🗎 [от 1000₽] — Приглашаем Вас, наши дорогие зрители, на незабываемое событие — Лето пируэта! Вы получите приятные эмоции и воспоминания. Не упустите возможность провести время с пользой для души и насладиться искусством балета в его лучшем проявлении. Ждем Вас на нашем ежегодном фестивале этим летом! Вот уже четвертый год Студия театральных технологий «Бенефис» готовится к проведению Фестиваля балета «Лето пируэта» (знак запатентован). Фестиваль будет проходить в городах Томск, Кемерово, Новокузнецк, Барнаул, Омск, Екатеринбург, Тюмень, Казань. Полная информация на сайте beneffis.ru Программа фестиваля: П. И. Чайковский — «Лебединое озеро» (6+), «Спящая красавица» (0+) С. С. Прокофьев — «Ромео и Джульетта» (12+) Адольф Адан — «Жизель» (12+) Количество участников — 30 артистов балета. В 2026 году на фестивале будет представлен репертуар Русского Московского балета п/р Михаила Михайлова. Впервые на фестивале!!! Примут участие именитые артисты балета лучших театров Москвы и Санкт-Петербурга. Главные партии исполнят: Дарья Бочкова — Лауреат Международного и Всероссийских конкурсов, прима-балерина театра «Кремлевский балет». Лев Брель — театр МАМТ им. Станиславского и Немировича-Данченко, экс-ведущий солист в труппе Г. Таранды «Имперский русский балет» С одним антрактом.

🗎 [от 500₽] — Игра слов. Игра смыслов. Игра воображения. Игра ассоциаций. Вот что ждет слушателей на концерте «Готовим фугу». Игра пойдет вокруг фуги и блюда фугу. К игре смыслов и ассоциаций стоит прибегнуть любителям органной музыки, которые предпочитают фугу, чтобы получить наслаждение от изысканного музыкального блюда. Готовить его будет Дмитрий Ушаков. В программу концерта он включил фугу Фа мажор Д. Букстехуде, неоконченную фугу И.С. Баха из «Искусства фуги» и фугу си минор С. Франка. Фуга —техника и форма полифонической музыки, дословно с латинского «бег». Как связано «перебегание» мелодической из одного голоса в другой с традиционным блюдом японской кухни? Формально никак. Но если подключить воображение и фантазию, то можно установить соответствия полифонических произведений с блюдом из иглобрюха (ядовитой рыбой фугу). Главное в фугу — привкус опасности. Но, заказывая это блюдо, человек рассчитывает на высокую квалификацию повара, подтвержденную лицензией. Музыка Баха, Букстехуде, Франка, Регера не содержит в себе ни грамма тетродотоксина, смертельного для организма, но исполнение ее требует от органиста не меньшей квалификации, чем приготовление рыбы у повара-аса. Пощекотать нервы может и Концерт ре минор А. Вивальди в обработке Баха, и Фантазия М. Регера на хорал «Аллилуйя! Хвалим Бога». И все-таки главное в музыкальной форме «фуга» — ее «космическая» структура и красота звучания. Исполнители: Дмитрий Ушаков (орган) В программе: Бах — Вивальди. Концерт ре минор Букстехуде. Прелюдия и фуга Фа мажор Бах. Неоконченная фуга из «Искусства фуги» и хорал «Пред троном Твоим я предстаю» Франк. Прелюдия, фуга и вариация си минор Регер. Фантазия на хорал «Аллилуйя! Хвалим Бога», ор. 52 № 3

