🗎 [от 400₽] — Мероприятие участвует в программе «Пушкинская карта». Танго – танец обнажённой души и страсти, обнажённых эмоций и переживаний… Танец, в каждом движении которого – надрывное сплетение людских судеб… И никогда не угадаешь, что ждёт в следующее мгновение!.. По сюжету Родриго, главарь банды гангстеров, владелец развлекательного заведения, подбирает на свалке ненужных вещей сироту Марию. Покорённый её красотой, он решает забрать девочку с собой, чтобы в будущем заставить работать на себя. Вскоре ей встречается романтичный и привлекательный Фернандо, и тут в дело вступает любовь… Деньги, страсть, предательство, неволя, жажда наживы, влечение, месть, ярость – всё смешалось в этой яркой истории. Музыкальное сопровождение спектакля звучит в записи.

🗎 [от 1800₽] — Артист, которого выбрал народ — так часто говорят о Ярославе Сумишевском. Уникальный голос, трогательные тексты и несомненный талант — у Ярослава Сумишевского есть все, чтобы завоевать народную любовь. Феномен артиста до сих пор покоряет и завораживает публику. Певец прошел непростой творческий путь: от музыкальной школы в небольшом городке под Сахалином до аншлагов в Кремлевском дворце. Сегодня Ярослав Сумишевский — один из самых гастролирующих и успешных исполнителей в России, который добился популярности самостоятельно. Простота, открытость и искренность — именно за эти качества артист любим миллионами зрителей. Широкую известность артист приобрел благодаря своим песням и участию в таких популярных телешоу, как «Маска», «Аватар» и «Три аккорда», а также стал номинантом престижных премий «Виктория», «Песня года», «Шансон года». Секрет его успеха заключается в уникальном голосе, несомненном таланте, невероятном профессионализме и искренней любви к музыке. Специально к концерту артист готовит особую программу: зрители услышат как знакомые хиты в новых аранжировках, так и новые треки. Ярослав расскажет о своем непростом творческом пути — от первых синглов, которые остались в его сердце, до мелодий, изменивших его жизнь. Продуманный свет, качественный живой звук и режиссура — всё это безусловно подчеркивает значимость концертов Ярослава Сумишевского.

🗎 [от 450₽] — Мероприятие участвует в программе «Пушкинская карта». «Золушка» – настоящий шедевр мировой балетной классики. Авторы и постановщики раскрывают известный сюжет в жанре фэнтези. Необычные декорации представляют собой огромные часовые механизмы, и бег времени показан не только великолепной музыкой гениального С. Прокофьева, но и кинетическими эффектами художника спектакля С. Новикова. Балетмейстер Н. Калинина подарила персонажам колоритные номера, характерные танцы, грациозные вариации и дивертисменты. Уникальная хореография буквально сплетает воедино классический балет и современный танцевальный стиль, позволяя понять сюжет без лишних слов. История о бедной девушке, которую сварливая мачеха не пускает на королевский бал, в новом прочтении восхищает и завораживает, увлекая в удивительную атмосферу космической тайны и волшебства. Лауреат XXVI Омского областного конкурса-фестиваля «Лучшая театральная работа» в номинации «Лучший спектакль года» по итогам 2019 г. Музыкальное сопровождение спектакля звучит в записи.

