🗎 [от 1500₽] — «Moreira's Jazz Band» – группа кубинских и российских музыкантов, виртуозно исполняющая авторскую музыку создателя и руководителя группы Йоэля Морейра – латино-джаз прямиком из Кубы, в котором искусно переплетены ритмы румбы, дансон, мамбо и афро-музыка. Концерт бэнда перенесёт аудиторию на улицы Гаваны, заставит мечтать о море, солнце и почувствовать вкус жизни Острова Свободы! Основатель и лидер коллектива – Йоэль Морейра Гайол (Yoel Moreira Gayol), выпускник Гаванской консерватории имени Амадео Ролдана, саксофонист, флейтист, гитарист, композитор и аранжировщик, известный под псевдонимом Yoel Sax. Свободно и в разных стилях играет на тенор-, альт- и сопрано-саксофонах, виртуозно владеет игрой на флейте, фортепиано, акустической гитаре и перкуссии. В 2012 году вместе с братом Данило Морейра создал кавер-группу «Sol K'rib», выступает как сольно, так и в составе групп, играющих джаз, блюз, госпел, smooth jazz. Исполняет свои композиции и аранжировки популярных произведений, имеет огромный опыт выступлений за пределами Кубы и, в частности, в России, где сотрудничал с Евгением Хавтаном и его «Los Havtanos», с Наташей Королёвой, Ириной Линдт и Анной Багмет. На сцену выйдут: Йоэль Морейра (Yoel Moreira; тенор-саксофон, альт-саксофон, флейта), Данило Морейра (Danilo Moreira; бас-гитара), Юниор Сальвадор (Yunior Salvador; клавишные), Хорхе Луис Нуньес Паласио (Jorge Luis Nuñez Palacio; ударные).

🗎 [от 1500₽] — Любой концерт Sambateria – это мощное буйство красок, грандиозное шоу, диалог с залом языком танцев, вокальных интерактивов и музыкальных сюрпризов, рождённых «здесь и сейчас». В основе репертуара проекта – песни и ритмы народов Бразилии, Кубы, Испании, Венесуэлы, Индии, Африки, Закавказья, Средней Азии, в также других стран, регионов и континентов. Вести октябрьский концерт в Клубе Алексея Козлова будет Артур Газаров – основатель, руководитель и идейный лидер проекта, создавший группу Sambateria на базе собственной одноименной школы латиноамериканской перкуссии, действующей с 1998 года. В резюме музыканта более полутора десятков лет работы в коллективе Леонида Агутина и сотрудничество со многими звёздами отечественного и зарубежного шоу-бизнеса. В амплуа фронт-леди на сцену выйдет Анастасия Карева – двукратная участница телешоу «Голос» на Первом канале. Артистка поёт во многих музыкальных проектах самых разных жанров – от бразильской и балканской до джазовой и этнической музыки. Также блеснет талантом другой солист группы – бразилец Рикардо Родригес, обаятельный вокалист, выпускник консерватории Cora Pavan Caparelli. Карьеру на родине Рикардо начал в составе местных групп, в 2012 году получил приглашение поработать в России, решил приехать на год, в итоге задержался надолго. Принял участие во многих конкурсах, в том числе международном фестивале «Дорога на Ялту» и вокальном шоу «Голос-11», стал музыкальным директором таких коллективов, как Sambateria, Sunday Orchestra, Sabotage и Gipsy Kings. В концерте примут участие: Артур Газаров (перкуссия), Анастасия Карева (вокал, перкуссия), Рикардо Родригес (вокал), Амина Гасымова (вокал, перкуссия), Александр Вериженко (клавишные), Максим Шибин (гитара), Дмитрий Игнатов (флейта), Ярослав Константинов (бас-гитара), Евгений Ларионов (перкуссия).

