🗎 [от 1700₽] — Композитор П. И. Чайковский Балет для всей семьи в двух действиях Премьера балета «Щелкунчик» состоялась 6 (18) декабря 1892 года в Мариинском театре в Санкт-Петербурге. Именно в «Щелкунчике» впервые прозвучал редкий ударный музыкальный инструмент челеста. Балетные пачки, которые мы видим сегодня, были придуманы директором императорских театров Иваном Всеволожским специально для «Щелкунчика». Либретто к балету «Щелкунчик» основано на сказке Эрнста Теодора Амадея Гофмана и было написано Мариусом Петипа и Львом Ивановым. В нём рассказывается история девочки Мари и её брата Фрица, которые получают в подарок от крёстного Дроссельмейера Щелкунчика.В новогоднюю ночь игрушки оживают, и Щелкунчик превращается в принца. Вместе с игрушками он сражается с Мышиным королём и спасает Мари. В оригинальной сказке Гофмана главную героиню зовут Марихен или Мари. Чайковский назвал героиню на русский манер — Машей. Исполнители ведущих партий: Александр Тарасов, Надежда Иванова С одним антрактом

🗎 [от 1800₽] — «Щелкунчик» — двухактный балет, написанный великим русским композитором Петром Ильичом Чайковским. В основе сюжета лежит сказка Эрнста Гофмана «Щелкунчик и мышиный король». Сюжет балета посвящен истории юной Мари, которой в канун Рождества подарили Щелкунчика — небольшую деревянную игрушку, предназначенную для колки орешков. Брат девочки сломал этот подарок, когда вместе с друзьями изображал мышей. Расстроенная Мари ушла в свою комнату, заснула, и ей приснилось, как стены комнаты раздвинулись, и посередине выросла ёлка. Игрушки стали солдатами, а Щелкунчик — их предводителем… Балет «Щелкунчик» представит труппа «Новый классический балет», руководитель — Михаил Михайлов. Труппа, основанная в 2011 году, сохраняет традиции русского классического балета, применяет новые интересные концепции в танце со всего мира, пробует новые решения и пути. Коллектив постоянно гастролирует и принимает участие в фестивалях, как за рубежом, так и в России. Ведущие солисты — артисты московских музыкальных театров. Танцоры — выпускники ведущих хореографических школ России. Возрастное ограничение 0+

🗎 [от 2000₽] — Metalliada представляет новую программу «Симфонические Шедевры — 2»: эпик-сюиты Metallica, OZZY, Iron Maiden, Scorpions, Ghost и Nightwish в оркестровом воплощении. Последние концерты с классическим составом. Одно шоу в городе. Единственный шанс. Повтора не будет! Добро пожаловать в наш музыкальный мир! Прежде всего послушайте наш аудио-альбом, это онлайн и бесплатно. Metalliada известна своим инновационным подходом к перевоплощениям и рекомпозиции монументальных рок-тем в классический облик. С момента своего основания коллектив стремится объединить традиции прошлого с современными музыкальными течениями, создавая уникальные по звучанию произведения. Их музыка — это мост между эпохами, способный вдохновлять людей самых разных поколений. Каждая композиция — это многослойное симфоническое произведение искусства, где оркестр мастерски переплетает главные оригинальные музыкальные темы, сохраняя мощь металла, облачив ее в изысканные аранжировки для классических инструментов: струнных, духовых, медных и ударных. Выполненные с присущей оркестру Metalliada виртуозностью и страстью, сюиты пропитаны чувством глубокого уважения к традициям и стремления к новаторству. Откройте для себя «Симфонические Шедевры», которые погрузят вас в мир классической музыки и тяжелого рока! Наши ценности: Аутентичность звука: Все партии исполняются «живьём» без фонограмм. Формат концертов: 2 часа с антрактом — для зрителей всех возрастов. Оформление сцены: Красивые тканевые декорации во всю сцену, меняющиеся в течение концерта. Погрузитесь в незабываемый синтез классики и металла с Metalliada!

