🗎 [от 500₽] — "Ревизор" по пьесе Николая Васильевича Гоголя. Это не просто постановка, это яркое, остроумное и захватывающее путешествие в мир человеческих страхов, амбиций и абсурда. Представьте: маленький провинциальный городок, где каждый чиновник погряз в своих грешках, и вдруг — известие о приезде ревизора из столицы! Паника, интриги, комедия положений и блистательные диалоги, которые заставят вас смеяться до слёз. Но за этим смехом скрывается глубокая сатира, которая заставляет задуматься о вечных вопросах человеческой природы.

🗎 [от 700₽] — «Горе от ума» – Все мы немного Чацкие! Задаемся вопросом - «А судьи кто?», верим, что добро побеждает зло, и что нашей искренней любви будут рады. «Чуть свет – уж на ногах! и я у ваших ног.» - полный восторга Чацкий врывается в размеренную жизнь Софьи и дома Фамусовых. Он полон любви, возвращается на родину, чтобы обрести счастье, но обнаруживает, что его не ждали. Полон досады и разочарования он не сдерживает своих суждений о местном обществе и нравах - «Душа здесь у меня каким-то горем сжата, И в многолюдстве я потерян, сам не свой. Нет! недоволен я Москвой.» Спектакль "Горе от ума" в постановке Николая Черкасова является истинным триумфом интеллектуального театра. Эта работа не только воссоздает мир Грибоедова, но и предлагает зрителям глубокий анализ общественных явлений и человеческих отношений, актуальных в любую эпоху. Николай Черкасов, выпускник ГИТИСа, ученик Б.А. Покровского и лауреат награды "Соотечественник года", вложил в эту постановку всю глубину своего понимания искусства, создавая не просто спектакль, а многоуровневое исследование человеческой натуры. "Горе от ума" в этой интерпретации — это вызов зрителю, приглашение к размышлению и погружению в бесконечный мир идей и эмоций, где каждое слово и каждый жест обретают новый смысл". Пред-премьерные показы имели огромный успех в доказательство тому, что классика может и должна быть интересна современному человеку. Театр Черкасова это та самая классика, о которой вы мечтали!

🗎 [от 1600₽] — Жизнь и творчество одного из самых интеллектуальных, ярких, сложных и глубоких поэтов XX века Иосифа Александровича Бродского становится для театра самым настоящим Космосом, в который они погружаются и вместе с собой погружают зрителя. Представляя разные грани творчества поэта, актеры соединяют художественные и документальные тексты в единое и неразрывное пространство мысли поэта. Отстраненные временем документы, выдержки из различных интервью и его письма представлены здесь минималистично, тем самым раскрывая главного героя — Поэта во всей его многогранности. «Иосиф Бродский. Пилигрим» это живое слово и живая музыка, пульс которой в исполнении джазового квартета Юрия Бедрака претерпевает самые разнообразные жанровые изменения - оставаясь в джазовых импровизациях, музыканты в то же время раскрывают перед зрителем всю палитру музыкального пространства от джаза, через неоклассику к хип-хопу и эмбиенту. Петербургские актёры Елена Бедрак и Михаил Каргапольцев соединяют художественные и документальные тексты — стихи и поэмы разных лет, выдержки из интервью, писем - тем самым раскрывая сложный и многогранный образ Поэта, сформировавшего в мировой литературе отдельную Вселенную, которую невозможно постичь, но к которой можно отчасти прикоснуться вместе с артистами петербургский театра Vertumn В спектакле прозвучат стихи И. А. Бродского разных лет: «Большая элегия Джону Донну», «Натюрморт», «Осенний крик ястреба» и многие другие, поэмы «Новый Жюль Верн» и «Шествие», письмо к Л.И. Брежневу, отрывки из книги Соломона Волкова «Диалоги с Иосифом Бродским». Актеры и музыканты в течение около полутора часов дают возможность хотя бы отчасти прикоснуться к Космосу, под названием Иосиф Бродский. Режиссер спектакля- Елена Бедрак, продюсер и композитор - Юрий Бедрак. Театр «Vertumn» создан актерско-музыкальными силами осенью 2011 года, в Петербурге, главной своей целью ставит поиски актуального современного художественного языка, который бы не копировал шаблонов вчерашнего дня, а искал новые горизонты через любовь к театру, литературе и зрителю. Сегодня театр является самым гастролируемым независимым театральным коллективом России.

