🗎 [от 500₽] — Обладатель премии «Органист года» Владимир Королевский (орган) Заглавие программы отсылает нас к кино, ведь в старину под иллюзионом подразумевалась кинематография — искусство создания чудесного зрелища движущихся картин, некой кажущейся живой действительности. «Органный иллюзион» — именно так называется сочинение Владимира Королевского, в котором он в формате попурри исполнит темы из таких популярных фильмов, как «Гарри Поттер», «Форест Гамп», «Пираты Карибского моря», «Терминатор», «Интерстеллер» и «Игра престолов». Также в программе вечера прозвучат Элегия на темы из телесериала «Твин Пикс» А. Бадаламенти — В. Королевского и Попурри на темы из мюзикла Э. Ллойда-Уэббера «Призрак оперы». Традиционная классическая составляющая органной программы будет представлена сочинениями Иоганна Себастьяна Баха и Джоаккино Россини.

🗎 [от 500₽] — Обладатель премии «Органист года» Владимир Королевский (орган) Одна из самых популярных программ Владимира Королевского — «ОрганРок» — вновь порадует слушателей мощью звучания духового органа, ритмами и драйвом знаменитых рок-мелодий. Орган давно перестал быть инструментом для исполнения преимущественно церковных или академических произведений. Во второй половине XX века орган проникает в сферу рок-музыки, утверждая свое присутствие в формате небольших электроорганов и значительно обогащая звучание рок-композиций самых разных групп и направлений. С тех пор прошло несколько десятилетий, но и сегодня необычное сочетание духового органа, музыки барокко и современного рока впечатляет сильно и надолго. В программе вечера органист Владимир Королевский исполнит классические органные сочинения Иоганна Себастьяна Баха и Шарля-Мари Видора, переложения хитов рок-групп «Queen», «Beatles», «Metallica». Слушателей также ждет Попурри на темы из известных произведений Баха и песен группы «ABBA». Продолжительность концерта: 1 час 20 минут без антракта

🗎 [500 ₽] — Лауреат международных конкурсов Обладатель премии «Органист года 2022» Владимир Королевский (орган) Программа «Королевские тайны» познакомит слушателей с самым величественным музыкальным инструментом — с органом. Ребята узнают интересные факты из многовековой истории этого инструмента, устройство органа, познакомятся с богатством его тембров и особенностями работы органиста. В концертной программе прозвучат произведения разных эпох, стилей и жанров. Музыка эта создавалась в XVII — XX веках выдающимися композиторами Европы, среди которых и великий Иоганн Себастьян Бах.

🗎 [500 ₽] — Эннио Морриконе — один из самых значительных композиторов XX века, сумевший вывести музыку кинематографа на уровень высокого искусства. Его творчество стало редким примером соединения академической школы, авангардного мышления и яркого мелодического дара в узнаваемом авторском стиле. На лекции, посвящённой памяти композитора, слушатели познакомятся с ключевыми этапами его творческой биографии: от обучения в консерватории Санта-Чечилия и участия в экспериментальной группе «Нуова Консонанца» до формирования индивидуального почерка, особенно ярко проявившегося в кинопартитурах. Мы поговорим о том, как Морриконе выстраивал взаимодействие музыки и изображения, использовал лейтмотивы и тембровые новации, а также соединял элементы неоромантизма, минимализма, джаза и электронной музыки в музыке к вестернам, драмам и историческим эпопеям. Отдельное внимание будет уделено сочинениям Морриконе, созданным вне кинематографа. Это позволит увидеть в нём не только автора легендарных саундтреков, но и композитора-классика, определившего звуковой облик целой эпохи. О лекторе Даниил Топилин — российский музыковед, педагог и лектор, кандидат искусствоведения, доцент, член Московского музыкального общества и Учёного совета Мемориального музея А. Н. Скрябина. Окончил Казанскую консерваторию и аспирантуру РАМ им. Гнесиных, защитил диссертацию о русском космизме в музыкальной культуре. Лауреат всероссийского конкурса научных работ (2017). Доцент Московской консерватории и РАМ им. Гнесиных, специализируется на русской музыке рубежа XIX–XX веков, творчестве Скрябина, Рахманинова, Метнера. Автор научных публикаций и соавтор монографии «Стиль Рахманинова» (2023), участник научных конференций и медиа-проектов. С 2021 года прочёл более 100 лекций о классической музыке на ведущих культурных площадках Москвы.

