🗎 [900 ₽] — В зимнем Дендросаду оживает сказка «Морозко» в исполнении Творческого объединения «Два театра». Трудолюбивая Настенька, коварная Марфа, хитрая и весёлая Баба Яга и справедливый Морозко напомнят, что добро всегда побеждает. В программе: весёлый хоровод у ёлки, зимние игры, письма в Почту Деда Мороза — и, главное, встреча с самим Новогодним волшебником среди заснеженных деревьев, как и должно быть в настоящей сказке. Для детей от трех лет.

🗎 [от 400₽] — Герои одного из самых ярких мюзиклов Глеба Матвейчука оживают на сцене Омского государственного музыкального театра. Знаменитый сюжет о девочке, прыгнувшей в кроличью нору и очутившейся в удивительном мире, в новой режиссерской интерпретации превращается в философскую историю о взрослении подрастающей Алисы и пути к себе. Любящие родители искренне заботятся о 17-летней девочке и, сами того не осознавая, делают все, чтобы она как можно дольше оставалась ребенком: опекают, принимают решения за нее, сомневаются в ее ответственности и внимательности. Алиса же ощущает себя взрослой и, кажется, хочет таковой казаться, но она так привыкла к недостижимости своих мечтаний и надежд, что больше не верит, будто что-то возможно изменить. Однако все меняется, когда — как это часто случается в сказках – в жизнь героини врываются чудеса. Вслед за Алисой зрители отправятся в увлекательное путешествие по волшебной стране, где за каждым углом ожидают загадки, происходят странности и звучат таинственные голоса. Но, как бы ни было вокруг необычно и интересно, Алисе очень нужно успеть выбраться из Страны Чудес, ведь дверь, которая должна вернуть ее домой, вот-вот захлопнется навсегда… Хватит ли героине отваги и упрямства, чтобы преодолеть все препятствия и научиться слушать свой собственный голос, чтобы найти дорогу домой, юные зрители и их родители узнают уже 20-го декабря! Купить билеты на спектакль «Алиса в Стране чудес» в Омском музыкальном театре можно на Ticketland.

🗎 [от 500₽] — (Не)выдуманная история под бой курантов Она — врач-стоматолог, а по призванию — Снегурочка. Он — Дед Мороз, который поднимается на 14 этаж без лифта, спеша отработать последний заказ. Почему они оказались в одной квартире вдвоём? Случайность? Совпадение? Новогодняя ночь даст ответы! По пьесе Дарьи Верясовой «Последняя любовь Деда Мороза» (2013 год).

🗎 [от 400₽] — На сцене – мужчина и женщина, достигшие «вечера жизни». Она верна памяти мужа, крупного инженера-судостроителя, он – случайный отпускник, приехавший порыбачить на отдыхе. Ему нужна комната на лето. Ей – внимание и забота взрослых детей, которые срочно собрались в отпуск и считают удачей подселить пенсионера к матери, чтобы тот присмотрел за ней. А дальше... Нежданная любовь, запоздалое счастье и эгоизм молодости... Тема взаимонепонимания отцов и детей разложена по полочкам. Ведь подчас молодёжь отказывает представителям старшего поколения в праве на полнокровную личную жизнь, а отношение к родителям – иждивенческое. Эта очень летняя история пропитана дачным уютом, шумом берёз и сосен, близостью моря и музыкой любимых шлягеров: «Старый клён», «Листья жёлтые», «Замечательный сосед», «Комарово», «Чёрный кот» и др.

🗎 [от 350₽] — «Пьеса» Месяц в деревне» очень современно звучит сегодня, в ней нет никакой социальности, но есть глубокая тема, которая, на мой взгляд, сегодня должна волновать очень многих людей — это размышление о том, как убивает любовь. Если о ней говорить всерьез и по-настоящему, то пьеса об уничтожающей любви. Героиня никогда не знала, что такое любовь, она, фактически убегая из дома, вышла замуж за порядочного, доброго, богатого человека, который построил для нее дом. Наталья Петровна живет в достатке, у нее есть все, нет только любви. И вот героиня впервые сталкивается с любовью. Но, к сожалению, такая любовь, с которой она сталкивается, оказывается самопожирающей, губительной. Мы не ставим никаких оценок, никого не осуждаем, и не нужно этого делать, каждый зритель сам для себя сделает выводы. Как ни странно, более двухсот лет назад написанная пьеса вдруг оказывается свежей, актуальной. В ней нет пошлости, герои все замечательные, ни про одного персонажа нельзя сказать, что он отрицательный. Но она трогает невероятно. И каким потрясающим языком она написана, русским языком!» Режиссер спектакля Александр Кузин Источник: omskdrama.ru