🗎 [от 4000₽] — «Юнона и Авось» — самая известная рок-опера на российской сцене. Авторы — выдающийся русский композитор Алексей Рыбников и поэт Андрей Вознесенский. Постановку рок-оперы «Юнона и Авось» в авторской версии осуществила Московская государственная творческая мастерская под руководством Народного артиста РФ, Лауреата Государственной премии РФ, Лауреата премии Президента РФ, композитора Алексея Львовича Рыбникова. В спектакле заняты блестящие московские артисты — звезды новой волны. В роли графа Николая Резанова — братья Никита и Александр Поздняковы (участники проекта «Голос»), актер Театра и кино Николай Дроздовский. Роль Кончиты исполняют Светлана Бакаева, Анна Буркина, Наталья Крестьянских, Диана Орловская. В спектакле задействованы ведущие актеры Театра Алексея Рыбникова Екатерина Кульчицкая, Николай Лютов, Ив Набиев (победитель проекта «Успех»). Премьера рок-оперы «Юнона и Авось» состоялась в 1981 году на сцене Московского театра имени Ленинского комсомола, и вот уже более 40 лет идет с неизменным успехом и полным аншлагом. В 1983 году знаменитый французский кутюрье Пьер Карден представил «Юнону и Авось» французской публике в театре «Эспас Карден», затем последовали триумфальные гастроли по всему миру: США, Германия, Голландия. Впоследствии опера была поставлена в Польше, Венгрии, Чехии, Германии, Южной Корее. Летом 2009 года во Франции, на международном фестивале Пьера Кардена, Театр Алексея Рыбникова представил новую постановку рок-оперы «Юнона и Авось», которая прошла с грандиозным успехом. Полная авторская версия Алексея Рыбникова является серьезной новацией в жанре мирового музыкального театра и призвана возвратить изначальную идею авторов. В новой версии оперы соединились традиции русской духовной музыки, народный фольклор, жанры массовой «городской» музыки, с образными, идейными и эстетическими приоритетами композитора. «Юнона и Авось» является одной из наиболее популярных и востребованных рок-опер как на территории России, так и за рубежом. Рок-оперу «Юнона и Авось» в постановке Театра Алексея Рыбникова увидели зрители таких стран, как США, Канада, Германия, Франция, Швейцария, Израиль, Финляндия, Литва, Латвия, Эстония, страны ближнего зарубежья Украина, Белоруссия, Казахстан, Азербайджан. Более 50 спектаклей в год театр дает по всей территории России от Калининграда до Владивостока, от Архангельска до Владикавказа.

🗎 [от 1500₽] — Премьера балета «Щелкунчик» состоялась 6 (18) декабря 1892 года в Мариинском театре в Санкт-Петербурге. Именно в «Щелкунчике» впервые прозвучал редкий ударный музыкальный инструмент челеста. Балетные пачки, которые мы видим сегодня, были придуманы директором императорских театров Иваном Всеволожским специально для «Щелкунчика». Либретто к балету «Щелкунчик» основано на сказке Эрнста Теодора Амадея Гофмана и было написано Мариусом Петипа и Львом Ивановым В нём рассказывается история девочки Мари и её брата Фрица, которые получают в подарок от крёстного Дроссельмейера Щелкунчика.В новогоднюю ночь игрушки оживают, и Щелкунчик превращается в принца. Вместе с игрушками он сражается с Мышиным королём и спасает Мари. В оригинальной сказке Гофмана главную героиню зовут Марихен или Мари. Чайковский назвал героиню на русский манер — Машей.

🗎 [от 350₽] — Красивая музыкальная история, которую можно смотреть всей семьей. В основу либретто «Настеньки» легла знакомая всем с детства русская народная сказка «Морозко», повествующая о приключениях милой девушки Настеньки, верного Ивана, капризной Марфуши, коварной Бабы-яги и доброго справедливого Деда Мороза. Яркая жемчужина русского народного творчества в интерпретации Музыкального театра становится волшебным сценическим действием. У зрителя есть замечательная возможность приобщить детей к прекрасному — познакомить с российской музыкальной классикой, показать чудесную сказку и удивительный балет. Источник: muzteatr-omsk.ru

🗎 [700 ₽] — Блистательная одноактная опера Г. Доницетти была создана в 1841 году под названием «Рита, или Побитый муж». При жизни композитора произведение ни разу не ставилось, и премьера состоялась лишь в 1860 году. Русское либретто к опере было написано в XX веке. Либреттист Юрий Димитрин постарался сохранить комизм первоисточника, подчеркивая все его достоинства, в то же время придав новизну и современность языку оперы, известной в России под названием «Пиратский треугольник». Все события в спектакле разворачиваются вокруг Риты — красивой молодой хозяйки гостиницы. Это женщина со своенравным и независимым характером, которая живет в соответствии с нехитрой формулой: «мужа надо день — бить, день — любить». Конечно же, это не может нравиться ни ее настоящему мужу — Беппо, ни бывшему —пирату Гаспару, считающемуся погибшим, который, однако, волею случая оказывается в гостинице своей экс-благоверной… Сюжет о двух незадачливых мужьях бойкой и неунывающей дамы, щедро приправленный терпким франко-итальянским колоритом, под чарующую музыку Доницетти, словно фарфоровая статуэтка украшает Зеркальный зал Музыкального театра.

