🗎 [от 2500₽] — Музыкальный проект «Имена на все времена» представляет: Концертный зал «У Финляндского» 11 ноября 2025 19-00 Иеромонах Фотий «Добрый концерт в день рождения» Его голос называют целебным, исцеляющим душевные раны. На его концерты зрители приходят как к роднику с чистой водой. Его творчество — наполнено добрыми смыслами, общением с добрыми людьми, звучанием доброй музыки вокруг себя. 11 ноября 2025 в 19-00 в невероятно красивом концертном зале «У Финляндского» в рамках музыкального проекта «Имена на все времена» — состоится «Добрый концерт в день рождения» победителя телепроекта «Голос-4» иеромонаха Фотия. В программе прозвучат песни отечественных композиторов, духовные песни, легендарные романсы, песни военных лет, авторские произведения. Выступления иеромонаха Фотия лишены игры на публику, каждое его выступление — это всегда знак качестве и гимн настоящему искусству. Разносторонний и тонкий художник, он с равным успехом исполняет духовную, классическую и эстрадную музыку. Через свое творчество иеромонах Фотий несет людям не просто высокое искусство. Его творчество — высоко духовно. И неважно, в какую музыкальную форму облечена та или иная песня (классический романс, лирическая баллада, авторская или эстрадная песня, духовный кант) — всё творчество исполнителя сконцентрировано на высокой духовности и исполняемых текстов и исполняемой музыки. И поэтому его сценическое музыкальное творчество — это тоже одна из форм служения Богу. Через музыку, через стихи. В концерте примет участие петербургский струнный ансамбль «Пушкин-квартет» и московский пианист-виртуоз Александр Тевелёв.

🗎 [от 10000₽] — Императорский Рим с его пышными шествиями, оргиями и гладиаторскими боями становится эффектным фоном для драматической истории о борьбе за человеческое достоинство и свободу. Восстание гладиаторов обречено, но это не снижает напряжение в зрительном зале, поскольку в каждом эпизоде спектакля герои, столкнувшиеся в жестоком противоборстве, с максимальной полнотой проявляют все качества человеческой натуры.

🗎 [1600 ₽] — С 2019 года камерный Эллингтон Холл ФДМ проводит свободные творческие встречи джазовых музыкантов – джем-сэшны. Ведущий джемов – пианист Николай Сизов, солист Джазовой филармонии, участник Ансамбля джазовой музыки Давида Голощёкина. Доброй традицией джемов стало участие в них именитых джазовых музыкантов, отечественных и зарубежных.

🗎 [от 800₽] — Концерт 10-го абонемента «Я люблю оркестр!» Виталий Силиванов, дирижер Ольга Алексеева, гусли Государственный оркестр русских народных инструментов «Метелица» Игорь Тонин, художественный руководитель, главный дирижер Программа: Городовская «Русская зима», музыкальная картинка «Сказ» «Ходила младешенька», обработка русской народной песни Шаханов Концерт № 1 для гуслей с оркестром (посвящается В. Титову) «Баллада» Концертная фантазия на тему песни В. Захарова «Ой, туманы мои, растуманы» Фантазия на три русские темы «Тимоня», финал из сюиты «Русь» «Сивка-бурка», финал из Концерта № 2 для гуслей с оркестром Фантазия на темы В. Левашова из кинофильма «Любовь и голуби» Куликов Музыкальная фантазия на тему русской народной песни «Липа вековая» Беляев Две пьесы из триптиха «Ямщицкие песни» Шалов — Бондаренко «Старинный романс» («Темно-вишневая шаль» в эстрадной обработке) Маляров Фантазия на старинную еврейскую тему «Avreml» Алексеева «Маленький принц» Титов «Уральская плясовая» Источник: philharmonia.spb.ru