🗎 [от 1500₽] — ВНИМАНИЕ! НОВАЯ СЦЕНА КЛУБА НАХОДИТСЯ ПО АДРЕСУ: УЛ. МЯСНИЦКАЯ, 15 (вход через Lions Head Pub) «Однажды в Южной Америке» – новая концертная программа, родившаяся из недавнего путешествия Тони Карапетяна в Буэнос-Айрес и посвящённая музыке континента — страстной, чувственной, меланхоличной и удивительно свободной. Премьера проекта состоится вместе с Мартином Альварадо — выдающимся аргентинским вокалистом, гитаристом и композитором, одним из наиболее заметных исполнителей современного танго и обладателем звания Маэстро Национальной академии танго Аргентины. Музыканты не пытаются «воспроизвести» звучание Южной Америки, вместо этого выстраивая живой диалог между музыкальными жанрами: аргентинское танго встречает бразильскую босса-нову и самбу, а этнические традиции – язык современного джаза и свободой импровизации. В получившемся коктейле изысканные гармонии соседствуют с танцевальной энергией, воздушными ритмами и поэтичной, тонкой лирикой. Тони Карапетян – российский пианист, композитор, аранжировщик, лауреат всероссийских и международных джазовых конкурсов и фестивалей, стипендиат фонда «Новые Имена», «музыкант года» по версии радио «JAZZ 89.1 FM», основатель ряда собственных коллективов. Тони проходил стажировки в престижных американских учебных заведениях, сотрудничал с Себастьяном Студницки (Германия), Эриком Мариэнталом, Матеушем Краутвюрстом (Польша) и многими другими. В его творчестве переплетаются этнические мотивы, пост-боп и все оттенки современной европейской музыкальной культуры. Альварадо – настоящий посол аргентинской культуры за рубежом: его концерты с успехом проходят в разных странах мира, при этом он известен не только интерпретациями традиционного танго, но и как автор собственных песен на стыке танго, джаза и рока. Сам артист убеждён: жанр должен расти, развиваться и оставаться живым. Для него танго не музейная традиция, а актуальный язык, который должен быть понятен и молодым слушателям. Выступления аргентинца – это тёплый и мощный тенор, самобытная манера исполнения и уникальная харизма на сцене. Наряду с классикой он поёт редко исполняемые песни, открывая публике забытые жемчужины, а также обращается к произведениям великих аргентинских поэтов и композиторов, включая Астора Пьяццоллу.

🗎 [от 1500₽] — «Cuba Live Jam» или ночной концерт проекта «Cuba Live» – дескарга, ча-ча-ча, румба, болеро, традиционный кубинский сон (Son Cubano), стирающий границу между артистами и публикой, и множество гостей. Создатели и лидеры «Cuba Live», братья Данило и Йоэль Морейра — это не только два разных инструмента, но и два ярких, самобытных творческих характера. Их музыка — результат синтеза двух направлений: с одной стороны, авторская инструментальная линия Йоэля с выразительным, легко узнаваемым почерком, с другой — лиричный, наполненный латинским темпераментом джаз, вдохновлённый наследием легенд кубинской сцены: Чучо Вальдеса, Артуро Сандоваля, Пакито д’Риверы, Гонсало Рубалькабы, Чано Позо. «Cuba Live» — это музыкальные истории о любви, улицах Гаваны и жизни под раскалённым солнцем Карибов. Это песни братьев Морейра, обогащённые традиционными кубинскими интонациями. Сальса, меренге, сон, мамбо, болеро, чаранга, румба и ча-ча-ча звучат в их исполнении живо и по-настоящему — в акустическом формате, с характерными для кубинской музыки инструментами: тресом, контрабасом, акустической гитарой, а также конгами, маракасами, бонго и гуиро. На сцену выйдут Danilo Moreira (саксофон, гитара, трес), Yoel Moreira (гитара), Diego Martinez (вокал), Manoly Fonseca (вокал, флейта), Arnoldo Mayo (труба), Juan Jose Garrrido (контрабас), Yunior Salvador (перкуссия), Yohandis Vc (конги).

