🗎 [1700 ₽] — Маршрут можно пройти самостоятельно в любое время. Стоимость 1700 руб Маршрут с гидом 5500 руб (время подберем удобное для Вас) «Послания Петербурга» — город говорит с тобой. Это не просто прогулка. Это личное приключение, в котором ты шаг за шагом раскрываешь город — и себя в нём. Проект «Послания Петербурга» — это авторский маршрут по Санкт-Петербургу, вдохновлённый городскими легендами, местами силы и традицией загадывания желаний. Вы получите набор из семи конвертов — каждый из них хранит в себе небольшую историю, послание и точку маршрута. В каждом месте — своя атмосфера, легенда и особый ритуал: от прикосновения к пятке моряка у Михайловского замка до монетки для Чижика-Пыжика. Но главное — это слова. Каждое письмо написано так, будто город знает, что вы чувствуете, и говорит именно с вами. Иногда послание от места оказывается невероятно точным — таким, которое хочется сохранить, перечитать или унести с собой. Может быть, одно из них — как раз то, что вам нужно услышать сейчас. Это не квест и не экскурсия. Это формат неспешной городской медитации, где вы идёте от точки к точке, читаете тексты, выполняете символические действия, погружаетесь в атмосферу Петербурга — глубокого, красивого, немного мистического. Маршрут начинается в центре города, длится около 2–3 часов и подойдёт как для одиночной прогулки, так и для прогулки вдвоём. В набор входит всё необходимое: инструкция, конверты с посланиями, памятные сувениры, координаты каждой точки (их можно ввести в телефон). Это отличный подарок для тех, кто любит Петербург, ищет вдохновения, хочет перезагрузки или просто свежего взгляда на знакомый город. «Послания Петербурга» — когда город говорит, а ты слышишь.

🗎 [3150 ₽] — Уже познакомились с Петербургом как культурной столицей, городом музеев и белых ночей? Есть и другая сторона — богатая алкогольная история, уходящая корнями в дореволюционные времена. Этот тур раскроет питейные традиции Северной столицы через посещение знаковых заведений. А в стоимость тура уже включены пять дегустационных шотов! Что вас ждёт? Питейные традиции города Маршрут проложен между уникальными заведениями, где можно не только попробовать оригинальные настойки, но и погрузиться в историю местной питейной культуры. От старинных трактиров до современных баров Старт рядом на Сенной площади, хранящей секреты дореволюционного кутежа, а далее прямо к лучшим барам XXI века. В ходе прогулки вы узнаете: о самых оживленных питейных кварталах прошлого; что предпочитали Пушкин и Бальмонт; какое заведение впечатлило Достоевского; чем так примечательна судьба бренда Smirnoff. Литературные коктейли и культовые интерьеры В программе посещение пяти контрастных заведений: уютный бар с обширной коллекцией настоек; заведение на месте старинного завода с редкими технологиями производства напитков; бар, вдохновленный литературой и искусством; культовое заведение, где бывали Led Zeppelin и Оззи Осборн; финальная точка — уникальный питерский бар, не имеющий аналогов в других городах. Маршрут регулярно обновляется с учетом новых трендов и малоизвестных мест, чтобы предложить самый актуальный барный опыт, которому позавидуют даже местные!