🗎 [от 1350₽] — Опера Жюля Массне (концертное исполнение). Исполняется на французском языке (сопровождается синхронными титрами на русском языке). «Золушка» Массне долгое время была незаслуженно забыта. После грандиозного успеха в год премьеры (только в Париже в 1899-м она прозвучала 49 раз) «Золушка» стала чуть ли не самой любимой оперой Массне и начала триумфальное шествие по театрам Европы. После смерти композитора интерес к сочинению начал падать, а с середины XX века — вновь возрождаться. Сейчас одна из самых очаровательных французских опер идет почти на всех ключевых сценах Европы. В репертуаре Мариинского театра — это не первая опера Массне, и даже не первая «Золушка». Конечно же, все мариинские «Золушки» — разные. Хрупкая лирика Прокофьева, буффонада Россини не лишили «Золушку» ее сказочной невинности, а у Массне получилась сказка для взрослых. Люсетта-Золушка — типичная инженю, наивная, но страстная, мачеха и дочери — ярко выписанные интриганки, а Принц — при всей его наивности — пылкий герой-любовник. Сказочный антураж с феями, волшебными туфельками и зарослями цветов — лишь условные декорации, в который разворачивается вечный сюжет о противоборстве любви и смерти. Это именно то, что лучше всего удавалось мастеру мелодрамы, сумевшему достичь в этой области таких высот, что теперь, по выражению Дебюсси, «каждый французский музыкант хранит немного Массне в своем сердце». Екатерина Юсупова. Источник: mariinsky.ru

🗎 [1800 ₽] — В ожидании Рождества: орган и саксофон в праздничном блеске свечей. Для вас играет великолепный петербургский дуэт — Константин Андреев и Екатерина Маришкина. Конец календарной осени. Предвкушение полных волшебства и чудес рождественских дней. Ожидание светлого праздника украсят фрагменты из самого волшебного балета Чайковского «Щелкунчик». Вы присоединитесь к веренице гостей, спешащих на Рождественский сочельник, ощутите удаль Русского танца и закружитесь в Вальсе цветов. Вечер откроется тремя самыми популярными сочинениями Иоганна Себастьяна Баха. Это легендарная Токката и фуга ре минор, а также знаменитая Шутка и невероятной красоты Ария из баховских инструментальных сюит в версии для саксофона и органа. Соскучились по снегу? Это легко исправить, оказавшись в снегопаде из самого «новогоднего» советского фильма, музыку к которому написал король саундтреков Микаэл Таривердиев. А еще вас ждет дивная мелодия Ave Maria, долгое время приписываемая Джулио Каччини, — одна из самых дерзких мистификаций XX столетия, принадлежащая талантливому ленинградскому музыканту Владимиру Вавилову. Каскад джазовых гармоний и зажигательные ритмы латины подарят самобытные сочинения выдающегося немецкого органиста и композитора Ханса Андре Штамма. «Танго было очень скучным, пока не появился я», — как-то обмолвился Пьяццолла. Кто бы еще смог столь полно и захватывающе поведать о вековой истории танго в уникальной сюите «История танго», четыре части которой рассказывают где, как именно и для кого звучало танго? Ночные клубы и кафе Буэнос-Айреса былых времен совсем ненадолго приоткроют для вас свои двери, благодаря таланту прекрасных петербургских музыкантов. В ожидании Рождества — окунитесь в невероятную предпраздничную атмосферу! Программа: Иоганн Себастьян Бах (1685–1750) Токката и фуга ре минор BWV 565 Шутка из оркестровой сюиты № 2 си минор в переложении для саксофона и органа Ария из оркестровой сюиты № 3 ре мажор в переложении для саксофона и органа Петр Чайковский (1840–1893) Фрагменты сюиты из балета «Щелкунчик»: Марш – Вальс цветов – Русский танец (Трепак) в переложении для саксофона и органа Владимир Вавилов (1925–1973) Аве Мария (приписывалось Джулио Каччини) Микаэл Таривердиев (1931–1996) Снег над Ленинградом в переложении для органа Ханс-Андре Штамм (1958*) Маленькая джазовая сюита для саксофона и органа Rondo alla latina Астор Пьяццолла (1921–1992) История танго: 1, 2, 3 части Либертанго Исполнители: Лауреаты международных конкурсов Константин Андреев, саксофон Екатерина Маришкина, орган Продолжительность концерта — 1 час 10 минут без антракта; концерт предназначен для всех категорий зрителей старше 6 лет.

