🗎 [от 6000₽] — Пётр Дранга — известный аккордеонист, музыкант, композитор и дирижер. Заслуженный артист Российской Федерации. Представляет концертную программу, направленную на популяризацию этнического звучания в современной музыкальной интерпретации. В рамках проекта осуществляется интеграция традиционных мотивов с современными музыкальными средствами, что позволяет расширить границы восприятия этнической музыки. Музыкальный коллектив артиста основан в 2002 году, в разное время в нем играют Евгений Аноев, Эдуард Ижаковский, Александр Аноев, Золтан Ренальди и многие другие. Музыканты за время существования коллектива зарекомендовали себя на ведущих сценах Москвы и других городов России. В составе ансамбля выступают  российские музыканты: Александр Аноев — пианист/клавишник, работающий на стыке джаза, фьюжн и поп-музыки. Талантливый композитор и аранжировщик. Центральное место в творчестве музыканта занимает дуэт с братом, барабанщиком Евгением Аноевым. Этот фьюжн-проект — своеобразная творческая лаборатория, где Александр раскрывается как композитор. В нем переосмысляются традиции джаз-рока 70-х (в духе Return to Forever или Weather Report) и современного fusion, выстроенные на сложной ритмической основе и выразительных клавишных партиях. Проект является квинтэссенцией его музыкального «я», свободной от каких-либо форматов. За плечами музыканта обширный опыт сотрудничества с признанными джазовыми коллективами (квинтет Максима Дурова, квинтет Антона Боева, бас-гитарист Антон Давидянц, барабанщики: Gergo Borlai, Nathaniel Townsley и др.), так и с известными поп-исполнителями (Мот, Пётр Дранга, Игорь Саруханов, группа «Круг», Мария Зайцева, Маргарита Позоян). На протяжении последних лет он является бессменным участником музыкального телепроекта «Синяя Птица» (ВГТРК). Это подчеркивает его статус как музыканта высочайшего уровня доверия на федеральном телевидении, где требуется не только безупречная техника, но и умение работать в кадре с юными талантами и оркестром в режиме live. С 2025 года Александр вошел в число артистов французской компании Expressive E. Это сотрудничество знаково: оно выводит его из разряда просто пианистов в категорию музыкантов-новаторов, работающих с новыми тембральными возможностями и говорит о том, что Александр находится на острие технологического прогресса в музыке, совмещая классическое фортепианное образование с поиском нового звука. Даша Шорр — джаз-фьюжн-музыкант и композитор, виртуозная исполнительница на бас-гитаре и контрабасе, лауреат многочисленных международных и всероссийских конкурсов. Программа "Вектор" состоит из синергии неоклассических авторских произведений, популярной классики, русского, латинского, французского и аргентинского блоков в авторской интерпретации. Программа построена таким образом, чтобы слушатель смог прожить опыт путешествия по различным уголкам нашего мира через соприкосновение с музыкой. Экспрессивное музыкальное полотно постоянного поиска, рефлексии в форме вариаций помогает аудитории глубже познакомиться со своим внутренним миром.

🗎 [от 700₽] — Тимур Халиуллин (орган) и Галина Зольникова (сопрано) Музыкальное посвящение Вечной Женственности в пространстве великой живописи Галерея Ильи Глазунова на один вечер станет местом встречи двух стихий — света, льющегося из окон и с полотен мастера, и звука, рождающегося под сводами зала. Здесь, в окружении монументальных исторических картин, состоится уникальный органно-вокальный концерт «Ave Maria», посвященный самому трогательному и возвышенному образу в мировой музыкальной культуре — образу Девы Марии. В этот вечер вас ждет редчайший творческий тандем: титулованный органист, виртуоз Тимур Халиуллин, известный своей способностью «оживлять» самые сложные органные партитуры, и обладательница чистого, кристально прозрачного сопрано Галина Зольникова. Их дуэт — это не просто исполнение, это глубокий диалог, где мощь органа, способная наполнить космос, встречает нежность и одухотворенность женского голоса, становясь то молитвой, то гимном, то завораживающей медитацией. Программа вечера выстроена как музыкальное паломничество сквозь века. В ней органично переплетаются строгие и величественные полифонии Иоганна Себастьяна Баха, проникновенная задушевность «Ave Maria» Франца Шуберта и всемирно известный шедевр Шарля Гуно — «Ave Maria», построенный на прелюдии Баха. Эти сочинения, написанные в разные эпохи, но обращенные к единому сакральному образу, создают удивительную атмосферу вневременья. Но главное чудо этого концерта кроется в уникальной акустике и атмосфере Галереи. Пространство, где живопись Ильи Глазунова вступает в невидимый диалог с музыкой, рождает объемное, почти физическое ощущение причастности к прекрасному. Органные регистры, то торжественные и гулкие, то певучие и нежные, словно обретают зримую форму, рифмуясь с сюжетами картин, а голос Зольниковой парит между сводами, подобно мазку кисти на холсте. В программе вечера — величественные и проникновенные сочинения, в которых музыка, живопись и красота человеческого голоса сплетаются в единое целое. Продолжительность: 1 час 20 минут (без антракта) *В программе возможны изменения

