🗎 [от 500₽] — Оперетта «Лето Любви» в театре Музыкальной комедии. Европейская столица, зал крупного театра полон зрителей, ни одного свободного места. А как иначе, выступает великолепная прима Мария. Неожиданно в кульминационный момент спектакля она теряет сознание. Что послужило этому виной? Конечно же, мужчина. Увидев в зрительном зале барона Яноша, в которого звезда оперетты когда-то была влюблена, Мария упала в обморок. Он бросил ее 18 лет назад и женился на даме из высшего общества. Актриса решает во что бы то ни стало наказать обидчика, разбившего ей сердце. Паутина интриги плетется сама собой: дочь Марии и сын барона любят друг друга и даже не догадываются, что их родителям также довелось пережить взаимное чувство и горькое расставание. Обретут ли молодые герои счастье? Любовь расставит все по местам? Удастся ли возвратить лето, полное любви? Зрителей оперетты «Лето Любви» на сцене театра Музыкальной комедии ждет неожиданный финал!

🗎 [от 1400₽] — «Ая-яй ревю» – легендарная клоунская программа, состоящая из номеров всемирно известных артистов театра «Лицедеи». В самом семейном шоу труппы представлены как классические узнаваемые номера, так и новые клоунские репризы. Открывает программу знаменитый номер «Ая-яй» в исполнении того самого клоуна «Ая-яй-яй» – Леонида Лейкина и его друга, не менее известного артиста, Анвара Либабова. Трио мэтров: Соловьев, Либабов, Лейкин представляют трогательные репризы «Свидание», «Тучки» и другие. Один из первых Лицедеев – Александр Скворцов веселит своими интерактивными номерами «Комар» и «Бабочка». Молодые клоуны не отстают от своих учителей: несколько минут непрерывного смеха сопровождает выход самой юной артистки театра Натальи Шалаевой в образе Красной Шапочки. Неожиданной развязкой удивляет Клоун Света (Снежана Прудько) в своей репризе «Саботаж». Более двух часов веселья и заряд позитивного настроения подарят Лицедеи зрителям программы «Ая-яй ревю».

🗎 [от 900₽] — Спектакль «Довлатов. P.P.S.» в театре «Мастерская» Режиссёрская постановка Аллы Зиминой. Премьера. Пожалуй, нет такого современного человека, который не читал произведений Довлатова. Его пронзительная наблюдательность и умение акцентировать внимание на, казалось бы, совсем неважном и несущественном одновременно притягивает и отталкивает. Писатель будто видит то, мимо чего каждый из нас пробегает, то ли не замечая, то ли нарочно закрыв глаза, чтобы не знать, не видеть. Но от себя убежать ещё никому не удавалось. Наша история о писателе и его персонажах, о столь трепетном отношении язвительного автора к тем, о ком он пишет и тем, кто будет читать его произведения. О маленьких людях в огромном мире и о самом простом и важном. Спектакль «Довлатов. P.P.S.» театра «Мастерская» о жизни в искусстве и искусстве в жизни поистине великого писателя.

🗎 [от 1000₽] — С антрактом Состав: народный артист России Валерий Никитенко, заслуженный артист России Владимир Миронов, заслуженный артист России Павел Исайкин, заслуженная артистка России Ирина Цветкова/Галина Гудова, Платон Побегайло, Наталья Ткаченко, Елизавета Александрова/Мэри Ваха, заслуженный артист России Николай Смирнов / заслуженный артист России Александр Васильев, заслуженный артистка России Наталья Андреева, Виталий Куклин и другие Молодой маркиз Эудженио Фаветти мечтает жениться на юной балерине, дочери нувориша Семмолоне. Но гордец Фаветти-старший отказывается общаться с выскочкой-миллионщиком. И тогда Эудженио приходится нанять себе родню «голубых кровей» в трущобах, чтобы представить будущему тестю. Это совсем несложно — двое безработных отцов семейств Феличе и Паскуале, их скандальные жены и их многочисленные домочадцы готовы сыграть роли маркизов и герцогов всего-то за тарелку супа. Темпераментная, но неумелая семейка охотно включается в эту игру, что влечёт за собой массу комических недоразумений. Превосходный актерский ансамбль, умело оркестрованный шумовыми эффектами кастрюль, шумовок, половников и сковородок, переодевания, обманы и разоблачения — в спектакле лауреата национальной премии «Золотая Маска» Михаила Бычкова.