🗎 [от 2000₽] — Гастроли петербургского театра Vertumn в Москве со спектаклем «Стеклянный зверинец» Теннесси Уильямса. Эта пьеса навсегда вошла в сокровищницу мировой драматургии, и по определению самого Теннесси Уильямса - это «пьеса-воспоминание». Воспоминаний разных: тревожных, комичных, болезненных, драматичных, трогательных, которые порой хочется и забыть, а порой хочется помнить всегда. Потому что воспоминания, как и память, могут противостоять наступающему хаосу повседневности. Спектакль «Стеклянный зверинец» остается всегда актуальным для зрителей любых поколений. Такая актуальность достигается не тем, что его непременно нужно приблизить к современности. Ибо вопросы взаимопонимания, взаимоотношения между детьми и родителями, между мужчиной и женщиной будут всегда животрепещущими. Как избавиться от чувства вины? Как стать уверенным в себе? Как проститься со своей первой любовью? Как защитить своего ребенка, чтобы защита не стала удушающей (гиперопека)? Герои спектакля — небольшая семья — Аманда Уингфилд и двое ее детей Том и Лора. Они пытаются решить для себя эти вопросы. Мать семейства Аманда пытается склеить рассыпающийся, но такой привычный, семейный мир и порядок, избавиться от призраков прошлого, ее дочь Лора хочет обрести уверенность в своих силах, а Том вовсе разбить этот мир навсегда, оставив его только в дымке воспоминаний. Но спектакль состоит не только из сцен семейных разборок, центральная его часть посвящена и раскрывает мир первой любви Лоры, ее прощанием с этой любовью и взрослением. Ведь надо повзрослеть не только годами, но и душевно. Стать духовно зрелым можно только разбив собственный иллюзорный и такой хрупкий, как стеклянные фигурки, мир, чтобы хотя бы на секунду приблизиться к себе настоящему! Режиссер - Елена Бедрак. Роли исполняют: Анастасия Салова, Татьяна Трунова, Леон Силкин, Андрей Чулков и Валерий Кефт.

🗎 [от 1700₽] — Спектакль петербургского театра «Vertumn» на сцене Дома Высоцкого в самом центре Москвы. «Воин и дева» рассказывает об истории встречи и брака великих русских поэтов Анны Ахматовой и Николая Гумилева. В результате этого союза были навсегда утрачены: – вера в человечество – одна штука; – юношеские мечты – два комплекта; – нервные клетки – бессчетно! Также произведены на свет: – поэтические сборники «Четки», «Вечер», «Жемчуга», «Чужое небо», «Колчан»; – обиды, которые остаются с человеком на всю жизнь — пара десятков; – великий русский ученый Лев Николаевич Гумилев — единственный и неповторимый! Ахматова и Гумилев жили в легендарную эпоху, и их наследие столь велико, что мы привыкли их видеть скорее высеченными в мраморе. Но все же хочется верить, что они были молодыми и живыми, а не мраморными статуями. И действительно, молодой Гумилев многократно предлагал руку и сердце Ане Горенко, пока не получил согласие. Она же в возрасте 14 лет вешалась на гвозде из-за несчастной любви. Спектакль «Воин и дева» рассказывает именно об этих невероятно и неожиданно живых молодых людях, которые ещё не знают достоверно, что они великие поэты. Режиссер: Елена Бедрак. Роли исполняют: Ангелина Селезнёва и Женя Анисимов.