🗎 [от 450₽] — Сюжет одноименной новеллы П. Мариме вдохновляет авторов разных жанров уже не одно столетие. В 1875 году Ж. Бизе написал по мотивам данного произведения одну из самых блистательных опер в истории. Существует множество балетных спектаклей, использующих эту тему в своей основе. В Омском музыкальном уже шли и опера, и балет «Кармен». В 2025 году театр представляет широкой публике свою версию балетного шедевра на музыку Ж. Бизе в оркестровке В. Губанова. Автором либретто и хореографии выступает главный балетмейстер театра Н. Калинина. В эпицентре головокружительной истории – страстная, безудержная и жертвенная любовь независимой и свободолюбивой цыганки Кармен и молодого солдата Хосе, ставшего ради нее дезертиром и контрабандистом. Купить билеты на балет «Кармен» в Омском музыкальном театре можно на Ticketland.

🗎 [от 500₽] — Мероприятие участвует в программе «Пушкинская карта». В 2021 году после кратковременного перерыва легендарный балет вернулся на сцену Омского музыкального театра в новой постановке. Постановка 1989 года просуществовала в репертуаре более 20 лет, снискав заслуженную любовь и почитание публики. В 2021 году балетмейстер Н. Калинина и сценограф С. Новиков представили великое произведение П. И. Чайковского в роскошном оформлении, погружающем зрителя в сказочную и мистическую атмосферу заколдованного озера, сохранив основательность и лоск «большого стиля», характерный для Мариинского театра, чья версия спектакля сегодня считается канонической. Зритель увидит и чёрных лебедей в кордебалете как символ зловещих помыслов, проникающих в мир Лебединого царства, и «танец маленьких лебедей», и дьявольские фуэте Одиллии, и трепетное па-де-де из второго акта – все гениальные находки, которые многие десятилетия ассоциируются именно с этим балетом. Ведь не зря же Белый лебедь, рождённый фантазией великого композитора, является неизменным символом русского балета, его чистоты, величия и благородной красоты. Премьера спектакля состоялась 30 июня 2021 года.

🗎 [от 1800₽] — Артист, которого выбрал народ — так часто говорят о Ярославе Сумишевском. Уникальный голос, трогательные тексты и несомненный талант — у Ярослава Сумишевского есть все, чтобы завоевать народную любовь. Феномен артиста до сих пор покоряет и завораживает публику. Певец прошел непростой творческий путь: от музыкальной школы в небольшом городке под Сахалином до аншлагов в Кремлевском дворце. Сегодня Ярослав Сумишевский — один из самых гастролирующих и успешных исполнителей в России, который добился популярности самостоятельно. Простота, открытость и искренность — именно за эти качества артист любим миллионами зрителей. Широкую известность артист приобрел благодаря своим песням и участию в таких популярных телешоу, как «Маска», «Аватар» и «Три аккорда», а также стал номинантом престижных премий «Виктория», «Песня года», «Шансон года». Секрет его успеха заключается в уникальном голосе, несомненном таланте, невероятном профессионализме и искренней любви к музыке. Специально к концерту артист готовит особую программу: зрители услышат как знакомые хиты в новых аранжировках, так и новые треки. Ярослав расскажет о своем непростом творческом пути — от первых синглов, которые остались в его сердце, до мелодий, изменивших его жизнь. Продуманный свет, качественный живой звук и режиссура — всё это безусловно подчеркивает значимость концертов Ярослава Сумишевского.