🗎 [от 1500₽] — «Cuba Live Jam» или ночной концерт проекта «Cuba Live» – дескарга, ча-ча-ча, румба, болеро, традиционный кубинский сон (Son Cubano), стирающий границу между артистами и публикой, и множество гостей. Создатели и лидеры «Cuba Live», братья Данило и Йоэль Морейра — это не только два разных инструмента, но и два ярких, самобытных творческих характера. Их музыка — результат синтеза двух направлений: с одной стороны, авторская инструментальная линия Йоэля с выразительным, легко узнаваемым почерком, с другой — лиричный, наполненный латинским темпераментом джаз, вдохновлённый наследием легенд кубинской сцены: Чучо Вальдеса, Артуро Сандоваля, Пакито д’Риверы, Гонсало Рубалькабы, Чано Позо. «Cuba Live» — это музыкальные истории о любви, улицах Гаваны и жизни под раскалённым солнцем Карибов. Это песни братьев Морейра, обогащённые традиционными кубинскими интонациями. Сальса, меренге, сон, мамбо, болеро, чаранга, румба и ча-ча-ча звучат в их исполнении живо и по-настоящему — в акустическом формате, с характерными для кубинской музыки инструментами: тресом, контрабасом, акустической гитарой, а также конгами, маракасами, бонго и гуиро. На сцену выйдут Danilo Moreira (саксофон, гитара, трес), Yoel Moreira (гитара), Diego Martinez (вокал), Manoly Fonseca (вокал, флейта), Arnoldo Mayo (труба), Juan Jose Garrrido (контрабас), Yunior Salvador (перкуссия), Yohandis Vc (конги).

🗎 [от 1500₽] — Ясмани Ангуло Сильва — харизматичный кубинский вокалист, финалист шестого сезона телешоу «Голос» и участник команды Леонида Агутина — вместе со своей группой «Dolce Gavana» исполнит авторские композиции и самые яркие хиты латиноамериканской сцены. Зажигательный концерт интернационального коллектива, наполненный ритмами латины, органично вписывается в формат уикэнд-вечеринки, добавляя ей ритм и движение. У группы два ярких, самобытных голоса, придающих её звучанию уникальность и подлинную аутентичность — вокалисты Ясмани Ангуло Сильва и Райса Реве Мартинес. Оба родом с Кубы, оба живут в России около десяти лет. Эти харизматичные артисты — не просто носители испанского языка, но и носители культуры, где музыка пропитана энергией и солнечным настроением. Все «правила игры» этой жизнерадостной музыкальной традиции они впитали с детства. В коллективе звучат не только талантливые российские музыканты с большим опытом исполнения самых разных жанров, но и, время от времени, соотечественники Райсы и Ясмани с Острова Свободы, придавая выступлениям подлинный латиноамериканский колорит. Полный состав коллектива станет известен ближе к дате концерта.

🗎 [от 1500₽] — Модерновый и корневой фанк, музыка соул. Ночной концерт фанк-бэнда из столицы Урала, артистов лейбла «The Hat Music» (саб-лейбл «МТС Music»). Коллектив работает, опираясь на эстетику позднего Джеймса Брауна – с его жёстким грувом, медной секцией и бескомпромиссным ритмическим драйвом. В репертуаре группы – более трёхсот композиций известных фанк-исполнителей, а также авторский материал: EP «Songs of the Hardest Days» (2024), «Songs of the Brightest Days» (2025) и макси-сингл «Songs of the Strongest Days» (2025). Funk Power (на фото слева – лидер, фронтмен и вокалист проекта Александр Смирнов) – многократные участники фестивалей «Ural Music Night» и «Красная Строка», резиденты джаз-клуба EverJazz и бара Shalom Shanghai, проектов «Лето на Заводе» и «Ural Ruin Fest», благотворительной инициативы «Наше Место». Бэнд – победитель Третьего и Четвёртого конкурсов молодых джазовых исполнителей в рамках Moscow Jazz Fest (2024, 2025) и финалист шоукейс-фестиваля «ВолгаФест 2025». В 2025 году коллектив провёл первый тур «Москва – Петербург», выступив на ведущих джаз-сценах: The Hat, JFC и в Клубе Алексея Козлова. Группа – резидент «Funk Club Project» известного альт-саксофониста Александра Довгополова, а также постоянный хаус-бэнд многих фанковых джем-сешнов. Часть музыкантов коллектива входит в состав проекта «James Brown Funk Tribute», воспроизводящего атмосферу выступлений величайшего артиста фанк-сцены. На сцену выйдут: Александр Смирнов (вокал), Родион Иванцов (клавишные), Максим Попов (тромбон), Юрий Русских (гитара), Владимир Бороздин (барабаны), Феликс Прокопович (бас-гитара), Максим Спиридонов (альт-саксофон), Алексей Антропов (тенор-саксофон).

