🗎 [от 1500₽] — Гала-шоу Евгении Зимы: Трилегенды. Одна сцена. Шоу Евгении Зимы 6 лет назад изменили представление критиков о классической музыке и сразу завоевали любовь зрителей по всей стране. Забудьте всё, что вы знали о классической музыке! Евгения Зима, революционер жанра, представляет событие, аналогов которому нет в России: Гала-шоу — Три шоу в одном. Всего за 2 часа зрителей ждет иммерсивное путешествие по трем нашумевшим мультимедиа-шедеврам неоклассики: «Музыка в темноте» неоклассика под звездным небом. «Вивальди. Любовь и смерть в Венеции» загадочная история гения и его «черного человека». «Время Женщин» мощная сага о семье и связи поколений. Новое шоу, это не сборник номеров, это Гала-формат! Еще больше неоклассики, в исполнении оркестра Виртуозы Петербурга, оперных голосов и визуальной мощи. Еще больше драйва, современная хореографии и головокружительная воздушная гимнастика. Не можете выбрать между легендарными шоу Евгении Зимы? Или Ваше сердце отдано одному из них? Это единственный шанс прожить все три истории за один вечер. Гала-Шоу. Три легенды.

🗎 [от 1800₽] — «Юнона и Авось» — самая известная рок-опера на российской сцене. Авторы — выдающийся русский композитор Алексей Рыбников и поэт Андрей Вознесенский. Постановку рок-оперы «Юнона и Авось» в авторской версии осуществила Московская государственная творческая мастерская под руководством Народного артиста РФ, лауреата Государственной премии РФ, лауреата премии Президента РФ, композитора Алексея Львовича Рыбникова. В спектакле заняты блестящие московские артисты — звезды новой волны. В роли графа Николая Резанова — братья Никита и Александр Поздняковы (участники проекта «Голос»), актер театра и кино Николай Дроздовский. Роль Кончиты исполняют Светлана Бакаева, Анна Буркина, Наталья Крестьянских, Диана Орловская. В спектакле задействованы ведущие актеры театра Алексея Рыбникова Екатерина Кульчицкая, Николай Лютов, Ив Набиев (победитель проекта «Успех»). Премьера рок-оперы «Юнона и Авось» состоялась в 1981 году на сцене Московского театра имени Ленинского комсомола, и вот уже более 40 лет идет с неизменным успехом и полным аншлагом. В 1983 году знаменитый французский кутюрье Пьер Карден представил «Юнону и Авось» французской публике в театре «Эспас Карден», затем последовали триумфальные гастроли по всему миру: США, Германия, Голландия. Впоследствии опера была поставлена в Польше, Венгрии, Чехии, Германии, Южной Корее. Летом 2009 года во Франции, на международном фестивале Пьера Кардена, Театр Алексея Рыбникова представил новую постановку рок-оперы «Юнона и Авось», которая прошла с грандиозным успехом. Полная авторская версия Алексея Рыбникова является серьёзной новацией в жанре мирового музыкального театра и призвана возвратить изначальную идею авторов. В новой версии оперы соединились традиции русской духовной музыки, народный фольклор, жанры массовой «городской» музыки, с образными, идейными и эстетическими приоритетами композитора. «Юнона и Авось» является одной из наиболее популярных и востребованных рок-опер как на территории России, так и за рубежом. Рок-оперу «Юнона и Авось» в постановке Театра Алексея Рыбникова увидели зрители таких стран, как США, Канада, Германия, Франция, Швейцария, Израиль, Финляндия, Литва, Латвия, Эстония, страны ближнего зарубежья Украина, Белоруссия, Казахстан, Азербайджан. Более 50 спектаклей в год театр дает по всей территории России от Калининграда до Владивостока, от Архангельска до Владикавказа. Источник: yarkoncert.ru