🗎 [от 500₽] — "Ревизор" по пьесе Николая Васильевича Гоголя. Это не просто постановка, это яркое, остроумное и захватывающее путешествие в мир человеческих страхов, амбиций и абсурда. Представьте: маленький провинциальный городок, где каждый чиновник погряз в своих грешках, и вдруг — известие о приезде ревизора из столицы! Паника, интриги, комедия положений и блистательные диалоги, которые заставят вас смеяться до слёз. Но за этим смехом скрывается глубокая сатира, которая заставляет задуматься о вечных вопросах человеческой природы.

🗎 [от 3000₽] — 17 октября в Москве в клубе "Клуб чиж и компания" "ЛЕПРИКОНСЫ" зажгут по-настоящему! "ЛЕПРИКОНСЫ" - музыкальная группа, основанная 1 сентября 1996 года в г. Минске Ильёй Митько. Музыкальное направление - pop, punk, ska, disco, shanson, folk. Самые известные композиции - "Хали-гали, паратрупер.", "Девчонки полюбили не меня" и другие. Выступление "ЛЕПРИКОНСОВ" – это незабываемое шоу! Виртуозная игра музыкантов и искрометный юмор Ильи Митько - это по-настоящему круто! Пропускать такое точно не стоит! А ещё стоит запастись адреналином , ведь мы будем отрываться по полной!

🗎 [от 2650₽] — Певица Света с грандиозной сольной программой! Тебя ждут любимые хиты со всех альбомов от королевы танцевальной поп-музыки нулевых, живые музыканты и сногсшибательные танцы от балета в фирменном шоу! Ты услышишь абсолютно все хиты, среди которых: «Дорога в аэропорт», «Что мне делать сегодня», «Твои глаза», «А может нет, а может да», «Ты не мой», «Хватит, довольно», и тонну других блокбастеров! Сбор гостей за час до начала концерта. Рекомендуем приходить к началу запуска, чтобы занять самые лучшие места у сцены и сделать заказы за ваши столики. Если у вас есть вопросы по рассадке, позвоните нам +7( 991) 779-10-97 (12:00-23:00 по МСК).

🗎 [от 1700₽] — Жизнь и творчество одного из самых интеллектуальных, ярких, сложных и глубоких поэтов XX века Иосифа Александровича Бродского становится для театра самым настоящим Космосом, в который они погружаются и вместе с собой погружают зрителя. Представляя разные грани творчества поэта, актеры соединяют художественные и документальные тексты в единое и неразрывное пространство мысли поэта. Отстраненные временем документы, выдержки из различных интервью и его письма представлены здесь минималистично, тем самым раскрывая главного героя — Поэта во всей его многогранности. «Иосиф Бродский. Пилигрим» это живое слово и живая музыка, пульс которой в исполнении джазового квартета Юрия Бедрака претерпевает самые разнообразные жанровые изменения - оставаясь в джазовых импровизациях, музыканты в то же время раскрывают перед зрителем всю палитру музыкального пространства от джаза, через неоклассику к хип-хопу и эмбиенту. Петербургские актёры Елена Бедрак и Михаил Каргапольцев соединяют художественные и документальные тексты — стихи и поэмы разных лет, выдержки из интервью, писем - тем самым раскрывая сложный и многогранный образ Поэта, сформировавшего в мировой литературе отдельную Вселенную, которую невозможно постичь, но к которой можно отчасти прикоснуться вместе с артистами петербургский театра Vertumn В спектакле прозвучат стихи И. А. Бродского разных лет: «Большая элегия Джону Донну», «Натюрморт», «Осенний крик ястреба» и многие другие, поэмы «Новый Жюль Верн» и «Шествие», письмо к Л.И. Брежневу, отрывки из книги Соломона Волкова «Диалоги с Иосифом Бродским». Актеры и музыканты в течение около полутора часов дают возможность хотя бы отчасти прикоснуться к Космосу, под названием Иосиф Бродский. Режиссер спектакля- Елена Бедрак, продюсер и композитор - Юрий Бедрак. Театр «Vertumn» создан актерско-музыкальными силами осенью 2011 года, в Петербурге, главной своей целью ставит поиски актуального современного художественного языка, который бы не копировал шаблонов вчерашнего дня, а искал новые горизонты через любовь к театру, литературе и зрителю. Сегодня театр является самым гастролируемым независимым театральным коллективом России.

