Афиша вечером в Таганроге в сентябре 2025 (6)
16 сент Спектакль «Колыбельная для Софьи» 18+
⚲ Таганрогский ордена «Знак Почета» театр имени А.П. Чехова
🗎 [1500 ₽] — история одной семьи в двух действиях Муж, жена и... приёмная дочь... Кажется, что именно теперь всё будет хорошо! Спектакль «Колыбельная для Софьи» стал лауреатом фестиваля «Театральная весна — 2015» (г. Красноярск) в номинации «Лучшая премьера сезона в драматическом театре». В сентябре 2015 года спектакль принял участие в XIII Всероссийском фестивале «Реальный театр» (г. Екатеринбург). На XXII Национальном театральном фестивале и премии «Золотая маска» спектакль представлен в 5 номинациях («Лучшая мужская роль», «Лучшая женская роль», «Лучшая работа режиссера», «Лучшая работа художника по свету», «Драматический спектакль, спектакль большой формы»). Лауреат XIV Фестиваля театров малых городов России (г. Вольск). Гран-при фестиваля. Участник Международного театрального фестиваля современной драматургии имени А. Вампилова (г. Иркутск). Участник I театрального фестиваля «Школа.Студия.Мастерская», г. Санкт-Петербург Участник проекта «Золотая Маска в Новокуйбышевске» (г. Новокуйбышевск, 2018 год). Участник VI Театрального фестиваля «Сахалинская рампа» (г. Южно-Сахалинск, 2019 год) Лауреат V Международного фестиваля спектаклей о любви «Свидания на Театральной». Дипломы в номинациях «Лучшая работа художника-постановщика» (Никита Сазонов), «Лучшая роль второго плана» (Игорь Фадеев). В феврале 2023 года спектакль был представлен на сцене Национального музыкально-драматического театра им. В. Кок-оола в городе Кызыл (Республика Тыва). Режиссёр — заслуженный деятель искусств РФ Алексей Песегов Художник-сценограф — Никита Сазонов Художник по костюмам — Светлана Ламанова Композитор — Ирина Белова, Евгения Терёхина Художник по свету — Сергей Гаевой В спектакле заняты: засл. арт. РФ Николай Кокконен, Лариса Корнева, засл. арт.ККОльга Смехова, Дмитрий Киреев, Дарья Савинова, Светлана Черкашина, Владимир Кадоло, Жанна Лавникович, Нелли Попкова, Ирина Вахранёва, Елена Идиатуллина, Инга Струльникова, Антон Чернов, Константин Русанов, Илья Лупенко, Илья Бураков, Константин Мойса Премьера состоялась 31 января 2015 года Минусинский драматический театр Источник: chehovsky.ru
17 сент Спектакль «60 минут Чехова» 16+
⚲ Таганрогский ордена «Знак Почета» театр имени А.П. Чехова
🗎 [от 1200₽] — Спектакль по юмористическим произведениям Антона Павловича Чехова. «60 минут Чехова» — легкий и веселый спектакль. Герои произведений Антона Павловича — люди простые, но яркие, с чудинкой, в них и сегодня можно узнать своих друзей и знакомых из реальной жизни, а может быть, и самих себя. Как не расстроить мужа кончиной жены, из железной дороги сделать рыболовные снасти и решить уже наконец с соседями все имущественные споры? Об этом многом другом вы узнаете из остроумных рассказов Антона Павловича в комедийной постановке Театра Старого парка. Спектакль поставлен по рассказам «Дипломат», «Злоумышленник» и «Ушла», а также драматической шутке в одном действии «Предложение». Режиссер-постановщик — Эдуард Юрков. В ролях: Николай Волобуев, Эдуард Юрков, Татьяна Литвинова. «Театр Старого парка» (г.Геленджик) Источник: chehovsky.ru
18 сент Спектакль «Каштанка» 6+
⚲ Таганрогский ордена «Знак Почета» театр имени А.П. Чехова
🗎 [500 ₽] — Севастопольский театр юного зрителя Чеховский сюжет известен. Каштанка, маленькая собачка, питомец столяра и его сынишки, теряется на улице в большом городе. Незнакомец находит ее и приносит в свой дом, где Каштанка встречает других животных — оказывается, это своеобразная цирковая труппа. Не сразу Незнакомец поверил в таланты Каштанки и вывел ее на арену, не просто и не сразу сложились у нее отношения с другими «артистами». Однако, когда появилась возможность выбора, Каштанка возвращается к прежним хозяевам. В этом состоит загадка рассказа и спектакля — почему Каштанка так поступила? Родители и дети, посмотревшие постановку, получают возможность обсудить увиденное и вместе поискать ответ на важный вопрос: что важнее — безбедная сытая жизнь или верность первой привязанности и великая сила привычки? Инсценировка — Фёдор Парасюк Режиссёр-постановщик, художник-постановщик — Иван Пачин Художник по свету — Илья Пашнин Мастер по клоунаде — Илья Боязный Художник медиаграфики — Аня Леонова Премьера — 14 июля 2021 года *Спектакль реализован при поддержке Федерального партийного проекта «Культура малой Родины» Источник: chehovsky.ru
20 сент Спектакль «Моя жизнь» 12+
⚲ Таганрогский ордена «Знак Почета» театр имени А.П. Чехова
