🗎 [от 300₽] — Спектакль будет интересен зрителям самых разных возрастов. Молодые люди, никогда не видевшие фильм, и люди пожилые, знающие его наизусть, – все с одинаковой радостью воспринимают эту человечную комедию. Три боевых летчика дают друг другу клятву – не влюбляться до конца войны. Но прекрасные глаза офицеров из женской летной эскадрильи – оружие, пострашней вражеских снарядов. И сердца бравых друзей постепенно сдают свои позиции. Одноименный советский фильм – кино, обожаемое многими поколениями людей. Великолепная музыка, обилие танцевальных номеров, реплики, разошедшиеся на цитаты, песни, которые знает каждый. Спектакль продолжает эту сердечную замечательную тему. Любовь, побеждающая войну, дружба, побеждающая страх. Торжество жизни, несмотря ни на что. Светлая, добрая и невероятно человечная история! Самые лучшие человеческие чувства и качества – беззаветная любовь к Родине, мужество, отвага, бесстрашие и удивительное чувство юмора, заряд радости и позитива – на сцене театра Чехова подарят незабываемые эмоции и отличное настроение. Спектакль идёт с одним антрактом.

🗎 [от 300₽] — Нежная мелодрама, написанная Алексеем Толстым более ста лет назад, покорит музыкальностью и лиризмом, красотой и гармонией, человечностью и добротой. «Ни одну пьесу я не писал так легко и весело», — признавался писатель. Главная героиня — Маша, выросшая в деревне, вынуждена в жизни добиваться всего сама. По ее словам, она побывала и прачкой, и горничной, и служащей в магазине. Кроме того, пела романсы на сцене и нередко находила покровителей среди мужчин. Так она узнала и князя Анатолия Бельского, который промотал свое состояние и живет на ее средства, и уверена, что любит его. Основные события разворачиваются в сельской усадьбе тетушки князя, куда он уговаривает поехать Машу. Бельский с Касаткой бросаются в омут новых страстей и находят свою «истинную» любовь! Поиск себя, новых ощущений и новых чувств — этим заняты все без исключения персонажи, независимо от возраста, статуса, положения. Как результат — распадаются одни пары и образуются другие. Это красивая история о любви. Страстной, порой застенчивой, внезапной, отчаянной, запоздалой. О любви, благодаря которой люди становятся по-настоящему счастливыми.

🗎 [1200 ₽] — Таганрогский ордена «Знак Почета» театр им. А.П.Чехова по пьесе А.П.Чехова «Дядя Ваня» — одна из самых известных пьес Антона Павловича Чехова, написанная в 1896 году. С героями пьесы — Войницким, Серебряковым и другими — публика познакомилась уже в 1889 году, когда 29-летний Чехов написал комедию «Леший» о жизни интеллигентов в провинциальном имении и их конфликте вокруг продажи леса. Несмотря на успех, автор оставался недоволен пьесой, и спустя время, после доработки, на свет появился «Дядя Ваня». «Дядя Ваня» впервые был поставлен в 1897 году в Ростове-на-Дону, но истинный успех пришел после постановки В. И. Немировича-Данченко и К. С. Станиславского в Московском Художественном театре (1899 г.). Это была одна из первых постановок МХТ и стала важной частью истории театра. Пьеса содержит знаменитую фразу: «В человеке должно быть всё прекрасно: и лицо, и одежда, и душа, и мысли». Эта фраза стала крылатой и часто цитируется. Точной даты написания Чехов не оставил. И это единственный случай, когда пьеса автором не датирована. Все пьесы Чехова поставлены на сцене до их публикации: театр вмешивался в работу писателя. Все, кроме Дяди Вани. Пьеса впервые была опубликована в сборнике 1897 года. До этого она никому не была известна и оставалась абсолютной тайной, пьесой-невидимкой. «Дядя Ваня» — это пьеса о человеческой душе, о поиске счастья и смысла жизни, о неудовлетворенности и надежде, что делает ее вечно актуальной и интересной. Источник: chehovsky.ru

🗎 [от 200₽] — Как-то раз, в один день, в царстве доброго Аггея появились на свет три младенца. Один был царский сын Иван, второй Ваня был сыном ключницы Варвары, ну а третий Ванюша был безродным подкидышем. Обрадовался Царь Аггей такому счастью, говорит: «А пускай вместе растут! Вот пройдет много лет, я своему Ване царство передам, а они ему будут товарищи. Эх, радость-то какая!» Но у коварной ключницы Варвары были другие планы: подменила она в колыбели царского младенца на своего сына! Не заметил царь Аггей такого злодейства и вырастил Варвариного сына, как своего собственного. А его сынок жил в нужде и голоде на мельнице у злых братьев Варвары, где он и подкидыш трудились день и ночь, не зная отдыха и ласки. Время быстро пролетело, выросли Иваны. Захотела Варвара окончательно прибрать все царство Аггея и передать его в руки своего сына. Но заподозрил Царь неладное и указом своим решил передать полцарства тому, кто Царевну Милолику из плена Кощея Бессмертного вызволит! Это присказка была, а сказка только здесь началась! А в ней и на ковре-самолете полетают, и Жар-птицу освободят, и Шаха Бабадура от тоски избавят, и с Кощеем сразятся, и Царевну Милолику из неволи вызволят, и еще много чего сотворят да сделают, но все это легко и весело, с песнями да прибаутками! Зло накажут, красоту спасут, правда восторжествует, потому что все будет сделано по чести, а там, где честь, там и правда!

