🗎 [800 ₽] — «Петербург-концерт» продолжает новый формат мероприятий — «Домашние концерты» в Доме Кочневой. В уникальных интерьерах старинного особняка, расположенного в историческом центре города, артисты петербургской сцены выступают в непосредственной близости от слушателей — друзей и единомышленников, создавая прямой и искренний диалог. Творческие встречи пройдут в уютной атмосфере квартирника, где каждый гость становится частью особенного события. 10 ноября состоится встреча с авторами проекта «Учительская на веранде»: Константином Учителем (доктор искусствоведения, профессор Европейского университета, историк театра), Наталией Учитель (пианистка, лауреат международных конкурсов, педагог, музыкальный блогер), Ольгой Скорбященской (пианистка, доктор искусствоведения, профессор Петербургской консерватории). «Идея нашего концерта — камерный вечер в духе настоящего домашнего салона, каким он мог бы быть сейчас и каким он и является, если заглянуть за кулисы музыкальных семей. Каждый из нас выступит как соло так и в ансамбле, исполнив произведения Шопена, Брамса, Дебюсси, Равеля, а также импровизации. Приглашая вас к общению, мы поделимся своими любимыми историями о композиторах, размышлениями, зарисовками, которые становятся обязательной составляющей оживленных бесед за чаем. Вместо традиционной, серьёзной и торжественной, среды концерта мы хотим создать атмосферу легкой (при всей серьезности нашей подготовки) встречи, словно кто-то заглянул к нам в гости, чтобы посетить обычный вечер семьи музыкантов». Исполнители: доктор искусствоведения, профессор Европейского университета, историк театра Константин Учитель доктор искусствоведения, профессор Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Н. А. Римского-Корсакова Ольга Скорбященская (фортепиано) лауреат международных конкурсов Наталия Учитель (фортепиано) Продолжительность: 1 час 20 минут без антракта *В зале действует свободная рассадка

🗎 [от 1500₽] — Симфонический оркестр «Северная Cимфония» Санкт-Петербургского государственного театра «Мюзик-Холл» (с марта 2023-го – Санкт-Петербургского государственного музыкального театра им. Ф. И. Шаляпина) был создан 1 июня 2016 года; его возглавил Фабио Мастранджело, художественный руководитель театра. В настоящее время «Северная Cимфония» – один из ведущих петербургских оркестров. С ним выступали известные пианисты Екатерина Мечетина, Полина Осетинская, Станислав Чигадаев, Олег Вайнштейн, Джузеппе Альбанезе и Лудовико Тронканетти, скрипачи Сергей Гиршенко, Дмитрий Ситковецкий, Граф Муржа и Алексей Лундин, виолончелисты Сергей Ролдугин и Денис Шаповалов, гитарист Дмитрий Илларионов, саксофонист Ула Асдаль Рокконес, кларнетист Джампьеро Собрино, певцы Ильдар Абдразаков, Лариса Долина, Василиса Бержанская и Светлана Касьян, солисты Мариинского и Михайловского театров, Санкт-Петербургского дома музыки. В обширном репертуаре коллектива – произведения разных эпох и стилей, русская и зарубежная классика, сочинения современных композиторов. Помимо собственной площадки, оркестр выступает в Санкт-Петербургской филармонии, Концертном зале Мариинского театра, Доме ученых им. М. Горького РАН и т. д. Он регулярно участвует в Санкт-Петербургском международном фестивале «Опера – всем», Международном фестивале искусств «Елена», фестивале «Почетные граждане Санкт-Петербурга», а также в программах Санкт-Петербургского международного культурного форума, Санкт-Петербургского международного книжного салона и фестиваля «Музыка Дворцового моста». Коллектив активно гастролирует. В 2019 году он принимал участие в проекте «Русские сезоны» в Германии, выступал в Италии и Эстонии. В рамках Фестиваля музыкальных театров России «Видеть музыку» оркестр участвовал в исполнении «Дона Паскуале» в Московском театре «Новая опера» им. Е. В. Колобова (2019) и «Летучей мыши» в Московском музыкальном театре «Геликон-опера» (2021). Наиболее яркими событиями в жизни «Северной симфонии» в сезоне 2021–2022 годов стали мультимедийный музыкальный проект «ЖИВАГО. Я вышел на