🗎 [от 500₽] — Первые два шага — медленно-медленно, а третий — внезапно быстро, и ногу в сторону, потом молниеносно левая нога описывает полукруг, а правая уже готова закружить тело в вихре страсти. Румба — танец любви. Именно так называют самый медленный и самый страстный из всех латино-американских танцев, родившийся в конце XIX века, а еще точнее в рабочих районах Гаваны, и вскоре стала символом всей Кубы. Танцевать румбу — это значит соблазнять, ухаживать, идти по пятам, след в след за партнершей и дерзко добиваться ее любви. Умеет ли орган танцевать румбу? Как широкие и плавные движения, рождающие эротическое возбуждение, передать с помощью самого духовного инструмента — органа? На эти вопросы ответят А. Цфасман, А. Вильшер, Г. А. Штамм и Дмитрий Ушаков. Три не похожих друг на друга вариации румбы (например, у гамбургского органиста Вильшера ритм румбы заложен в педали) будут дополнены другими жанрами танцевальной и нетанцевальной музыки. Танец — один из главных жанров музыки — станет главным жанром в этот летний вечер в Органном зале. Кроме трех ренессансных танцев Т. Сусато и фолии Б. Пасквини, прозвучит Прелюдия и фуга соль мажор И. С. Баха, менуэт Ш. М. Видора из его Симфонии № 2, Вальс цветов П. И. Чайковского и вальс А. Петрова из фильма «Берегись автомобиля». Дмитрий Ушаков в программу включил как известные имена композиторов — Д. Букстехуде, И. Штраус, так и мало известные или вовсе незнакомые — М.К Йонг, Т. Сусато. Исполнители: Дмитрий Ушаков, орган В программе: Бах. Прелюдия и фуга Ля мажор Шайдт. Два старинных танца Моцарт. Allegro из «Маленькой ночной серенады» Боккерини. Менуэт Бизе – Лемар. Фантазия на темы «Кармен» Штамм. Рапсодия в стиле LATINA де Йонг. Фокстрот, Лирический вальс и Тустеп из сюиты «7 танцев для органа» Букстехуде. Фуга До мажор Альбенис. Астурия Вильшер. Токката alla румба

🗎 [от 2200₽] — Группа «Комиссар» — один из ярких представителей российской поп-музыки 90-х годов. Коллектив был основан в 1990 году, а его бессменным лидером стал Алексей Щукин. Благодаря харизматичному исполнителю и запоминающимся хитам, группа быстро завоевала популярность. Музыкальный стиль «Комиссара» сочетает элементы поп-музыки, евро-дэнса и синти-попа, что сделало его узнаваемым и востребованным среди слушателей. Одной из самых известных песен коллектива стала «Ты уйдёшь», ставшая настоящим гимном молодежи того времени. Также в репертуаре группы множество других хитов, которые продолжают звучать на радиостанциях и собирать миллионы прослушиваний на цифровых площадках. За годы существования «Комиссар» выпустил несколько альбомов, а его песни неоднократно входили в сборники лучших российских хитов. Несмотря на изменения в составе, группа продолжает радовать своих поклонников концертами и новыми релизами. Сегодня «Комиссар» остается культовой группой, чьи треки вызывают ностальгию у слушателей. Алексей Щукин продолжает активно выступать, демонстрируя неизменную преданность музыке и своему творчеству. Группа продолжает собирать залы и оставаться важной частью российской музыкальной индустрии.

🗎 [от 2000₽] — Заслуженный артист России Валерий Сёмин — выдающийся деятель российской народной культуры, пропагандист русских песен и народных инструментов, создатель и художественный руководитель группы «Белый день». Баянист, объединяющий вокруг баяна профессионалов и любителей-музыкантов разных национальностей и культур. Постоянный соведущий-баянист популярной теле-программы Михаила Евдокимова «С лёгким паром!», теле и радио-ведущий, композитор, аранжировщик, киноактёр. Валерий Сёмин — это человек-праздник. Артист, обладающий мощной энергетикой и харизмой, который заводит абсолютно любую аудиторию с пол-оборота. В репертуаре более 500 песен и инструментальных произведений. Это авторские песни и композиции, а также песни советского периода, застольные, комсомольские, военные, песни из кинофильмов и мультфильмов, популярные зарубежные мелодии, музыка народов мира, вальсы, танго, фокстроты и т.д. Наличие такого богатого репертуара позволяет составить концертные программы к любому календарному празднику, начиная с Нового года (далее 23 февраля, 8 марта, 9 мая, День матери, День пожилого человека и т.д.) и заканчивая профессиональными праздничными датами (Дни металлурга, строителя, железнодорожника, сельского хозяйства и т.д.), а также к любому домашнему торжеству или юбилею в кругу близких и друзей. Валерий Сёмин первый из музыкантов-народников, кто в начале 90-х годов придумал и осуществил уникальный инструментальный проект «Балалайка in Rock», в котором на русских народных инструментах исполнялась классика мировой поп и рок-музыки «Битлз», «Дип Пёрпл», «Металлика» и т.д. Творческая биография музыканта богата и многогранна. Все концерты Валерия Сёмина проходят в тёплой, дружеской атмосфере на разных площадках нашей страны, начиная с сельского Дома культуры и заканчивая сценой Государственного Кремлёвского Дворца, на которой в мае 2016 года артист отметил в кругу друзей свой 50-летний юбилей. Преданность русской народной культуре, безграничная любовь к песням, национальным инструментам, богатейший опыт работы, профессионализм — всё это грани одного таланта, имя которому Валерий Сёмин.