🗎 [от 600₽] — Н.В.Гоголь Комедия в двух действиях Режиссер-постановщик — народный артист России и Татарстана, лауреат Государственной премии Республики Татарстан им.Г.Тукая, лауреат Премии Правительства России им.Ф.Волкова, лауреат Национальной театральной премии «Золотая маска» Александр Славутский. Художник-постановщик — заслуженный деятель искусств России, народный художник Татарстана, лауреат Гос.премии Татарстана им.Г.Тукая Александр Патраков Художник по свету — лауреат Национальной театральной премии «Золотая маска» Денис Солнцев (г.Санкт-Петербург) Хореограф — заслуженный работник культуры России и Татарстана Сергей Сентябов Хормейстер — Леонид Тимашев Продолжительность спектакля — 3 часа с антрактом Спектакль Александра Славутского — это размышление о собственной совести, которая все равно проснется и спросит каждого из нас о том, как мы прожили свою жизнь: «Я убежден, что Гоголь писал не просто комедию, он написал беспощадную правду о человеке, о грехе и покаянии, о душе человеческой, о совести, о жизни и смерти, о том, что за все придется платить. Мы, к сожалению, живем так, как будто вечны, как будто не придется отвечать за свои поступки перед самым строгим судьей — совестью своей. И Гоголь предупреждает нас об этом, заставляя судить, прежде всего, самих себя».

🗎 [от 450₽] — Великая комедия Булгакова, которая является своеобразной предтечей романа о Мастере и Маргарите, так необычайно остро и современно зазвучала сегодня, что зрительный зал ежеминутно взрывается дружным смехом и аплодисментами. Пьеса богатая напряженной жизненностью и легкостью творчества одна из самых фееричных, остроумных и головокружительных пьес Михаила Афанасьевича. Триумф на премьере — Театр им. Е.Б. Вахтангова 1924 год и сразу же обрушившаяся критика: зритель ходил на спектакль, невозможно было достать билеты, и чем больше спектакль ругала критика, тем больший интерес он вызывал у публики. Мало того, что они критиковали пьесу, многие требовали запретить к показу «Зойкину квартиру», обвиняя чуть ли не в «измене делу революции». «Зойкина квартира» — это и театр с его условностью и кусок реальной жизни, где сливаются трагическое и комическое, подлинное, «всамделишное», и призрачное, это и сатира на нравы того времени, и вечные вопросы, на которые так трудно дать ответ, это люди, которые сумели приспособиться к обстоятельствам, а некоторые ими даже с удовольствием пользуются и чувствуют себя как рыба в воде, но есть и другие, которые, не умея или не желая приспосабливаться, должны бежать из родного дома По задумке автора все действующие лица стремятся к чему-то такому, что жизнь дать им не может. И приходится добиваться заветной цели любыми средствами, пусть даже аморальными. Начинается игра, где у каждого персонажа своя роль, он как бы перестает быть собой и играет заданную или навязанную ему роль. Происходящее на сцене завораживает и переносит публику в мир снов, грез, и приглашает стать соучастником грандиозной авантюры. Персонажи близки и понятны зрительному залу, ситуации тоже удивительно проецируются на настоящее время. К этому добавьте блистательный слог одного из самых великих классиков 20-го века; профессионализм, азарт, горящие глаза и бешеный темперамент молодых актеров. Режиссёр-постановщик: Владимир Глазков. Режиссёр: Александр Цыбульский. Спектакль идёт с одним антрактом. Роли исполняют: Варвара Турнау Даниил Худоногов Александр Дехтярёв Маргарита Пекарева / Дария Гумарова Владимир Глазков Константин Румянцев Дмитрий Рыбкин Анастасия Кизим Егор Мороз Яна Тишкевич Мария Абашина Екатерина Соколова Дария Гумарова Полина Мотовилова Екатерина Соколова Тимофей Щагин Данил Елюков.

