🗎 [100 ₽] — В программе: Гаврилин. «Перезвоны» — симфония-действо (по прочтении В. Шукшина) для солистов, смешанного хора, гобоя, ударных и чтеца (фрагмент) Пуччини. Ариозо Калафа («Nessun dorma») из оперы «Турандот» Орф. «O Fortuna» из сценической кантаты Carmina Burana («Бойернские песни») Моцарт. Ария Царицы Ночи из оперы «Волшебная флейта» Гершвин. Колыбельная Клары из оперы «Порги и Бесс» Верди. «Застольная песня» из оперы «Травиата» Рахманинов. Вокализ (оркестровка автора) Исполнители в Москве: Ярослав Тимофеев (ведущий) Мария Холкина (ведущая) Государственная академическая симфоническая капелла России Артемий Великий, дирижёр Лада Меркульева (сопрано) Шота Чибиров (тенор) Елена Битерякова (народный голос) Николай Шарапов (бас-профундо) Ведущая в Томске: Екатерина Вохминцева

🗎 [от 800₽] — Большой Сибирский Стендап — это вечер, где раскрывается сибирский юмор. На сцене выступят комики из разных уголков региона, каждый со своим неповторимым стилем и колоритом. Их шутки — это искренние истории, острые наблюдения и взгляд на жизнь, понятный каждому, кто когда-либо сталкивался с суровой, но родной сибирской реальностью. Концерт подходит и для тех, кто хочет познакомиться с нашей комедией, и для давних ценителей юмора от местных резидентов.

🗎 [от 900₽] — Хироко Иноуэ — яркий представитель нового поколения органистов ХХI века, талантливый музыкант, концертирующий по всему миру. Она родилась в городе Осака (Япония), училась в университете искусств в Киото. Но уже в юности в ее судьбу вошла Россия: Хироко Иноуэ с отличием окончился Московскую консерваторию имени П.И. Чайковского по классу фортепиано (проф. Н. Штаркман) и по классу органа (проф. А. Паршин), а также аспирантуру как пианистка. Хироко Иноуэ — лауреат первых премий японских фортепианных конкурсов в Осака, лауреат III Международного конкурса пианистов имени М. Юдиной (I премия, 2003, Санкт-Петербург). Лауреат международных конкурсов органистов имени Марчелло Галанти (Италия, 2004, третья премия), Валерия Кикты (Москва, 2005, первая премия) и других. Хироко Иноуэ включает в свои концерты произведения композиторов разных эпох и стран. Не станет исключением и концерт в Томске. Его откроет Романеска итальянского композитора эпохи Возрождения А. Валенте. Этот жанр пользовался особой популярностью в светской музыке XVI–XVII веков Западной Европы. Вслед за музыкой Ренессанса прозвучат произведения барочных композиторов — Вивальди и Баха (Концерт ре-минор BWV 596), Баха и Вьерна (Силиана), а также Прелюдия и фуга ми минор BWV 548. Программа концерта Хироко Иноуэ (Япония-Россия) включает не только шедевры органной музыки эпохи Ренессанса, барокко и романтизма (Франка и Альбениса), но и сочинения современных композиторов Японии.

🗎 [от 950₽] — Ноябрьская концертная программа Татьяны Стукаловой с предвкушением зимы, с воспоминаниями о лете и осенними перепадами настроений. Любимые песни о сезонах и межсезоньях, тонкие оттенки чувств и человеческих взаимоотношений, красота и сила природы. И конечно же глубина текстов, музыки и исполнения. Для вас играют прекрасные музыканты, каждого из которых можно с уверенностью назвать достоянием города Томска, романтики и ипровизаторы: Георгий Фефелов - клавиши Степан Пономарёв - скрипка Алексей Пиоттух - бас

