🗎 [от 600₽] — Фантастическая история по роману А. Беляева. Аргентина, Буэнос-Айрес! Этот город — воплощение самых заветных желаний. Днём можно искупаться в заливе Рио де ла Плата, прогуляться по пляжу, насладиться лучами палящего солнца и беззаботно жить до самого заката... Но знайте! — как только на побережье спускаются сумерки, из недр морских глубин выходит нечто, что держит в страхе весь город... Младенцы не спят в своих колыбелях, женщины не могут сдержать рыданий, моряки прячутся в кубриках и боятся выходить в море! Их ночные терзания рассеиваются с первыми солнечными лучами, и всё возвращается к привычной жизни... Но помните! — это место для тех. кто находится в поиске острых ощущений и ярких эмоций. Любой вышедший ночью на берег уже на грани жизни и смерти! Нужно бежать как можно дальше от берега, от океана, от города, пока эти чудовищные щупальца не коснулись вашей жизни. Это он...морской дьявол!!! В основе постановки — роман писателя-фантаста Александра Беляева «Человек -амфибия». Спектакль-фантасмагория, объединяет в себе множество жанров: от комикса и научной фантастики до клоунады и немого кино. С одной стороны -танго, испанские гитары и аргентинская жара; с другой — морская глубина, шум океана и подводный мир. В столкновении этих двух вселенных рождается история о любви и ненависти, жизни и смерти, науки и магии, но главное — о выборе. История, в которой возможно всё(и даже больше)! Режиссёр: Роман Агеев. Художественный руководитель постановки: з.а. РФ С.Д. Бызгу. Художник: Серафима Бескосная. С одним антрактом

🗎 [от 600₽] — «Воскресение» — последний роман Льва Толстого, повествующий о слабости и одновременно безграничных силе и воле человеческой души. А ещё о банальности зла, которое мы изо всех сил стараемся не замечать. Главный герой князь Дмитрий Нехлюдов, будучи присяжным заседателем, узнает в несправедливо осуждаемой девушке давнюю знакомую Катюшу Маслову, которую он когда-то по молодости соблазнил и оставил, толкнув тем самым на сколький путь порока. Герой оказывается перед тяжелым моральным выбором и впервые в жизни решает поступить по совести, помочь девушке, которой он сломал жизнь. Это хорошо, это правильно, это красиво – пожертвовать и карьерой, и фортуной, чтобы спасти невинную душу. Вот только вместо легкого избавления от вины судьба приготовила Нехлюдову совсем другой дар. Драма толстовского героя в том, что он вдруг ясно увидел холодную жестокость реальности, которая уничтожает одних при полнейшем равнодушии других. Реальность неправедного суда, тюрьмы и каторги, жертвами которой становятся заброшенные отчаявшиеся люди, — подлинная картина мира, открывшаяся Нехлюдову. И оказывается, что его жертва уже, может быть, никому не нужна. Удастся ли ему получить прощение? Примет ли Катюша помощь от мужчины, из-за которого она оказалась на дне жизни? И можно ли спасти человека, который уже давно потерял надежду и веру в сам факт существования добра? Нехлюдову не остается ничего другого, кроме как пройти весь путь от зала суда до сибирской каторги, чтобы попытаться ответить на эти вопросы и заново найти смысл существования. В спектакле развернётся история мучительной переоценки ценностей и долгого трудного очищения и духовного прозрения. С антрактом Внимание! В спектакле присутствуют сцены имитации табакокурения и употребления алкогольныхнапитков! Напоминаем! Курение и употребление алкоголя вредит вашему здоровью!