🗎 [от 500₽] — «Музыка и барокко». Концерт-медитация. Приглашаем вас на уникальный концерт-медитацию, который станет не просто музыкальным событием, а настоящим путешествием в мир эмоциональных глубин и внутренней гармонии. «Музыка и барокко» — это перформанс, в котором солисты оркестра Musicaeterna проведут вас через волшебные звуки эпохи барокко, погружая в сложность и насыщенность чувств, чтобы вы могли встретиться с собой наедине. Музыка барокко, с её богатством и динамикой, создает особую атмосферу, в которой каждый звук, каждая мелодия становятся проводниками в мир эмоций и размышлений. Мы будем звучать под произведения великих мастеров: Иоганна Себастьяна Баха, Георга Фридриха Генделя и Антонио Вивальди. Их музыка, полная контрастов и неожиданных поворотов, станет фоном для вашего внутреннего диалога. Каждое отделение концерта будет сопровождаться визуальными произведениями искусства, которые создадут уникальный синестетический опыт. Картины Рубенса, Караваджо и Рембранта, пронизанные чувствами и драматургией, будут проецироваться на экран, дополняя музыкальные номера и создавая полное погружение в атмосферу. Эти шедевры станут визуальным отражением тех эмоций, которые будет вызывать музыка. На протяжении концерта вы будете приглашены к размышлениям к собственному «Я». Каждое отделение будет посвящено определенной теме: Любови к себе: вы сможете задуматься о своих собственных чувствах, о том, как важно принимать и любить себя. Это будет моментом саморефлексии и внутреннего принятия. Любви к семье и близким: концерт поможет вам вспомнить о тех, кто рядом, о ценности отношений и связи с любимыми. Погружение в музыку создаст атмосферу тепла и единства. Мечты и стремления: музыка вдохновит вас на размышления о ваших мечтах и целях. Под его динамичные и жизнерадостные произведения вы сможете визуализировать свои стремления и отпустить тревоги, которые мешают вам двигаться вперед. В финале концерта, после глубокого погружения в мир музыки и искусства, вы сможете ощутить прилив сил и счастья. Этот концерт — не только музыкальное событие, но и возможность оставить за собой груз тревог, наполниться новыми эмоциями и вернуться к жизни с обновленным внутренним состоянием. Присоединяйтесь к нам на этом уникальном путешествии, где музыка барокко станет ключом к вашему внутреннему миру, а искусство — проводником к глубинам вашей души.

🗎 [1600 ₽] — Команда IMAYC готова порадовать вас чем-то совершенно особенным и незабываемым. Серия концертов в Шведской церкви Святой Екатерины, уникальном памятнике архитектуры Санкт-Петербурга в псевдороманском стиле — для истинных меломанов и ценителей прекрасного! Церковь построена в 1865 году по проекту Карла Карловича Андерсона в одном из самых живописных мест города, на углу пешеходной Малой Конюшенной улицы и Шведского переулка. Это место с богатой историей, удивительной акустикой и атмосферой. Приглашаем погрузиться в звучащую атмосферу церковной средневековой Европы. Для вас играет ансамбль Lauda novella, готовый поделиться своей особой любовью к музыке христианских праздников XIII–XIV веков. В программе прозвучат песнопения годового круга церковных праздников и значимых дат: Рождества, Благовещения, Великого поста, Пасхи, песни в честь святых. А прекрасные итальянские духовные песни лауды и французские танцы из «Манускрипта короля» напомнят нам о благочестии и благородстве средневековой Европы. Lauda novella (Лауда новелла) — ансамбль из Санкт-Петербурга, основанный в 2021 году, исполняющий музыку средневековой Европы (XII–XV вв.) на копиях инструментов того времени. Ансамбль изучает музыкальную культуру Средневековья, особенности исполнения и игры на инструментах, расшифровывает ноты старинных манускриптов, исполняет песни на старофранцузском, староитальянском и других языках, проводит концерты-лекции, праздники в средневековом стиле и мастер-классы по старинным танцам. Ансамбль основан в 2021 году музыкантами — участниками различных проектов и фестивалей, посвящённых старинной музыке. Музыкальные инструменты ансамбля — копии старинных инструментов: гиттерн и аль-уд (арабская лютня), псалтериум, блокфлейты, хюммельхен (средневековая тихая волынка), рамочный барабан, тамбурелло, бубенцы. Праздничное средневековье при свечах — незабываемое путешествие во времени, где музыка становится проводником к истокам европейской культуры! Исполнители: Христина Тонких — вокал, тамбурелло Юлия Турнаева — блокфлейты, псалтериум, хюммельхен Саша Йомер — гиттерн, аль-уд, рамочный барабан Продолжительность концерта — 1 час 10 минут без антракта; концерт предназначен для всех категорий зрителей старше 6 лет.