🗎 [1500 ₽] — Театр «Школа драматического искусства» (г.Москва) По одноименной повести А. П. Чехова Мы от начала до конца были искренни, а кто искренен, тот и прав. А.П. Чехов, «Моя жизнь» «Моя жизнь» — одна из тех повестей Антона Павловича Чехова, в которой наиболее заметны характерные для творчества автора черты: в ней нет активного противостояния героя с антагонистами, нет стремления стать сверхчеловеком, описывается обычное течение жизни, а самые главные изменения происходят с человеческой душой. Главный герой, сын архитектора и потомственный дворянин Мисаил, отказывается от общественного положения, которое может дать ему умственный, достойный, по мнению окружающих, труд в пользу труда физического. Не видя в этом ничего дурного он становится настоящим пролетарием. Куда заведут эти поиски? Как в историю собственного становления впишется любовь, а потом и женитьба на дочери бывшего работодателя? Обретет ли Мисаил настоящую свободу или окажется слаб для того, чтобы противостоять общественному мнению? В повести А. П. Чехова отразились его взгляды на философию Л. Н. Толстого, его согласие с ней и критика отдельных моментов. Создатели спектакля стремятся с помощью современных средств поговорить на вечные темы и заново открыть малоизвестную повесть Чехова. Режиссер — Данил Акутин Автор инсценировки — Данил Акутин Художник-постановщик — Елена Ярочкина Художник — Кирилл Саленков Художник по свету — Михаил Глейкин Хореограф — Мария Орлова Композитор — Дмитрий Чадов Видео — Александр Шапошников Фотограф — Наталия Чебан Помощник режиссера — Елизавета Иванова Благодарим Варю Кулешенко за помощь в создании спектакля Исполнители: Мисаил — Андрей Харенко Клеопатра, Анюта Благово, женская фигура — Арина Федосенко Маша — Анна Чепенко Виктор Иванович, Редька, доктор Благово, мужская фигура — Федор Леонов Видео: Сергей Ганин в роли отца Премьера — 27 января 2024 Источник: chehovsky.ru
21 сент Спектакль «Дядя Ваня» 12+
⚲ Таганрогский ордена «Знак Почета» театр имени А.П. Чехова
🗎 [1200 ₽] — Таганрогский ордена «Знак Почета» театр им. А.П.Чехова по пьесе А.П.Чехова «Дядя Ваня» — одна из самых известных пьес Антона Павловича Чехова, написанная в 1896 году. С героями пьесы — Войницким, Серебряковым и другими — публика познакомилась уже в 1889 году, когда 29-летний Чехов написал комедию «Леший» о жизни интеллигентов в провинциальном имении и их конфликте вокруг продажи леса. Несмотря на успех, автор оставался недоволен пьесой, и спустя время, после доработки, на свет появился «Дядя Ваня». «Дядя Ваня» впервые был поставлен в 1897 году в Ростове-на-Дону, но истинный успех пришел после постановки В. И. Немировича-Данченко и К. С. Станиславского в Московском Художественном театре (1899 г.). Это была одна из первых постановок МХТ и стала важной частью истории театра. Пьеса содержит знаменитую фразу: «В человеке должно быть всё прекрасно: и лицо, и одежда, и душа, и мысли». Эта фраза стала крылатой и часто цитируется. Точной даты написания Чехов не оставил. И это единственный случай, когда пьеса автором не датирована. Все пьесы Чехова поставлены на сцене до их публикации: театр вмешивался в работу писателя. Все, кроме Дяди Вани. Пьеса впервые была опубликована в сборнике 1897 года. До этого она никому не была известна и оставалась абсолютной тайной, пьесой-невидимкой. «Дядя Ваня» — это пьеса о человеческой душе, о поиске счастья и смысла жизни, о неудовлетворенности и надежде, что делает ее вечно актуальной и интересной. Источник: chehovsky.ru
24 сент Концерт Елены Ваенги 16+
⚲ КЗ «Олимп» Таганрог
🗎 [от 4000₽] — Рейтинги, награды и верхние строчки топ-чартов никогда не были сверхзадачей Елены Ваенги. В век глобализации, мощных интернет-технологий и повсеместной рекламы она скромно стоит в стороне и поёт не для коммерции, а для людей. Таких, как она сама. Елена часто благодарит своих поклонников и повторяет «Скажи мне, кто твой друг — и я скажу, кто ты. Какие люди вокруг меня, такая я и есть». Она одинаково естественна, когда исполняет «Курю» и «Королеву», непосредственна и легка, когда поёт «Цветы» и очень трагична, когда со сцены звучит «Шопен», «Остановка» или «Белая Птица». Эти искренние эмоции очень близки и понятны её зрителям, а в строках песен они находят самих себя. Если бы Некрасов был нашим с вами современником, то прототипом героини с истинно сложным русским характером стала бы Елена. Именно о ней можно было сказать: «Где ж, как не в буре, и развернуться славянской натуре?» Однако, она не любит громких сравнений. Как и не воспринимает всерьёз те звания, которыми её награждают поклонники, критики и российская эстрада в целом. Потому что за шаблонными «Королева шансона», «Артист с большой буквы», «Поэтесса» и «Принцесса» обычно стоит тщательно выверенный медийный образ пиар-специалистами. А Ваенга настоящая— про искренность и надрыв. Елена Ваенга — это природная стихия, порыв и сложный характер: настоящая южанка, выросшая на севере. Эта диалектика души видна и в музыкальных произведениях, которые Елена создает на сцене. Она музыкант, который оставляет всю душу в текстах своих песен. Елена в интервью шутила, что, на самом деле, замужем за музыкой, и ничего с этим поделать нельзя. Но в каждой шутке, как известно, лишь доля юмора, а всё остальное — исповедь. Кто такая Ваенга? Ответ на вопрос становится очевиден тем, кто хоть раз побывал на её концерте. Она не терпит небрежности в работе, всё должно быть доведено до совершенства. Она проста, понятна, но при этом характерна и многогранна. А главное — одинакова и в жизни, и на сцене.