🗎 [1800 ₽] — Премьеру программы представит Николай Сизов — джазовый пианист, солист Филармонии джазовой музыки, участник ансамбля Давида Голощёкина. Постоянный ведущий джем-сэшнов в Эллингтон Холле. Солист ансамбля Филармонии джазовой музыки, участвующего во всех программах з.а. России Эльвиры Трафовой. Солист проекта Давида Голощёкина «Концерт для двух фортепиано». Учился в Средней специальной музыкальной школе-десятилетке при Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Н.А. Римского-Корсакова. Закончил музыкальное училище им. М.П. Мусоргского и Санкт-Петербургский государственный институт культуры и искусств. Стажировался в США у американского джазового саксофониста и педагога Джейми Аберсольда. Как джазовый пианист впервые появился на сценах джаз-клуба «Квадрат» и Филармонии джазовой музыки в начале 90-х годов. Лауреат конкурса молодых джазовых исполнителей им. Дюка Эллингтона в номинациях «Лучший пианист-импровизатор» и «Участник ансамбля»; лауреат конкурса джазовых исполнителей «Осенний марафон» в номинации «Руководитель ансамбля и лучший пианист». Участник многих отечественных и зарубежных фестивалей. В 2010 году в Японии вышел сольный компакт-диск Н. Сизова Nikolay Sizov Trio / Piano Trio from Russia: Steps in the Sand.В альбом вошли джазовые стандарты в оригинальных аранжировках и авторские композиции Н. Сизова. Сотрудничал с отечественными и зарубежными музыкантами, среди которых Игорь Бутман, Даниил Крамер, Саша Машин, Андрей Рябов, Александр Беренсон, Евгений Стригалёв, Дмитрий Баевский, Игорь Тимофеев, Валерий Пономарёв, Билли Новик; Winton Marsalis, Louis Hayes, Jamie Davis, Richi Cole, Paul Bollenback, Grant Stewart, Andrea Bartelucci, Michal Urbaniak, Eric Alexander, Gene Jackson, Jimmy Lovelace, Emma Lanford, David Post, Jason Brown, Stephen Triffitt, Sharon Clark, Kathryn Farmer, Mandy Gaines, Joe Farnsworth, Denise King, Ray Blue, John Marshall и многие другие. В составе трио Николая Сизова — Вадим Михайлов (контрабас) и Андрей Иванов (ударные). Источник: jazz-hall.ru

🗎 [от 700₽] — Театральная фантазия по мотивам пьесы М. Горького Премьера «На дне» Спектакль Никиты Кобелева по пьесе Максима Горького Сценическая адаптация текста — Никита Кобелев, Дмитрий Богославский Спектакль художественного руководителя Александринского театра Никиты Кобелева спустя полвека возвращает на Александринскую сцену одну из самых важных пьес не только русского, но мирового репертуара XX века. Сегодня драматургия Максима Горького оказывается созвучна нашему времени и свободна от трактовок советской эпохи. Впервые Александринский театр обратился к пьесе «На дне» сразу после ее создания, в 1902 году. Премьера не состоялась, последовал высочайший запрет на постановку сочинений Максима Горького на императорской сцене. «На дне» здесь впервые выпустил режиссер Евтихий Карпов, уже после Октябрьской революции, в 1919-ом. В 1956-ом вышел и в 1973-ом был возобновлен спектакль, созданный Леонидом Вивьеном и Владимиром Эренбергом. Эта работа в разные годы и в разных составах собрала корифеев труппы, в спектакле играли: Василий Меркурьев, Николай Симонов, Константин Скоробогатов, Юрий Толубеев, Бруно Фрейндлих, Игорь Горбачёв, Ольга Лебзак, Валентина Ковель и другие. Спектакль Никиты Кобелева — третья постановка пьесы «На дне» в Александринском театре. И одновременно третье обращение его художественного руководителя к драматургии Максима Горького. В 2015 году спектакль Никиты Кобелева по пьесе «Последние» был поставлен в Театре им. Маяковского в Москве, а в 2023 году состоялась постановка «Дачников» в Новосибирском театре «Старый дом». В сообщество опустившихся, потерявших почти все людей, живущих, можно сказать, «на обочине жизни», попадает странник, незнакомец Лука и своими действиями изменяет, пробуждает к жизни, трансформирует героев этой пьесы, что приводит их в конце к разным итогам. В «На дне» затронуто множество тем, таких как любовь и смерть, правда и ложь, вера в себя и свое призвание, работа и отказ от нее, поиск ориентиров и опор в жизни. Подход Никиты Кобелева отличает пристальное внимание к смыслам произведения и проявление того, что