🗎 [от 300₽] — Депрессивная комедия с хорошим концом по мотивам пьесы Д. Привалова. Едва в зале гаснет свет, Вы оказываетесь… «на том свете». Это сон или явь главного героя, фантазия или реальность? Спектакль «Пять – двадцать пять» – рассказ о вечной мечте вернуться в тот день, когда ты был абсолютно счастлив. Он и Она. Между ними – любовь, смерть и два долгих дня. Два дня, которые будут всегда. Два дня, в которые они всегда будут вместе, погибшие из-за глупого стечения обстоятельств. Два дня, которые можно выиграть у Бога и дьявола за правильные ответы на Страшном суде, похожем на ток-шоу. Эта пронзительная история о самом главном: о любви, о важности Жизни, и о том, что о своих чувствах нужно уметь говорить вовремя. Жизнь дается один раз и как ею распорядиться – решать нам… Юмор и неожиданные повороты сюжета, откровенность, с которой молодые авторы спектакля говорят о проблемах своего поколения, делают этот спектакль интересным не только для молодёжной аудитории, но и для взрослых. Режиссура и сценография: Алексей Алексеев Художник по свету: Светлана Тертышная Звук: Евгений Васильев Спектакль ведет Олег Борисов Премьера спектакля 19 февраля 2021г.

🗎 [от 300₽] — Комедия в двух действиях. В остроумной пьесе современного отечественного драматурга Александра Коровкина нашлось место и для детектива, и для мелодрамы, и для социальной сатиры. При всей фарсовости происходящего в спектакле всё, как в жизни: старинный дом в провинциальном городе и его обитательницы – милые, забавные старушки. Сестры хоть и живут много лет вместе, но совсем не похожи друг на друга. Объединяет их лишь горячая любовь к племянникам, несмотря на то, что первый – легкомысленный, промотавшийся кинопродюсер, а второй – вообще уголовник, сбежавший из тюрьмы. Однако внезапное появление любимых племянников застает тетушек врасплох – им нужно избавиться от трупа, который случайно оказался в доме... Режиссёр-постановщик – Алексей Матвеев Сценография – Светлана Рарий С антрактом

🗎 [от 300₽] — Трагик-шоу в двух действиях Перевод Б.Пастернак Адаптивная версия А.Фекета по мотивам произведений У.Шекспира Это история о любви и ненависти, о чести и предательстве, об искренности и манипуляциях, о поиске истины и счастливого будущего для всех нас. Вы станете свидетелями захватывающих событий и узнаете цену человеческим идеям и страстям. Приготовьтесь удивляться, вдохновляться и ужасаться. Только у нас незабываемое трагик- шоу, полное откровений. Героев много, но только один из них скажет правду. И если вы решите, что уже обо всем догадались, вы ошибаетесь, потому что — Всё не так, как вам кажется! Спектакль создан по мотивам пьес Уильяма Шекспира. Это авторская версия Анны Фекета и Сергея Козлова созданная специально для Таганрогского театра им.Чехова. Режиссер и хореограф — Анна Фекета Художник постановщик — Александр Неделько Композитор — Дмитрий Бедунов Видеограф — Руслан Десятов В спектакле заняты: Макбет, родственник правителя, командующий армией — Заслуженный артист РФ Сергей Герт Леди Макбет, его жена —Татьяна Алексеева Дункан, правитель Шотландии — Сергей Баринов Малькольм, его сын — Алексей Алексеев Малькольм, его сын — Бажен Кульбеда Банко, военачальник — Виктор Журавлёв Леди Банко, его жена — Ольга Абалмасова Макдуф, тан, — кандидат в президенты Александр Воскресенский Леди Макдуф, его жена — Анастасия Муратова Ленокс, шоумен, ведет политическое шоу на независимом канале — Александр Коваль Ленокс, шоумен, ведет политическое шоу на независимом канале — Артём Лопатин Росс, тан, приближенный Дункана —Максим Ушмаев Сейтон, военный корреспондент — Владислав Фомишкин Ведьма 1 —Елизавета Афанасьева Ведьма 2 — Анастасия Карпенко Ведьма 3 —Ирина Володина Ведьма 4 —Юлия Пану Кэтнэс, приближенный Макбета — Михаил Головков Убийца —Бажен Кульбеда Люди в черном; журналисты —Александр Воскресенский Люди в черном; журналисты —Анастасия Муратова Люди в черном; журналисты —Бажен Кульбеда Люди в черном; журналисты —Виктор Журавлёв Люди в черном; журналисты — Владислав Фомишкин Люди в черном; журналисты — Михаил Головков Люди в черном; журналисты — Ольга Абалмасова

🗎 [от 300₽] — Комедия в двух действиях В центре внимания этой комедии — люди театральной профессии. Двое актеров Лео Кларк и Джек Гейбл с коллажем из шекспировских пьес колесят по городам и весям, где их постоянно освистывают. Чтобы достать денег, они переодеваются в женское платье и выдают себя за потерявшихся племянниц умирающей богатой дамы. Но, попав в гостеприимный дом тетушки Флоренс, бедолаги оказываются в эпицентре кипения страстей. Спектакль отличают стильные музыкальные ритмы и танцевальные постановки.