🗎 [от 2000₽] — Гастроли петербургского театра Vertumn в Москве со спектаклем «Стеклянный зверинец» Теннесси Уильямса. Эта пьеса навсегда вошла в сокровищницу мировой драматургии, и по определению самого Теннесси Уильямса - это «пьеса-воспоминание». Воспоминаний разных: тревожных, комичных, болезненных, драматичных, трогательных, которые порой хочется и забыть, а порой хочется помнить всегда. Потому что воспоминания, как и память, могут противостоять наступающему хаосу повседневности. Спектакль «Стеклянный зверинец» остается всегда актуальным для зрителей любых поколений. Такая актуальность достигается не тем, что его непременно нужно приблизить к современности. Ибо вопросы взаимопонимания, взаимоотношения между детьми и родителями, между мужчиной и женщиной будут всегда животрепещущими. Как избавиться от чувства вины? Как стать уверенным в себе? Как проститься со своей первой любовью? Как защитить своего ребенка, чтобы защита не стала удушающей (гиперопека)? Герои спектакля — небольшая семья — Аманда Уингфилд и двое ее детей Том и Лора. Они пытаются решить для себя эти вопросы. Мать семейства Аманда пытается склеить рассыпающийся, но такой привычный, семейный мир и порядок, избавиться от призраков прошлого, ее дочь Лора хочет обрести уверенность в своих силах, а Том вовсе разбить этот мир навсегда, оставив его только в дымке воспоминаний. Но спектакль состоит не только из сцен семейных разборок, центральная его часть посвящена и раскрывает мир первой любви Лоры, ее прощанием с этой любовью и взрослением. Ведь надо повзрослеть не только годами, но и душевно. Стать духовно зрелым можно только разбив собственный иллюзорный и такой хрупкий, как стеклянные фигурки, мир, чтобы хотя бы на секунду приблизиться к себе настоящему! Режиссер - Елена Бедрак. Роли исполняют: Анастасия Салова, Татьяна Трунова, Леон Силкин, Андрей Чулков и Валерий Кефт.

🗎 [от 1350₽] — Спектакль петербургского театра «Vertumn» на сцене Дома Высоцкого в самом центре Москвы. «Воин и дева» рассказывает об истории встречи и брака великих русских поэтов Анны Ахматовой и Николая Гумилева. В результате этого союза были навсегда утрачены: – вера в человечество – одна штука; – юношеские мечты – два комплекта; – нервные клетки – бессчетно! Также произведены на свет: – поэтические сборники «Четки», «Вечер», «Жемчуга», «Чужое небо», «Колчан»; – обиды, которые остаются с человеком на всю жизнь — пара десятков; – великий русский ученый Лев Николаевич Гумилев — единственный и неповторимый! Ахматова и Гумилев жили в легендарную эпоху, и их наследие столь велико, что мы привыкли их видеть скорее высеченными в мраморе. Но все же хочется верить, что они были молодыми и живыми, а не мраморными статуями. И действительно, молодой Гумилев многократно предлагал руку и сердце Ане Горенко, пока не получил согласие. Она же в возрасте 14 лет вешалась на гвозде из-за несчастной любви. Спектакль «Воин и дева» рассказывает именно об этих невероятно и неожиданно живых молодых людях, которые ещё не знают достоверно, что они великие поэты. Режиссер: Елена Бедрак. Роли исполняют: Ангелина Селезнёва и Женя Анисимов.

🗎 [от 700₽] — Концерт посвящённый Антонио Вивальди – одному из самых любимых композиторов барокко. Лауреаты международных конкурсов – Наталья Калиничева (скрипка), Михаил Калиничев (виолончель) и Анна Учайкина (орган) – исполнят цикл «Времена года». Этот популярный цикл, неизменно присутствующий на концертах барочной музыки, в этот раз прозвучит в необычном переложении для скрипки, виолончели и органа. Торжественное исполнение всего цикла напоминает о цикличности времени и вечном смене времён года. Музыка барокко обладает особым очарованием, способным поднимать настроение и открывать новые смыслы. «Времена года» Вивальди, ставшие настоящим хитом, непрерывно перерабатываются и используются в кино и театре. Изящное трио исполнит лучшие и самые известные произведения Баха и Вивальди. Популярность музыкальных шедевров объясняется не только их красотой, но и способностью вызывать яркие эмоции и ассоциации. «Времена года» Вивальди, с их глубоким эмоциональным содержанием и универсальной темой смены времён года, особенно трогают слушателей. Продолжительность: 1 час 20 минут (без антракта) *В программе возможны изменения