🗎 [100 ₽] — В программе: Чайковский. «Вечерняя молитва» из цикла «Детский альбом» (оркестровка Владимира Мильмана и Владимира Спивакова) Рахманинов. Романсы: «Не пой, красавица, при мне», «Здесь хорошо», «Фонтан» (оркестровка А. Стрельникова) Чайковский. «Воспоминание о Флоренции» — секстет для струнных (II часть) Рахманинов. Романсы: «Маргаритки», «Оне отвечали» (оркестровка А. Стрельникова) Элегия (оркестровка А. Стрельникова) Барток. Румынские народные танцы Боккерини. Симфония № 6 ре минор Исполнители в Москве: Государственный камерный оркестр «Виртуозы Москвы» Владимир Спиваков, дирижёр Альбина Тонких (сопрано, лауреат III премии XVII Международного конкурса имени П.И. Чайковского) Ведущая в Томске: Екатерина Вохминцева

🗎 [от 600₽] — Они поют русскую духовную музыку, мировую классику пяти веков, джаз, мюзикл, рок, кроссовер, участвуют в театральных фестивалях и мультимедийных проектах. Они — это Московский государственный академический камерный хор, или просто — Хор Минина. Этот коллектив — ансамбль солистов, в котором важен каждый голос. В Томске Хор Минина знают и любят с момента его основания выдающимся деятелем культуры Владимиром Мининым. Он не раз выступал с концертами на разных площадках. Для новой встречи с томичами прославленный коллектив привозит программу, в которой объединены произведения Дж. Россини, Г. Канчели, В. Гаврилина, Г. Свиридова. Тем не менее Камерный хор под управлением художественного руководителя Тимофея Гольберга приготовил для слушателей сочинение, которое в Томске полностью не исполнялось — «Маленькую торжественную мессу» Дж. Россини. Это произведение великий итальянский композитор, автор многих оперных шедевров написал незадолго до своей смерти. Но юмор не изменил ему — «маленькая» месса длится 1 час 20 минут, в партитуре указан темп, которого не существует в природе — христианское аллегро, а партитуру открывает письмо Богу, написанное рукой Россини. В этом письме композитор просит этой мессой впустить его в рай.

🗎 [500 ₽] — Минувшей весной 2025 года мир отпраздновал 340 годовщину со дня рождения Иоганна Себастьяна Баха. Но его фигура в музыке столь значительна, что произведения композитора звучат по всему миру в любое время, не взирая на даты. И все-таки этот юбилей дает возможность задуматься о загадочном гении и ответить на вопрос, почему Бах-человек зауряден и обыден до разочарования, тогда как о Бахе-композиторе говорят, что «нет художника не только равного Иоганну Себастьяну Баху, но даже сколько-нибудь подходящего к его мелодическому богатству» (Александр Серов). Органист Дмитрий Ушаков продолжает знакомить любителей классической музыки с возможностями цифрового органа итальянской фирмы Viscount, который был подарен филармонии в 2021 году. Компактность и универсальность инструмента позволяют разместить его в Камерном зале. Интимность пространства, возможность вблизи наблюдать за игрой музыканта и обусловили название нового филармонического абонемента «Органная гостиная».

🗎 [от 1800₽] — Премьера состоялась в феврале 1990 года на сцене ДК им. Ленсовета в Санкт-Петербурге. Одно из наиболее известных произведений жанра «рок-опера», не нуждающееся не только в рекламе, но зачастую даже и в представлении. В 1990 году театр «Рок-опера» первым в России осуществил постановку этой оперы. Символично, что премьера спектакля практически совпала с 1000-летием Православной Церкви, а исполнитель роли Христа Владимир Дяденистов получил благословение на роль. Рок-опера исполняется на русском языке в переводе Григория Кружкова и Марины Бородицкой. Сценическая редакция произведения отличается от традиционного прочтения рок-оперы, она ближе к Священному Писанию. Отчасти это обусловлено тем, что спектакль с самого начала выпускался под покровительством Православной Церкви, а отчасти и особенностью перевода, ведь несмотря на абсолютную эквиритмичность и, большей частью, полное совпадение русского и оригинального текстов, многие обороты в нём взяты из Евангелия почти дословно! Родившийся из сочетания, казалось бы, несочетающихся жанров спектакль поражает силой воздействия – нередко молодые люди, посмотрев спектакль театра «Рок-опера» приходят в Церковь. Несмотря на абсолютно свободную трактовку авторами оперы Великой книги Нового завета, мы постарались сказать о том, что составляет основную тревогу дней наших: Без любви, без сострадания душа человеческая неизбежно деградирует. Человек перестает быть человеком! К тридцатилетию театра была записана обновленная музыкальная версия. В спектакле заняты ведущие артисты театра: Вячеслав Ногин, Анна Позднякова, засл.арт. РФ Александр Кавин, Татьяна Ворончихина, Александр Кашапов, Роман Никитин и др. Продолжительность: 2 часа с антрактом.