🗎 [от 1400₽] — Театр Классического балета «Бенефис». Балет «Щелкунчик». Композитор П.И. Чайковский. Исполнители ведущих партий: Александр Тарасов, Надежда Иванова. Премьера балета «Щелкунчик» состоялась 6 (18) декабря 1892 года в Мариинском театре в Санкт-Петербурге. Именно в «Щелкунчике» впервые прозвучал редкий ударный музыкальный инструмент челеста. Балетные пачки, которые мы видим сегодня, были придуманы директором императорских театров Иваном Всеволожским специально для «Щелкунчика». Либретто к балету «Щелкунчик» основано на сказке Эрнста Теодора Амадея Гофмана и было написано Мариусом Петипа и Львом Ивановым. В нём рассказывается история девочки Мари и её брата Фрица, которые получают в подарок от крёстного Дроссельмейера Щелкунчика. В новогоднюю ночь игрушки оживают, и Щелкунчик превращается в принца. Вместе с игрушками он сражается с Мышиным королём и спасает Мари. В оригинальной сказке Гофмана главную героиню зовут Марихен или Мари. Чайковский назвал героиню на русский манер — Машей. Продолжительность балета: 2 часа с одним антрактом.

🗎 [от 800₽] — «Олена УУТАй— всемирно известный этно-музыкант, мастер горлового пения, певица, композитор, автор нео-шаманских практик из Якутии. Олена удостоена звания «Отличник Культуры Республики Саха (Якутия)» за вклад в развитие национальной культуры. Полуфиналист телевизионный конкурсов Britain’s Got Talent (Британия ищет таланты) (Великобритания), финалист Das Supertalent (Суперталант) (Германия), участник многих российских и зарубежных фестивалей. Была одним из хедлайнеров Фольклориады 2021 в Уфе, представляла Россию на Фестивале культур стран БРИКС. Была амбассадором Республики Саха (Якутия) на Международной выставке-форуме «Россия» в 2024 году. В 2026-м году принимала участие в Открытии Года единства народов России. УУТАй гастролирует по всему миру с музыкально-обрядовыми и хилинг-программами, работает в различных жанрах от аутентичной архаичной музыки до электронных и экспериментальных направлений. На данный момент является одним из самых просматриваемых этно-музыкантов на всех известных интернет-площадках. По поверью народов севера древние вибрации хомуса очищают, пробуждают внутренний свет, наполняют силой и энергией, даруют гармонию, защищают от злых духов и восстанавливают баланс трёх начал — Ус Кут. Помимо якутского варгана (хомуса), УУТАй играет на варганах разных этносов, шаманских бубнах, флейтах, владеет несколькими видами северного горлового пения, и совмещает все это в формате ультра-современного звучания — от аутентичного древнего корневого звука к новым краскам и ритмам Будущего.»

🗎 [от 2000₽] — Театр Классического балета «Бенефис» Художественный руководитель Александр Бутримович Балет «Лебединое озеро» Балет в двух действиях Продолжительность: 2 часа с одним антрактом Возрастной ценз 6+ Великая музыка: П. И. Чайковский Хореография: Мариус Петипа в редакции В. Бутримовича Костюмы и декорации: Владимир Жуков Балет «Лебединое озеро» на музыку Петра Ильича Чайковского — едва ли не самая известная в мире театральная постановка. Шедевр хореографии был создан 130 лет назад и до сих пор является одной из самых крупных жемчужин в короне мировой культуры. История любви юного принца Зигфрида и прекрасной девушки-лебедя Одетты, омраченная коварным волшебником Ротбартом и его дочерью Одилии с 19 века и до наших дней продолжает трогать сердца зрителей. Петр Ильич сделал невероятное — создал произведение, где балет и музыка — это единое целое, и выбрал тему любви и измены, то что будет волновать людей вечно. Только на сцене Большого театра балет «Лебединое озеро» был поставлен более 1000 раз. На сегодняшний день из всех существующих редакций балета едва ли найдутся хотя бы две, которые имеют полностью одинаковые театральные партитуры. В каждой постановке зритель найдет для себя что-то новое. Спектакль от московской труппы «Театр Классического балета «Бенефис» не станет исключением. Великая музыка и хореография в исполнении московских артистов снова заставит ваши сердца трепетать! Театр Классического балета «Бенефис» - уникальное творческое объединение, где гармонично сочетаются опыт признанных мастеров сцены и талант молодого поколения артистов. Труппа продолжает великие традиции русского балетного искусства, бережно сохраняя классическое наследие и одновременно развивая современные направления. Основу балетной труппы на сегодняшний день составляют выпускники Московской академии хореографии, Академии русского балета имени А.Я. Вагановой (Санкт-Петербург) и других известных хореографических училищ из разных регионах России таких как: Пермь, Уфа, Казань, Краснодар, Новосибирск и другие.

