🗎 [от 400₽] — Мероприятие участвует в программе «Пушкинская карта». Музыкальная история под фантастические танцевальные ритмы поп-музыки и диско начинается с того, что героиня забывает в машине сумочку… Обычно такая оплошность заканчивается в лучшем случае добросовестностью таксиста, в худшем – поводом для покупки новой сумочки. Но не в этот раз! В новом мюзикле Омского музыкального театра невнимательность героини служит началом лихо закрученной истории, в которой продюсер пытается достать средств на постановку самого фееричного шоу, банкиры не хотят вкладываться в «кота в мешке», примадонна вдруг показывает склочный характер и ставит крест на премьере, хористка мечтает стать звездой и неожиданно получает главную роль, журналист охотится за «жареными» фактами и сенсациями, а миллионер пытается разобраться в очень странной истории! Ведь его принимают и за того самого журналиста и заодно за жениха новоиспеченной героини… Сплетни, слухи, недоразумения и комедийные ситуации разрастаются как снежный ком! Впрочем, итог неразберихи предсказуем: все герои станут счастливы. Разве может быть иначе? В спектакле звучат хиты из репертуара ABBA, Bee Gees, Baccara, Bonney M и др.

🗎 [500 ₽] — Моноспектакль-реквием «Записки о СВОих» – документальная драма, созданная на основе реальных историй людей, которые стали непосредственными свидетелями трагических событий, происходящих на Донбассе с 2014 года. Арсен Павлов «Моторола», Михаил Толстых «Гиви», Отец Михаил Васильев «Батюшка ВДВ», Александр Захарченко, Сергей Пускепалис, Кирилл Стремоусов, Дарья Дугина – их знали все, кто хоть чуть-чуть следил за новостной повесткой… Материал постановки – это сводки с фронта, рассказы очевидцев, новостные репортажи. Это история, которая творится у нас на глазах. На сцене – лишь один актер. Под аккомпанемент гитары, под знакомые и знаковые песни о войне он рассказывает истории участников этих происходящих здесь и сейчас, но уже исторических событий. Спектакль очень камерный и очень личный. Его невозможно играть на большой сцене, поэтому Зеркальный зал театра стал идеальной площадкой для доверительного разговора со зрителем с глазу на глаз.

🗎 [от 500₽] — Г. Матвейчук Мюзикл в 2-х действиях Премьера Мюзикл «Опасные связи» – это оригинальный российский проект, созданный по мотивам одноименного французского романа Пьера Шодерло де Лакло, – одного из самых популярных литературных произведений своего времени, не утратившего актуальности и в наше время. Это – уникальное исследование чувств, настоящая энциклопедия страсти. В центре истории – ловелас и соблазнитель Виконт де Вальмон и властная Маркиза де Мертей – скучающие люди, которым нравится играть жизнями окружающих. Они – знатоки человеческих душ, искусные манипуляторы, опытные и азартные интриганы. Блестящий светский мир таит в себе смертельную опасность для каждого, кто, утратив бдительность, окажется в позолоченной паутине опасных связей. Мюзикл Глеба Матвейчука, который в современной версии был представлен в 2021 году, уже покорил сердца и умы московского зрителя. В Омске он поставлен впервые за пределами столицы в полностью оригинальной постановке и (также впервые) в сопровождении симфонического оркестра. Купить билеты на мюзикл «Опасные связи» в Омском музыкальном театре можно на Ticketland.

🗎 [500 ₽] — Литературная композиция по рассказам русской писательницы Надежды Александровны Лохвицкой, взявшей псевдоним Тэффи. Михаил Зощенко писал о Тэффи: «Её считают самой занимательной и «смешной» писательницей. И в длинную дорогу берут непременно сборник её рассказов». К теме детства Тэффи обратилась в сборнике «Неживой зверь». Сборник поразил критиков и читателей: «Дети из её рассказов — это сама жизнь». Литературная композиция «Кишмиш» погружает нас в мир детства, с невероятной точностью передавая легкий юмор, тонкий психологизм, присущие творчеству Тэффи, соединяя смех и слезы, добродушную иронию, улыбку и трагическое видение мира. Источник: omskdrama.ru