🗎 [от 1300₽] — Гастроли петербургского театра Vertumn в Москве со спектаклем «Стеклянный зверинец» Теннесси Уильямса. Эта пьеса навсегда вошла в сокровищницу мировой драматургии, и по определению самого Теннесси Уильямса - это «пьеса-воспоминание». Воспоминаний разных: тревожных, комичных, болезненных, драматичных, трогательных, которые порой хочется и забыть, а порой хочется помнить всегда. Потому что воспоминания, как и память, могут противостоять наступающему хаосу повседневности. Спектакль «Стеклянный зверинец» остается всегда актуальным для зрителей любых поколений. Такая актуальность достигается не тем, что его непременно нужно приблизить к современности. Ибо вопросы взаимопонимания, взаимоотношения между детьми и родителями, между мужчиной и женщиной будут всегда животрепещущими. Как избавиться от чувства вины? Как стать уверенным в себе? Как проститься со своей первой любовью? Как защитить своего ребенка, чтобы защита не стала удушающей (гиперопека)? Герои спектакля — небольшая семья — Аманда Уингфилд и двое ее детей Том и Лора. Они пытаются решить для себя эти вопросы. Мать семейства Аманда пытается склеить рассыпающийся, но такой привычный, семейный мир и порядок, избавиться от призраков прошлого, ее дочь Лора хочет обрести уверенность в своих силах, а Том вовсе разбить этот мир навсегда, оставив его только в дымке воспоминаний. Но спектакль состоит не только из сцен семейных разборок, центральная его часть посвящена и раскрывает мир первой любви Лоры, ее прощанием с этой любовью и взрослением. Ведь надо повзрослеть не только годами, но и душевно. Стать духовно зрелым можно только разбив собственный иллюзорный и такой хрупкий, как стеклянные фигурки, мир, чтобы хотя бы на секунду приблизиться к себе настоящему! Режиссер - Елена Бедрак. Роли исполняют: Анастасия Салова, Татьяна Трунова, Леон Силкин, Андрей Чулков и Валерий Кефт.

🗎 [от 2000₽] — Гастроли петербургского театра Vertumn в Москве со спектаклем «Стеклянный зверинец» Теннесси Уильямса. Эта пьеса навсегда вошла в сокровищницу мировой драматургии, и по определению самого Теннесси Уильямса - это «пьеса-воспоминание». Воспоминаний разных: тревожных, комичных, болезненных, драматичных, трогательных, которые порой хочется и забыть, а порой хочется помнить всегда. Потому что воспоминания, как и память, могут противостоять наступающему хаосу повседневности. Спектакль «Стеклянный зверинец» остается всегда актуальным для зрителей любых поколений. Такая актуальность достигается не тем, что его непременно нужно приблизить к современности. Ибо вопросы взаимопонимания, взаимоотношения между детьми и родителями, между мужчиной и женщиной будут всегда животрепещущими. Как избавиться от чувства вины? Как стать уверенным в себе? Как проститься со своей первой любовью? Как защитить своего ребенка, чтобы защита не стала удушающей (гиперопека)? Герои спектакля — небольшая семья — Аманда Уингфилд и двое ее детей Том и Лора. Они пытаются решить для себя эти вопросы. Мать семейства Аманда пытается склеить рассыпающийся, но такой привычный, семейный мир и порядок, избавиться от призраков прошлого, ее дочь Лора хочет обрести уверенность в своих силах, а Том вовсе разбить этот мир навсегда, оставив его только в дымке воспоминаний. Но спектакль состоит не только из сцен семейных разборок, центральная его часть посвящена и раскрывает мир первой любви Лоры, ее прощанием с этой любовью и взрослением. Ведь надо повзрослеть не только годами, но и душевно. Стать духовно зрелым можно только разбив собственный иллюзорный и такой хрупкий, как стеклянные фигурки, мир, чтобы хотя бы на секунду приблизиться к себе настоящему! Режиссер - Елена Бедрак. Роли исполняют: Анастасия Салова, Татьяна Трунова, Леон Силкин, Андрей Чулков и Валерий Кефт.

