🗎 [3000 ₽] — Вечер актера и поэта Льва Зулькарнаева в лектории «Прямая речь» — редкая возможность услышать голос человека, который прямо сейчас формирует облик современного российского театра и кино. Со сцены прозвучат произведения Александра Пушкина, Юрия Левитанского, Иосифа Бродского, а также и собственные стихи Льва Зулькарнаева. И конечно же, поговорим о жизни, театре, поэзии и любви.

🗎 [от 1000₽] — Спектакль «Молодость всё простит» режиссёра Александра Карпушина по мотивам романа Алексея Иванова «Общага-на-Крови». Тихий и скромный Отличник, перешагнув порог детства, попадает в мир общежития со своими правилами и порядками. Вместе с новыми друзьями он сталкивается с испытаниями, в которых легко потерять себя и ещё легче предать другого. Смогут ли они преодолеть все трудности, обрушенные на них? А если и так, то найдётся ли в их сердцах место для прощения? Оттолкнувшись от романа Алексея Иванова, одного из самых ярких авторов современной литературы, режиссёр Александр Карпушин создаёт многослойное повествование, жанр которого определяет как «притча о блуждающих людях». Реалистичную основу романа «Общага-на-Крови» разбавляют ироничные образы в прологе и элементы кабаре в эпилоге к основному действию. Александр Карпушин, режиссёр: «Как не предать Бога и как остаться собой? Мне кажется, всем нам родители говорили, особенно тем, кто, как и я, родом из маленьких городов или сёл: выберешься из грязи, узнаешь жизнь, построишь своё будущее... какой-то побег за мечтой. И сразу возникает вопрос: а что такое грязь? Ведь пройдя весь этот путь, я имею в виду путь, пройденный героями романа, понимаешь, что, может быть, то самое настоящее, чистое и живое было там, в начале — дома. Но жизнь настигнет тебя даже там, от неё никуда не скроешься. Вопрос лишь в том, как совсем не потерять ориентир, а как его не потерять — совершенно непонятно. Потому что все мы живые люди, мы всё равно ошибаемся, что-то теряем и кого-то предаём». Премьера 10 октября 2025 года. Источник: tagankateatr.ru

🗎 [от 3500₽] — Комедия по пьесе А.Н. Островского Провинциальный городок. Молодая богатая вдова Евлампия Купавина живет тихо и беззаботно — пока однажды вокруг нее не начинают плести сети сразу несколько персонажей. Властная соседка Мурзавецкая задумала женить на вдове беспутного племянника и прибрать к рукам ее состояние. Но в игру неожиданно входит куда более хладнокровный игрок — столичный делец Беркутов, у которого свои планы на всех и каждого. Хитрость против наивности, расчет против искренности, видимость против правды. Островский написал эту историю полтора века назад — и попал в самую точку: такие характеры встречаются и сегодня, а ситуации узнаются с первого взгляда. Постановка переносит зрителя в атмосферу живого русского театра: костюмы, характеры, интонации — все работает на полное погружение. Спектакль пройдет на сцене Театра Терезы Дуровой — камерного и по-настоящему театрального пространства. Смешно, остро, по-человечески тепло. В ролях: Светлана Светличная, Профсоюз ПСБ; Александр Абрамов, Ассоциация банков России; Ольга Антонова, Центральный Банк; Елена Бутина, Банк АТБ; Дмитрий Арьков, КЛУБОК; Мария Журавлева, Кофемания; Евгения Бондаренко, Мосзакупки; Мария Михайлюк, Билайн; Вячеслав Смоленский, Роспотребнадзор; Андрей Огурцов, Институт теплотехники; Елизавета Давкова, СК Согласие; Павел Московкин, Терраццо.рф; Кирилл Краттли,?Мировая техника; Виталий Шадрин, Транстелеком;

