🗎 [700 ₽] — В репертуар Омского музыкального театра возвращается водевиль. Этот жанр, зародившийся еще в XV веке, помог появлению на свет многочисленных «родственников-потомков» — от эстрадных представлений до мюзикла. Наполненный юмором и запоминающейся музыкой, он был очень популярен в русском театре и во все времена привлекал публику. Спектакль в Зеркальном зале театра по мотивам одноименной пьесы Владимира Соллогуба — водевиль, сюжет которого сочинен давно, но не утратил своей актуальности по сей день. Купец Золотников с многомиллионным состоянием хочет женить единственного сына, Александра. Да вот только у Саши уж очень нежное сердце: стоит заглянуть ему в глаза девушке, и он сразу влюбляется. Как быть, когда на трех барышнях жениться никак нельзя, а выбрать одну невозможно? Молодому юноше предстоит сделать нелегкий выбор... В драматургическую ткань сюжета органично вплетаются романсы русских композиторов XIX века: А. Даргомыжского, А. Гурилева, П. Булахова, А. Дюбюка и других авторов. Спектакль — режиссерский дебют ведущего солиста-вокалиста театра Михаила Дергилева. Зрителя ждут искренние эмоции, захватывающая интрига, забавные персонажи с узнаваемыми характерами, россыпь искрометного юмора, великолепная музыка и прекрасные голоса артистов Омского музыкального.

🗎 [от 1000₽] — Ему много лет. Она тоже не совсем юная. Он — музыкант. Она поёт. Между ними 30 лет совместной работы. И вот очередная репетиция певицы и ее бессменного аккомпаниатора, по его задумке, должна стать идеальным свиданием, но что-то пошло не так... В одном сюжете переплетены воспоминания, фантазии, интриги, разочарования, абсолютная искренность, сочетающаяся с не вполне адекватным поведением героев. Все это приправлено искрометным юмором, хорошей музыкой, неожиданным поворотом событий и совершенно обескураживающим финалом. И да, конечно, это все про любовь. А поскольку герои уже давно не молоды, то любовь для них дело рискованное и даже опасное... Актёры спектакля: Галина Данилова - Каролина Эдуард Радзюкевич - Вацлав Источник: comedytheatre.ru

🗎 [от 300₽] — Эдвард Олби — драматург, который переворачивает упрощенную призму восприятия и предлагает иначе взглянуть на ситуацию, которая на первый взгляд кажется однозначной. Выбирая материал для постановки, в пьесе «Не боюсь Вирджинии Вульф» я столкнулся с парадоксом, когда с одной стороны я вижу взрослых людей, семейная жизнь которых кажется адом, а с другой — я понимаю, что, несмотря на всю монструозность их отношений, между ними есть настоящее чувство — любовь. Вот это несоответствие внешней формы и внутреннего содержания их отношений меня зацепило при первом знакомстве. И, на мой взгляд, самый главный вопрос в этом произведении — как спасти любовь в браке, столкнувшись с трагическими обстоятельствами? Возможно ли жить без иллюзий и сохранить взаимоотношения, приняв тот факт, что в жизни все пошло не так, как планировали? Сохранение семьи — это большой труд. И видя, как главные герои проходят через неимоверные трудности, сохраняя чувства друг к другу, я сам чему-то учусь у этой пьесы. Источник: omskdrama.ru

🗎 [от 300₽] — «Мне кажется, «С вечера до полудня» - это удивительно нежная, тонкая пьеса, грустный, но одновременно очень смешной текст о том, как люди бесконечно боятся жить. Он про СЕГОДНЯ, про эскапизм, бегство от себя, про нежелание принимать ту реальность, которая у нас есть, про отсутствие развития внутри и про боязнь принимать решения, связанные с кардинальными изменениями жизни. А нужно ли ее менять? И если нужно, то как? Случается так, что, если мы не меняем свою жизнь, как хотели бы, мы начинаем терзать своих близких, как это делают персонажи пьесы Виктора Розова: в мнимом желании помочь, они уничтожают друг друга». Режиссер спектакля Филипп Гуревич Источник: omskdrama.ru

