🗎 [от 700₽] — Сцены из загородной жизни По пьесе А. П. Чехова «Дядя Ваня» В огромный загородный дом, принадлежащий семейству Войницких, приезжает отставной профессор Серебряков с 27-летней женой. Молодая и сексуальная Елена Андреевна очень скоро сводит весь этот дом с ума. Для кого-то он превращается в склеп, кому-то представится бесконечным лабиринтом, наполненным миражами. Обитатели запутанных комнат не спят по ночам, едят не вовремя, пьют, ругаются, плачут. В чем же истинная причина приезда Серебряковых? В этом вместе с артистами театра им. В. Ф. Комиссаржевской пытается разобраться режиссёр спектакля Роман Габриа и предлагает выступить зрителям чеховской драмы в необычной роли — а именно в роли наблюдателя за «сценами из загородной жизни». Зритель станет свидетелем обычного быта: люди спят, едят, ходят, носят свои пиджаки. А за этим — чеховская тональность жизни «между строк» с модуляцией в зону «отчуждения» и криками в пустоте большого дома. Премьера состоялась 15 января 2022 года. 18+ Сцены из загородной жизни в 2-х действиях по пьесе А.П.Чехова «Дядя Ваня» Режиссер-постановщик Роман Габриа Сценография Анвар Гумаров Художник по костюмам Елена Жукова Композитор Владислав Крылов Хореограф Николай Куглянт Художник по свету Тарас Михалевский Действующие лица: Елена Андреевна — Елизавета Фалилеева Иван Петрович Войницкий — Денис Пьянов Мария Васильевна Войницкая — Ангелина Столярова Соня — Софья Большакова Астров — Михаил Львович Богдан Гудыменко -Серебряков Александр Владимирович Анатолий Журавин Стрелочник — Василий Гетманов Помощник режиссера — Наталья Кондратьева Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке.

🗎 [от 900₽] — Государственный Молодёжный экспериментальный театр-студия «Дийдор» (Ташкент, Республика Узбекистан) Дон Нигро Перевод В.А. Вебер Режиссер — Бобур Юлдашев Без антракта Дон Нигро — американский драматург, написавший более 400 пьес. В последние годы к его произведениям есть большой интерес по всему миру, и это неудивительно: его пьесы очень оригинальны и понятны всем, независимо от национальности. «Звериные истории» — это сборник из 11 трагикомических пьес, в которых актеры, перевоплощаясь в зверей, рассказывают о современном человеке. В спектакле театра-студии «Дийдор» герои ведут свои монологи в стенах психиатрической больницы. Одинокий утконос, бунтующая летучая мышь, говорящие попугаи — все эти образы дают зрителю ключ к поиску себя и своих истинных желаний. Это не история о болезни, а притча об исцелении, в которой герои наконец обретают целостность, потому что даже внутренние «звери» иногда даются людям во спасение.

🗎 [600 ₽] — Ереванский государственный русский драматический театр им. К.С. Станиславского (Республика Армения) По мотивам повести А. Куприна Драма в 2-х действиях Автор инсценировки — Сона Мелоян Руководитель проекта — Марианна Мхитарян Режиссер — Гор Маркарян С антрактом «Яма» — одно из самых трагических и смелых произведений русского классика, мастера реализма Александра Куприна, созданное им в начале двадцатого века и вызвавшее огромный резонанс в обществе. Ямой называют Ямскую слободу, где располагаются десятки домов терпимости. Что скрывается за их стенами? Кто-то пришел сюда от безысходности, кого-то продали, как живой товар... Через судьбы героинь создатели спектакля показывают замкнутый круг, из которого невозможно выбраться. Спектакль «Яма» — это не просто история о борделе, а сильное социальное высказывание о жизни «на дне», о бесправии женщин и равнодушии общества, о той яме, в которую толкают себя люди. «Всю эту «нищету куртизанок» Гор Маркарян облек в такой блеск, в такую ослепительную театральность — от острого драматизма до шоу почти из «Мулен Руж», от реальной трагедии до блистательного ирреального гротеска, что зритель с трудом переводит дух под этим театральным контрастным душем», — пишет автор инсценировки Сона Мелоян. Спектакль поставлен при содействии Министерства культуры Российской Федерации и АНО «Русские сезоны»

🗎 [от 500₽] — Исполнитель: театр «ХочуТеатр» Режиссер: Степан Балакшин «Сестры декабря» — это путешествие в историю, которое расскажет не только о судьбах декабристов, но и о глубине человеческих чувств. Эти смелые женщины, чьи судьбы переплелись с судьбами своих мужей, совершили настоящий подвиг, отправившись в Сибирь, чтобы быть рядом в горе и в радости. В центре сюжета — Елизавета Васильева, Елена Яковлева, Наталия Матросова, Валентина Жукова, Юлия Шафир, Анна Дёмина, Полина Черникова, Дмитрий Белов.

