🗎 [от 1000₽] — И, что необъяснимо, слепая страсть – самая упорная. Она всего сильнее, когда она безрассудна. В. Гюго. «Собор Парижской Богоматери» Цезарь Пуни написал музыку еще в середине XVIII века. С тех пор у оригинального произведения появилась масса вариаций. Существует и несколько вариантов либретто. Например, в балете «Эсмеральда» балетмейстер Жюль Перро прописал счастливый финал для Эсмеральды и Феба. Другие варианты – более приближенные к сюжету романа Гюго. В основу донецкого балета «Собор Парижской Богоматери» легло либретто концертмейстера балета театра Ирины Гринь, а в музыкальном плане Донбасс Опера придерживается канонической версии. Краткое описание Действие романа «Собор Парижской Богоматери» разворачивается в Париже 1482 года. На фоне общественной жизни и быта Франции тех времен показана любовная линия, где каждый герой влюблен по-своему. Но любовь бывает как созидательной, так и разрушительной. Безудержная страсть, месть и коварство становятся причиной трагедии и множества разрушенных жизней. А безмолвным свидетелем всех событий является величественный Собор Парижской Богоматери. Источник: donbassopera.ru

🗎 [от 500₽] — Обладатель премии «Органист года» Владимир Королевский (орган) Программа представит публике произведения композиторов и органистов, которые отличались не только своим талантом, но и активной гражданской позицией, когда жизнь общества оказывалась в сложных исторических условиях. Так, например, Клоду Бальбатру связи с королевским двором могли стоить жизни во время Великой французской революции. Жан Арист Ален, писавший весьма оригинальную музыку, ярко проявил себя как смелый боец во время Второй мировой войны. После его ранней смерти другой французский композитор, Морис Дюруфле, зашифровал в своей Прелюдии и фуге имя Алена и процитировал тему из его «Литаний». С событиями Великой отечественной войны связаны имена советских гениев — непосредственного участника обороны Ленинграда, Дмитрия Шостаковича, а также Арама Хачатуряна и Микаэла Таривердиева, чьи сочинения на тему войны навсегда вписаны в историю русской музыки и кино.

🗎 [от 1000₽] — Плыть по реке времен сухим, всецело Всегда «самим собою» оставаясь. Г. Ибсен. «Пер Гюнт» Из музыкально-драматических произведений Э. Грига особенно широко известна его музыка к драме Генрика Ибсена «Пер Гюнт». Ибсен показал всему миру красоту суровой северной природы, героику древних норвежских сказаний, населившей леса и долины множеством сказочных существ: троллей, гномов, фей, то враждебных, то доброжелательных к людям. В основе сюжета – рассказ о приключениях крестьянского парня, весельчака и затейника Пер Гюнта, выбравшего в жизни опасный принцип – быть самим собой довольным. Две женщины, любящие Пер Гюнта, – мать Осе и юная Сольвейг – всю жизнь провели в ожидании, а Пер Гюнт в странствиях и приключениях. И только будучи постаревшим, он анализирует свою прожитую жизнь и осознает ошибки. Источник: donbassopera.ru

🗎 [от 500₽] — Обладатель премии «Органист года» Владимир Королевский (орган) Орган – исторически элемент западной культуры. Призванный сопровождать богослужения на протяжении многих веков, он принял судьбу церковного музыкального инструмента и сроднился с храмами по всей Европе. Совершенно иначе шло развитие органной музыки на территории нашей страны, где органу отводилась в основном роль развлекательная. Как прижился заморский инструмент в России, в чем особенности русской органной музыки и каковы тенденции развития органной культуры в стране в наши дни – ответы на эти вопросы слушатели узнают во время концерта. В программе вечера будут звучать сочинения Иоганна Себастьяна Баха, а также музыка XIX века, представленная произведениями Феликса Мендельсона, Владимира Одоевского и знатока полифонии Сергея Танеева. Завершится концерт проникновенным Адажио из Третьей симфонии и яркой Токкатой для солирующей органной педали Владимира Королевского (старшего).