🗎 [от 1300₽] — Традиционно в «Лебедином озере», как ни в каком другом балете, важна отточенная синхронность — именно поэтому массовые сцены выглядят наиболее зрелищно. Порой в угоду этой синхронности театры жертвуют сложностью исполняемых элементов, выстраивая сцены исходя из возможностей не самых сильных балерин — главное, чтобы все двигались одновременно и одинаково. Теряются нюансы сложной хореографии, которая строится в том числе и на мельчайших деталях. Но только не в «Лебедином озере» Театра Касаткиной и Василёва — здесь к реконструкции классической хореографии подошли с особенной тщательностью. Её оригинальные решения Наталии Касаткиной и Владимиру Василёву помогали восстанавливать работавшая еще в Императорских театрах легендарная балерина Екатерина Гельцер и её партнёр по сцене Евгений Кочаров, которого называли «балетным археологом» — за невероятную способность улавливать и максимально подробно воспроизводить первозданную хореографию. Балет в 3 действиях, 4 картинах Либретто: В. Бегичев, В. Гельцер Хореография: М. Петипа, Л. Иванов, А. Горский, А. Мессерер, Н. Касаткина, В. Василёв Редакция спектакля осуществлена Н. Касаткиной и В. Василёвым Художник: Т. Гудчайльд (Великобритания) Костюмы изготовлены под руководством К. Бейкер (Великобритания)

🗎 [от 1500₽] — Настоящий Рождественский подарок для наших зрителей — «Щелкунчик» Театра Классического балета Н. Касаткиной и В. Василёва! В канун Рождества — самая волшебная сказка для детей и их родителей. В своей версии балета «Щелкунчик» Касаткина и Василёв, бережно сохранили хореографические шедевры, но при этом постарались восстановить причудливый гофмановский сюжет, узнаваемые характеры и самое главное, гофмановский юмор. Балет прекрасен тем, что находит своих адресатов в зрителях любого возраста. Очень простые ценности, но при этом самые важные, идущие из детства, семьи, тепла и любви близких, понятны и совсем маленьким зрителям, и повзрослевшим детям, не зависимо от того, сколько им лет. Игрушки, снежинки, серьезная мышиная война, экзотический колорит разных стран: все это вовлекает и очаровывает. И как вершина истории – свадьба Мари и Принца, классическое па-де-де и Вальс — один из главных символов классического балета! Балет в 2-х действиях, пяти картинах, с прологом и эпилогом Либретто: Наталия Касаткина и Владимир Василёв Хореография: Василий Вайнонен, Наталия Касаткина и Владимир Василёв Декорации и костюмы: Елизавета Дворкина

🗎 [2500 ₽] — Magic Cellos Band подготовил фееричное рок-шоу по энергетике и драйву, какого вы еще не видели и не слышали. Приготовьтесь! Этим вечером будут рваться струны и дымиться деки виолончелей. И зазвучит этим вечером... хоррор-панк-фолк рок! Вы попадете в удивительный мир сказок, созданных легендарной панк-группой «Король и Шут». Только они умели так петь-рассказывать свои готичные сказки, порой страшноватые, иногда гротескные, но почти всегда веселые, бесшабашные, и непременно с закрученным сюжетом и нетривиальным концом. А благодаря Magic Cellos Band хиты группы «Проклятый старый дом», «Ели мясо мужики», «Танец злобного гения», «Кукла колдуна», «Лесник» зазвучат так, как еще никогда не звучали, потому что только струнные в руках виртуозов способны извлекать неистовые звуки, заставлять играть воображение и будоражить кровь! «В нашем концерте знакомые мелодии обретут новое звучание. Этот концерт — диалог двух музыкальных вселенных. Виолончели раскрывают неожиданные грани рок-музыки, доказывая: настоящая музыка не знает границ. На вечере энергия бунта встретится с глубиной классического исполнения», — говорят музыканты Magic Cellos Band. Хватайте своих близких, любимых, и приходите! А мы вам сыграем такую восхитительную сказку на ночь, что вы будете еще долго находиться под впечатлением.