🗎 [от 1500₽] — Концерты народного артиста России Олега Погудина проходят в Томске с неизменным успехом. Двенадцатого октября жителей Томска ждет новая встреча со знаменитым артистом, само имя которого давно стало синонимом высочайшей художественной культуры и яркого артистизма. Русские романсы и танго, песни Вертинского и Окуджавы в исполнении Олега Погудина никого не оставляют равнодушным. Олег Погудин – артист, который давно обрел всенародное признание, но не боится новых путей в искусстве. Это сочетание следования бессмертной отечественной художественной традиции с открытостью новому и делает все концерты Олега Погудина столь культурно значимыми и незабываемыми для слушателей. Концерт пройдет в сопровождении уникального инструментального ансамбля Театра романса Олега Погудина, в состав которого входят известные санкт-петербургские музыканты. Не пропустите концерт выдающегося русского артиста с бессмертным и всегда актуальным репертуаром.

🗎 [от 2500₽] — Новые гастрольные концерты Шоу «Уральские Пельмени»! Для кого-то — это очередная встреча со старыми друзьями. Для кого-то — первая возможность увидеть любимых артистов не только на экране телевизора. Главное, что абсолютно всем этот вечер подарит отличное настроение! Специально к каждому гастрольному туру артисты составляют совершенно новую программу из свежих номеров, еще не показанных в эфире. Добрый семейный юмор, запоминающиеся герои миниатюр и весёлые взаимодействия с залом ждут всех зрителей.

🗎 [от 1500₽] — Марина Девятова, одна из самых ярких и искренних певиц российской эстрады, приглашает на сольный концерт, где представит внимаю зрителя свою новую программу. Этот вечер станет настоящим праздником для всех, кто ценит душевную музыку, глубокий смысл и неподдельные эмоции. В программе концерта прозвучат как всеми любимые хиты, так и премьеры новых песен. Марина исполнит композиции в сопровождении прекрасных музыкантов, а также представит авторские аранжировки, которые придают её песням особое звучание. Атмосфера вечера обещает быть тёплой и искренней, ведь каждая песня – это история, прожитая на сцене. Марина Девятова известна своим уникальным голосом, сценическим обаянием и умением находить общий язык с каждым зрителем. Её концерты – это всегда диалог с залом, наполненный светом, добром и вдохновением. Не упустите возможность провести незабываемый вечер в компании любимой певицы!

🗎 [от 1200₽] — Лена Василёк — поэт, композитор, певица, автор хитов группы «Белый День». Такие известные песни в эстрадно-народном жанре, как «Галина» (Живёт-живёт в этом доме Галина...), «Деревенька» (В золочёной церкви нас с тобой венчали...), «Мама» (Я приеду к тебе, моя мама!), «Свекровушка» (Мы с тобою, как подружки...), «Именинница» (Не будем мы звать тебя по отчеству) и многие другие — прочно завоевали любовь своих слушателей. Программа «Собираем друзей» — это удивительно эмоциональное красочное действие, в котором песни гармонично переплетаются со стихотворениями автора, идущими из самого сердца. Яркая одежда сцены, разнообразие костюмов, живое исполнение, лирика и задор — всё это создаёт ощущение праздника, где зрители отдыхают душой, получают заряд оптимизма и хорошего настроения. Вместе с Леной Василёк на сцене высокопрофессиональные музыканты, лауреаты Всероссийских и Международных конкурсов, выпускники академии музыки им. Гнесиных. В их исполнении виртуозно звучат как русские мелодии, так и современные ритмы. Лена Василёк и её музыкальная группа на протяжении уже многих лет собирает полные залы благодарных зрителей по всей России!

🗎 [от 2600₽] — Концертная программа «Россия у нас одна» – это музыкальное посвящение великой истории, духовной силе и культурному наследию нашей Родины. Через мощное звучание хоровой музыки зритель погружается в атмосферу любви к Отечеству, памяти о подвигах предков и веры, которая на протяжении веков объединяет наш народ. Каждое произведение – это молитва, благодарность и признание в любви нашей земле, её людям и её судьбе. Голоса хора, соединяясь в едином звучании, словно отражают многоголосие самой России: сильной, стойкой и единой. Пусть музыка, которую мы вместе с вами споем на концерте, станет напоминанием о том, что Россия у нас одна – и её сила в её народе, её вере и её культуре.