🗎 [от 500₽] — Органный зал, премьера программы «Классики XX века: Шостакович, Свиридов, Слонимский» Лиана Мсрлян (сопрано) Заслуженная артистка Краснодарского края Елена Бабова (фортепиано) Дипломант российского конкурса Сурен Вартанян (фортепиано) Программа концерта посвящена юбилейному году Дмитрия Шостаковича (120 лет со дня рождения композитора) и представляет сочинения как самого юбиляра, так и его ярких преемников — Георгия Свиридова и Сергея Слонимского. Влияние Шостаковича Свиридов испытал на себе еще в консерваторские годы, когда обучался в классе композиции Дмитрия Дмитриевича. Слонимский же, хоть и не был непосредственным учеником Шостаковича, стал одним из продолжателей его традиций и новаторского подхода в музыке. В программе вечера прозвучат сочинения для фортепиано классиков XX века — прелюдии и цикл пьес «Танцы кукол» Шостаковича, «Торжественная музыка» из Партиты фа минор Свиридова. Публика услышит интересные и редко звучащие на сцене в Сочи произведения для голоса и фортепиано — Вокальный цикл на стихи Анны Ахматовой Слонимского и вокальный цикла Шостаковича на стихи Саши Черного — дерзкие, гротескные «Сатиры».

🗎 [от 1600₽] — Литературно-музыкальный вечер Ольга Кабо – художественное слово Нина Шацкая – вокал «Стань моей вселенной» – литературно-музыкальная программа, где поэзия и музыка соединяются в единое художественное пространство. На сцене встретятся актриса театра и кино, заслуженная артистка России Ольга Кабо, и певица, заслуженная артистка России Нина Шацкая – одна из самых ярких исполнительниц современного романса. Их творческий диалог рождает особую атмосферу – тонкую, лиричную и проникновенную. Этот вечер проходит в юбилейный год Нины Шацкой. Для неё вселенная – это мир романса, наполненный чувствами, воспоминаниями и судьбами. Для Ольги Кабо такой вселенной становится поэзия – пространство слова, в котором каждая строка звучит как откровение. В программе вечера – стихи великих русских поэтов и музыкальные произведения, в которых переплетаются темы любви, памяти и времени. Слово и музыка здесь звучат рядом, усиливая друг друга и раскрывая самые тонкие оттенки человеческих чувств.

🗎 [от 500₽] — Обладатель премии «Органист года» Владимир Королевский (орган) История развития органного искусства тесным образом связана с духовной жизнью людей. Со времен Раннего Средневековья орган сопровождал разные богослужения, центральным из которых была месса. На этой религиозной основе расцвел талант многих композиторов Европы, среди которых Франсуа Куперен и Иоганн Себастьян Бах. В XIX столетии конструкция органа значительно меняется. Отныне его звучание может соперничать с целым симфоническим оркестром, что открыло новые перспективы для композиторов и органистов, в том числе для француза Шарля-Мари Видора. В XXI веке в результате смелых экспериментов современных органистов появляется все больше переложений для органа популярной музыки, мировых рок-хитов и даже музыки из опер и мюзиклов. Свободные обработки органиста Владимира Королевского сочинений Джоаккино Россини и Эндрю Ллойда-Уэббера убедительно доказывают, что на органе прекрасно звучит музыка любого жанра — от мессы до мюзикла.

🗎 [от 500₽] — Заслуженный артист Краснодарского края Денис Громов (фортепиано) Второй концерт цикла «100 фортепианных шедевров» пианист Денис Громов посвящает своему педагогу в Сочинском училище искусств, музыканту Евгению Агафонову. В премьерной программе вечера будут исполнены настоящие шедевры фортепианной музыки европейских и русских композиторов XVIII — XX столетий. Сочинения В.А. Моцарта, Л. Бетховена, Р. Шумана, Ф. Шопена, М. Мошковского, М. Глинки, А. Лядова, А. Аренского, П. Чайковского и С. Рахманинова давно и прочно заняли свое место в концертном репертуаре пианистов по всему миру. В концерте Дениса Громова эти произведения прозвучат единым музыкальным потоком, вызывая в слушателях искренний эмоциональный отклик и чувство приобщения к прекрасному. Без антракта.