🗎 [от 700₽] — Константы Ильдефонс Галчинский — самый непредсказуемый польский лирик, король абсурда и сатиры 20-ого века. Он не принадлежал ни к какой литературной школе и с удовольствием мешал в своих произведениях уличные и высокохудожественные мотивы, барокко и сегодняшний день, абсурд и политику. Именно в воображении этого эксцентрика и родился «самый маленький театрик в мире» — театрик «Зелёный гусь», где играют такие же неожиданные и непредсказуемые артисты, как и всё творчество Галчинского. В этом театре кипит, как сценическая, так и закулисная жизнь. Отношения артистов меняют ход спектакля, неожиданно появляются новые участники действия, а иногда, шутка одного артиста над другим полностью меняет ход истории. Жанр спектакля определён как кабаре, что задаёт манеру существования артистов внутри спектакля и форму всей работы. Кабаре — это удобная платформа для представления отдельных коротких историй, скетчей, номеров, которая позволяет и на прямую обращаться к зрителю, и импровизировать, и вводить в спектакль авторскую речь, вкладывая её в уста условного конферансье. Автор: Константы Ильдефонс Галчинский Режиссёр: Татьяна Дрёмова Художник-постановщик/художник по костюмам: Анастасия Панфилова Балетмейстер: Михаил Чайкасов Художник по свету: Владимир Суханов Звукорежиссер: Олег Панин Актёры: Никита Кузьмин, Мария Маджаро, Олег Крамарь, Евгений Борисов, Алексей Ильинский.

🗎 [2200 ₽] — Спектакль создан по мотивам сказки Александра Пушкина по итогам V летней лаборатории фигуративного театра. Режиссер Максим Исаев (инженерный театр АХЕ) реализует пушкинскую историю в виде пластического и предметного перфоманса. Он выстраивает ассоциативный сюжетный ряд, формулируя гуманистическую теорию о самоуничтожении героя. Царь Дадон и окружающие его персонажи «проживают» в странном времени, напичканном приметами архаики и современности, тщательно создают идеальные полки из колотушечных вояк и страстно громят только что выстроенное. Чем закончится следующая битва и кто взойдет на царство?

🗎 [от 5000₽] — Первый и уникальный в истории театральный формат, аналогов которому нет: здесь не только играют для вас, здесь играют с вами. Интерактив — включение зрителей в жизнь спектакля — достигает полного погружения. Обнаженная дерзость бытия. Театр комедии, драмы и бурлеска. Не торопитесь покупать билет — сначала изучите правила. Обворожительная хозяйка театра предложит вам на выбор два яблока. Они позволят актерам узнать, как играть с вами. Если выберете сочное зеленое яблоко — вас будут боготворить. Ароматное красное яблоко — вы готовы стать персонажем шоу. Если желаете остаться наблюдателем — просто не берите яблоко. Не обманывайте себя, выбирая цвет яблока, позвольте вашему alter ego сбросить ложные маски. Покупая билет, вы подписываете NDA (non-disclosure agreement) — соглашение о неразглашении. Не рассказывайте никому о том, что видели. Будьте великодушны, сохраните интригу. Пусть вашим друзьям повезет — и они почувствуют, как их голая амбиция обретает плоть, дыхание, жизнь. Описания спектакля: Первый спектакль театра — комедия «Аббатство (S)aint» Амстердам 1637 год. Некогда отвоеванную у моря Голландскую твердь накрыло цунами тюльпановой лихорадки. Тюльпаны опьяняли и погружали всех на дно фарса и комедии, на дно биржевого пузыря. Аббатиса Флора сколотила целое состояние, продавая тюльпаны и «луковички» — так она называла воспитанниц своего монастыря... Комедия — самый честный жанр. Если зритель смеется, значит шоу удалось. Но начнется оно только если вы перестанете притворятся Первый спектакль «Аббатство (S)aint» 18 декабря 2025 Адрес: Петровская Коса, д 6, корпус, строение 1 Возрастное ограничение 18+ Дресс-код: Creative black tie