🗎 [от 2800₽] — CAGMO представляет совершенно новую концертную программу по творчеству всемирно известного итальянского композитора Людовико Эйнауди, объединяющую самые популярные саундтреки маэстро и уникальные оркестровые аранжировки от оркестра CAGMO — «Саундтреки Эйнауди — Двойной концерт при свечах». Концерт разделен на два акта по одному часу. Музыка прозвучит в исполнении струнного оркестра и фортепиано при мягком свете свечей. Людовико Эйнауди — давний друг CAGMO. В течение многих лет мы организовывали его концерты в России и вместе с ним прошли путь от камерных залов до масштабных концертных площадок. За годы взаимодействия с маэстро мы глубоко прониклись его творчеством, что позволило нам создать уникальные аранжировки, высоко оцененные самим Людовико Эйнауди. В первом акте программы прозвучат самые известные саундтреки Эйнауди, в том числе музыка к фильмам: «1+1», «Чёрный лебедь», «Земля кочевников» и др. Во втором акте — уникальные аранжировки оркестра CAGMO, дополняющие музыку Людовико Эйнауди оркестровыми деталями и в некоторых случаях полностью меняющие сольное звучание оригинальных композиций добавлением струнных партий. Приглашаем вас услышать полный спектр творчества Людовико Эйнауди в оригинальном исполнении оркестра CAGMO при свете свечей!

🗎 [от 2700₽] — CAGMO представляет новую концертную программу по музыке известных русских рок-групп — «Хор русского рока» в исполнении оркестра и хора при свете свечей. В программе прозвучат песни таких легендарных групп, как: «Агата Кристи», «Аукцыон», «7Б», «Маша и Медведи», «Гражданская Оборона», «Чайф», «Наутилус Помпилиус», «Алиса», «Король и Шут», Гарик Сукачев, «Смысловые Галлюцинации». Уникальные аранжировки CAGMO придадут любимым песням новую мощь и объём, сохраняя их энергию и пробуждая светлую ностальгию, а мерцание тысяч свечей создаст непередаваемую атмосферу. Ждем вас на концертах программы «Хор русского рока»!

🗎 [от 1500₽] — Гала-шоу Евгении Зимы: Трилегенды. Одна сцена. Шоу Евгении Зимы 6 лет назад изменили представление критиков о классической музыке и сразу завоевали любовь зрителей по всей стране. Забудьте всё, что вы знали о классической музыке! Евгения Зима, революционер жанра, представляет событие, аналогов которому нет в России: Гала-шоу — Три шоу в одном. Всего за 2 часа зрителей ждет иммерсивное путешествие по трем нашумевшим мультимедиа-шедеврам неоклассики: «Музыка в темноте» неоклассика под звездным небом. «Вивальди. Любовь и смерть в Венеции» загадочная история гения и его «черного человека». «Время Женщин» мощная сага о семье и связи поколений. Новое шоу, это не сборник номеров, это Гала-формат! Еще больше неоклассики, в исполнении оркестра Виртуозы Петербурга, оперных голосов и визуальной мощи. Еще больше драйва, современная хореографии и головокружительная воздушная гимнастика. Не можете выбрать между легендарными шоу Евгении Зимы? Или Ваше сердце отдано одному из них? Это единственный шанс прожить все три истории за один вечер. Гала-Шоу. Три легенды.