🗎 [от 4000₽] — «Юнона и Авось» — самая известная рок-опера на российской сцене. Авторы — выдающийся русский композитор Алексей Рыбников и поэт Андрей Вознесенский. Постановку рок-оперы «Юнона и Авось» в авторской версии осуществила Московская государственная творческая мастерская под руководством Народного артиста РФ, Лауреата Государственной премии РФ, Лауреата премии Президента РФ, композитора Алексея Львовича Рыбникова. В спектакле заняты блестящие московские артисты — звезды новой волны. В роли графа Николая Резанова — братья Никита и Александр Поздняковы (участники проекта «Голос»), актер Театра и кино Николай Дроздовский. Роль Кончиты исполняют Светлана Бакаева, Анна Буркина, Наталья Крестьянских, Диана Орловская. В спектакле задействованы ведущие актеры Театра Алексея Рыбникова Екатерина Кульчицкая, Николай Лютов, Ив Набиев (победитель проекта «Успех»). Премьера рок-оперы «Юнона и Авось» состоялась в 1981 году на сцене Московского театра имени Ленинского комсомола, и вот уже более 40 лет идет с неизменным успехом и полным аншлагом. В 1983 году знаменитый французский кутюрье Пьер Карден представил «Юнону и Авось» французской публике в театре «Эспас Карден», затем последовали триумфальные гастроли по всему миру: США, Германия, Голландия. Впоследствии опера была поставлена в Польше, Венгрии, Чехии, Германии, Южной Корее. Летом 2009 года во Франции, на международном фестивале Пьера Кардена, Театр Алексея Рыбникова представил новую постановку рок-оперы «Юнона и Авось», которая прошла с грандиозным успехом. Полная авторская версия Алексея Рыбникова является серьезной новацией в жанре мирового музыкального театра и призвана возвратить изначальную идею авторов. В новой версии оперы соединились традиции русской духовной музыки, народный фольклор, жанры массовой «городской» музыки, с образными, идейными и эстетическими приоритетами композитора. «Юнона и Авось» является одной из наиболее популярных и востребованных рок-опер как на территории России, так и за рубежом. Рок-оперу «Юнона и Авось» в постановке Театра Алексея Рыбникова увидели зрители таких стран, как США, Канада, Германия, Франция, Швейцария, Израиль, Финляндия, Литва, Латвия, Эстония, страны ближнего зарубежья Украина, Белоруссия, Казахстан, Азербайджан. Более 50 спектаклей в год театр дает по всей территории России от Калининграда до Владивостока, от Архангельска до Владикавказа.

🗎 [от 450₽] — Мероприятие участвует в программе «Пушкинская карта». Пронзительная музыка… Уникальные хореографические решения с фантастическими плясками оживших горгулий… Всем известный трагический сюжет о красавице-цыганке, вступившей во имя своей любви в противоборство с самим настоятелем собора Нотр-Дам-де-Пари… Накал страстей и главные противопоставления сюжета: уродливое и прекрасное, великодушное и зловещее – усилены мистическими мотивами, которые впервые в истории сценической жизни романа Виктора Гюго получили своё пластическое воплощение в необычном прочтении. Интересный факт: в Омском музыкальном театре «Эсмеральда» выдержала две разные постановки: первая – в 1983 году в хореографии Владимира Бурмейстера с музыкой Ц. Пуни, Р. Дриго, Р. Глиэра и С. Василенко, вторая – спустя 35 лет в новой авторской редакции главного балетмейстера театра Надежды Калининой на музыку зарубежных композиторов XIX–XX вв. Музыкальное сопровождение спектакля звучит в записи.

🗎 [от 400₽] — Мероприятие участвует в программе «Пушкинская карта». Танго – танец обнажённой души и страсти, обнажённых эмоций и переживаний… Танец, в каждом движении которого – надрывное сплетение людских судеб… И никогда не угадаешь, что ждёт в следующее мгновение!.. По сюжету Родриго, главарь банды гангстеров, владелец развлекательного заведения, подбирает на свалке ненужных вещей сироту Марию. Покорённый её красотой, он решает забрать девочку с собой, чтобы в будущем заставить работать на себя. Вскоре ей встречается романтичный и привлекательный Фернандо, и тут в дело вступает любовь… Деньги, страсть, предательство, неволя, жажда наживы, влечение, месть, ярость – всё смешалось в этой яркой истории. Музыкальное сопровождение спектакля звучит в записи.

