🗎 [400 ₽] — Жанр: моноспектакль. социальная драма. Наташа живет в детском доме и следует его суровым законам, где правят сила и жестокость. Она так редко видела проявления любви к себе и заботы, что даже трогательное участие в своей судьбе молодого журналиста воспринимает, как то самое чувство. «Наташина мечта» — это спектакль-монолог, история о девушке-сироте, каждый день которой похож на битву за выживание: битву с другими воспитанницами, с воспитателями, с собственным прошлым, в котором не было ничего хорошего, а только грязь и боль. Казалось бы, первая любовь способна преобразить и изменить даже такую истерзанную и отчаявшуюся юную душу, как Наташина. Вот только суждено ли сбыться «Наташиной мечте», если все романтичные грезы могут в один момент разбиться о суровую реальность? Спектакль «Наташина мечта»: участник III интернационального фестиваля монодрамы «UB — The Parade of Winners» в Улан-Баторе, Монголия, 2017 год. участник III фестиваля театральной молодежи «У Братского моря», г. Братск, 2018 год. участник XV Открытого фестиваля молодёжных театральных коллективов «Виват, Театр!», г. Тамбов, 2022 год. участник XXVII Международного Молодёжного театрального фестиваля «Русская классика, Лобня 2023 год», Лобня.

🗎 [400 ₽] — Герои спектакля – самые настоящие подушки, которые живут в детском саду. Они все очень разные, как и их маленькие владельцы – дети, и умеют разговаривать. Вообще, они очень любят поболтать, иногда спорят, помогают и утешают друг друга. А еще подушки видят сны, которые снятся малышам, о мороженом, каруселях и игрушках. И конечно, мечтают о дружбе и любви, потому что у них есть душа. Но им строго-настрого запрещено разговаривать с ребятами. Вот только, когда правило нарушается, случается самое интересное… «Душа подушки» – это добрый и нежный спектакль, понятный не только ребенку – ведь все мы когда-то ходили в детский сад. Но самое важное – это смысл, заложенный в сказочной истории: мы очень разные, но каждый достоин любви и нуждается в настоящем друге.

🗎 [7000 ₽] — «Юнона и Авось» — самая известная рок-опера на российской сцене. Авторы — выдающийся русский композитор Алексей Рыбников и поэт Андрей Вознесенский. Постановку рок-оперы «Юнона и Авось» в авторской версии осуществила Московская государственная творческая мастерская под руководством Народного артиста РФ, Лауреата Государственной премии РФ, Лауреата премии Президента РФ, композитора Алексея Львовича Рыбникова. В спектакле заняты блестящие московские артисты — звезды новой волны. В роли графа Николая Резанова — братья Никита и Александр Поздняковы (участники проекта «Голос»), актер Театра и кино Николай Дроздовский. Роль Кончиты исполняют Светлана Бакаева, Анна Буркина, Наталья Крестьянских, Диана Орловская. В спектакле задействованы ведущие актеры Театра Алексея Рыбникова Екатерина Кульчицкая, Николай Лютов, Ив Набиев (победитель проекта «Успех»). Премьера рок-оперы «Юнона и Авось» состоялась в 1981 году на сцене Московского театра имени Ленинского комсомола, и вот уже более 40 лет идет с неизменным успехом и полным аншлагом. В 1983 году знаменитый французский кутюрье Пьер Карден представил «Юнону и Авось» французской публике в театре «Эспас Карден», затем последовали триумфальные гастроли по всему миру: США, Германия, Голландия. Впоследствии опера была поставлена в Польше, Венгрии, Чехии, Германии, Южной Корее. Летом 2009 года во Франции, на международном фестивале Пьера Кардена, Театр Алексея Рыбникова представил новую постановку рок-оперы «Юнона и Авось», которая прошла с грандиозным успехом. Полная авторская версия Алексея Рыбникова является серьезной новацией в жанре мирового музыкального театра и призвана возвратить изначальную идею авторов. В новой версии оперы соединились традиции русской духовной музыки, народный фольклор, жанры массовой «городской» музыки, с образными, идейными и эстетическими приоритетами композитора. «Юнона и Авось» является одной из наиболее популярных и востребованных рок-опер как на территории России, так и за рубежом. Рок-оперу «Юнона и Авось» в постановке Театра Алексея Рыбникова увидели зрители таких стран, как США, Канада, Германия, Франция, Швейцария, Израиль, Финляндия, Литва, Латвия, Эстония, страны ближнего зарубежья Украина, Белоруссия, Казахстан, Азербайджан. Более 50 спектаклей в год театр дает по всей территории России от Калининграда до Владивостока, от Архангельска до Владикавказа. 1 отделение без антракта.