🗎 [от 1000₽] — Иван Замотаев, актёр театра и кино, певец и композитор, автор музыки для спектаклей и кинофильмов, лидер группы Zamotaev Band, участник и победитель 9-го сезона шоу «Три аккорда». Группу отличает удивительно проникновенная и трогательная музыка, яркие актерские образы, их песни наполнены жизнелюбием и легким юмором, а выступления отличаются мощной энергетикой харизматичного солиста, его активной подачей и искренней любовью ко всему вокруг! Оригинальная музыка, задушевная интонация и бешеные танцевальные ритмы. Только живой звук! В программе концерта ваши любимые песни группы: «Перекати Поле», «Ниточки», «Пластичная», «Как Летаю Я», «Прасковья», «Санкции» и многие другие.

🗎 [от 500₽] — Каллиника Медведева — лауреат международных конкурсов, обладательница редкого и красивого имени, которое в переводе с греческого означает «прекрасная победительница» («побеждающая добром»). Выпускница Белорусской государственной академии музыки продемонстрирует звучание органа как инструмента романтического — такого, каким в эпоху романтизма его трактовали европейские композиторы-органисты — Шарль Турнемиль. Макс Регер, Теодор Дюбуа, Оскар Линдберг, Перси Истмэн Флетчер, Александр Гильман, Шарль Мари Видор, Луи Вьерн. Свою программу она назвала «Триумф романтизма». Концерт посвящен эпохе, пленяющей своей эмоциональностью и глубиной. Романтики верили в то, что чувства составляют более глубокий пласт души, чем разум. По словам Рихарда Вагнера, «художник обращается к чувству, а не к разуму». А Роберт Шуман говорил: «разум заблуждается, чувства — никогда». Романтизм в музыке — это взволнованная и искренняя исповедь души. Каллиника Медведева приглашает погрузиться в стихию романтического органа и прикоснуться к признанным музыкальным шедеврам Европы. Но в палитру композиторов-романтиков музыкант из Беларуси добавила произведение современного канадского композитора и органиста Дэни Бедара.

🗎 [от 900₽] — Традиционный и любимый томичами филармонический абонемент «Орган плюс» в концертном сезоне 2025/2026 открывается концертом дуэта гобоя и органа. На сцене Органного зала вместе с Дмитрием Ушаковым выступит «золотой гобой России» — Алексей Балашов. Он уже не раз увлекал томскую публику своим невероятным мастерством и волшебным звуком. Предлагаемую программу можно было бы назвать «Великолепие барокко». И значимы здесь оба слова. Каждое из сочинений, вошедших в плейлист вечера, действительно, великолепно. Послушаем знаменитую «Осень» из «Времен года» Вивальди, музыку Бенедетто Марчелло, которая привлекала внимание самогo великого Баха, сонату ровесника Баха — Г.Ф. Генделя. Каждое из произведений, которые будет звучать в Органном зале в этот вечер — «сжатый», но яркий и увлекательный портрет удивительной эпохи, подарившей миру много музыки, которую любят и слушают все. Барокко в переводе на русский язык означает «причудливый», «вычурный», «необычный». Композиторы этого периода, действительно, каждое сочинение стремились сделать особенным, непохожим на другие, запоминающимся, и даже лапидарным!

🗎 [1200 ₽] — Ночь. Звучит Король в Органном зале! Мультимедийный абонемент классической музыки откроем программой «Ночные города». Успейте найти место в зрительном зале — держатели абонементов Томской филармонии сезона 2025/2026 уже заняли половину кресел. В эту ночь в Органном зале будут соседствовать сразу две параллельные Вселенные. На куполе развернутся чарующие виды городов всего мира (будет, конечно, и наш родной Томск!). Великую музыкальную Вселенную создаст органист Дмитрий Ушаков. Здесь рядом с Бахом окажется Сергей Ляпунов, компанию Шарлю Видору составит Александр Глазунов, а в нескольких минутах от музыки Антонио Вивальди окажутся сочинения томича Константина Лакина! 31 октября в 21:00 час мистическая атмосфера ночного Органного зала станет порталом в целый мир — мир великих городов и великой музыки! Особняк золотопромышленника Асташева окутан мифами и легендами. Говорят, по ночам в Органном зале бродят призраки. В последнюю пятницу октября они будут слушать музыку. И путешествовать по миру.

