🗎 [500 ₽] — Перед самым волшебным и любимым праздником — Новым Годом — театр по давней традиции приготовил для своих самых маленьких зрителей подарок. Подарок не простой, а сказочный! Сказ «Серебряное копытце» из сборника «Малахитовая шкатулка» знаменитого уральского сказочника Павла Бажова — это история о доброте и милосердии, душевной щедрости и удивительной дружбе маленькой девочки Дарёнки, ее кошки Мурёнки и волшебного козлика Серебряное копытце. Одинокий старик Кокованя, у которого не было ни одной родной души, надумал взять на воспитание сиротку Дарёнку. Девочка согласилась переехать к дедушке, но при условии: взять с собой любимую кошку Мурёнку. Так стали они жить вместе. Кокованя был отменным сказочником и каждый вечер рассказывал сиротке разные сказки. Больше всего Дарёнке нравилась история про волшебного козла с серебряным копытом на правой ноге и пятью веточками на рожках. С наступлением холодов отправился Кокованя в лес на охоту. В лесу у него была маленькая избушка, и Дарёнка упросила взять её и Мурёнку с собой. Так они стали жить в лесу втроём. Когда Кокованя добыл много дичи, он отправился в деревню за санями, и Дарёнка осталась одна в лесной избушке. Поначалу девочке было скучно, но вскоре она заметила в окошко, как на поляну выбежал маленький козёл с пятью веточками на рожках — Серебряное копытце. Дарёнка позвала его, но козлик фыркнул и убежал. На следующий день девочка с большим удивлением заметила, как Серебряное копытце играет с её Мурёнкой в снегу. Неожиданно козёл вскочил на крышу избушки и принялся выстукивать своим волшебным копытцем, из-под которого тут же вылетали камни-самоцветы. Стукнув в последний раз, он исчез вместе с Мурёнкой. Когда Кокованя вернулся, то не узнал своей избушки, которая была вся усыпана драгоценными камнями. Старый охотник набрал камней с полшапки, но Дарёнка его остановила — она хотела полюбоваться этой красотой при солнечном свете. Но утром с крыши сошел весь снег, а с ним исчезли и камни. Впрочем, им и собранных самоцветов хватило, чтобы жить в довольствии. Больше Серебряное копытце никто не видел. А в тех местах, где он бегал, люди зеленые драгоценные камни находили — хризолитами называются.

🗎 [600 ₽] — Волшебный Новогодний спектакль «Медведь, который не верил в Деда Мороза». Сказочная музыка и праздничное настроение унесёт все сомнения Медвежонка и маленьких зрителей о существовании новогодних чудес. Новый год! Пора разноцветных елочных игрушек, сверкающих гирлянд и подарков от Дедушки Мороза! Время исполнения самых заветных желаний… Кто может не ждать этот замечательный сказочный праздник? Тот, кто о нем никогда в жизни не слышал! В зимнем лесу во всю идут приготовления к Новому году: Заяц, Белка и Ежик ждут Деда Мороза в гости и готовят ему сюрприз. Радостный шум будит Медведя, который каждую зиму проводил в спячке и никогда не слышал ни про Новый год, ни про Деда Мороза! Как описать волшебство этого праздника, да так, чтобы рассерженный Медведь наконец-то поверил в него?! Перед лесными жителями стоит непростая задача. А ведь нужно торопиться, самый долгожданный праздник вот-вот наступит, уже слышны его шаги, и в лесу начинают происходить чудеса! Источник: skomoroh.tomsk.ru

🗎 [от 800₽] — Йозеф Гайдн, Карл Стамиц, и Вольфганг Амадей Моцарт — три ключевых фигуры Венской классической школы — станут главными «ньюсмейкерами» концерта «Атмосфера. Классика» из филармонического цикла «Атмосфера». Инструментальная музыка корифеев XVIII века, знаменующая собой переход от раннего классицизма к зрелому, создаст атмосферу аристократического приема. Томский академический симфонический оркестр, за дирижерским пультом которого будет стоять уроженец Екатеринбурга Никон Родюков, исполнит три важных сочинения венских классиков. Карл Стамиц олицетворяет Мангеймскую школу, которая и подготовила появление Венской классической школы, яркими представителями которой являются Гайдн, Моцарт и Бетховен. Откроет концерт Симфония № 104 Гайдна, которая завершает не только цикл 12 лондонских симфоний, но и все симфоническое творчество Гайдна. «Зал заполняло избранное общество. Все были весьма довольны, и я тоже. Этот вечер принес мне четыре тысячи гульденов», — написал в своем дневнике Й. Гайдн после премьеры его 104-й симфонии. Это был прощальный бенефис «отца симфонии и струнного оркестра». В Томске эта симфония прозвучит спустя десять лет после последнего ее исполнения оркестром. Солировать в Концерте для альта с оркестром Стамица, который считается ключевым произведением для альта эпохи классицизма, будет артист Томского академического симфонического оркестра Александр Лакин. Произведение демонстрирует виртуозность альта как солирующего инструмента и яркий мелодизм, типичный для Мангеймской школы. В завершении прозвучит музыка из комической оперы Моцарта «Похищение из сераля». Она наполнена характерным для этого композитора мелодизмом, особый колорит и дух восточной сказки ей предают инструменты, необычные для оркестра XVIII века — треугольник, тарелки и большой барабан. В этой опере Моцарт мастерски использовал оркестр для создания настроения, от нежной лирики до бурных страстей, делая акцент на духовых инструментах. Кроме того, концерт из абонемента «Атмосфера» напомнит о том, что Гайдн и Моцарт были друзьями, а в их музыке отразился весь восемнадцатый век.

🗎 [1000 ₽] — Профессия актера многим представляется необычной и таинственной. Как артист запоминает дословно текст огромной пьесы? Сложно ли постоянно перевоплощаться? Как можно полюбить отрицательного персонажа, которого ты играешь? Как простроены взаимоотношения всех создателей спектакля? В серии творческих встреч, которые проводит Томский театр драмы, артисты в доверительной беседе со зрителями рассказывают о том, как рождается постановка, знакомят с закулисными сторонами своей профессии и делятся тайнами мастерства.

🗎 [1000 ₽] — Спектакль Северского музыкального театра Казалось бы, что еще можно придумать, каким таким новым решением постановки одной из самых популярных повестей Гоголя удивить театральный мир? Оказывается, можно! Успех этого спектакля определяется одной фразой: все сошлось! Неумирающая классика и ее современное звучание! Музыка композитора Андрея Зубрича, написанная в стиле этно-фолк- рок, в этом произведении истинно «мюзикловая» и изобилует прекрасными мелодиями. Композитору удалось тонко передать удивительную поэтику гоголевской повести, придать индивидуальные музыкальные характеристики каждому персонажу. Основа повести Гоголя в этом спектакле остается незыблемой. Но современные нотки, ненавязчиво, играючи, органично вплетаются в ткань постановки, никоим образом не оскорбляя ревностных защитников неприкосновенности классики. В спектакле дотошно выверена каждая сцена. Яркие, но не аляповатые краски декораций и костюмов созвучны и музыке, и поэтике гоголевской прозы. Очень выразительны массовые сцены в исполнении артистов хора и балета. Так, балет не просто иллюстрирует вокальные и разговорные сцены, но и создает вполне самостоятельные образы — разгулявшейся метели, нечистой силы... А если добавить ко всему этому колоритные и запоминающиеся образы, созданные артистами театра, то можно с уверенностью сказать, что и самому Гоголю постановка пришлась бы по вкусу!