🗎 [от 300₽] — Комедия в 2-х действиях Ж.-Б. Мольера Перевод с французского Т. Щепкиной-Куперник Постановка — Григорий Дитятковский Сценография и костюмы — заслуженный художник РФ Владимир Фирер Хореография — Елена Прокопьева Художники по свету — Гидал Шугаев, Егор Бубнов В спектакле использована музыка И. С. Баха, Ж.-Ф. Рамо и др. Спектакль — лауреат высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой Софит»-2018 в номинациях «Лучшая женская роль» (Евгения Игумнова), «Лучший спектакль на большой сцене», «Лучший режиссер» (Григорий Дитятковский), «Лучшая работа художника по костюмам» (Владимир Фирер). Зачем сегодня обращаться к комедии Ж.-Б. Мольера 17 века? Что обозначает это неудобное слово «мизантроп» и о чем ставит спектакль известный режиссер Григорий Дитятковский? Многие обвиняют мизантропов в тотальной ненависти к человечеству, но часто мизантропы — это разочаровавшиеся идеалисты с тонкой и ранимой душой. Современная «мода на позитив», социальные сети, изобилующие картинками «как я умею быть счастливым», реклама «активных-позитивных-креативных» рождают особую касту фальшиво-счастливых людей. Но в 17 или 21 веке — люди остаются людьми — со своими страхами, смущением и усталостью. Искусственные шаблоны подменяют истинные чувства, искажают подлинную личность. Кто ты сегодня? Что произойдет, если кто-то случайно заденет твою фальшивую радость? — и неожиданно вспыхнет, как костер, настоящая ненависть современных «счастливцев» (а на деле — социофобов или социопатов), которые ради собственного «Я» не пожалеют никого! О чем наш спектакль? Конечно же, о любви, которая ушла из современного мира в одинокие дома ненавистников-мизантропов... Премьера состоялась 8 декабря 2017 года Продолжительность спектакля — 2 часа 40 минут с антрактом Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке.

🗎 [от 550₽] — Спектакль «Дни нашей жизни» в театре Русская антреприза имени А. Миронова. Постановка по пьесе Леонида Андреева. Действие происходит в Москве, в конце 19 века. Молодой студент Глуховцев влюбляется в очаровательную Оль-Оль. Однако, героиня признается ему, что встречается с мужчинами за деньги. Ведь ее семья разорена, и другого способа свести концы с концами нет. Для Глуховцева это большой удар. Он пытается найти выход из ситуации, пробует наставить возлюбленную на «путь истинны», думает покончить с собой, но не перестает любить. Спектакль «Дни нашей жизни» в театре имени Миронова получил престижную в театральном мире премию имени Е. Лебедева.

🗎 [1500 ₽] — Спектакль «3d» — как зеркало, в котором отражаются три героини. Женщина средних лет осталась без работы, без понимания дочери и любви мужа. Она подбирает на помойке кота, совершает безрассудный, нелепый поступок — кражу пальто, которое сама же уничтожает. Дочь-подросток за джинсы готова продать и тело, и душу. Бабушка недавно похоронила деда, и больше никому не нужна... Три дороги, три души, три женских монолога: остроумные, эмоциональные, не пафосные, полные юмора и тихого сочувствия к героиням... Это грусть, в меру разбавленная иронией. Три истории про желание и отсутствие любви. Три монолога женщин, которые друг друга не слышат. Спектакль — лауреат международного фестиваля моноспектаклей «Монокль», участник международного фестиваля «АртОкраина». Премьера состоялась 4 марта 2012 г. Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке.