🗎 [от 1500₽] — Уважаемые поклонники творчества легендарного Вокально-инструментального ансамбля «Синяя птица»! Жителям вашего города, ВИА «Синяя птица» подготовил неповторимый и полный приятных сюрпризов праздник песни! Уйти с головой в атмосферу золотых 70-80-х, услышать новые песни, насладиться любимыми хитами ансамбля и вернуться назад полными свежих сил и энергии, вас приглашает легендарный ВИА «Синяя птица» О коллективе: В октябре 1975 года, в стенах Куйбышевской областной филармонии, началась творческая деятельность легендарного ВИА «Синяя Птица», пожалуй, самого известного музыкального проекта, рожденного на Самарской земле. Коллектив подарил огромной армии своих поклонников ставшие бессмертными хиты «Ты мне не снишься», «Клен», «Горько» «Моя любовь жива» «В море ходят пароходы», «Я иду тебе навстречу «Так вот какая ты», «Белый теплоход» и многие другие. Творчество коллектива не оставляет равнодушными ни поклонников с большим стажем, ни постоянно вливающихся в их ряды молодых зрителей. Трудно переоценить вклад «Синей птицы» в историю поп-музыки — многие её композиции стали поистине народными. Коллектив ведет активную гастрольную деятельность в России и зарубежье, становится лауреатом всероссийских и международных фестивалей, принимает участие в культурной программе Олимпиады в Сочи. В сентябре 2018 года, на родине «Синей птицы» в Самаре, был открыт первый в России памятник песне — легендарному хиту ансамбля «Клён». Алексей Комаров — художественный руководитель, ударные, вокал Валентин Барков — бас гитара, вокал Ольга Максимова — клавишные, вокал Алексей Зорин — гитара, вокал Сергей Лелявин — лидер гитара, вокал Роберт Болотный — основатель ансамбля, продюсер

🗎 [от 600₽] — Название концерту дала пушкинская строка. И это неслучайно. Именно поэзия Пушкина, а затем и Лермонтова в начале XIX века дали мощный толчок развитию новых средств музыкальной выразительности, сформировали тот самый высокий слог русского романса, которым мы сегодня определяем жанр классического романса. Именно в пушкинскую эпоху в музыку вошли имена многих создателей камерно-вокальной лирики – А.А. Алябьева, А.Н. Верстовского, А.Е. Варламова, А.Л. Гурилева, Н.А и Н.С. Титовых, и, конечно, молодого М.И. Глинки. Благодаря их творчеству русский классический романс становится олицетворением музыкальной жизни России первой половины XIX века. Концерт будет посвящен двум талантливым и самобытным композиторам — А. Алябьеву и А. Варломову, чьи романсы до сих пор звучат на всех российских музыкальных сценах. С их биографией и творчеством познакомит автор абонемента «О романсе», музыковед Василина Сыпченко. Их перу принадлежат такие шедевры жанра, как «Соловей» и «Красный сарафан». История создания этих романсов интересна и драматична так же, как и биографии самих композиторов. Сын Тобольского губернатора Алябьев написал своего знаменитого «Соловья» на стихи друга Пушкина — А. Дельвига в тюрьме, куда угодил по ложному обвинению. «Красный сарафан» Варламов создал на стихи актера Малого театра, участника кружка любителей пения Н. Цыганова, но в стиле русских народных песен, еще при жизни Пушкина, в 1832 году, когда и поэт обращается к устному народному творчеству. Слушатели концерта смогут убедиться, что и сегодня романсы также трогают душу, как и 200 лет назад.

🗎 [от 500₽] — Два вечера, которые перевернут ваше сознание. Впервые в России – диптих «Шостакович»! Один вечер – спектакль Томского театра драмы о репетиции легендарной Седьмой симфонии Шостаковича. Второй – сама симфония-сенсация в исполнении Томского академического симфонического оркестра. Что первичнее: посмотреть спектакль или послушать симфонию? Выбор за вами! Картина творческого союза будет наиболее полной, когда вы посетите оба мероприятия. Совместный проект Томской филармонии и Томского театра драмы объединил блестящее исполнение музыки, которая стала символом Победы, современное театральное искусство и компьютерные технологии. Диптих – два удивительных вечера, когда Томск будет погружен в атмосферу августа 1942 года – тогда в блокадном Ленинграде состоялась мировая премьера Седьмой симфонии Шостаковича. Спектакль «Ленинградская симфония» (режиссер-постановщик Олег Молитвин) – репетиция оркестра, где особые роли играют музыканты оркестра филармонии. В театре будут звучать фрагменты знаменитых музыкальных тем. В БКЗ – концерт–действо «Седьмая. Шостакович» в исполнении Томского академического симфонического оркестра под управлением главного дирижера Игоря Берендеева. Этот проект называют симфонией технологий: музыка дополнена документальной хроникой, светоинсталляциями и видеомэппингом режиссера Дмитрия Масаидова (Москва).

