🗎 [от 750₽] — Премьера! Эта книга во многом автобиографична для автора, и, может быть, оттого он в ней, как нам кажется, предельно откровенен и точен в жизнеописании мальчика Вити. Витя родился в Петрограде, детство его пришлось на 20-е годы прошлого века, он помнит дворы города, его песни, игры, шутки и чаяния те, что были еще до войны. Это время знакомо нам меньше, и поэтому отдаёт некой сказочностью. Даже теплотой, что редко приписывают Петербургу. Однако и сто лет назад дети сталкивались с теми же вопросами, что и сегодня. Что такое ответственность, что такое друг и враг, как трудно бывает следовать своей мечте. Витя – будущий поэт. Он еще не до конца это осознаёт, даже отказывается от этой мысли, но стихи так и лезут в голову –от первой любви, от катастрофы, которая обернулась спасением, от самых простых мелочей и самых важных этапов взросления. И от поэзии никуда не деться. А быть поэтом, хотя бы чуть-чуть, обязан каждый. В любом возрасте. Ведь дело поэта – называть мир красивыми именами, украшать его, наделять смыслом. Подходить к каждому делу творчески, не позволяя быту брать верх над жизнью. Словом – не переставать мечтать. Век спустя, этот главный посыл книги актуален и для сегодняшних детей, может быть – особенно для них. Нам кажется важным вдохновить их этой историей. И театр для этого –лучшее средство.

🗎 [от 600₽] — Музыкальный спектакль по мотивам рассказа Герберта Уэллса «Цветение необыкновенной орхидеи». Разорившийся цветочный магазинчик на окраине города обретает известность после появления в нём таинственного, необыкновенного цветка. Теперь все меняется: дело идет в гору, хозяин цветка становится местной знаменитостью. Казалось бы, у всех сотрудников магазинчика начинается новая счастливая жизнь, только вдруг один за другим начинают исчезать люди... Мистический сюжет спектакля украсят первоклассный музыкальный материал, смелые пластические решения, тонкий юмор и невероятная энергия студентов мастерской з.а. РФ И.И. Благодёра. Будет страшно красиво, страшно весело и страшно интересно! С одним антрактом

🗎 [5900 ₽] — История одного спектакля Инсценировка Р. Габриа по мотивам произведений М.А.Булгакова «Театральный роман», «Белая гвардия» и «Дни Турбиных» Режиссёр-постановщик — Роман Габриа Художник-постановщик — Анвар Гумаров Художник по свету — Тарас Михайлевский Композитор — Олег Гудачёв Видео-художник — Адель Низаева Режиссёр по пластике — Илья Колецкий Художник по костюмам — Елена Жукова Ведёт спектакль Полина Соболева «Театральный роман» — произведение, в котором Булгаков иронично, но с любовью описал жизнь Московского художественного театра, как отдельный сложноустроенный мир. Сюжет — интереснейший источник для любителей подробностей театральной жизни, её тайн и страстей. Режиссёр Роман Габриа: «Наш спектакль имеет немаловажную цель — просветительскую. Хотим рассказать зрителю о становлении по-настоящему великого русского психологического театра. Роман не дописан. По догадке или предположению историка театра Анатолия Смелянского вторая часть романа должна была повествовать о рождении спектакля, репетициях и премьере пьесы «Черный снег», которую писатель Максудов принёс для постановки в Независимый театр. Мы пытаемся дофантазировать на основе документов, писем и многочисленных воспоминаний артистов и литераторов — каков был путь, связанный с рождением в 1926 году легендарной постановки МХАТа «Дни Турбиных». Именно эта история стала основой во многом автобиографичного «Театрального романа» Булгакова. Связь Московского художественного театра с мощнейшими культурными и социальными событиями страны, сложные перипетии, опутывающие постановку, стали основной для создания нашего спектакля. Возникнет сочетание сатиры, драмы, хулиганского вымысла и историзмов. Так, например, известно, что окончательное слово при приёмке «Дней Турбиных» к показу было за Иосифом Сталиным, посмотревшим в дальнейшем спектакль более десятка раз» Внимание! В спектакле присутствуют сцены имитации табакокурения и употребления алкогольныхнапитков! Напоминаем! Курение и употребление алкоголя вредит вашему здоровью! С антрактом

