🗎 [900 ₽] — В зимнем Дендросаду оживает сказка «Морозко» в исполнении Творческого объединения «Два театра». Трудолюбивая Настенька, коварная Марфа, хитрая и весёлая Баба Яга и справедливый Морозко напомнят, что добро всегда побеждает. В программе: весёлый хоровод у ёлки, зимние игры, письма в Почту Деда Мороза — и, главное, встреча с самим Новогодним волшебником среди заснеженных деревьев, как и должно быть в настоящей сказке. Для детей от трех лет.

🗎 [от 400₽] — Герои одного из самых ярких мюзиклов Глеба Матвейчука оживают на сцене Омского государственного музыкального театра. Знаменитый сюжет о девочке, прыгнувшей в кроличью нору и очутившейся в удивительном мире, в новой режиссерской интерпретации превращается в философскую историю о взрослении подрастающей Алисы и пути к себе. Любящие родители искренне заботятся о 17-летней девочке и, сами того не осознавая, делают все, чтобы она как можно дольше оставалась ребенком: опекают, принимают решения за нее, сомневаются в ее ответственности и внимательности. Алиса же ощущает себя взрослой и, кажется, хочет таковой казаться, но она так привыкла к недостижимости своих мечтаний и надежд, что больше не верит, будто что-то возможно изменить. Однако все меняется, когда — как это часто случается в сказках – в жизнь героини врываются чудеса. Вслед за Алисой зрители отправятся в увлекательное путешествие по волшебной стране, где за каждым углом ожидают загадки, происходят странности и звучат таинственные голоса. Но, как бы ни было вокруг необычно и интересно, Алисе очень нужно успеть выбраться из Страны Чудес, ведь дверь, которая должна вернуть ее домой, вот-вот захлопнется навсегда… Хватит ли героине отваги и упрямства, чтобы преодолеть все препятствия и научиться слушать свой собственный голос, чтобы найти дорогу домой, юные зрители и их родители узнают уже 20-го декабря! Купить билеты на спектакль «Алиса в Стране чудес» в Омском музыкальном театре можно на Ticketland.

🗎 [от 500₽] — (Не)выдуманная история под бой курантов Она — врач-стоматолог, а по призванию — Снегурочка. Он — Дед Мороз, который поднимается на 14 этаж без лифта, спеша отработать последний заказ. Почему они оказались в одной квартире вдвоём? Случайность? Совпадение? Новогодняя ночь даст ответы! По пьесе Дарьи Верясовой «Последняя любовь Деда Мороза» (2013 год).

🗎 [от 400₽] — На сцене – мужчина и женщина, достигшие «вечера жизни». Она верна памяти мужа, крупного инженера-судостроителя, он – случайный отпускник, приехавший порыбачить на отдыхе. Ему нужна комната на лето. Ей – внимание и забота взрослых детей, которые срочно собрались в отпуск и считают удачей подселить пенсионера к матери, чтобы тот присмотрел за ней. А дальше... Нежданная любовь, запоздалое счастье и эгоизм молодости... Тема взаимонепонимания отцов и детей разложена по полочкам. Ведь подчас молодёжь отказывает представителям старшего поколения в праве на полнокровную личную жизнь, а отношение к родителям – иждивенческое. Эта очень летняя история пропитана дачным уютом, шумом берёз и сосен, близостью моря и музыкой любимых шлягеров: «Старый клён», «Листья жёлтые», «Замечательный сосед», «Комарово», «Чёрный кот» и др.

🗎 [от 300₽] — «Пьеса» Месяц в деревне» очень современно звучит сегодня, в ней нет никакой социальности, но есть глубокая тема, которая, на мой взгляд, сегодня должна волновать очень многих людей — это размышление о том, как убивает любовь. Если о ней говорить всерьез и по-настоящему, то пьеса об уничтожающей любви. Героиня никогда не знала, что такое любовь, она, фактически убегая из дома, вышла замуж за порядочного, доброго, богатого человека, который построил для нее дом. Наталья Петровна живет в достатке, у нее есть все, нет только любви. И вот героиня впервые сталкивается с любовью. Но, к сожалению, такая любовь, с которой она сталкивается, оказывается самопожирающей, губительной. Мы не ставим никаких оценок, никого не осуждаем, и не нужно этого делать, каждый зритель сам для себя сделает выводы. Как ни странно, более двухсот лет назад написанная пьеса вдруг оказывается свежей, актуальной. В ней нет пошлости, герои все замечательные, ни про одного персонажа нельзя сказать, что он отрицательный. Но она трогает невероятно. И каким потрясающим языком она написана, русским языком!» Режиссер спектакля Александр Кузин Источник: omskdrama.ru