🗎 [от 2500₽] — Новый стендап тур Евгения Чебаткова «На других берегах». Евгений Чебатков это стендап комик из Казахстана проживающий в Москве. Его комедия содержит много лингвистического и нетривиального юмора в сочетании с яркими историям. Евгений не использует в своих выступлениях нецензурную лексику, а также избегает вульгарных тем. Концерт «На других берегах» посвящен жизненной адаптации и поиску себя в новых реалиях. До встречи на концерте! Будет круто. Купить билеты на стендап-концерт Евгения Чебаткова можно на Ticketland.

🗎 [от 2200₽] — Место рождения многое определяет в характере человека. Светлана родилась в Ленинграде. Фамилию получила от приемной матери. От нее же — тягу к хорошей поэзии и литературы. Ленинград конца 80 — начала 90-х увлек роком. В 1993-м вместе с Дианой Арбениной Светлана создает группу «Ночные снайперы». Но в 2002 году разрывает отношения с коллегой и создает свой коллектив. Желание экспериментировать с текстами и стилистикой произведений приводит к рождению группы «Сурганова и оркестр». В первый альбом вошли треки «Мураками», «Обещанный снег», «Ты мое дыхание». Потом были опыты с трип-хопом, классикой, панк-роком. Исполняла романсы, на концертах не только пела, но и читала поэзию. Далее последовал выпуск дисков «Корабли», «КругоСветка», «Соль», «Увидимся скоро», «Игра в классики». Наиболее популярными клипами «Сургановой и оркестра» стали видеоролики на треки «Белая песня», «Португальская», «Я теряю тебя». В Томске Светлана Сурганова и оркестр представят программу, в которую вошли самые знаковые и любимые зрителями композиции. За двадцать лет были написаны и исполнены песни, которые дают надежду, поднимают настроение, возвращают любовь к жизни!

🗎 [от 2500₽] — «Юнона и Авось» — самая известная рок-опера на российской сцене. Авторы — выдающийся русский композитор Алексей Рыбников и поэт Андрей Вознесенский. Постановку рок-оперы «Юнона и Авось» в авторской версии осуществила Московская государственная творческая мастерская под руководством Народного артиста РФ, Лауреата Государственной премии РФ, Лауреата премии Президента РФ, композитора Алексея Львовича Рыбникова. В спектакле заняты блестящие московские артисты — звезды новой волны. В роли графа Николая Резанова — братья Никита и Александр Поздняковы (участники проекта «Голос»), актер Театра и кино Николай Дроздовский. Роль Кончиты исполняют Светлана Бакаева, Анна Буркина, Наталья Крестьянских, Диана Орловская. В спектакле задействованы ведущие актеры Театра Алексея Рыбникова Екатерина Кульчицкая, Николай Лютов, Ив Набиев (победитель проекта «Успех»). Премьера рок-оперы «Юнона и Авось» состоялась в 1981 году на сцене Московского театра имени Ленинского комсомола, и вот уже более 40 лет идет с неизменным успехом и полным аншлагом. В 1983 году знаменитый французский кутюрье Пьер Карден представил «Юнону и Авось» французской публике в театре «Эспас Карден», затем последовали триумфальные гастроли по всему миру: США, Германия, Голландия. Впоследствии опера была поставлена в Польше, Венгрии, Чехии, Германии, Южной Корее. Летом 2009 года во Франции, на международном фестивале Пьера Кардена, Театр Алексея Рыбникова представил новую постановку рок-оперы «Юнона и Авось», которая прошла с грандиозным успехом. Полная авторская версия Алексея Рыбникова является серьезной новацией в жанре мирового музыкального театра и призвана возвратить изначальную идею авторов. В новой версии оперы соединились традиции русской духовной музыки, народный фольклор, жанры массовой «городской» музыки, с образными, идейными и эстетическими приоритетами композитора. «Юнона и Авось» является одной из наиболее популярных и востребованных рок-опер как на территории России, так и за рубежом. Рок-оперу «Юнона и Авось» в постановке Театра Алексея Рыбникова увидели зрители таких стран, как США, Канада, Германия, Франция, Швейцария, Израиль, Финляндия, Литва, Латвия, Эстония, страны ближнего зарубежья Украина, Белоруссия, Казахстан, Азербайджан. Более 50 спектаклей в год театр дает по всей территории России от Калининграда до Владивостока, от Архангельска до Владикавказа. Купить билеты на культовую рок-оперу «Юнона и Авось» в Томской филармонии можно на Ticketland. Продолжительность: 1 час 20 минут (1 отделение без антракта).