🗎 [от 1700₽] — Спектакль петербургского театра «Vertumn» на сцене Дома Высоцкого в самом центре Москвы. «Воин и дева» рассказывает об истории встречи и брака великих русских поэтов Анны Ахматовой и Николая Гумилева. В результате этого союза были навсегда утрачены: – вера в человечество – одна штука; – юношеские мечты – два комплекта; – нервные клетки – бессчетно! Также произведены на свет: – поэтические сборники «Четки», «Вечер», «Жемчуга», «Чужое небо», «Колчан»; – обиды, которые остаются с человеком на всю жизнь — пара десятков; – великий русский ученый Лев Николаевич Гумилев — единственный и неповторимый! Ахматова и Гумилев жили в легендарную эпоху, и их наследие столь велико, что мы привыкли их видеть скорее высеченными в мраморе. Но все же хочется верить, что они были молодыми и живыми, а не мраморными статуями. И действительно, молодой Гумилев многократно предлагал руку и сердце Ане Горенко, пока не получил согласие. Она же в возрасте 14 лет вешалась на гвозде из-за несчастной любви. Спектакль «Воин и дева» рассказывает именно об этих невероятно и неожиданно живых молодых людях, которые ещё не знают достоверно, что они великие поэты. Режиссер: Елена Бедрак. Роли исполняют: Ангелина Селезнёва и Женя Анисимов.

🗎 [от 1900₽] — Жизнь и творчество одного из самых интеллектуальных, ярких, сложных и глубоких поэтов XX века Иосифа Александровича Бродского становится для театра самым настоящим Космосом, в который они погружаются и вместе с собой погружают зрителя. Представляя разные грани творчества поэта, актеры соединяют художественные и документальные тексты в единое и неразрывное пространство мысли поэта. Отстраненные временем документы, выдержки из различных интервью и его письма представлены здесь минималистично, тем самым раскрывая главного героя — Поэта во всей его многогранности. «Иосиф Бродский. Пилигрим» это живое слово и живая музыка, пульс которой в исполнении джазового квартета Юрия Бедрака претерпевает самые разнообразные жанровые изменения - оставаясь в джазовых импровизациях, музыканты в то же время раскрывают перед зрителем всю палитру музыкального пространства от джаза, через неоклассику к хип-хопу и эмбиенту. Петербургские актёры Елена Бедрак и Михаил Каргапольцев соединяют художественные и документальные тексты — стихи и поэмы разных лет, выдержки из интервью, писем - тем самым раскрывая сложный и многогранный образ Поэта, сформировавшего в мировой литературе отдельную Вселенную, которую невозможно постичь, но к которой можно отчасти прикоснуться вместе с артистами петербургский театра Vertumn В спектакле прозвучат стихи И. А. Бродского разных лет: «Большая элегия Джону Донну», «Натюрморт», «Осенний крик ястреба» и многие другие, поэмы «Новый Жюль Верн» и «Шествие», письмо к Л.И. Брежневу, отрывки из книги Соломона Волкова «Диалоги с Иосифом Бродским». Актеры и музыканты в течение около полутора часов дают возможность хотя бы отчасти прикоснуться к Космосу, под названием Иосиф Бродский. Режиссер спектакля- Елена Бедрак, продюсер и композитор - Юрий Бедрак. Театр «Vertumn» создан актерско-музыкальными силами осенью 2011 года, в Петербурге, главной своей целью ставит поиски актуального современного художественного языка, который бы не копировал шаблонов вчерашнего дня, а искал новые горизонты через любовь к театру, литературе и зрителю. Сегодня театр является самым гастролируемым независимым театральным коллективом России.