🗎 [от 400₽] — На сцене – мужчина и женщина, достигшие «вечера жизни». Она верна памяти мужа, крупного инженера-судостроителя, он – случайный отпускник, приехавший порыбачить на отдыхе. Ему нужна комната на лето. Ей – внимание и забота взрослых детей, которые срочно собрались в отпуск и считают удачей подселить пенсионера к матери, чтобы тот присмотрел за ней. А дальше... Нежданная любовь, запоздалое счастье и эгоизм молодости... Тема взаимонепонимания отцов и детей разложена по полочкам. Ведь подчас молодёжь отказывает представителям старшего поколения в праве на полнокровную личную жизнь, а отношение к родителям – иждивенческое. Эта очень летняя история пропитана дачным уютом, шумом берёз и сосен, близостью моря и музыкой любимых шлягеров: «Старый клён», «Листья жёлтые», «Замечательный сосед», «Комарово», «Чёрный кот» и др.

🗎 [от 500₽] — Спектакль «Щелкунчик» является украшением репертуара любой балетной труппы. Он буквально сверкает и манит собой зрителей в рождественскую сказку. Музыка «Щелкунчика» покоряет своей чувственной лирикой, необыкновенным мелодизмом и глубоким симфоническим размахом, свойственным лучшим инструментальным произведениям Чайковского. Омский музыкальный театр второй раз обращается к постановке балета, любимого всеми поколениями зрителей. Постановка 1990 года просуществовала в репертуаре более 30 лет. Вариант 2023 года поставлен по классическим канонам: трогательная история Маши и Принца, сражения с полчищами мышей и, главное, роскошная, сверкающая огнями елка высотой 13 метров. Можно смело утверждать: такой на омской сцене еще не было! Главным балетмейстером театра Надеждой Калининой за основу выбрана хореография Василия Вайнонена, как это было и в более ранней постановке. Именно он сделал сюжет реалистичным, освободив от мистики и фантастики, но оставив магическую силу сновидений. Поставленный как поэма о детстве спектакль Василия Вайнонена стал признанной балетной классикой. Надежда Калинина бережно подошла к хореографии, внеся свою, авторскую редакцию и заново поставив некоторые танцы. Неизменным, тем не менее, остается соприкосновение с чудом, атмосфера волшебной сказки для детей и взрослых – яркая, воодушевляющая, праздничная. Купить билеты на балет «Щелкунчик» в Омске можно на Ticketland.

🗎 [от 1800₽] — Группа «Инкогнито» готова подарить вам незабываемый вечер, наполненный музыкой и вдохновением. Встречайте новую программу «Насквозь» — это не просто концерт, это настоящее погружение в мир звуков и чувств. Музыканты обещают не просто исполнить свои хиты, такие как «Чистая вода», «Бесконечность», «Бессимптомная любовь», а создать атмосферу, в которой каждый зритель сможет найти что-то своё, что-то, что тронет его душу. «Насквозь» — это не просто набор новых песен, это целая история, рассказываемая через музыку.

🗎 [от 400₽] — Места первого ряда балкона — с ограниченной видимостью. Мероприятие участвует в программе «Пушкинская карта». Великосветскую комедию «Как важно быть серьёзным» Оскар Уайльд написал в 1894 году, а уже в наши дни либреттист Евгений Муравьёв и композитор Владимир Баскин, один из самых успешных современных авторов, пишущих для театра, превратили пьесу в мюзикл «Искусство жениться». Весёлый и добрый спектакль с виртуозно закрученной интригой наполнен атмосферой старой доброй Англии и тонкой иронией над нравами аристократического английского общества. Герои спектакля – молодые аристократы-авантюристы, обладающие утончённостью манер, истинно английским чувством юмора и обаятельной безалаберностью, решили жениться... Что из этого вышло – сложно рассказать… Главное, о чём стоит знать: ложь, даже самая искусная, всегда становится явью, а все случайности в жизни не случайны. И только любовь способна всё расставить по своим местам!

🗎 [500 ₽] — Героиня спектакля — талантливейшая поэтесса Ольга Берггольц. Именно она является автором до боли знакомых слов «никто не забыт, ничто не забыто». Именно благодаря ее «Запрещенным дневникам» можно увидеть жизнь того времени ее глазами в истинном свете, без прикрас: любовь, искусство, репрессии, войну, блокаду... Все, что она мужественно переживала вместе со своим народом. В тяжелейшие годы блокады она делала репортажи с фронта и читала их по радио. Тихий голос Ольги Берггольц стал голосом долгожданного друга в застывших и темных ленинградских домах, голосом самого Ленинграда. Этот голос знали и ждали. Ее слова, ее стихи входили в замерзшие, мертвые дома, вселяли надежду, и жизнь продолжала теплиться... Музыкальная составляющая спектакля — произведения советских композиторов: Дмитрия Шостаковича, Исаака Дунаевского, Матвея Блантера, а также Александра Брицына, автора монументального вокально-симфонического цикла на стихи Ольги Берггольц «Монологи».