🗎 [800 ₽] — Спектакль «Щелкунчик» является украшением репертуара любой балетной труппы. Он буквально сверкает и манит собой зрителей в рождественскую сказку. Музыка «Щелкунчика» покоряет своей чувственной лирикой, необыкновенным мелодизмом и глубоким симфоническим размахом, свойственным лучшим инструментальным произведениям Чайковского. Омский музыкальный театр второй раз обращается к постановке балета, любимого всеми поколениями зрителей. Постановка 1990 года просуществовала в репертуаре более 30 лет. Вариант 2023 года поставлен по классическим канонам: трогательная история Маши и Принца, сражения с полчищами мышей и, главное, роскошная, сверкающая огнями елка высотой 13 метров. Можно смело утверждать: такой на омской сцене еще не было! Главным балетмейстером театра Надеждой Калининой за основу выбрана хореография Василия Вайнонена, как это было и в более ранней постановке. Именно он сделал сюжет реалистичным, освободив от мистики и фантастики, но оставив магическую силу сновидений. Поставленный как поэма о детстве спектакль Василия Вайнонена стал признанной балетной классикой. Надежда Калинина бережно подошла к хореографии, внеся свою, авторскую редакцию и заново поставив некоторые танцы. Неизменным, тем не менее, остается соприкосновение с чудом, атмосфера волшебной сказки для детей и взрослых – яркая, воодушевляющая, праздничная. Купить билеты на балет «Щелкунчик» в Омске можно на Ticketland.

🗎 [от 400₽] — На сцене – мужчина и женщина, достигшие «вечера жизни». Она верна памяти мужа, крупного инженера-судостроителя, он – случайный отпускник, приехавший порыбачить на отдыхе. Ему нужна комната на лето. Ей – внимание и забота взрослых детей, которые срочно собрались в отпуск и считают удачей подселить пенсионера к матери, чтобы тот присмотрел за ней. А дальше... Нежданная любовь, запоздалое счастье и эгоизм молодости... Тема взаимонепонимания отцов и детей разложена по полочкам. Ведь подчас молодёжь отказывает представителям старшего поколения в праве на полнокровную личную жизнь, а отношение к родителям – иждивенческое. Эта очень летняя история пропитана дачным уютом, шумом берёз и сосен, близостью моря и музыкой любимых шлягеров: «Старый клён», «Листья жёлтые», «Замечательный сосед», «Комарово», «Чёрный кот» и др.

🗎 [650 ₽] — «Это редкая история любви пожилой пары. Все мы встречали в жизни пары, которым повезло встретиться раз и навсегда, когда они совпали, сумели выстроить отношения и счастливо живут всю жизнь. Такие пары бывают, они вызывают у окружающих интерес, даже зависть. Историю про одну из таких пар, как мне кажется, интересно будет показать». Режиссер спектакля Роман Самгин

🗎 [1000 ₽] — Театральный критик Павел Руднев: «Самое выдающееся в этом спектакле то, что и у артистов, и у режиссера отношения паритетные, нет мизогинии, нет ненависти к мужчинам. Есть даже попытка представить главных героев пьесы как двух нарциссов, которые не думают о своей дочери. Все остальные «Отцы», которых я видел, предполагали серьезный драматичный контекст, уходящий в трагедию. Здесь присутствует ирония по отношению к главным героям и понимание того, что их стратегии равнозначные. Нет разоблачения, они учатся друг у друга манипулировать. В некоторых моментах пьеса становится абсурдистской, герои достигают той стадии «гниения», когда никого уже не жаль. Они мстят не столько друг другу, сколько полу как таковому. Когда ты видишь, как сделаны не только главные, но и второстепенные роли в этом спектакле, понимаешь, что Омская драма по-прежнему подтверждает тот высокий и первостепенный статус, которым ее когда-то наградили по справедливости. Сегодня можно говорить о том, что этот театр в силе и в высоком качестве». Источник: omskdrama.ru

🗎 [500 ₽] — Литературная композиция по рассказам русской писательницы Надежды Александровны Лохвицкой, взявшей псевдоним Тэффи. Михаил Зощенко писал о Тэффи: «Её считают самой занимательной и «смешной» писательницей. И в длинную дорогу берут непременно сборник её рассказов». К теме детства Тэффи обратилась в сборнике «Неживой зверь». Сборник поразил критиков и читателей: «Дети из её рассказов — это сама жизнь». Литературная композиция «Кишмиш» погружает нас в мир детства, с невероятной точностью передавая легкий юмор, тонкий психологизм, присущие творчеству Тэффи, соединяя смех и слезы, добродушную иронию, улыбку и трагическое видение мира. Источник: omskdrama.ru