их делает актуальными на данный момент. В новой работе режиссера герои пьесы останутся по сути теми же бездомными, запутавшимися людьми, что и у Горького, но будут приближены к сегодняшнему дню. При этом, авторы спектакля хотели бы уйти от традиционного прочтения этой пьесы как бытовой, натуралистической, и рассказать эту историю образным, условным театральным языком. «Когда я думал об этой пьесе, мне все отчетливее становилось ясно, эта пьеса не совсем бытовая, в ней много притчевых, символистских черт, что в начале XX-го века было модным, и этот язык, кстати, был совсем не чужд самому Горькому 1890-х годов. Мы пытаемся с одной стороны выявить эту особенность материала, погрузив наших персонажей в зазор между реальностью и тем самым «сном золотым», состоящим из иллюзий, мечтаний и воспоминаний о прошлом. А с другой придать ему современное, в меру ироничное звучание, и увидеть в героях сегодняшних, метущихся людей в сложных кризисных ситуациях и желающих найти из них выход. В конце концов, словосочетание «на дне», как, мне кажется, это даже больше про состояние внутреннее, нежели внешнее». — Никита Кобелев В спектакле участвуют: Игорь Волков (Лука), Сергей Паршин (Костылев), Иван Ефремов (Пепел), Виктор Шуралёв (Барон), Илья Исаев (Сатин), Валентин Захаров (Бубнов), Сергей Еликов (Клещ), Дмитрий Бутеев (Актер), Владимир Минахин (Кривой Зоб), Виталий Сазонов (Татарин), Янина Лакоба (Василиса), Мария Кузнецова (Квашня), Мария Лопатина (Настя), Анна Селедец (Анна), Мария Медведева (Наташа) Постановочная бригада Спектакль Никиты Кобелева Сценическая версия текста — Дмитрий Богославский, Никита Кобелев Сценография и костюмы — Нана Абдрашитова видеохудожник — Мария Варахалина художник по свету — Игорь Фомин хореограф — Владимир Варнава музыкальный руководитель — Татьяна Бурель автор макета декорационного оформления к спектаклю «На дне» — Михаил Платонов выпускающий продюсер — Дарья Зотова помощники режиссера — Татьяна Шеина, Софья Матвеева Спектакль проходит с антрактом.

🗎 [от 2200₽] — Вуди Аллен. Перевод с английского Сергея Каменкова-Павлова. Премьера — 2025 год. Трагикомедия в 2-х актах. Продолжительность — 3 часа 30 минут. Молодежный театр дарит зрителям сказочную историю о пробуждении души. Американский кинорежиссёр, актёр, продюсер, писатель и драматург Вуди Аллен в «Бруклинской сказке», своей новейшей пьесе, утверждает, что волшебные перемены в жизни возможны, а искусство способно творить чудеса. Молодежный театр первым в Петербурге проверит это утверждение. Тот факт, что миром, увы, правит золотой телец, давно не секрет. Но комфорт и престиж, которые можно купить за деньги, далеко не все, что нужно человеку. Правда, чтобы понять это, неплохо иметь образование и воспитание, которыми не обременены герои пьесы Вуди Аллена. Большинство из них, независимо от пола и возраста, принадлежит к криминальным кругам — по профессии или по родству. Главный тут — «Утка Сэл», неотесанный глава огромного мафиозного клана. Обеспеченность его жены и детей бесспорна, но все они испытывают скрытую тоску, подспудно ощущают душевную пустоту. И тут колесо преступной Фортуны делает неожиданный поворот: совершив выгодную сделку, Сэл приобретает украденное из музея полотно Рафаэля. И жизнь семейства, обитающего в многонаселенном округе Нью Йорка 30-х годов прошлого века, становится похожа на сказку… Ироничная и острая, но человечная и добрая история, перенесенная режиссером-постановщиком, н.а. России Семеном Спиваком в начало 1960-х годов, повествует о том, как подлинное искусство может влиять на людей, на какой бы ступени внутреннего развития они не находились. «Картина, на которой изображена Мадонна с младенцем, меняет жизнь всего семейства, — рассказывает Семен Спивак. — Человек начинает видеть мир по-другому. Он смелеет, добреет, светлеет, облагораживается внутренне, учится прощать. Мне кажется, это сейчас очень нужно…». Сюжет, сочиненный Вуди Алленом, заставляет задуматься — что в этом мире подлинно, а что является подделкой, обманом и самообманом, что имеет цену, а что бесценно во все времена… Источник: mtfontanka.ru