🗎 [от 600₽] — По одноименной повести В. Шукшина Постановка и музыкальное оформление — Сергей Потапов 18+ Премьера — 21 декабря 2024 года «Как ты думаешь жить, Прокудин?» — спрашивает Егора начальник. «Честно!» — отвечает Егор и не кривит душой. Да и не такая у него душа, чтобы ей кривить. Егор хочет начать все заново. Из тюрьмы он едет в поселок к заочнице, которая "беду его понимает«...Там ждут его родные пейзажи, полезная, простая работа в поле, любимая женщина, и даже имя у нее доброе, теплое: Люба... Хорошо Егору с ней, спокойно. Но только не простят бывшие дружки Егора его спокойствия и тихой жизни. Василий Шукшин — человек уникальный, воплотивший в себе сразу несколько творческих ипостасей. Режиссер, актер, писатель, который начал печататься еще в студенческом возрасте...Он отлично понимал и чувствовал Россию и особый строй русской души. Неудивительно, что фильм, вышедший на экраны в 1974 году, с самим Василием Макаровичем в главной роли, очень быстро стал любимым и встал в один ряд с другими киношедеврами советского кино. Режиссер Сергей Потапов — ученик Марка Захарова, один из наиболее известных и востребованных российских режиссеров, поставивший более сотни спектаклей в России и за рубежом. Зрители «Балтийского дома» помнят его постановку «Тарас». На сцене театра по сей день с аншлагами идет его спектакль «Укрощение строптивой». Прочитав повесть «Калина красная», режиссер ощутил, что она отвечает всем тем чувствам, которые испытывает современный человек: в ней звучат темы возрождения души, искупления, и вечное стремление каждого из нас поменять свою жизнь к лучшему. Это притча о блудном сыне, вернувшемся в родные края, а вот примут ли эти края его возвращение и чем закончится новый виток судьбы?

🗎 [от 900₽] — На большой сцене театра странная, полная абсурдного драматизма история о людях, которые никак не могут найти свое место в жизни, трагикомедия на грани с фарсом. Постановка по Израэлю Горовицу — одному из ведущих американских драматургов, сценаристов и режиссеров нашего времени, в пьесах которого блистали Аль Пачино, Дайан Китон и Жерар Депардье. В сюжете переплетаются судьбы троих людей: американского неудачника Матиаса и двух одиноких дам. Ему повезло в жизни лишь однажды — когда он получил в наследство роскошную парижскую квартиру, а они оказались довольно специфичным бонусом к внезапному подарку фортуны. От такой истории, очевидно, можно ожидать многого — ярких конфликтов и забавных казусов, разоблачения семейных тайн и «переучета скелетов в шкафу». Режиссер — постановщик Джон Пеппер, соотечественник драматурга, американец с итальянскими корнями, фотограф и режиссер. Результат сотрудничества русской труппы с «импортным» постановщиком — стильный и современный спектакль с выразительной и запоминающейся эстетикой. Действующие лица: Матильда — Рахленко Елена Александровна (Заслуженная артистка России) Хлоя — Круглова Наталья Владимировна Матиас — Постников Владимир Евгеньевич Продолжительность: 2 ч. 40 мин. с антрактом

🗎 [700 ₽] — Мастер художественного слова, актриса Анна Фомичёва представляет на суд зрителей премьеру моноспектакля «Женщины и дети», поставленного по одноименному рассказу прославленного советского писателя и драматурга Александра Володина. Его знаменитые пьесы «Пять вечеров», «Дульсинея Тобосская», «Старшая сестра» не сходят со сцен драматических театров, а поставленные по володинским сценариям фильмы «Осений марафон», «Дочки-матери», «Звонят, откройте дверь» входят в золотой фонд отечественного кинематографа. Рассказы Володина известны меньше. А жаль. Каждый из них — жизненная, временами комическая, временами трагическая человеческая история, наполненная глубоким психологизмом, мягким юмором и удивительной правдой жизни. Рассказ «Женщины и дети» — доверительный монолог женщины, ищущей любовь и гармонию в жизни. Героиня хочет стать мамой и обрести долгожданное счастье в детях. В сюжетную канву спектакля органично вписаны песни и музыка. Анна Фомичёва мастерски исполняет авторские, бардовские песни под гитару, создавая особую доверительную атмосферу с залом. Мастер художественного слова Анна Фомичёва Режиссер — Светлана Николаева Продолжительность — 1 час