🗎 [от 2000₽] — Гастроли петербургского театра Vertumn в Москве со спектаклем «Стеклянный зверинец» Теннесси Уильямса. Эта пьеса навсегда вошла в сокровищницу мировой драматургии, и по определению самого Теннесси Уильямса - это «пьеса-воспоминание». Воспоминаний разных: тревожных, комичных, болезненных, драматичных, трогательных, которые порой хочется и забыть, а порой хочется помнить всегда. Потому что воспоминания, как и память, могут противостоять наступающему хаосу повседневности. Спектакль «Стеклянный зверинец» остается всегда актуальным для зрителей любых поколений. Такая актуальность достигается не тем, что его непременно нужно приблизить к современности. Ибо вопросы взаимопонимания, взаимоотношения между детьми и родителями, между мужчиной и женщиной будут всегда животрепещущими. Как избавиться от чувства вины? Как стать уверенным в себе? Как проститься со своей первой любовью? Как защитить своего ребенка, чтобы защита не стала удушающей (гиперопека)? Герои спектакля — небольшая семья — Аманда Уингфилд и двое ее детей Том и Лора. Они пытаются решить для себя эти вопросы. Мать семейства Аманда пытается склеить рассыпающийся, но такой привычный, семейный мир и порядок, избавиться от призраков прошлого, ее дочь Лора хочет обрести уверенность в своих силах, а Том вовсе разбить этот мир навсегда, оставив его только в дымке воспоминаний. Но спектакль состоит не только из сцен семейных разборок, центральная его часть посвящена и раскрывает мир первой любви Лоры, ее прощанием с этой любовью и взрослением. Ведь надо повзрослеть не только годами, но и душевно. Стать духовно зрелым можно только разбив собственный иллюзорный и такой хрупкий, как стеклянные фигурки, мир, чтобы хотя бы на секунду приблизиться к себе настоящему! Режиссер - Елена Бедрак. Роли исполняют: Анастасия Салова, Татьяна Трунова, Леон Силкин, Андрей Чулков и Валерий Кефт.

🗎 [от 1250₽] — Спектакль петербургского театра «Vertumn» на сцене Дома Высоцкого в самом центре Москвы. «Воин и дева» рассказывает об истории встречи и брака великих русских поэтов Анны Ахматовой и Николая Гумилева. В результате этого союза были навсегда утрачены: – вера в человечество – одна штука; – юношеские мечты – два комплекта; – нервные клетки – бессчетно! Также произведены на свет: – поэтические сборники «Четки», «Вечер», «Жемчуга», «Чужое небо», «Колчан»; – обиды, которые остаются с человеком на всю жизнь — пара десятков; – великий русский ученый Лев Николаевич Гумилев — единственный и неповторимый! Ахматова и Гумилев жили в легендарную эпоху, и их наследие столь велико, что мы привыкли их видеть скорее высеченными в мраморе. Но все же хочется верить, что они были молодыми и живыми, а не мраморными статуями. И действительно, молодой Гумилев многократно предлагал руку и сердце Ане Горенко, пока не получил согласие. Она же в возрасте 14 лет вешалась на гвозде из-за несчастной любви. Спектакль «Воин и дева» рассказывает именно об этих невероятно и неожиданно живых молодых людях, которые ещё не знают достоверно, что они великие поэты. Режиссер: Елена Бедрак. Роли исполняют: Ангелина Селезнёва и Женя Анисимов.