🗎 [от 1000₽] — В уютном зале Яани Кирик с удивительной акустикой в сиянии множества свечей вас ждет уникальный концерт! Творческий альянс мощного космического органа и нежных трепетных кельских арф увлечет в новые звуковые пространства и откроет неизвестные страницы музыкальной истории. Дуэт кельтских арф «Арфаграфия» — необычный ансамбль с редким инструментальным составом. Анастасия Егорова и Марина Аркан, пожалуй, главные амбассадоры исполнительства на этом старинном инструменте в Санкт-Петербурге, в репертуаре которых есть не только авторские произведения различных эпох и стилей, но и собственные сочинения и аранжировки. Каждый концерт – это новое увлекательное путешествие в мир музыки и волшебных звучаний. В программе концерта — музыка Возрождения и барокко. Инструментальные хиты, такие как баллада «Зеленые рукава», Канон Пахельбеля или Адажио Альбинони, будут соседствовать с опусами главных композиторов эпохи барокко Баха и Вивальди. Кельские арфы и орган — незабываемый вечер при свечах в соборе! Программа: Иоганн Себастьян Бах (1685–1750) Andante cantabile из сонаты № 2 BWV 1003 Be Thou My Vision, ирландский христианский гимн Come Thou Fount of Every Blessing, американский христианский гимн Once in Royal David's City, английский христианский гимн Турла О`Каролан (1670–1738) Sir Festus Burke Неизвестный композитор XVI века «Зелёные рукава» Жеан Брассар (1400–1455) Мотет Gratulemur Cristicole Иоганн Пахельбель (1653–1706) Канон ре мажор Генри Пёрселл (1659–1695) Хорнпайп ми минор Анриетта Ренье (1875–1956) «Сосны Шарланна» Антонио Вивальди (1678–1741) Концерт «Зима» из цикла «Времена года», II часть Largo Генри Пёрселл (1659–1695) Граунд до минор Иоганн Пахельбель (1653–1706) Ария «Себальдина» Ремо Джазотто (1910–1998) Адажио (приписывалось Томазо Альбинони) Исполнители: Дуэт кельтских арф «Арфаграфия»: Анастасия Егорова и Марина Аркан Надежда Волненко, орган Электронный орган Roland Продолжительность концерта – 1 час 20 минут без антракта Концерт предназначен для всех категорий зрителей старше 6 лет.

🗎 [от 599₽] — Компания «Вселенная классики» приглашает Вас на захватывающий концерт «В свете свечей: Иоганн Себастьян Бах» под своды Католического собора Успения Пресвятой Девы Марии с его совершенной акустикой и торжественной атмосферой. При мерцающем свете свечей, в атмосфере таинственности и гармонии, Вы отправитесь в захватывающее музыкальное путешествие, где каждая нота проникнет в самые глубины вашей души. В честь 120-летия исторического английского органа католического собора Успения Пресвятой Девы Марии для вас прозвучат известные произведения величайшего композитора органной музыки — Иоганна Себастьяна Баха, в исполнении виртуозного мастера. Подарите себе и любимым удивительный музыкальный праздник, который принесет фейерверк эмоций и незабываемые впечатления! Исполнитель на 3 января: Григорий Варшавский (орган) — известный Петербургский органист, выпускник Ленинградской консерватории Преподаватель на Кафедре органа, клавесина и карильона Санкт-Петербургского Государственного университета. Органист лютеранской церкви св. Екатерины в Санкт- Петербурге. Ведет активную концертную деятельность в России и зарубежных странах (Германия, Швейцария, Финляндия, СНГ и Балтии). Артист выступает также в составе ряда ансамблей старинной музыки. Исполнители на 10 февраля: Сергей Силаевский (орган) — выпускница Санкт -Петербургской консерватории им. Н. А. Римского — Корсакова, класс профессора А. А. Варосян. Солистка Академического симфонического оркестра Петербургской филармонии им Д.Д. Шостаковича. Ведет активную концертную деятельность. Валерия Пронько (меццо — сопрано) — лауреат Всероссийских и международных конкурсов, ученица доцента, Заслуженного работника культуры Российской Федерации Опариной Елены Васильевны. Участница международных мастер — классов. В настоящее время ведет активную концертную деятельность. Важно! В программе концерта и составе артистов возможны изменения Важно! Вход в собор расположен с правой стороны здания (под арку). Вход в собор с 1-ой Красноармейской улицы д.11, через здание семинарии. Билеты приобретаются на каждого зрителя вне зависимости от возраста.