🗎 [от 1200₽] — П. Чайковский «Лебединое озеро» Балет в 2-х актах «Лебединое озеро» — балет, чье имя стало синонимом самой сути танца, любимый зрителями во всех уголках планеты. Его чарующая музыка и грация движений покорили бесчисленные балетные сцены мира, вдохновляя поколения хореографов, мыслителей и истинных ценителей на разгадку тайн и философских глубин, заложенных гением Чайковского. В постановке Марийского театра оживает классика русского балета, но при этом хореография Константина Иванова приобретает новые, более сложные и изысканные черты. Это зрелище, где труппа театра раскрывает весь свой творческий потенциал, являя миру не только виртуозность исполнения, но и подлинную красоту танца. Художник Борис Голодницкий наполняет сценическое пространство воздухом и светом, создавая «крылатое» царство, окутанное белоснежными перьями, которые вместе с восторженными вздохами зрителей вознесутся к небесам в финале, оставляя в душе неизгладимый след магии искусства.

🗎 [от 1200₽] — П. Чайковский «Щелкунчик» Балет в 2-х актах Самый чарующий танец русской сцены, «Щелкунчик», — это ода отваге и всепобеждающей силе любви, прогоняющей злые чары. Музыкальное полотно Петра Чайковского, сотканное из волшебства, околдовывает и влечет к себе каждого, даже тех, кто далек от мира классики. В постановке хореографа Константина Иванова вы перенесетесь в дивный мир, где великолепные солисты балета, на фоне завораживающих декораций художника Бориса Голодницкого, раскрывают рождественские тайны, полные колдовства и чуда.

🗎 [от 1200₽] — С. Прокофьев «Золушка» Балет в 2-х действиях Балет «Золушка» — триумфальное воплощение гения С. Прокофьева и венец творческих достижений Марийского театра оперы и балета им. Э. Сапаева. Здесь сплелись воедино всё богатство его артистических возможностей: безупречное следование чистым линиям классического танца, предельно ясная графическая выразительность образов и блистательное драматургическое решение. Спектакль, чутко вторя заветам великих предшественников, наполнен калейдоскопом ярких, колоритных номеров, виртуозных вариаций и захватывающих дивертисментов. Эта великолепная, искромётная «Золушка» по бессмертной сказке Ш. Перро — подлинный шедевр, пленяющий хореографическим изяществом Константина Иванова, чарующей сценографией и захватывающей сюжетной линией, обращённый и к юным сердцам, и к зрелой душе.

🗎 [от 3650₽] — Фантастический балет в 3 действиях (4 картинах) с прологом и эпилогом. Либретто Алексея Мирошниченко на основе сценария Владимира Бегичева. Хореография Мариуса Петипа, Льва Иванова, Александра Горского, Константина Сергеева, Алексея Мирошниченко. Редакция Алексея Мирошниченко. Главный дирижер Пермского театра оперы и балета — Владимир Ткаченко. Принято считать, что либретто «Лебединого озера», повествующего о принцессе Одетте, которую злой волшебник Ротбарт превратил в лебедя, частично базируется на русском фольклоре, частично на повести Иоганна Карла Августа Музеуса, автора сборника «Народные сказки немцев». В редакции Алексея Мирошниченко «Лебединое озеро» корреспондирует и с немецким романтическим эпосом, и со стилем британских прерафаэлитов, поэтизировавших смерть, и с христианской идеей о спасении души. Балетмейстер сохраняет канонические фрагменты хореографии Мариуса Петипа и Льва Иванова (1895), Александра Горского (1920), Константина Сергеева (1950) и дополняет их собственным танцевальным рисунком. Меняется и прочтение сюжета. Центральным персонажем становится принц Зигфрид, за душой которого охотится Злой гений Ротбарт. Спектакль стилизован под балет «большой формы» образца девяностых годов XIX века. Пачки «лебедей» изготовлены по старинным образцам конца XIX века и обшиты настоящими перьями.