🗎 [400 ₽] — Спектакль «Тварь» — это жёсткий и пронзительный монолог пятнадцатилетнего школьника Ромы, доведённого до отчаяния травлей одноклассников и равнодушием взрослых. Взяв в руки ружьё, он приходит в класс, чтобы выложить в сеть свою последнюю исповедь. Это серьезная история, заставляющая зрителя задуматься: кто здесь настоящая «тварь» — подросток или общество, породившее его отчаяние? Режиссер-постановщик Александр Фатеев создал уникальное сценическое пространство, которое усилит драматизм происходящего. Вместо школьного класса — место, напоминающее зону карательной акции: голый пол, покрытый полиэтиленом, резкий свет и камера на штативе, транслирующая происходящее. Все это делает атмосферу на сцене давящей и достоверной не в бытовом, а в психологическом смысле. «Этот спектакль для всех, у кого есть дети, кто сам был подростком, кто работает в школе сегодня. «Тварь» — словно такой резкий тревожный сигнал, чтобы услышали и дети, которых травят, и те, кто молчаливо стоит в стороне. Особенно взрослые, которые слишком часто отмахиваются: «сами разберутся». Нет, пора разбираться вместе», — поделился режиссер Александр Фатеев. Спектакль обещает стать хорошей площадкой для диалога между поколениями. Поэтому после каждого показа зрителей ждет обсуждение увиденного и разговор на острую тему буллинга, одиночества и ответственности взрослых. Проект создан при поддержке Союза театральных деятелей республики Бурятии и России. Все роли исполняют воспитанники театральной студии «Азарт».

🗎 [1500 ₽] — Герой Советского Союза, в честь которого названа одна из центральных улиц Улан-Удэ. Но как много мы знаем о нем? Владимир Бузинаевич Борсоев — участник Великой Отечественной войны, гвардии полковник. Он один из немногих бойцов, кто вел фронтовой дневник. Первая запись датируется 10 июля 1941 года, а последняя — 7 марта 1945 года. В октябре 2020 года на телеканале АТВ вышел телеспектакль Буряад театра по дневникам Владимира Борсоева. К 115-летию Героя Советского Союза режиссер Олег Юмов, актер Солбон Ендонов и композитор Сойжин Жамбалова подготовили сценический вариант моноспектакля «Полковник пишет». Спектакль идет на русском и бурятском языке Премьера состоялась: 7 мая 2021 года

🗎 [500 ₽] — Добро пожаловать в театр, или «Посторонним вход разрешен!» Театр – это всегда особая атмосфера и магия, к которой хочется прикоснуться. Зрители видят волшебство только на сцене, а ведь всегда интересно узнать, как устроен театр изнутри. Где берут столько разных костюмов, шьют ли их на заказ? Кто делает все эти декорации? Почему у каждого спектакля свой реквизит? Как артист готовиться к роли? Очень любопытно получить ответы на эти и другие вопросы, да и просто пройтись по закулисью. В увлекательной экскурсии «Посторонним вход разрешен!» гостей ждет настоящее путешествие по цехам и закоулкам театра. Мы приоткроем завесу тайн и проведем там, где обычно зрители не бывают, расскажем, как создается спектакль, заглянем в гримерку к актеру, побываем в гостях у бутафоров, художников и гримеров.

🗎 [от 800₽] — Сейчас нам очень важно сохранить историческую память, привить подрастающему поколению любовь и уважение к Родине, к подвигам своих предков. Театр покажет пронзительную историю о пяти девушках-зенитчицах и старшине, вступивших в неравный бой с шестнадцатью немецкими диверсантами. Трагическая судьба героинь не оставит равнодушным зрителя, но, заставит задуматься всех о цене нашей мирной жизни, покажет величие и красоту истинного патриотизма. Режиссёр Олег Юмов ведет разговор не только о героизме вчерашних школьниц, но, о любви, женской красоте, о мирной жизни, девичьих мечтах которые разрушает беспощадная война. Постановочная группа Режиссер-постановщик Олег Юмов Художник-постановщик Мария Вольская Композитор Дарья Коркина Художник по свету Евгений Виноградов Перевод на бурятский язык Николай Шабаев Дополнительная информация Спектакль идет на бурятском языке с синхронным переводом на русский язык