🗎 [от 2000₽] — Большой концерт Кая Метова в Томске 24 ноября. Кай Метов — певец, музыкант и композитор, автор многочисленных хитов. Его особенность, это завораживающий женские сердца голос, а также сочетание лирических мелодий, глубоких текстов и классических инструментов. Кай Метов пишет от души и для души, не подчиняясь тенденциям современной эстрады, и подаёт свою музыку в интеллигентно-романтической манере. В творческом багаже артиста более десяти альбомов! Его репертуар настолько разнообразен, что каждый сможет найти себе любимую мелодию. Это хиты 90-х, которые звучали из каждого «Утюга» и звучат до сих пор на многих радиостанциях страны, это красивейшие инструментальные композиции, заставляющие нас задуматься об истиной любви, о смысле жизни, о прекрасных и порочных чувствах, людских страхах, переживаниях, мечтах. Они вырывают нас из обыденности и делают нашу жизнь прекраснее. Каждый концерт Кая Метова это всегда праздник, наполненный желанием жить, любить, и непременно танцевать, не только телом, но и душой. Position № 2, «Вспомни меня», «Роза чайная», «Где-то далеко идут дожди» и все любимые хиты ждут вас! Купить билеты на концерт Кая Метова в Томске можно на Ticketland.

🗎 [100 ₽] — Около 30 талантливых музыкантов, от 7 до 18 лет, примут участие в XII Областном губернаторском конкурсе молодых исполнителей «Дети играют с оркестром». В спор за звание лауреата «Дети играют с оркестром – 2025» вступят учащиеся образовательных учреждений Томска, Северска, Стрежевого, Колпашево, Александровского, Первомайского и Каргасокского районов Томской области, а также воспитанники центров эстетического воспитания, студий и домов культуры. Молодые исполнители выступят в трех номинациях: «Инструментальное исполнительство» (фортепиано, скрипка, домра, флейта, саксофон, балалайка, баян, ударные инструменты), «Вокал» (академический и народный), «Ансамблевое исполнительство». Вместе с Томским академическим симфоническим оркестром под управлением главного дирижера Игоря Берендеева юные музыканты исполнят произведения русских и европейских композиторов, а также русские народные песни и наигрыши.

🗎 [от 600₽] — Symphony-Media-Art — новый проект Томской филармонии, где балетная музыка Игоря Стравинского обретен новый объем в пространстве. В этот вечер случится синтез живого звука и визуального искусства. Томский академический симфонический оркестр под управлением главного дирижера Игоря Берендеева исполнит фрагменты из балетов Стравинского: «Жар-птица», «Весна священная», «Петрушка». Это музыка является частью так называемого «русского» периода композитора. В этот вечер слушатель станет и зрителем. Сцена БКЗ превратится в организм, где звук и изображение живут сообща. Композиции Стравинского, часто сложные и динамичные, обретут новую пространственную форму, погружая публику в сенсорное переживание. Видеохудожники готовят инсталляцию с применением 3D-графики и трекинга. Оркестр будет закрыт сетчатой структурой, чтобы все зеркало сцены стало проекцией для анимированных видео и графики. Изображение будет реагировать на ритмы и динамику музыки Стравинского, создавая иллюзию движения в пространстве: линии и узоры «дышат» и «закручиваются» в такт музыке; объекты визуально выступают из плоскости и уходят внутрь; игра света и тени усилят невероятные ощущения от музыки.