🗎 [от 1600₽] — В 1877 году в московском Большом театре был впервые поставлен хореографический спектакль московского балетмейстера Рейзингера, который на текущий момент известен каждому. Несмотря на то, что первая постановка фактически провалилась, но именно так появился балет «Лебединое озеро». С тех пор так или иначе, но история мировой хореографии связана с волшебной «средневековой» сказкой о заколдованной девушке, влюбленном принце и злом волшебнике. Считается, что композитор был вдохновлен своим посещением Баварии, где увидел знаменитый Нойшванштайн — «лебединый замок» короля Людвига Второго. До сих пор декорации к классическим постановкам зачастую изображают готический замок в горах. А поводом для создания бессмертной партитуры стал заказ Московской дирекции Императорских театров. Второе рождение балета произошло в 1895 году в Петербурге. На этот раз музыка попала в талантливые руки — за балет взялись два выдающихся балетмейстера Императорских театров Мариус Петипа и Лев Иванов. «Лебединое озеро» выдержало проверку временем. Этот балет, вечно востребованный, вечно изменчивый и вечно прекрасный, и есть само время. Музыка Чайковского, как и метафорическая схватка добра и зла — не только приманка для широкой публики, но и объект пристального интереса историков искусства: о балете написаны толстые тома. Это социальный феномен, вышедший далеко за рамки чистой театральности. Символ и модель. Образец для восторженного подражания и предмет авангардного оспаривания. И великая гуманистическая идея: любовь сильнее смерти. Национальный Классический Балет является известным и высокопрофессиональным коллективом, ведущим свое существование с 2010 года. Руководитель Анна Нехлюдова. В целях поддержания авторитетной позиции в профильной сфере мы уделяем особое внимание вопросам собственного развития, узнаваемости бренда и предпринимаем все возможные усилия для популяризации русского хореографического искусства в России. Театр является хранителем классического наследия русской школы хореографии. В репертуар Театра входят все классические хореографические спектакли, составляющие Золотой фонд Мирового балета. Театр идет в ногу со временем, постоянно расширяя свой репертуар, совершенствуя творческую составляющую процесса. Одна из приоритетных задач Театра — подготовка и показ зрителю новых хореографических постановок, используя инновационные технические решения в световом и техническом оформлении спектаклей. Театр сотрудничает как с известными, так и с молодыми балетмейстерами, приглашает к участию в спектаклях звезд балета. Уделяется пристальное внимание качеству декораций и костюмов для создания необходимой зрителю атмосферы погружения в сказочное действо, при этом сохраняя традиции классического балетного спектакля. Выступления театра пользуются неизменным успехом не только в России, но и далеко за ее пределами. Нехлюдова Анна (с 2020 г. Валевская А.) — Художественный руководитель Театра «НКБ», Выпускница Московской Академии хореографии при Большом Театре по классу хореографии. Закончила Московскую Академию хореографии в 1994. Работала в Большом театре России, в большом Кремлевском театре. С 1998 г. работала в театре легендарного танцовщика Сергея Радченко. Солистка балета, исполнительница партий: Мирта в балет «Жизель», Фея Сирени в балет «Спящая красавица», Гамзатти в балете «Баядерка». Рок в балете «Кармен», и других балетах. Закончила педагогическое отделение в Московской Академии хореографии по специальностям педагог репетитор и менеджер исполнительских искусств. С 2005 г. по совместительству работала солисткой балета и педагогом репетитором у С. Радченко. С 2010 г. Организовала театр Национальный Классический балет За время своей работы сотрудничала: Фирма — эксперт по пошиву одежды и обуви для танцев «Grishko» — рекламные проекты. «Мосфильм» — ведущее предприятие киноиндустрии в России — съемки в кино и художественных проектах. Множество интервью и конференций для радио и телевидения ведущих каналов России. Принимала участие в организации проекта «Летние балетные сезоны» в Москве. Купить билеты на балет «Лебединое озеро» в Томской филармонии можно на Ticketland.