🗎 [1100 ₽] — Москва. Только что кончилась война. Виктор и Гелена, русский юноша и польская девушка, московские студенты, знакомятся на концерте в Консерватории — случайно, невзначай, не зная, что жизнь соединила их надолго, может быть — навсегда. Премьера состоялась 21 апреля 2023 года С антрактом Источник: vteatrekozlov.net

🗎 [от 1000₽] — С антрактом Состав: Егор Палько, Анна Гречишкина/Анастасия Грачева, Андрей Конев/Алексей Макрецкий, Николай Колосов, Анастасия Антропова/Мэри Ваха, Ирина Сотикова/Олеся Бережная, Виталий Куклин, Всеволод Смирнов-Шебешев Как и все венецианцы, сказочник-фантазер Карло Гоцци, патриарх итальянского театра, любил карнавал, чудесное и таинственное. Поэтому действие своей пьесы, фабула которой восходит к очень древнему фольклорному мотиву (три загадки, которые нужно разгадать под страхом смертной казни), он развернул в фантастическом Пекине. Здесь есть роскошный зал дворца китайского императора, городские ворота, утыканные головами казненных принцев, атриум с огромными колоннами, подземная темница, невероятной красоты покои принцессы. Здесь доблестные воины рассказывают о битвах со свирепым султаном Хорезма, мудрецы собираются на Совет, служанки оказываются плененными княжнами, хитроумные весельчаки Труффальдино и Панталоне мечтают подзаработать денег, победивший всех на поле боя император Алтоум пытается заставить выйти замуж свою непокорную дочь Турандот. Ни один из сватавшихся к независимой и гордой красавице принцев не оказался равен ей по уму. Только мужественный и страстный Калаф, скрывавший вначале свою принадлежность к царской фамилии, смог стать достойным соперником. Сюжетная конкуренция Турандот и Калафа наполнена множеством неожиданных поворотов, но таинственность повествования, очарование поэтического красноречия, красочность и сценическая изобретательность спектакля не затмевает серьезности философского диалога главных героев. Что же самое главное в отношениях мужчины и женщины? Только искренняя любовь. Режиссера нет, это сценическая версия театра!!

🗎 [от 500₽] — Спектакль — лауреат Высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит» по итогам сезона 2012/2013 в номинации «Лучшая женская роль» (Народная артистка России Эра Зиганшина — Бабушка) Спектакль — лауреат Российской национальной театральной премии «Золотая Маска» по итогам сезона 2012/2013 в номинации «Роль второго плана» (Народная артистка России Эра Зиганшина — Бабушка) В основу постановки легло одно из самых известных произведений Ф. М. Достоевского — роман «Игрок». Достоевский — один из тех авторов, с которыми неразрывно связана творческая жизнь Валерия Фокина. В 1968 году его дипломным спектаклем в Щукинском училище стала «Чужая жена и муж под кроватью», потом он обращался не раз и к «Запискам из подполья», и к «Бобку», а в Александринском театре в 2005 году был поставлен спектакль «Двойник». Для Валерия Фокина обращение к одному из самых эффектных и острых произведений Достоевского, к «Игроку», тоже не случайно. Логика творчества, логика артистической судьбы ведёт этого режиссёра к претворению на Александринской сцене самого, пожалуй, злободневного на сегодняшний день произведения Фёдора Михайловича Достоевского. Тема игры, тема рулетки, порабощающей человека, заставляющей его изменить всему лучшему в себе самом становится ключевой для всего спектакля. Литургия «Zero», истовое служение нулю, пустоте, фикции, неминуемо приводит к распаду человека как личности: об этом писал Достоевский в «Игроке» — одном из самых автобиографичных своих произведений и об этом же размышляет в своем спектакле Валерий Фокин. Валерий Фокин — Режиссёр, автор спектакля Александр Боровский — Сценография, костюмы Александр Бакши — Музыка Дамир Исмагилов — Художник по свету Иван Благодёр — Музыкальный руководитель спектакля, ассистент режиссёра Игорь Качаев — Пластика Людмила Филиппова, София Матвеева — Помощники режиссёра Виктор Шуралёв — Алексей Иванович Александра Большакова / Мария Нефёдова — Полина Игорь Волков/ Александр Лушин — Мистер Астлей Сергей Паршин — Генерал Владимир Минахин / Никита Войтюк, Ефим Роднев / Иван Супрун — Потапычи Владимир Маликов — Де-Грие Олеся Соколова — Мадемуазель Бланш Эра Зиганшина — Бабушка Тимур Акшенцев, Василиса Алексеева, Анастасия Гребенчук, Дмитрий Сизов, Анна Величко, Матвей Пташный, Максим Яковлев — Игроки Виталий Головкин / Максим Яковлев — Крупье Иван Крылов — Алексей Иванович в детстве Дмитрий Зотин, Игорь Мамай, Александр Морин, Антон Деведжиев, Антон Попов, Игорь Ушаков, Владимир Шашков, Александр Щербаков — Музыканты.