🗎 [от 450₽] — Мероприятие участвует в программе «Пушкинская карта». «Золушка» – настоящий шедевр мировой балетной классики. Авторы и постановщики раскрывают известный сюжет в жанре фэнтези. Необычные декорации представляют собой огромные часовые механизмы, и бег времени показан не только великолепной музыкой гениального С. Прокофьева, но и кинетическими эффектами художника спектакля С. Новикова. Балетмейстер Н. Калинина подарила персонажам колоритные номера, характерные танцы, грациозные вариации и дивертисменты. Уникальная хореография буквально сплетает воедино классический балет и современный танцевальный стиль, позволяя понять сюжет без лишних слов. История о бедной девушке, которую сварливая мачеха не пускает на королевский бал, в новом прочтении восхищает и завораживает, увлекая в удивительную атмосферу космической тайны и волшебства. Лауреат XXVI Омского областного конкурса-фестиваля «Лучшая театральная работа» в номинации «Лучший спектакль года» по итогам 2019 г. Музыкальное сопровождение спектакля звучит в записи.

🗎 [от 2500₽] — Грандиозное шоу саундтреков от симфонического оркестра Imperial Orchestra (Санкт-Петербург) в рамках большого концертного тура по России! Hans Zimmer’s Universe — это трибьют великому композитору, ставшему легендой современного кинематографа. Ханс Циммер — главное имя в современном музыкальном мире Голливуда. Композитор, написавший музыку к более чем 200 фильмам, обладатель премий «Оскар», «Грэмми» и «Золотой глобус». В фильмографию композитора вошли самые известные блокбастеры и мультфильмы нашего времени: «Интерстеллар», «Гладиатор», «Король Лев», «Пираты Карибского моря», «Начало», «Последний Самурай», «Дюна» и многие другие. Шоу Hans Zimmer’s Universe — это невероятный взрыв энергии, света и музыки в исполнении большого симфонического оркестра Imperial Orchestra, хора, органа и виртуозных солистов. Настоящий подарок для ценителей творчества композитора и всех любителей кино. Шоу саундтреков — это уникальный шанс погрузиться в атмосферу любимых фильмов и вновь пережить незабываемые эмоции. Hans Zimmer’s Universe — симфоническое шоу от создателей нашумевшего проекта Cinema Medley, шоу, которое уже увидели сотни тысяч зрителей, а теперь и можете увидеть вы! Imperial Orchestra — большой симфонический оркестр и хор, который объединил виртуозов Санкт-Петербурга и Москвы. Оркестр был создан в 2021 году специально для шоу Cinema Medley и за несколько лет стал главным кино-оркестром России! В репертуаре оркестра музыка из 80 фильмов, написанная петербургским композитором-аранжировщиком Дмитрием Кошелевым в жанре Medley — симфоническая фантазия или сюита. В настоящий момент в состав оркестра входя свыше 200 артистов, 2 дирижера, а также команда звукоинженеров и художников по свету, которые делаю каждое шоу уникальным. Свыше 150000 зрителей уже побывали на наших шоу, 10млн. просмотров видео в социальных сетях делают Imperial Orchestra одним из самых популярных современных оркестров России и СНГ. Исполнители: Imperial Orchestra & Chorus Дирижёр — Лев Дунаев *15 апреля — Иосиф Нурдаев Солисты: Илья Федосеев — орган Виталий Погосян — дудук Михаил Калашников — виолончель Евгений Коган — виолончель Ольга Артюгина — скрипка Семён Федотов — перкуссия Дмитрий Ноздрачёв — аккордеон Александр Дулин — рояль Александр Цуркан — вистл Станислава Малаховская — гучжэн Иван Сойманов, Матвей Семишкур, Антон Субботин — вокал Дониел Бегалиев — вокал Автор аранжировок — Дмитрий Кошелев Программа: «Дюна» «Интерстеллар» «Перл Харбор» «Король Лев» «Пираты карибского моря» «Гонка» «Скала» «Миссия невыполнима» «Гладиатор» «Начало» «Код да Винчи» «Бэтмен» «Шерлок Холмс» «Последний Самурай» «Король Артур» «Кунг-фу Панда» «Король Артур» Купить билеты на знаменитое шоу саундтреков «Hans Zimmer’s Universe» от Imperial Orchestra можно на Ticketland.