🗎 [от 5000₽] — Пьер Бомарше Смех сквозь слезы, разгадка невероятной семейной тайны и будуарные интриги, вырастающие до противостояния на баррикадах, — в премьере бессмертной комедии Бомарше. Остроумный и изворотливый Фигаро, слуга графа Альмавивы, готовится к свадьбе со своей прекрасной Сюзанной. Кажется, что впереди у влюбленных — только радости любви и счастливая семейная жизнь. Но заскучавший по остроте чувств граф Альмавива не намерен нарушать сословные традиции и законы — особенно, если тщательное соблюдение этих традиций бодрит кровь и сулит удовольствия. За один безумный день героям предстоит пройти через множество испытаний, чтобы отстоять свое достоинство и получить право на любовь. Наш спектакль — это не просто комедия положений с переодеваниями и путаницей. Это дерзкий и страстный разговор о сословном обществе — вчерашнем и сегодняшнем. О том, кто на самом деле управляет миром: титулы или талант, деньги или ум. На сцене оживают социальные конфликты, заложенные великим драматургом: противостояние властной аристократии и энергии третьего сословия, попранных прав и вечного стремления человека к свободе. В этом «безумном дне» зритель увидит не просто интриги ловких слуг, но людей, бросающих вызов несправедливым законам общества. Комедия положений уступает место глубокой человеческой драме, напоминая, что за любыми сословными предрассудками стоят живые люди с их болью и радостью. Художник-постановщик Андрей Климов создает на сцене универсальное пространство, которое трансформируется из будуара графини в зал суда или прекрасный сад Альмавивы. Однако в этом водовороте альковных страстей и социальной сатиры скрыта и детективная, почти античная история. Режиссер предлагает по-новому увидеть образ Фигаро, скрывающийся за маской ловкого интригана и циника. В ролях: Степан Куликов / Илья Малаков (Фигаро), София Лопунова / Александра Кульбарисова (Сюзанна), Сергей Безруков (граф Альмавива), Наталья Шклярук / Карина Андоленко (графиня Альмавива), Олег Савостюк / Кирилл Новышев (Керубино), Леонид Громов (Бартоло), Галина Бокашевская (Марселина), Сергей Вершинин (Базиль) и др. Перевод Николая Любимова. Художественный руководитель постановки — Сергей Безруков. Режиссер-постановщик — Алла Решетникова. Художник-постановщик — Андрей Климов. Художник по свету — Евгений Виноградов. Хореограф — Анна Гилунова.

🗎 [от 1000₽] — Музыкальный спектакль по мотивам повести А. Пушкина, при участии оркестра театра. Музыкальный спектакль «Дубровский» – это захватывающая романтическая история о любви и вражде, о дружбе и предательстве, о людских страстях и судьбах. Вневременная, актуальная для любого времени история, рассказанная средствами современной музыки, где переплелись неоклассика и R&B, рок и поп-музыка, интересна людям разных поколений и вкусов. Великолепная хореография и сценическое действие, в котором занята практически вся труппа Театра – всё это делает постановку поистине уникальной! «Дубровский» написан знаменитыми российскими авторами, создателями многих популярных песен и мюзиклов: композитором и продюсером, заслуженным деятелем искусств России Кимом Брейтбургом и драматургом, автором поэтических текстов Кареном Кавалеряном. Спектакль «Дубровский» в постановке нашего Театра стал лауреатом I приза Премии за доброту в искусстве Спектакль в 2 актах.

🗎 [от 1000₽] — Мюзикл по пьесе В. Шекспира, при участии оркестра театра. «Нет повести печальнее на свете, чем повесть о Ромео и Джульетте» — эта цитата из трагедии Уильяма Шекспира легла в основу множества театральных постановок, фильмов, балетов, мюзиклов и различных литературных произведений. Великие режиссёры и композиторы, актёры и танцовщики создавали и продолжают создавать свои версии этой нестареющей истории о чистой, полной нежности любви и разрушительной людской непримиримости, способной погубить всё вокруг. Авторы данного мюзикла представили свой взгляд на историю Ромео и Джульетты. Сохранив основные моменты развития сюжета, в которых зритель станет свидетелем уличных драк на кинжалах, великолепных карнавалов и сцен роковой любви и печали, создатели спектакля наполнили его современной музыкой, вокалом и хореографией, не забыв использовать и эффектные декорации, и 3D-видеооформление, и потрясающие театральные костюмы. А прочувствовать масштаб постановки зрителю поможет вся труппа во главе с ведущими артистами, а также симфонический оркестр, являющийся «визитной карточкой» нашего театра.