🗎 [от 2000₽] — «Сатирикон» – комедийный моноспектакль (театр «Классика») в исполнении Л. Таранова по рассказам А. Чехова, М. Булгакова, А.Аверченко, Тэффи, М. Зощенко. Как говорил А. Пушкин, «Народ, как дитя, требует занимательности действия», чтобы ему показали «необыкновенные происшествия», и оно (вернее, они) предстанут в сценическом «Сатириконе». Речь пойдет, казалось бы, о прошлом. Но не очень. Как говорят – было-то было, да не прошло. Здесь и история перед приемной крупного (ну, очень крупного!) начальника с долгим ожиданием просителя…с пачкой дензнаков. Не подумайте худо! И про чиновника пониже с желанием покаяться перед…псом. И про фантастический «странный» сон литератора о явлении незабвенного Чичикова в современную Русь. С его феноменальным и актуальным умением вышибать из государства средства и недвижимость. Как говорится, кует железо пока… «из деревянных опилок». Ну и наконец, совсем недавние узнаваемые истории сугубо личной жизни наших простых смертных! И так далее... Будет над чем посмеяться! И подумать… В нашей жизни это предает бодрости духа. Автор инсценировки и режиссер: Заслуженный деятель искусств России Дженни Катышева

🗎 [от 600₽] — Спектакль — лауреат Высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит» по итогам сезона 2012/2013 в номинации «Лучшая женская роль» (Народная артистка России Эра Зиганшина — Бабушка) Спектакль — лауреат Российской национальной театральной премии «Золотая Маска» по итогам сезона 2012/2013 в номинации «Роль второго плана» (Народная артистка России Эра Зиганшина — Бабушка) В основу постановки легло одно из самых известных произведений Ф. М. Достоевского — роман «Игрок». Достоевский — один из тех авторов, с которыми неразрывно связана творческая жизнь Валерия Фокина. В 1968 году его дипломным спектаклем в Щукинском училище стала «Чужая жена и муж под кроватью», потом он обращался не раз и к «Запискам из подполья», и к «Бобку», а в Александринском театре в 2005 году был поставлен спектакль «Двойник». Для Валерия Фокина обращение к одному из самых эффектных и острых произведений Достоевского, к «Игроку», тоже не случайно. Логика творчества, логика артистической судьбы ведёт этого режиссёра к претворению на Александринской сцене самого, пожалуй, злободневного на сегодняшний день произведения Фёдора Михайловича Достоевского. Тема игры, тема рулетки, порабощающей человека, заставляющей его изменить всему лучшему в себе самом становится ключевой для всего спектакля. Литургия «Zero», истовое служение нулю, пустоте, фикции, неминуемо приводит к распаду человека как личности: об этом писал Достоевский в «Игроке» — одном из самых автобиографичных своих произведений и об этом же размышляет в своем спектакле Валерий Фокин. Валерий Фокин — Режиссёр, автор спектакля Александр Боровский — Сценография, костюмы Александр Бакши — Музыка Дамир Исмагилов — Художник по свету Иван Благодёр — Музыкальный руководитель спектакля, ассистент режиссёра Игорь Качаев — Пластика Людмила Филиппова, София Матвеева — Помощники режиссёра Виктор Шуралёв — Алексей Иванович Александра Большакова / Мария Нефёдова — Полина Игорь Волков/ Александр Лушин — Мистер Астлей Сергей Паршин — Генерал Владимир Минахин / Никита Войтюк, Ефим Роднев / Иван Супрун — Потапычи Владимир Маликов — Де-Грие Олеся Соколова — Мадемуазель Бланш Эра Зиганшина — Бабушка Тимур Акшенцев, Василиса Алексеева, Анастасия Гребенчук, Дмитрий Сизов, Анна Величко, Матвей Пташный, Максим Яковлев — Игроки Виталий Головкин / Максим Яковлев — Крупье Иван Крылов — Алексей Иванович в детстве Дмитрий Зотин, Игорь Мамай, Александр Морин, Антон Деведжиев, Антон Попов, Игорь Ушаков, Владимир Шашков, Александр Щербаков — Музыканты.