🗎 [700 ₽] — Руководитель проекта – Георгий Цхвирава Художник – Булат Ибрагимов Композитор – заслуженный деятель культуры Омской области Виктория Сухинина В спектакле прозвучат стихотворения Николая Агнивцева, Осипа Мандельштама, Николая Гумилева, Саши Черного и Игоря Северянина. Источник: omskdrama.ru

🗎 [500 ₽] — Пьеса «Как я съел собаку» — это «универсальная история взросления человека», опыт моряка, полученный им во время службы на Тихоокеанском флоте. Повествование ведётся от первого лица, как воспоминание человека о детстве, отрочестве, морской службе. О том, как меняется жизненное восприятие молодого парня, матроса российского Тихоокеанского флота во время прохождения службы вдали от родного города. Разность переживаний новобранца, едущего в поезде на Дальний Восток по сравнению с переживаниями его же, но три года спустя, и создаёт основу пьесы. Спектакль-монолог содержит множество забавных и трогательных жизненных историй из детства и юношества героя, который делится своим жизненным опытом так, будто этот опыт был получен лично каждым из зрителей. Источник: omskdrama.ru

🗎 [1000 ₽] — Театральный критик Павел Руднев: «Самое выдающееся в этом спектакле то, что и у артистов, и у режиссера отношения паритетные, нет мизогинии, нет ненависти к мужчинам. Есть даже попытка представить главных героев пьесы как двух нарциссов, которые не думают о своей дочери. Все остальные «Отцы», которых я видел, предполагали серьезный драматичный контекст, уходящий в трагедию. Здесь присутствует ирония по отношению к главным героям и понимание того, что их стратегии равнозначные. Нет разоблачения, они учатся друг у друга манипулировать. В некоторых моментах пьеса становится абсурдистской, герои достигают той стадии «гниения», когда никого уже не жаль. Они мстят не столько друг другу, сколько полу как таковому. Когда ты видишь, как сделаны не только главные, но и второстепенные роли в этом спектакле, понимаешь, что Омская драма по-прежнему подтверждает тот высокий и первостепенный статус, которым ее когда-то наградили по справедливости. Сегодня можно говорить о том, что этот театр в силе и в высоком качестве». Источник: omskdrama.ru

🗎 [от 400₽] — На сцене – мужчина и женщина, достигшие «вечера жизни». Она верна памяти мужа, крупного инженера-судостроителя, он – случайный отпускник, приехавший порыбачить на отдыхе. Ему нужна комната на лето. Ей – внимание и забота взрослых детей, которые срочно собрались в отпуск и считают удачей подселить пенсионера к матери, чтобы тот присмотрел за ней. А дальше... Нежданная любовь, запоздалое счастье и эгоизм молодости... Тема взаимонепонимания отцов и детей разложена по полочкам. Ведь подчас молодёжь отказывает представителям старшего поколения в праве на полнокровную личную жизнь, а отношение к родителям – иждивенческое. Эта очень летняя история пропитана дачным уютом, шумом берёз и сосен, близостью моря и музыкой любимых шлягеров: «Старый клён», «Листья жёлтые», «Замечательный сосед», «Комарово», «Чёрный кот» и др.

🗎 [от 500₽] — «Нам хотелось сделать из «Дяди Вани» цветного Чехова, как на картограммах Астрова: светло- и темно-зеленая краска, красная сетка, голубая краска. Цвет означает жизнь, страсть, буйство чувств, как в Африке, карта которой висит в кабинете Войницкого. Уходят чувства, уходит и цвет. Жизнь становится опять черно-белой как в 4 акте. И еще для нас было важно, что «когда нет настоящей жизни, то живут миражами», где реальность подменяется мечтами и видениями. Чехов не образчик реализма, как сказал Джорджо Стрелер, а провокация... «Как будто я с Земли попал на другую планету» — это слова Серебрякова о персонажах сцен из деревенской жизни. Они для него как космонавты, инопланетяне. В конце спектакля звучит Рахманинов, написавший на чеховские слова «мы отдохнем...» музыку. Ничего оптимистического... Неба в алмазах, я думаю, мы не увидим.» Режиссер спектакля Георгий Цхвирава.