🗎 [700 ₽] — Руководитель проекта – Георгий Цхвирава Художник – Булат Ибрагимов Композитор – заслуженный деятель культуры Омской области Виктория Сухинина В спектакле прозвучат стихотворения Николая Агнивцева, Осипа Мандельштама, Николая Гумилева, Саши Черного и Игоря Северянина. Источник: omskdrama.ru

🗎 [от 400₽] — Места первого ряда балкона — с ограниченной видимостью. Мероприятие участвует в программе «Пушкинская карта». Великосветскую комедию «Как важно быть серьёзным» Оскар Уайльд написал в 1894 году, а уже в наши дни либреттист Евгений Муравьёв и композитор Владимир Баскин, один из самых успешных современных авторов, пишущих для театра, превратили пьесу в мюзикл «Искусство жениться». Весёлый и добрый спектакль с виртуозно закрученной интригой наполнен атмосферой старой доброй Англии и тонкой иронией над нравами аристократического английского общества. Герои спектакля – молодые аристократы-авантюристы, обладающие утончённостью манер, истинно английским чувством юмора и обаятельной безалаберностью, решили жениться... Что из этого вышло – сложно рассказать… Главное, о чём стоит знать: ложь, даже самая искусная, всегда становится явью, а все случайности в жизни не случайны. И только любовь способна всё расставить по своим местам!

🗎 [от 500₽] — Мероприятие участвует в программе «Пушкинская карта». В 2021 году после кратковременного перерыва легендарный балет вернулся на сцену Омского музыкального театра в новой постановке. Постановка 1989 года просуществовала в репертуаре более 20 лет, снискав заслуженную любовь и почитание публики. В 2021 году балетмейстер Н. Калинина и сценограф С. Новиков представили великое произведение П. И. Чайковского в роскошном оформлении, погружающем зрителя в сказочную и мистическую атмосферу заколдованного озера, сохранив основательность и лоск «большого стиля», характерный для Мариинского театра, чья версия спектакля сегодня считается канонической. Зритель увидит и чёрных лебедей в кордебалете как символ зловещих помыслов, проникающих в мир Лебединого царства, и «танец маленьких лебедей», и дьявольские фуэте Одиллии, и трепетное па-де-де из второго акта – все гениальные находки, которые многие десятилетия ассоциируются именно с этим балетом. Ведь не зря же Белый лебедь, рождённый фантазией великого композитора, является неизменным символом русского балета, его чистоты, величия и благородной красоты. Премьера спектакля состоялась 30 июня 2021 года.

🗎 [от 400₽] — «Мертвые души» — одно из самых значимых произведений русской литературы. А в Омском музыкальном — это один из самых масштабных и красивых мюзиклов. Вниманию зрителя представлено более 200 потрясающих костюмов, над сценическим воплощением которых работала вся художественно-постановочная часть театра. В спектакле заняты 20 вокалистов, 35 артистов хора, балетная труппа и весь оркестр. По отзывам критиков, эта «блистательная постановка представила героев «Мертвых душ» по-гоголевски иронично и озорно и по-современному остроумно». Яркое музыкальное многоцветье — в изобилии щедрых мелодических находок и изобретательных жанровых приемов. Для каждого героя найдены очень точные емкие характеристики. Каждый музыкальный эпизод — это мини-спектакль со своей четко выстроенной драматургией и неповторимым колоритом.

🗎 [от 400₽] — Мероприятие участвует в программе «Пушкинская карта». В бешеном карточном азарте закручены судьбы героев спектакля. Для авантюриста Кречинского нет ничего святого, если речь идёт о карточной игре. Честь, достоинство, любовь – ничто перед стремлением схватить удачу за руку. Кречинский – блестящий карточный игрок, в жизни он тоже ведёт отчаянную, азартную игру. Он любит рисковать и в этом находит высшее наслаждение. Кречинский знает все законы света, окружён ореолом женского почитания. Он уже в летах и на грани банкротства, потому что огромное состояние растворилось в карточных долгах. Единственный способ спастись от неминуемого позора и бесчестья – выгодная женитьба. И вот, волею случая, на московском балу он делает предложение дочери богатого ярославского помещика Муромского... Но спасительная брачная авантюра тоже требует денег, рождая целую вереницу подлогов и обманов. События и персонажи пьесы устремляются к свадьбе, но приходит возмездие и звучит знаменитое: «Сорвалось!»