🗎 [800 ₽] — В спектакле звучат фрагменты композиций Всеволода Задерацкого. Творчество Варлама Шаламова неразрывно замыкается и венчается фигурой самого автора. Шаламов пишет о главенстве физической природы человека над духовной, беспредельном падении, слабости, хрупкости, расчеловечивании. Просто, буднично, бесстрастно и точно фиксирует эту неприглядную правду о человеке. И беспощадно аргументирует её собственным опытом, связанным с шестнадцатью годами, проведёнными в лагере. Очень непросто соглашаться с ним. Но возникает несколько важных вопросов. А как сам автор смог выжить и остаться человеком? Что помогло ему в этом? Как он смог это записать? Откуда эта сила, несгибаемость, выносливость и стойкость Шаламова, казалось бы, обыкновенного человека? Такого же, как и любой из миллионов ссыльных, такого же, как и мы с вами сегодня. Марк Овчинников:. «Мы работали над спектаклем более двух лет. Я был ошеломлён художественным уровнем текста. Ещё меня удивило, что моё поколение практически не знает Шаламова. Во всяком случае, я не знал, пока не прочёл о нём у Андрея Тарковского в «Мартирологе». Возникло острое желание поделиться открытием. Вместе с командой мы искали форму будущего спектакля, его тон, основную тему. Композитор Даня Сергиенко искал звучание. В итоге музыкальной основой стали произведения Всеволода Задерацкого, композитора, также прошедшего лагеря. Он писал музыку в лагере простым карандашом на телеграфных бланках. Что заставляет человека писать в лагере музыку, стихи? Что позволяет ему оставаться человеком?» После третьего звонка вход в зал категорически воспрещён

🗎 [от 1200₽] — Увлекательная комедия положений познакомит зрителя с тайнами одной загадочной французской семьи, все неурядицы которой связаны с делами давно минувших дней. Французские комедии всегда отличались особенным колоритным юмором. Пьеса знакомит зрителя с молодым парнем по имени Луи. Его отец — добропорядочный чиновник, а мать загадочно пропала еще тогда, когда Луи был ребенком. Ни одна из попыток понять ее поступок не увенчалась успехом, и семейство Луи постепенно отказалось от этой затеи. Но обстановка снова накаляется с приездом неожиданного гостя — полковника вооруженных сил США Фрэнка Хардера... Актерский состав: Сергей Пиоро/Эдуард Радзюкевич/Сергей Рост Александр Носик/Сергей Федюшкин Мирослава Карпович/Мария Фурсенко/Марина Соколова Галина Данилова/Валерия Пацап Сергей Ефремов/Дмитрий Морозов Режиссер: Сергей Ефремов

🗎 [от 1000₽] — Благодаря бурной энергии, юмору и динамике спектакль интересен зрителям всех возрастов. Знакомые всем мелодии, исполняемые на баяне в народном стиле придают действию яркий колорит. Четыре рассказа Василия Макаровича Шукшина — «Мужик Дерябин», «Бессовестные», «Степкина любовь» и «Чудик»- четыре человеческие истории, в которых, как всегда у Шукшина, один главный герой — загадочная русская Душа. Режиссёр-постановщик: Владимир Сабельфельд Музыкальное сопровождение: Артем Третьяков/Алексей Ткачев. В ролях: Анна Скурлатова Михаил Масляков Мария Клешнина/Татьяна Тихменева Виктория Попова Владимир Сабельфельд Александр Дукин Александр Чучалов Два отделения с одним антрактом.