🗎 [от 1800₽] — «Юнона и Авось» — самая известная рок-опера на российской сцене. Авторы — выдающийся русский композитор Алексей Рыбников и поэт Андрей Вознесенский. Постановку рок-оперы «Юнона и Авось» в авторской версии осуществила Московская государственная творческая мастерская под руководством Народного артиста РФ, лауреата Государственной премии РФ, лауреата премии Президента РФ, композитора Алексея Львовича Рыбникова. В спектакле заняты блестящие московские артисты — звезды новой волны. В роли графа Николая Резанова — братья Никита и Александр Поздняковы (участники проекта «Голос»), актер театра и кино Николай Дроздовский. Роль Кончиты исполняют Светлана Бакаева, Анна Буркина, Наталья Крестьянских, Диана Орловская. В спектакле задействованы ведущие актеры театра Алексея Рыбникова Екатерина Кульчицкая, Николай Лютов, Ив Набиев (победитель проекта «Успех»). Премьера рок-оперы «Юнона и Авось» состоялась в 1981 году на сцене Московского театра имени Ленинского комсомола, и вот уже более 40 лет идет с неизменным успехом и полным аншлагом. В 1983 году знаменитый французский кутюрье Пьер Карден представил «Юнону и Авось» французской публике в театре «Эспас Карден», затем последовали триумфальные гастроли по всему миру: США, Германия, Голландия. Впоследствии опера была поставлена в Польше, Венгрии, Чехии, Германии, Южной Корее. Летом 2009 года во Франции, на международном фестивале Пьера Кардена, Театр Алексея Рыбникова представил новую постановку рок-оперы «Юнона и Авось», которая прошла с грандиозным успехом. Полная авторская версия Алексея Рыбникова является серьёзной новацией в жанре мирового музыкального театра и призвана возвратить изначальную идею авторов. В новой версии оперы соединились традиции русской духовной музыки, народный фольклор, жанры массовой «городской» музыки, с образными, идейными и эстетическими приоритетами композитора. «Юнона и Авось» является одной из наиболее популярных и востребованных рок-опер как на территории России, так и за рубежом. Рок-оперу «Юнона и Авось» в постановке Театра Алексея Рыбникова увидели зрители таких стран, как США, Канада, Германия, Франция, Швейцария, Израиль, Финляндия, Литва, Латвия, Эстония, страны ближнего зарубежья Украина, Белоруссия, Казахстан, Азербайджан. Более 50 спектаклей в год театр дает по всей территории России от Калининграда до Владивостока, от Архангельска до Владикавказа. Источник: yarkoncert.ru

🗎 [от 2000₽] — Арт-группа «Хор Турецкого»: Вам, любимые! Самым прекрасным, удивительным и неповторимым Хор Турецкого приготовил эксклюзивный подарок: праздничный концерт-поздравление лучшей половины человечества. В преддверии Международного женского дня артисты подготовили программу, ориентируясь на вкусы и предпочтения зрительниц. Проникновенные баллады о любви, мировые хиты в эксклюзивных аранжировках, страсть и нежность, фейерверк эмоций и настоящее шоу. И все это в исполнении артистов, которые обладают уникальными голосами: от заоблачного тенора-альтино до обволакивающего баса-профундо. Встречайте самый романтичный праздник весны вместе с Хором Турецкого: настрой на волну любви, музыки и творчества — идеальный подарок любимым!

🗎 [от 1400₽] — «Лебединое озеро» — один из самых известных балетов в мире. Пётр Ильич Чайковский написал музыку для балета в 1875 году по заказу дирекции Императорских театров Санкт-Петербурга. Балетмейстером постановки был Вацлав Рейзингер, но его версия балета оказалась неудачной. После смерти Чайковского его брат Модест Ильич немного изменил либретто и передал музыку более талантливым людям. Мариус Петипа и Лев Иванов внесли значительные изменения в постановку, сделав её более глубокой и изящной. Обновлённая версия балета, созданная Петипа и Ивановым, стала классической и вошла в историю мирового балета. Балет состоит из четырёх актов и пролога, музыка написана в традициях русского симфонизма. В ней используются темы любви, предательства и борьбы добра со злом. В балете «Лебединое озеро» рассказывается история принца Зигфрида, который празднует день рождения на берегу озера. Во время праздника принц видит прекрасную девушку-лебедя по имени Одетта. Оказывается, девушка заколдована злым колдуном Ротбартом, и только истинная любовь молодого юноши может снять заклятие. Постановка представлена в редакции Московского театра «Русский московский балет» (художественный руководитель Михаил Михайлов).