подмостки…», концерты «Русский путь. От Мусоргского до Прокофьева», «В начале было слово», «Русский вальс», «Ленинградская тетрадь», «Свет надежды» и др. В сентябре 2021-го состоялась премьера постановки «Волшебной флейты» при участии оркестра под управлением Фабио Мастранджело, хора и солистов театра. В 2023 году коллектив играл музыку Рахманинова на различных площадках, в том числе в Мариинском театре; помимо этого, он выступил с концертом «Страсти по Шекспиру» в Государственной академической капелле Санкт-Петербурга и с целым рядом других программ. В сезоне 2023–2024 годов «Северная Симфония» исполнила концерты к юбилеям Глинки, Римского-Корсакова, Островского и Пушкина, цикл концертов с музыкой Брамса, концерт «Жизнь в музыке» ко дню рождения Фабио Мастранджело, программы «Я говорю с тобой из Ленинграда» к восьмидесятилетию со Дня полного освобождения Ленинграда от фашистской блокады, «Служу России!» ко Дню защитника Отечества, «Этих дней не смолкнет слава» ко Дню Победы, «Судьба моя – Россия!» ко Дню России и многие другие. Источник: mariinsky.ru

🗎 [от 1000₽] — Пётр Ильич Чайковский — один из величайших композиторов в мире, его творчество представляет собой огромный и неоценимый вклад в мировую музыкальную культуру. «Времена года» Чайковского — это своеобразный личный дневник, в котором автор запечатлел яркие моменты своей жизни. В его цикле 12 частей, названные каждым месяцем. Программа концерта: Весна Март. «Песнь жаворонка» Апрель. «Подснежник» Май. «Белые ночи». Лето Июнь. «Баркарола» Июль. «Песня косаря» Август. «Жатва». Осень Сентябрь. «Охота» Октябрь. «Осенняя песнь» Ноябрь. «На тройке». Зима Декабрь. «Святки» Январь. «У камелька» Февраль. «Масленица». Фортепиано: Алексей Швыдкин — лауреат международных конкурсов, художественный руководитель Преображенского фестиваля искусств. Художественное слово: Антон Тарасов — писатель, композитор, художественный руководитель петербургского лирико-драматического театра «НеоЛира». В его исполнении прозвучат исторические и биографические события, а также стихи Золотого и Серебряного века русской поэзии, предваряющие каждый месяц музыкального цикла. Живое пламя свечей вместо бездушных ламп добавит мистическую ауру и ощущение причастности к божественному в и без того таинственную атмосферу концертной площадки. В ужин входит ассорти из сытных и сладких: канапе; профитролей; кишей; тарталеток; круассанов; эклеров; макарунов. чай/кофе на выбор. Лирико-драматический театр «НеоЛира» основан в 2019 году. В послужном списке театра более сотни представлений: поэтических вечеров, конкурсов, открытых микрофонов, вечеров памяти, спектаклей, сольных концертов, стендапов, квартирников, а также ежегодный фестиваль «Белая ночь поэзии». Каждое мероприятие «НеоЛира» неизменно дарит зрителям эмоции, которые не сможет подарить никто другой.

🗎 [от 1200₽] — Петербург — это не только Невский проспект, Дворцовая площадь и Летний сад. Белоснежный шпиль римско-католического храма Посещения Пресвятой Девой Марией Елизаветы, возведенный по проекту выдающегося зодчего Николая Бенуа, устремляется в небеса в потаенном уголке города, где нет шумных толп туристов. Именно здесь в ноябре 2025 года открыта новая точка органного притяжения. Лучшие органисты наших дней поразят вас разнообразием программ в серии концертов «Незнакомый Петербург: орган в церкви Бенуа». Но это еще не все! Перед каждым концертом настоятель храма лично проведет для вас экскурсию, на которой вы узнаете интереснейшие факты из истории храма и посетите семейное захоронение великой творческий династии Бенуа, расположенное в церковной крипте. Архитектурный шедевр Николая Бенуа находится на территории бывшего католического кладбища на Выборгской стороне. На нем нашли последнее пристанище многие известные петербуржцы-католики. Здание было спроектировано и воплощено зодчим в неороманском стиле в период 1856-1859 годов. В 1877-1879 годах по желанию прихода Бенуа дополнил архитектурный ансамбль колокольней. Сам зодчий был этим фактом крайне