🗎 [от 2000₽] — Случайная авария выбивает Джона Смита из графика его жизни и запускает череду нелепых ситуаций, которые к финалу перерастают в один большой абсурд. Заурядный таксист на деле оказывается не таким уж и простым. У него два дома и две жены, которые даже не догадываются о существовании друг друга. На боевой Мэри герой женился в мэрии, с инфантильной Барбарой венчался в церкви. К одной приезжает после дневной смены, к другой — после ночной. Живет по четкому закодированному плану, который до этого момента никогда не нарушал. Актерский состав: Светлана Пермякова/Алина Ланина/Мария Сластненкова/Марина Соколова/Маруся Климова Тимур Еремеев/Денис Косяков/Сергей Ефремов/Дмитрий Морозов Мирослава Карпович/Марина Соколова/Юлия Такшина Александр Якин/Андрей Шугов/Михаил Башкатов/Сергей Ефремов Антон Косточкин/Сергей Федюшкин/Дмитрий Морозов/Виктор Шуралев/Сергей Ефремов/Никита Барсуков Владислав Аргун/Дмитрий Морозов/Никита Заболотный/Сергей Ефремов/Никита Барсуков Денис Демин/Сергей Федюшкин/Дмитрий Морозов

🗎 [500 ₽] — Героиня спектакля — талантливейшая поэтесса Ольга Берггольц. Именно она является автором до боли знакомых слов «никто не забыт, ничто не забыто». Именно благодаря ее «Запрещенным дневникам» можно увидеть жизнь того времени ее глазами в истинном свете, без прикрас: любовь, искусство, репрессии, войну, блокаду... Все, что она мужественно переживала вместе со своим народом. В тяжелейшие годы блокады она делала репортажи с фронта и читала их по радио. Тихий голос Ольги Берггольц стал голосом долгожданного друга в застывших и темных ленинградских домах, голосом самого Ленинграда. Этот голос знали и ждали. Ее слова, ее стихи входили в замерзшие, мертвые дома, вселяли надежду, и жизнь продолжала теплиться... Музыкальная составляющая спектакля — произведения советских композиторов: Дмитрия Шостаковича, Исаака Дунаевского, Матвея Блантера, а также Александра Брицына, автора монументального вокально-симфонического цикла на стихи Ольги Берггольц «Монологи».

🗎 [от 500₽] — Пьеса «Как я съел собаку» — это «универсальная история взросления человека», опыт моряка, полученный им во время службы на Тихоокеанском флоте. Повествование ведётся от первого лица, как воспоминание человека о детстве, отрочестве, морской службе. О том, как меняется жизненное восприятие молодого парня, матроса российского Тихоокеанского флота во время прохождения службы вдали от родного города. Разность переживаний новобранца, едущего в поезде на Дальний Восток по сравнению с переживаниями его же, но три года спустя, и создаёт основу пьесы. Спектакль-монолог содержит множество забавных и трогательных жизненных историй из детства и юношества героя, который делится своим жизненным опытом так, будто этот опыт был получен лично каждым из зрителей. Источник: omskdrama.ru

🗎 [от 300₽] — «Мне кажется, «С вечера до полудня» - это удивительно нежная, тонкая пьеса, грустный, но одновременно очень смешной текст о том, как люди бесконечно боятся жить. Он про СЕГОДНЯ, про эскапизм, бегство от себя, про нежелание принимать ту реальность, которая у нас есть, про отсутствие развития внутри и про боязнь принимать решения, связанные с кардинальными изменениями жизни. А нужно ли ее менять? И если нужно, то как? Случается так, что, если мы не меняем свою жизнь, как хотели бы, мы начинаем терзать своих близких, как это делают персонажи пьесы Виктора Розова: в мнимом желании помочь, они уничтожают друг друга». Режиссер спектакля Филипп Гуревич Источник: omskdrama.ru

🗎 [от 800₽] — Однажды молодой лондонский аристократ, увидев только что написанный свой портрет, очень сильно пожелал оставаться таким вечно. И судьба услышала его… Казалось бы, теперь его жизнь стала похожа на сказку: его грехи и пороки не отражаются на его красоте, он богат, знатен и ему доступны все наслаждения этого мира! Но, со временем, он осознает, что вседозволенность оборачивается духовной катастрофой, которая отражается в его портрете. Источник: domakteraomsk.ru