🗎 [от 2000₽] — Спектакля «Три сестры. Долой уныние» режиссёра Саши Золотовицкого по пьесе Антона Чехова. В доме Прозоровых праздник. У младшей из сестёр именины. В блестящих вечерних образах собираются гости и хозяйки дома — Ольга, Маша и Ирина. Вокруг шумно — пространство пульсирует ритмами живой музыки, доносится звон бокалов, танцы освобождают эмоции. Но праздничный шум не в силах заглушить их тихие трагедии. «Три сестры» Саши Золотовицкого балансируют между повседневной, узнаваемой реальностью и воспалённым сном — с ритуальными обрядами и метафорами болезненных иллюзий. Кажется, этих героев мы могли бы встретить на одной из вечеринок: в их образах — усталая роскошь, в интонациях — вечное ожидание подходящего момента и тоска по другой жизни. Как и у самого Чехова, здесь через иронию поднимаются экзистенциальные вопросы, а смех звучит сквозь слёзы. Саша Золотовицкий, режиссёр: «Это спектакль о запутавшихся женщинах и инфантильных, безответственных мужчинах, которые их окружают. Генерал Прозоров-старший держал семью в крепких, военных руках. Когда его не стало, сёстры оказались в абсолютной растерянности — как люди, которым дали свободу, но они не знают, что с ней делать. И рядом с ними нет ни одного порядочного мужчины, готового отвечать хотя бы за собственные слова и действия — не говоря уже о чьей-то жизни. Кто-то уходит от этого сознательно, кто-то обманывается благими намерениями, а кто-то просто плывёт по течению. Но так или иначе, они все инфантильны: много говорят, рассуждают о будущем и высоких идеалах, но как только дело доходит до реальных поступков — исчезают или находят причины ничего не делать». Премьера 7 апреля 2026 года Источник: tagankateatr.ru

🗎 [от 1000₽] — Мюзикл по комедии А. Грибоедова в сопровождении симфонического оркестра. Столетия спустя современный театр продолжает обращаться к гениальному произведению А.С. Грибоедова, вершине творчества писателя. Рассказанная блестящим слогом история молодого дворянина и максималиста Чацкого, бросающего вызов закостенелым порядкам среды, где правят невежество, приспособленчество и лесть, интересна и сегодня. Каждый персонаж здесь — узнаваемый тип, каждая реплика — ставшее крылатым выражение: «Счастливые часов не наблюдают», «Блажен, кто верует, тепло ему на свете!», «Служить бы рад, прислуживаться тошно», «Дома новы?, но предрассудки стары». Конфликт поколений, противостояние личности и общества, любовь и предательство — спектакль даёт зрителю ещё одну возможность поразмышлять на эти и другие извечные темы. Бессмертная комедия, ставшая частью культурного кода России, получает новое прочтение благодаря оригинальным режиссёрским находкам, интересным костюмам, динамичному ритму и впечатляющей сценографии. Зритель смеётся над узнаваемыми ситуациями и пороками персонажей, но в финале замирает, осознавая всю трагедию Чацкого, произносящего известные каждому слова: «Карету мне, карету!».

🗎 [от 1500₽] — Премьера спектакля! Спектакль по мотивам произведения Н. В. Гоголя с живым музыкальным сопровождением. «Записки сумасшедшего» — это спектакль-исповедь, спектакль-погружение. Спектакль, после которого тишина в зале звучит громче аплодисментов. Где проходит грань между здравым рассудком и безумием? В этой постановке гоголевская исповедь маленького человека превращается в пронзительное сценическое путешествие внутрь человеческого сознания. «Записки сумасшедшего» — это история одиночества, боли и болезненной мечты о признании. Тонкая ирония, трагизм и абсурд переплетаются, создавая мир, в котором реальность медленно растворяется, уступая место фантазиям и страхам героя. Живое музыкальное сопровождение становится полноправным участником действия: звуки подчёркивают внутренние надломы персонажа, усиливают напряжение и ведут зрителя по зыбкой грани между смешным и пугающим. Откройте для себя Гоголя заново — остро, чувственно и современно. Актерский состав: Павел Майков, Кира Кауфман Музыкальный квартет: Виолончель — Евгения Козина / Юлия Глушицкая Скрипка — Нарада Ещенко Аккордеон — Роман Туманов Клавиши — Семен Немцев Режиссер: Сергей Аронин Композитор: Ольга Егорова

🗎 [от 1500₽] — Премьера! «…Как рассказать какую-то историю интересно? Не написать повесть или рассказ, не поведать свою полную испытаний биографию, не изложить более-менее увлекательную историю своего рода, происхождения или семейного древа, не сообщить об удивительном событии, инциденте, несчастном случае или катастрофе, свидетелем которой вам довелось быть… Нет! Просто историю, которая приключилась с вами или с кем-то из знакомых или незнакомых вам людей… …рассказать что-то в компании приятелей, знакомых или малознакомых людей, и чтобы рассказ этот был интересен собравшимся? В приятной компании, в которой никто не обязан вас слушать, вы не руководитель, не начальник, не тот, кому собравшиеся чем-то обязаны, и вы не сообщаете остальным важные новости, секретные факты или грязные сплетни… Нет-нет! Просто рассказ… Просто болтовня. Но, чтобы все слушали, были увлечены, и им было интересно…» Автор спектакля – Евгений Гришковец Без антракта