🗎 [от 10000₽] — Премьера Спектакль Андрея Прикотенко по мотивам роман Ивана Гончарова В своей первой работе в Александринском театре Андрей Прикотенко обращается к роману Ивана Гончарова «Обломов». Ранее в театре роман не ставился, лишь в 1992 году здесь была осуществлена постановка по пьесе Марка Розовского «Романсы с Обломовым», созданная по мотивам произведения Гончарова. Премьера на Новой сцене продолжает ряд работ, в которых Прикотенко исследует «русскую матрицу». В романе выявлен один из архетипов русской культуры, не случайно, Обломова определяют как «всероссийский тип». Гончаров писал: «…Я инстинктивно чувствовал, что в эту фигуру вбираются мало-помалу элементарные свойства русского человека…». Так кто же такой Обломов? Прекраснодушный лентяй? Безвольный мечтатель, прикованный к дивану золотыми цепями грезы об идиллической Обломовке? Философ, всей своей жизнью проповедующий недеяние в условиях скверной действительности? Прикотенко видит в главном герое Ивана-дурака, юродивого, воля которого парализована максимализмом мечты. В позиции Обломова он находит и энергию, и деятельный императив. Но герой будто вязнет в обстоятельствах своей жизни, оказывается заключен в них, как в кокон. Андрей Прикотенко: «Илья Ильич говорит: я родился с ощущением, что мое счастье — в области недостижимой мечты. Все его существо устремлено в сторону прекрасной, совершенно удивительной Обломовки, и в то же время он прекрасно понимает, что эта Обломовка — как рай. Даже не утраченный, а просто невозможный. Мы к нему стремимся, но изначально обречены никогда к нему не прийти. И этот высокий идеализм парализует человеческую волю. А друг Обломова, практичный Штольц не понимает, что обломовская мечта — это утопия и пытается его убедить: надо идти по шажочку, step by step, и вообще суть жизни в самом движении, а не в цели. И в этом герои Гончарова разнятся — Штольц находится в буквальном движении, а Обломов, безвольный физически, обладает внутренней энергией движения». Художник-постановщик — Ольга Шаишмелашвили. Автор музыки к спектаклю — композитор Евгения Терёхина. Художник по свету — Константин Бинкин. Премьеру репетируют Александр Поламишев, Иван Трус, Анна Пожидаева, Анастасия Пантелеева, Любовь Яковлева, Игорь Мосюк, Андрей Матюков, Сергей Мардарь, Степан Балакшин, Иван Жуков. Продолжительность 2 часа 40 минут с одним антрактом