Афиша Ростова-на-Дону 23 февраля 2026 (3)
11.00 Спектакль «Остров сокровищ» 6+
⚲ Ростовский молодежный театр, Ростов-на-Дону, площадь Свободы, дом 3
🗎 [от 900₽] — Инсценировка О. Зибровой по роману Р. Л. Стивенсона. Каждый мальчишка мечтает о морских путешествиях, невероятных приключениях и о том, чтобы стать капитаном морского судна. Мечты вполне могут стать реальностью — об этом и расскажет музыкальный спектакль «Остров сокровищ» по роману Р. Л. Стивенсона. Юному смельчаку Джиму Хокинсу достаётся таинственная карта острова, на котором спрятаны сокровища. На шхуне «Испаньола» в компании доктора Ливси, сквайра Трелони и одноногого судового кока Сильвера он отправляется на поиски сокровищ. Джиму предстоит раскрыть пиратский заговор, спасти команду от неминуемой гибели, победить морских Сирен, вместе со своими спутниками отыскать на необитаемом острове сокровища, а главное, понять, что самое дорогое на свете это не золото и серебро, а верные друзья. В спектакле заняты студенты III курса Ростовского филиала ВГИК имени С.А. Герасимова (мастерская народного артиста РФ С.В. Безрукова). Источник: svoboda-3.ru
14.00 Спектакль «Дядя Ваня» 16+
⚲ Ростовский Академический Театр драмы имени Максима Горького, Россия, Ростовская область, г. Ростов-на-Дону, Театральная площадь, дом 1
🗎 [15000 ₽] — Гастроли театра Им. Моссовета, спектакль режиссера А. С. Кончаловского «Чехов неисчерпаем, сколько бы к нему ни обращались. Всякий раз видишь в нем что- то ранее не замеченное, не почувствованное, не открытое», — так говорит известный режиссер Андрей Кончаловский, фильм которого «Дядя Ваня» (1970 г.) стал одной из лучших экранизаций великого драматурга. В театральной постановке режиссёр вновь обратился к пьесе и её героям, чтобы ещё раз осмыслить вечную тему поиска человеком самореализации и счастья. Мир Чехова, созданный на сцене, буквально сталкивается с нашей сегодняшней суетной повседневностью. Этим сценическим приёмом режиссёр объединяет формы традиционного и современного театра. Спектакль, по замыслу режиссера, поставлен в классической эстетике, но в неклассической интерпретации. Глубокая и точная режиссерская трактовка, мощный актерский ансамбль, стильное оформление делают спектакль ярким, психологически тонким и захватывающим зрелищем. Постановка и сценография - Андрей Кончаловский Художник по костюмам - Рустам Хамдамов Художник по свету - Андрей Изотов Композитор - Эдуард Артемьев Серебряков В ролях: Александр Владимирович (отставной профессор) - Владимир Майзингер Елена Андреевна (его жена) - Наталия Вдовина Софья Александровна (его дочь от первого брака) - Юлия Высоцкая Войницкая Мария Васильевна (вдова тайного советника, мать первой жены профессора) - Ольга Анохина Войницкий Иван Петрович (ее сын) - Павел Деревянко Астров Михаил Львович (врач) - Виталий Кищенко Телегин Илья Ильич (обедневший помещик) - Александр Бобровский Марина (няня) - Лариса Кузнецова Вера Петровна (мать Сони) - Лили Болгашвили
19.00 Спектакль «Мастер и Маргарита» 12+
⚲ ДК «Ростсельмаш», г. Ростов-на-Дону, пр. Сельмаш, 3
🗎 [от 1500₽] — «Мастер и Маргарита» — больше, чем театральная постановка. Это мистический опыт, который оживает на сцене, вовлекая зрителя в глубины философии Булгакова. Московский театр комедии создал спектакль, который уже покорил зрителей во многих городах России, собирая аншлаги практически в каждом городе тура. Это постановка, где звезды театра и кино воплощают любимых персонажей, а спецэффекты превращают спектакль в захватывающее зрелище. Одним из главных отличий постановки стали редкие сцены с Пилатом и Иешуа, которые удается передать лишь немногим театрам. Звездный актерский состав Спектакль объединил известных актеров, чей многолетний опыт позволяет глубоко раскрыть персонажей и погрузить зрителей в атмосферу мистической Москвы. Мирослава Карпович (Маргарита) — опытная актриса, чьи театральные работы включают роли в спектаклях МХАТа имени Чехова и Театра Сергея Безрукова. Телезрителям она знакома по сериалу «Папины дочки», однако именно театр позволяет ей выразить всю силу образа Маргариты, любящей до самопожертвования и готовой разделить судьбу возлюбленного. Как говорится в романе: «Тот, кто любит, должен разделять участь того, кого он любит». Вячеслав Разбегаев (Воланд) — актер, чьи театральные роли в «Орестее» и «Гамлете» (Международная конфедерация театральных союзов) завоевали внимание любителей театра. В кино Разбегаев знаком по фильмам «Антикиллер» и «Грозовые ворота». Его Воланд — фигура пугающе магнетическая, отражающая скрытые пороки общества и вечные вопросы морали. Евгений Банифатов (Мастер) — актер, известный многим театралам по ролям в спектаклях «Валентин и Валентина» и «Голый король» Московского драматического театра им. Рубена Симонова. Его Мастер — писатель, пленённый собственной историей, но также и человек, жаждущий покоя. Эффектные сцены в Ершалаиме — взгляд на духовные поиски Одно из главных отличий этой постановки — редкие сцены с Понтием Пилатом и Иешуа Га-Ноцри, которые часто не ставятся на сцене из-за сложности реализации. Эти эпизоды показывают диалог о вечных вопросах: духовности, нравственности и внутренней борьбе человека. Не каждый спектакль по роману Булгакова решается на воспроизведение этих сцен. Но здесь они помогают раскрыть философский и моральный фундамент истории. Магия и спецэффекты — спектакль, оживляющий мистический мир Булгакова Каждая сцена наполнена атмосферой магического реализма. Московский парк на Патриарших прудах становится местом загадочной встречи двух литераторов с таинственным иностранцем, оказывающимся самим Сатаной. Спецэффекты и световые решения превращают каждый момент в магическое событие, и зрители становятся свидетелями, как этот хаос раскрывает скрытые пороки: жадность, тщеславие, ложь и предательство. Как говорит Воланд в романе, «Что бы делало твое добро, если бы не существовало зла, и как бы выглядела земля, если бы с неё исчезли тени?» Спектакль, собирающий аншлаги по всей стране Постановка «Мастер и Маргарита» от Московского театра комедии привлекает тысячи зрителей в разных городах России, и успех спектакля доказывает его актуальность и глубину. Это театральное событие заставляет погружаться в роман, думать, испытывать эмоции и вновь возвращаться к вечным вопросам, которые поднимает Булгаков.