🗎 [от 600₽] — Главный герой — актёр с его невообразимо сложным, уродливым и в то же время красивым миром. Сможет ли кто-нибудь выдержать такого человека рядом с собой?! Он и сам с трудом справляется. И кто эта Катарина, так спонтанно ворвавшаяся в его жизнь? Только с ней он предельно откровенен, рассказывает свои смешные истории, от которых почему-то выступают слезы. Романтическая музыкальная история о том, что каждому даётся шанс. Доверитесь ли вы ему, впустите ли в свою жизнь? В спектакле звучат известные всем музыкальные композиции в инструментальной обработке ансамбля «Гитара-микс» под управлением Евгения Русинова. Источник: domakteraomsk.ru

🗎 [от 300₽] — Эдвард Олби — драматург, который переворачивает упрощенную призму восприятия и предлагает иначе взглянуть на ситуацию, которая на первый взгляд кажется однозначной. Выбирая материал для постановки, в пьесе «Не боюсь Вирджинии Вульф» я столкнулся с парадоксом, когда с одной стороны я вижу взрослых людей, семейная жизнь которых кажется адом, а с другой — я понимаю, что, несмотря на всю монструозность их отношений, между ними есть настоящее чувство — любовь. Вот это несоответствие внешней формы и внутреннего содержания их отношений меня зацепило при первом знакомстве. И, на мой взгляд, самый главный вопрос в этом произведении — как спасти любовь в браке, столкнувшись с трагическими обстоятельствами? Возможно ли жить без иллюзий и сохранить взаимоотношения, приняв тот факт, что в жизни все пошло не так, как планировали? Сохранение семьи — это большой труд. И видя, как главные герои проходят через неимоверные трудности, сохраняя чувства друг к другу, я сам чему-то учусь у этой пьесы. Источник: omskdrama.ru

🗎 [от 600₽] — Преодолеть все трудности жизни, невыносимую боль утрат и предательства, но при этом остаться собой и пронести любовь через всю жизнь. Такой была Фрида Кало, а это неординарная постановка о её жизни и судьбе: здесь и мариачи, и спортивные пирамиды, и гигантские куклы, и, конечно же, фламенко.

🗎 [500 ₽] — Героиня спектакля — талантливейшая поэтесса Ольга Берггольц. Именно она является автором до боли знакомых слов «никто не забыт, ничто не забыто». Именно благодаря ее «Запрещенным дневникам» можно увидеть жизнь того времени ее глазами в истинном свете, без прикрас: любовь, искусство, репрессии, войну, блокаду... Все, что она мужественно переживала вместе со своим народом. В тяжелейшие годы блокады она делала репортажи с фронта и читала их по радио. Тихий голос Ольги Берггольц стал голосом долгожданного друга в застывших и темных ленинградских домах, голосом самого Ленинграда. Этот голос знали и ждали. Ее слова, ее стихи входили в замерзшие, мертвые дома, вселяли надежду, и жизнь продолжала теплиться... Музыкальная составляющая спектакля — произведения советских композиторов: Дмитрия Шостаковича, Исаака Дунаевского, Матвея Блантера, а также Александра Брицына, автора монументального вокально-симфонического цикла на стихи Ольги Берггольц «Монологи».

🗎 [700 ₽] — В репертуар Омского музыкального театра возвращается водевиль. Этот жанр, зародившийся еще в XV веке, помог появлению на свет многочисленных «родственников-потомков» — от эстрадных представлений до мюзикла. Наполненный юмором и запоминающейся музыкой, он был очень популярен в русском театре и во все времена привлекал публику. Спектакль в Зеркальном зале театра по мотивам одноименной пьесы Владимира Соллогуба — водевиль, сюжет которого сочинен давно, но не утратил своей актуальности по сей день. Купец Золотников с многомиллионным состоянием хочет женить единственного сына, Александра. Да вот только у Саши уж очень нежное сердце: стоит заглянуть ему в глаза девушке, и он сразу влюбляется. Как быть, когда на трех барышнях жениться никак нельзя, а выбрать одну невозможно? Молодому юноше предстоит сделать нелегкий выбор... В драматургическую ткань сюжета органично вплетаются романсы русских композиторов XIX века: А. Даргомыжского, А. Гурилева, П. Булахова, А. Дюбюка и других авторов. Спектакль — режиссерский дебют ведущего солиста-вокалиста театра Михаила Дергилева. Зрителя ждут искренние эмоции, захватывающая интрига, забавные персонажи с узнаваемыми характерами, россыпь искрометного юмора, великолепная музыка и прекрасные голоса артистов Омского музыкального.