🗎 [от 1900₽] — Жизнь и творчество одного из самых интеллектуальных, ярких, сложных и глубоких поэтов XX века Иосифа Александровича Бродского становится для театра самым настоящим Космосом, в который они погружаются и вместе с собой погружают зрителя. Представляя разные грани творчества поэта, актеры соединяют художественные и документальные тексты в единое и неразрывное пространство мысли поэта. Отстраненные временем документы, выдержки из различных интервью и его письма представлены здесь минималистично, тем самым раскрывая главного героя — Поэта во всей его многогранности. «Иосиф Бродский. Пилигрим» это живое слово и живая музыка, пульс которой в исполнении джазового квартета Юрия Бедрака претерпевает самые разнообразные жанровые изменения - оставаясь в джазовых импровизациях, музыканты в то же время раскрывают перед зрителем всю палитру музыкального пространства от джаза, через неоклассику к хип-хопу и эмбиенту. Петербургские актёры Елена Бедрак и Михаил Каргапольцев соединяют художественные и документальные тексты — стихи и поэмы разных лет, выдержки из интервью, писем - тем самым раскрывая сложный и многогранный образ Поэта, сформировавшего в мировой литературе отдельную Вселенную, которую невозможно постичь, но к которой можно отчасти прикоснуться вместе с артистами петербургский театра Vertumn В спектакле прозвучат стихи И. А. Бродского разных лет: «Большая элегия Джону Донну», «Натюрморт», «Осенний крик ястреба» и многие другие, поэмы «Новый Жюль Верн» и «Шествие», письмо к Л.И. Брежневу, отрывки из книги Соломона Волкова «Диалоги с Иосифом Бродским». Актеры и музыканты в течение около полутора часов дают возможность хотя бы отчасти прикоснуться к Космосу, под названием Иосиф Бродский. Режиссер спектакля- Елена Бедрак, продюсер и композитор - Юрий Бедрак. Театр «Vertumn» создан актерско-музыкальными силами осенью 2011 года, в Петербурге, главной своей целью ставит поиски актуального современного художественного языка, который бы не копировал шаблонов вчерашнего дня, а искал новые горизонты через любовь к театру, литературе и зрителю. Сегодня театр является самым гастролируемым независимым театральным коллективом России.

🗎 [от 2000₽] — Гастроли петербургского театра Vertumn в Москве со спектаклем «Стеклянный зверинец» Теннесси Уильямса. Эта пьеса навсегда вошла в сокровищницу мировой драматургии, и по определению самого Теннесси Уильямса - это «пьеса-воспоминание». Воспоминаний разных: тревожных, комичных, болезненных, драматичных, трогательных, которые порой хочется и забыть, а порой хочется помнить всегда. Потому что воспоминания, как и память, могут противостоять наступающему хаосу повседневности. Спектакль «Стеклянный зверинец» остается всегда актуальным для зрителей любых поколений. Такая актуальность достигается не тем, что его непременно нужно приблизить к современности. Ибо вопросы взаимопонимания, взаимоотношения между детьми и родителями, между мужчиной и женщиной будут всегда животрепещущими. Как избавиться от чувства вины? Как стать уверенным в себе? Как проститься со своей первой любовью? Как защитить своего ребенка, чтобы защита не стала удушающей (гиперопека)? Герои спектакля — небольшая семья — Аманда Уингфилд и двое ее детей Том и Лора. Они пытаются решить для себя эти вопросы. Мать семейства Аманда пытается склеить рассыпающийся, но такой привычный, семейный мир и порядок, избавиться от призраков прошлого, ее дочь Лора хочет обрести уверенность в своих силах, а Том вовсе разбить этот мир навсегда, оставив его только в дымке воспоминаний. Но спектакль состоит не только из сцен семейных разборок, центральная его часть посвящена и раскрывает мир первой любви Лоры, ее прощанием с этой любовью и взрослением. Ведь надо повзрослеть не только годами, но и душевно. Стать духовно зрелым можно только разбив собственный иллюзорный и такой хрупкий, как стеклянные фигурки, мир, чтобы хотя бы на секунду приблизиться к себе настоящему! Режиссер - Елена Бедрак. Роли исполняют: Анастасия Салова, Татьяна Трунова, Леон Силкин, Андрей Чулков и Валерий Кефт.