🗎 [от 450₽] — Мероприятие участвует в программе «Пушкинская карта». Пронзительная музыка… Уникальные хореографические решения с фантастическими плясками оживших горгулий… Всем известный трагический сюжет о красавице-цыганке, вступившей во имя своей любви в противоборство с самим настоятелем собора Нотр-Дам-де-Пари… Накал страстей и главные противопоставления сюжета: уродливое и прекрасное, великодушное и зловещее – усилены мистическими мотивами, которые впервые в истории сценической жизни романа Виктора Гюго получили своё пластическое воплощение в необычном прочтении. Интересный факт: в Омском музыкальном театре «Эсмеральда» выдержала две разные постановки: первая – в 1983 году в хореографии Владимира Бурмейстера с музыкой Ц. Пуни, Р. Дриго, Р. Глиэра и С. Василенко, вторая – спустя 35 лет в новой авторской редакции главного балетмейстера театра Надежды Калининой на музыку зарубежных композиторов XIX–XX вв. Музыкальное сопровождение спектакля звучит в записи.

🗎 [от 450₽] — Мероприятие участвует в программе «Пушкинская карта». В 2021 году после кратковременного перерыва легендарный балет вернулся на сцену Омского музыкального театра в новой постановке. Постановка 1989 года просуществовала в репертуаре более 20 лет, снискав заслуженную любовь и почитание публики. В 2021 году балетмейстер Н. Калинина и сценограф С. Новиков представили великое произведение П. И. Чайковского в роскошном оформлении, погружающем зрителя в сказочную и мистическую атмосферу заколдованного озера, сохранив основательность и лоск «большого стиля», характерный для Мариинского театра, чья версия спектакля сегодня считается канонической. Зритель увидит и чёрных лебедей в кордебалете как символ зловещих помыслов, проникающих в мир Лебединого царства, и «танец маленьких лебедей», и дьявольские фуэте Одиллии, и трепетное па-де-де из второго акта – все гениальные находки, которые многие десятилетия ассоциируются именно с этим балетом. Ведь не зря же Белый лебедь, рождённый фантазией великого композитора, является неизменным символом русского балета, его чистоты, величия и благородной красоты. Премьера спектакля состоялась 30 июня 2021 года.

🗎 [от 400₽] — Мероприятие участвует в программе «Пушкинская карта». В бешеном карточном азарте закручены судьбы героев спектакля. Для авантюриста Кречинского нет ничего святого, если речь идёт о карточной игре. Честь, достоинство, любовь – ничто перед стремлением схватить удачу за руку. Кречинский – блестящий карточный игрок, в жизни он тоже ведёт отчаянную, азартную игру. Он любит рисковать и в этом находит высшее наслаждение. Кречинский знает все законы света, окружён ореолом женского почитания. Он уже в летах и на грани банкротства, потому что огромное состояние растворилось в карточных долгах. Единственный способ спастись от неминуемого позора и бесчестья – выгодная женитьба. И вот, волею случая, на московском балу он делает предложение дочери богатого ярославского помещика Муромского... Но спасительная брачная авантюра тоже требует денег, рождая целую вереницу подлогов и обманов. События и персонажи пьесы устремляются к свадьбе, но приходит возмездие и звучит знаменитое: «Сорвалось!»

🗎 [от 400₽] — «Мертвые души» — одно из самых значимых произведений русской литературы. А в Омском музыкальном — это один из самых масштабных и красивых мюзиклов. Вниманию зрителя представлено более 200 потрясающих костюмов, над сценическим воплощением которых работала вся художественно-постановочная часть театра. В спектакле заняты 20 вокалистов, 35 артистов хора, балетная труппа и весь оркестр. По отзывам критиков, эта «блистательная постановка представила героев «Мертвых душ» по-гоголевски иронично и озорно и по-современному остроумно». Яркое музыкальное многоцветье — в изобилии щедрых мелодических находок и изобретательных жанровых приемов. Для каждого героя найдены очень точные емкие характеристики. Каждый музыкальный эпизод — это мини-спектакль со своей четко выстроенной драматургией и неповторимым колоритом.