🗎 [от 1000₽] — ВНИМАНИЕ! НОВАЯ СЦЕНА КЛУБА НАХОДИТСЯ ПО АДРЕСУ: УЛ. МЯСНИЦКАЯ, 15 (вход через Lions Head Pub) Эта музыкальная программа - изысканная подборка любимых джазовых композиций Милы Динерштейн на разных языках. Каждая песня плавно переходит в следующую, создавая гармоничное повествование, а виртуозное музыкальное сопровождение Андрея Марухина и Полины Белан наполняют фактуру утончёнными гранями. В программе выступления – как нестареющие джазовые стандарты («I Didn't Know What Time It Was», «Caravan», «Everytime We Say Goodbye», «Besame Mucho»), так и современные композиции («If The Stars Were Mine»,«Love Is Back», «Historia De Amor Del Mundo»). На сцену выйдут: Мила Динерштейн – певица, пианистка и автор песен с тёплым и живым голосом, который проникает в самое сердце. Она одинаково органична в американском свинге, испанском болеро и русской лирике. Мила окончила престижную консерваторию LICEU в Барселоне, где впитала в себя энергию и дух Испании. После возвращения в Россию она собрала собственную группу и выпустила EP «OPEN», а также несколько синглов. Некоторые композиции коллектива использовались в независимом кино в качестве саундтрека. Последний сингл вокалистки «Australia», выпущенный совместно с Львом Трофимовым, вдохновлён одноименной страной и связанными с ней личными переживаниями. В 2025 году Динерштейн вошла в список победителей «Московского Джазового Фестиваля», сейчас она сейчас активно выступает со своей группой в клубах и на площадках Москвы. Андрей Марухин — джазовый пианист, композитор, выпускник Российской академии музыки им. Гнесиных. Проходил стажировку в Университете Луисвилля (Кентукки, США). Является приверженцем современного джаза, экспериментируя с его нестандартными формами и ритмическими структурами. В 2017 году стал лауреатом престижного конкурса «Piano Solo Jazz Competition» в швейцарском Монтрё, завоевав третью премию. В разные годы победителями этого конкурса становились такие выдающиеся музыканты, как А Бу, Исфар Сарабский и Тигран Амасян. Полина Белан – контрабасистка, лауреат I степени международного конкурса «Мир Джаза» (2019), организатор молодого проекта «Rostov People». Полина выступает с авторскими композициями в стилистике современного гармонически разнообразного мейнстрима на ведущих площадках России и за рубежом.

🗎 [от 1500₽] — Экзотика – название популярного в 60-х и 70-х годах прошлого века музыкального жанра, который Мила Сваровская возрождает в своей новой концертной программе в акустическом воплощении. Этот сплав лейтмотивов Востока, Океании, Африки и Южной Америки часто называли «тропическим эрзацем»: он создает у слушателя яркие впечатления о далёких странах, как реальных, так и вымышленных, основанных на стереотипах и фантазиях. Философия экзотики синонимична настроению музыки мистической страны Шангри-Ла, свободной от войн и преступлений и наполненной вечной гармонией. В исполнении участников ансамбля Сваровской этот жанр обретает характерный джазовый акцент. А голос Милы Сваровской – глубокий, насыщенный обертонами и множеством смысловых акцентов, станет настоящим проводником в музыкальный мир прекрасных и причудливых мелодий. Мила Сваровская – одна из немногих представительниц российской джазовой сцены, которую отличает богатая фактура тембра и особенное, характерное и легко узнаваемое звучание, сочетающее в себе филигранную вокальную технику и уникальный талант рассказчика. Первый сольный диск певица записала в 2014 году в Нью-Йорке со звёздной командой Джона ДиМартино, а уже в 2017, с симфоджазовым альбомом «Like An Elegant Wine», Мила вошла в лонг-лист лучших джазовых вокалистов академии Грэмми. Её голос можно услышать на самых разных музыкальных площадках по всему миру: треки певицы транслирует не только джазовое радио в России, но европейские и американские медиа. Сваровская – педагог и основатель собственной вокальной школы и президент международного конкурса-фестиваля «Jazz Birds». Благодаря результатам многолетней масштабной деятельности в области культуры и искусства в 2017 году Мила стала почетным лауреатом премии «Общественное признание».