недоволен, так как его замысел утратил изначальную гармонию и целостность. В советское время кладбище было уничтожено, а церковь закрыта. В начале XXI века храм был возвращён верующим. В программе вечера при свечах — топовые произведения для органа, шедевры классики и известнейшие саундтреки в органном звучании. Для вас будут исполнены хиты мирового кинематографа: «Игра престолов», «Крестный отец», «Пираты Карибского моря». В мир ярких образов и невероятных историй погрузит звучание фильмов «Гарри Поттер», «Интерстеллар». Легендарная музыка к таким культовым лентам, как «Ирония судьбы» в органном исполнении обретет захватывающее масштабное звучание. Саундтреки на органе — восхитительная музыка и запоминающийся вечер! Программа: Иоганн Себастьян Бах (1685-1750). Токката и фуга ре минор BWV 565 Ханс Циммер (1957*). Саундтрек из к/ф «Интерстеллар» Иоганн Себастьян Бах (1685-1750). Хоральная прелюдия Ich ruf' zu dir, Herr Jesu Christ («Взываю к Тебе, Господи») (использовалась в к/ф «Солярис») Рамин Джавади. Музыка из к/ф «Игра престолов» Иван Мокшин. Сицилиана на русские темы Нино Рота (1911-1979). Тема Любви из к/ф «Крёстный отец» Иоганн Себастьян Бах (1685-1750). Прелюдия и фуга ми минор BWV 533 Микаэл Таривердиев (1931-1996). Снег над Ленинградом из музыки к к/ф «Ирония судьбы, или С легким паром» Феликс Мендельсон-Бартольди (1809-1847). Свадебный марш из сюиты «Сон в летнюю ночь» Джон Уильямс. Музыка из к/ф «Гарри Поттер» Иоганн Себастьян Бах (1685-1750). Педальное соло Ханс Циммер (1957*). Музыка из к/ф «Пираты Карибского моря». И многое другое. Исполнитель: Иван Мокшин, орган. Электронный орган Johannus. Продолжительность 1 час 10 минут. Рекомендовано для всех категорий зрителей старше шести лет. Внимание! В продаже билеты двух категорий — с экскурсией и без экскурсии. Экскурсия начинается за 30 минут до концерта.

🗎 [от 1350₽] — Фаустовская тема лейтмотивом проходит через музыкальную культуру ХIХ века. Среди интерпретаторов вечного сюжета и великий французский композитор-романтик Гектор Берлиоз. Прочтя первый французский перевод гетевского шедевра, Берлиоз сразу увлекся им; после череды сочинений по мотивам «Фауста» он создает грандиозную оперу-ораторию «Осуждение Фауста» (1846), дав своему оригинальному четырехчастному сочинению подзаголовок «драматическая легенда». Тройка главных героев (Фауст, Мефистофель, Маргарита) и один эпизодический персонаж Брандер, появляющийся в Ауэрбахском погребе, исчерпывают перечень солистов; огромное значение имеют хоровые и симфонические сцены. Легенду о Фаусте Берлиоз прочел не столько как религиозно-философское сочинение, сколько как романтическую историю, давшую простор его необузданной фантазии. Картины, возникающие в голове каждого слушателя концертного исполнения оперы-оратории, наверняка окажутся ярче любых декораций; чего стоит одна только финальная сцена бешеной скачки Мефистофеля и Фауста на дьявольских конях и последующая картина преисподней. Огромной популярностью уже при жизни Берлиоза пользовался Ракоци-марш, ради включения которого в «Осуждение Фауста» композитор перенес действие в Венгрию. На симфонических концертах часто звучат «Менуэт блуждающих огней» и «Балет сильфов», тему из которого пародирует в своем «Карнавале животных» Сен-Санс (пьеса «Слон»). Парижская премьера «Осуждения Фауста» была настолько провальной, что спасти Берлиоза от разорения смогла только триумфальная гастрольная поездка в Россию. Тогда петербургская публика горячо поддержала эксцентричного французского композитора. «Осуждение Фауста» в России впервые услышали в 1890 году, когда драматическая легенда была исполнена в Мариинском театре под управлением Эдуарда Направника. Любовь к музыке Берлиоза сохранилась в Мариинском театре и поныне. Исполнители: Солисты, Хор и Симфонический оркестр Мариинского театра В программе: Гектор Берлиоз Драматическая легенда «Осуждение Фауста» (концертное исполнение) Либретто композитора и А. Гандоньера по «Фаусту» И. В. фон Гёте в переводе Ж. де Нерваля Источник: mariinsky.ru