🗎 [от 500₽] — Годы сталинизма и фигура Сталина — одна из самых сложных и болезненных тем российской истории. Тема, до сих пор раскалывающая российское общество и поистине трагическая. Но каждая трагедия имеет свои истоки, и театр обращается именно к ним. «Рождение Сталина» — спектакль о духовном, нравственном перерождении, о превращении молодого революционера Иосифа Джугашвили в вождя, об исчезновении человека и рождении тирана. «Сама идея родилась у меня года за три перед началом работы над спектаклем. Мне захотелось исследовать механизм — как рождается Сталин и одновременно — это неизбежно — исчезает человек по имени Джугашвили. Он ведь решительно отрицал всё, что было связано с его юностью.... Вот эту чёрную дыру в его биографии я почувствовал, когда стал интересоваться, и мне захотелось исследовать период его молодости — ещё до ссылки. В биографии Сталина действительно много алогичного и даже мистического. Мы не следуем буквально документам, фактам. Театр имеет право домысливать, на то он и театр. Мистика ещё и в том, что именно такой человек в итоге и оказался у руля страны», — говорит Валерий Фокин. В основе сценической композиции — исторические материалы, фрагменты из романа Ф.М. Достоевского «Бесы», а также тексты современных авторов. Театру важно понять, какие факты биографии, особенности характера и личности бывшего семинариста, революционного романтика, послужили толчком к возникновению столь трагической фигуры истории, но ещё важнее увидеть универсальные законы трансформации души человека и искушения общества. Валерий Фокин — Автор спектакля Николай Рощин — Сценография Михаил Платонов — Ассистент сценографа Ника Велегжанинова — Художник по костюмам Иван Благодёр — Музыкальный руководитель, ассистент режиссёра Игорь Качаев — Пластика Игорь Фомин — Художник по свету Максим Чихалов — Звукорежиссёр София Матвеева — Помощник режиссёра Антонина Дзоценидзе — Выпускающий продюсер Иван Ефремов — Иосиф Джугашвили (Сосо) Пётр Семак — Сталин Владимир Минахин — Камо Анна Блинова / Мария Медведева — Ольга Виталий Сазонов — Давид Дмитрий Бутеев — Сандро Тимур Акшенцев — Ираклий АлександрР Лушин — Бархатов Дмитрий Гирев / Александр Чевычелов — Отец Григорий, Трактирщик Владимир Лисецкий / Валерий Степанов — Отец Ольги Елена Немзер — Кеке, мать Сосо арья Клименко, Анастасия Люкевич — Девушки-террористки Иван Жуков / Никита Войтюк — Полицейский Николай Гусев, Валерий Степанов / Ефим Роднев — Тюремщики Сандро Пирцхалава / Шота Джахаиа / Саба Еристави — Сын Бархатова Сандро Пирцхалава / Шота Джахаиа / Саба Еристави — Мальчики-газетчики

🗎 [2000 ₽] — Создатели спектакля определяют жанр нового спектакля как «Цитаты в лицах». За основу спектакля взяты рассказы А.П.Чехова «Смерть чиновника», «Злоумышленник», «Человек в футляре» и множество цитат и мудрых мыслей о жизни, о мужчинах и женщинах, о деньгах, о чиновниках, о счастье, о смерти, о вере. Спектакль музыкальный, острый, лиричный, веселый и, конечно, злободневный, как и сам А.П.Чехов.

🗎 [от 2000₽] — Тайный роман, который длится многие годы, краткие встречи, в одно и то же время и в том же месте. Это осознанный выбор двух влюблённых, которые не готовы жертвовать счастьем своих семей для того, чтобы быть вместе. Что это: боязнь быть открытым и счастливым или изощрённый способ сберечь чувства? Тяжело ли жить двойной жизнью, превращаясь на несколько дней в году в другого человека или же, наоборот, становясь лишь на это время самим собой?