🗎 [250 ₽] — В концерте МБУК «Духовой оркестр» г. Таганрога слушатели услышат музыкальные произведения прошлых лет и современные пьесы. Концерт рассчитан на любые вкусы и пристрастия слушателей. Вокальные номера в исполнении уже принимавших участие в концертах оркестра вокалистов и премьерные выступления певцов, оркестровая музыка — пьесы и компиляции известных классических тем в современной обработке, а также пьесы для солирующих инструментов — таково содержание будущего концерта оркестра. Мы надеемся на то, что слушателям будет интересна представляемая новая программа.

🗎 [1100 ₽] — Дмитрий Дубров (ex-Plotnik82) и флейтистка Алла Лужецкая (ex-Fleur) впервые выступят в Таганроге с большим сольным концертом 22 мая / 19:00 «Керамическая мастерская Адама», Гарибальди 25 Дмитрий Дубров — автор и исполнитель, лауреат Грушинского фестиваля, ведущий YouTube канала «Уговорил», участник множества музыкальных проектов. Его песню «Смерть глотает блесну» в своё время исполнили звёзды отечественного рока: АнимациЯ, Алиса, 25/17. Алла Лужецкая — флейтистка, чьё мастерство и обаяние украшают любой музыкальный проект. В прошлом, музыкант легендарной группы «Fleur».

🗎 [от 2500₽] — «Юнона и Авось» — самая известная рок-опера на российской сцене. Авторы — выдающийся русский композитор Алексей Рыбников и поэт Андрей Вознесенский. Постановку рок-оперы «Юнона и Авось» в авторской версии осуществила Московская государственная творческая мастерская под руководством Народного артиста РФ, Лауреата Государственной премии РФ, Лауреата премии Президента РФ, композитора Алексея Львовича Рыбникова. В спектакле заняты блестящие московские артисты — звезды новой волны. В роли графа Николая Резанова — братья Никита и Александр Поздняковы (участники проекта «Голос»), актер Театра и кино Николай Дроздовский. Роль Кончиты исполняют Светлана Бакаева, Анна Буркина, Наталья Крестьянских, Диана Орловская. В спектакле задействованы ведущие актеры Театра Алексея Рыбникова Екатерина Кульчицкая, Николай Лютов, Ив Набиев (победитель проекта «Успех»). Премьера рок-оперы «Юнона и Авось» состоялась в 1981 году на сцене Московского театра имени Ленинского комсомола, и вот уже более 40 лет идет с неизменным успехом и полным аншлагом. В 1983 году знаменитый французский кутюрье Пьер Карден представил «Юнону и Авось» французской публике в театре «Эспас Карден», затем последовали триумфальные гастроли по всему миру: США, Германия, Голландия. Впоследствии опера была поставлена в Польше, Венгрии, Чехии, Германии, Южной Корее. Летом 2009 года во Франции, на международном фестивале Пьера Кардена, Театр Алексея Рыбникова представил новую постановку рок-оперы «Юнона и Авось», которая прошла с грандиозным успехом. Полная авторская версия Алексея Рыбникова является серьезной новацией в жанре мирового музыкального театра и призвана возвратить изначальную идею авторов. В новой версии оперы соединились традиции русской духовной музыки, народный фольклор, жанры массовой «городской» музыки, с образными, идейными и эстетическими приоритетами композитора. «Юнона и Авось» является одной из наиболее популярных и востребованных рок-опер как на территории России, так и за рубежом. Рок-оперу «Юнона и Авось» в постановке Театра Алексея Рыбникова увидели зрители таких стран, как США, Канада, Германия, Франция, Швейцария, Израиль, Финляндия, Литва, Латвия, Эстония, страны ближнего зарубежья Украина, Белоруссия, Казахстан, Азербайджан. Более 50 спектаклей в год театр дает по всей территории России от Калининграда до Владивостока, от Архангельска до Владикавказа. 1 отделение без антракта.