🗎 [от 1000₽] — Проект двух известных московских музыкантов, давно играющих вместе в разных коллективах. В составе уникального дуэта Дарья и Антон исполнят авторскую музыку, джазовые стандарты, а также необычные бразильские композиции, которые Дарья споёт на португальском языке. Дарья Чернакова – обладательница харизматичного вокала, джазовый музыкант и композитор. Она блестяще владеет бразильским португальским языком и известна в России, Бразилии, Европе и США как русская контрабасистка, играющая бразильскую музыку и знающая культуру этой страны. Авторитетное американское издание DownBeat отмечает блестящее владение академическими музыкальными приёмами, ритмическую гибкость и импровизационный дар Дарьи. ​ Исполнительница выступала на фестивале Лайонелла Хэмптона, принимала участие в гастрольных турне по России , Европе, США и Бразилии в составе ансамблей Алекса Сипягина, Винсента Херринга, Джона Маршалла, Роберта Анчиполовского, играла с такими звездами мирового джаза, как Рэнди Брекер, Джерри Бергонзи, Виктор Льюис, Маркос Валле (автор знаменитой «Summer Samba»), Конрад Хервиг, Грегори Хатчинсон и многими другими. В 2019 году Дарья записала авторский альбом на лейбле «Blaxtream». Запись проходила в Бразилии, в ней участвовали известные по всему миру музыканты: трубач Диего Гарбин, гитарист Фабиу Гувеа , пианист Андре Маркес, барабанщик Клебер Алмейда и саксофонист Родриго Урсайя. На альбоме звучат семь авторских произведений, одну из которых она поёт на русском языке. Диск получил название «Маракуйя» («Maracujá») по одноимённой композиции. В 2021 году Бразильское правительство выделило грант на создание альбома и видеопрезентации этого проекта. Пианист, композитор, аранжировщик Антон Баронин хорошо известен знатокам джаза. Более пятнадцати лет он играл в квартете и биг-бэнде Игоря Бутмана. Антон – воспитанник Московской консерватории, продолжатель традиций прославленной русской фортепианной школы. Его оригинальная манера сочетает энергию би-бопа, свободное мышление фри-джаза и интеллигентность классики. Помимо личного творчества, Баронин активно участвует в сторонних проектах различного жанра и всегда идеально вписывается в их стилистику, будь то оркестр Юрия Башмета с музыкой «третьего течения», салонный джаз, рекомендованный для хорошего пищеварения, или экстравагантные проекты молодых музыкантов, разрабатывающих современный джазовый язык. На сцену выйдут: Дарья Чернакова (контрабас, вокал), Антон Баронин (фортепиано).

🗎 [от 1000₽] — «Joander Santos Trio» представляет эксклюзивную программу авторских произведений и знаменитых стандартов стилей brazilian jazz и bossa nova. В репертуаре – песни тома Жобима и Жуана Жильберту, Мораэса Морейры, Элис Режины, Жилберто Жила, Джавана, а также авторские композиции Жоандера Сантоса. Жоандер Сантос – один из ярких музыкантов Бразилии: гитарист-виртуоз, певец, композитор, продолжатель полувековых традиций романтичного бразильского джаза. Сантос – лауреат международных конкурсов на лучшую композицию и исполнение в штате Мату-Гросу-Ду-Сул (Бразилия). Он участвовал в известных зарубежных и российских джазовых фестивалях: «Ilhabela Jazz Festival» (Бразилия), «Jazz Paralela» (Бразилия), «Jazz a lá Calle» (Уругвай), «Усадьба Jazz», «Джазовая Провинция», «Джазовые сезоны», «Ever Jazz» (Екатеринбург), «VR Jazz Fest», «Джазовые Вечера» (Беларусь), а также выступает на известных джазовых площадках Бразилии, Израиля, Беларуси, Кипра, России. Вместе с Жоандером в составе трио: Алексей Заволокин – один из самых востребованных бас-гитаристов России, виртуоз, играющий на шести- и четырёхструнных бас-гитарах: ладовых, безладовых и акустических. Олег Бутман – один из самых ярких джазовых барабанщиков современности. До своего отъезда в Америку Олег был самым приглашаемым барабанщиком в стране, он успел посотрудничать с саксофонистами Ричи Коулом и Гровером Вашингтоном, гитаристом Пэтом Мэтини. За продолжительный американский период Олег (1990-2010гг.) стал заметной фигурой на нью-йоркской джазовой сцене, создавая сольные проекты и сотрудничая с известными американскими музыкантами: среди них Монти Александре, Рави Колтрейн, Джо Локк и многие другие.