🗎 [от 600₽] — Когда за окнами кружатся снежинки, а воздух наполняется ароматом хвои и мандаринов, нет ничего лучше, чем окунуться в классику. Оркестр Павла Опаровского, известный своим неповторимым стилем и безупречным мастерством, подготовил эксклюзивную программу, которая заставит сердца биться в унисон с праздничным ритмом. Фестивальный симфонический оркестр Санкт-Петербурга под управлением Павла Опаровского в старинном особняке Шрёдера на Петроградской набережной. Солисты: Лауреаты международных конкурсов: Антон Самсонов (фортепиано) Татьяна Светлова (скрипка) Дарья Козлова (скрипка) Виктор Николаев (фортепиано) Мария Шестакова (скрипка) Эвелина Крицкая (контральто) Два отделения с одним антрактом. Продюсер: Анастасия Козельская

🗎 [от 800₽] — Гайк Казазян (скрипка) Гайк Казазян — скрипка; Евгений Стародубцев — фортепиано Баццини, Венявский, Сарасате, де Фалья, Дворжак, Барток, Стравинский, Крейслер, Моцарт, Брамс, Хачатурян, Равель, Чайковский

🗎 [3500 ₽] — «Величайший дар Давиде Ранальди — это способность создавать немедленное и сильное чувство у публики, которая посещает его выступления. На самом деле, г-н Ранальди — артист, рожденный для выступлений перед публикой». Симоне Педрони Давиде Ранальди родился в 2000-м году в Милане (Италия), заниматься музыкой начал в возрасте четырех лет. В 2020-м году окончил Миланскую консерваторию им. Джузеппе Верди со степенью бакалавра и особым упоминанием «за выдающиеся технические и музыкальные способности». Давиде — победитель престижных музыкальных конкурсов, его талант и мастерство были отмечены на Международном конкурсе Citta di Stresa (Стреза, Италия), Международном молодежном конкурсе Monterosa — Kawai (Валенсия, Испания), I Международном музыкальном конкурсе Тадини (Ловере, Италия), Nuova Coppa Pianisti (Осимо, Италия), Piano Talents (Милан, Италия), Мальтийском международном конкурсе пианистов. В начале 2025-го года Давиде Ранальди стал обладателем Второго приза Международного конкурса пианистов Maestro Piano Competition в Тайване. Ранальди принимал участие в самых престижных концертных сезонах Италии: Societa del Quartetto (Милан), Болонский фестиваль, Amici della musica (Флоренция, Падуя, Местре), Камерная музыка Триеста.. Музыкант также дал сольные концерты на фестивале фортепианной музыки Pianissimo в Санкт-Петербурге и в Нижнем Новгороде. Программа Й. Гайдн. Соната ми-бемоль мажор, Hob:XVI:5 К. Дебюсси. «Бергамасская сюита», «Остров радости» И. Брамс. Вариации на тему Паганини, op.35 (тетради I и II)

🗎 [от 6250₽] — Спектакль идет с двумя антрактами Написанная по сценарному плану Мариуса Петипа для сказочного балета-феерии, впервые музыка Чайковского прозвучала в спектакле, поставленном Львом Ивановым в 1892 году. Роскошно оформленный, тот спектакль отвечал духу балетов ХIХ века — цельность сюжетной драматургии не была в числе первоочередных задач хореографа, внимание балетмейстер сосредоточил на богатстве танцевального текста. «Нет в музыке «Щелкунчика» ни одного ритма, ни одного такта, который не перелился бы в танец. Все кипит на сцене неумолчно тихим плеском тишайших фигур с взрывами румяного счастливого детского смеха, детских утех, упоений и секундных огорчений», – с ностальгией вспоминал критик Волынский постановку Иванова, снятую с репертуара в советской стране. Авангардные 1920-е подарили ленинградской сцене новое прочтение музыки Чайковского. В спектакле, поставленном Федором Лопуховым, не было места безмятежной гармонии классического танца. Акробатические поддержки, шпагаты и мелодекламация потеснили традиционные вариации и па-де-де. Однако пластические эксперименты и подчеркивание хореографом трагического начала партитуры Чайковского были встречены критикой настороженно. И уже в 1934-м в афише появился новый «Щелкунчик» – постановка Василия Вайнонена, дитя новой эпохи, приветствовавшей политкорректность и обоснованность танца развитием фабульного действия. «Сценарий «Щелкунчика» Петипа не удовлетворял меня отсутствием реалистической трактовки первого акта, прерывностью интриги и налетом сусальности (пряничные домики, наряженные в накидочки мыши и т.д.)», – писал хореограф и, отказываясь от фантастических персонажей, сочинял спектакль о девочке, которой приснились чудеса. Хореограф услышал в музыке Чайковского гармонию конфетно-карамельных детских грез и выстраивал танцевальное действие, опираясь на традиции балета ХIХ века — с развернутыми классическими ансамблями Вальса снежинок и Розового вальса, па-де-де главных персонажей и дивертисментом характерных танцев в стране Сластей. «Щелкунчик» Вайнонена создавался привычным языком классики, перипетии сюжета в нем были представлены танцевально, и его хореографическое разнообразие стало залогом долгой сценической жизни. Спектакль не сходит со сцены уже более восьмидесяти лет. Сегодня его исполняют как артисты Мариинского театра, так и студенты Академии русского балета имени А. Я. Вагановой. Спектакль идет с двумя антрактами Источник: mariinsky.ru

🗎 [от 1500₽] — «Ужин по-итальянски» — это гастрономический концерт. Итальянская кухня известна и любима во всем мире. Благодаря спагетти и пицце она популярна чуть ли не в каждом уголке планеты, но эти блюда далеко не все, чем могут похвастаться на кулинарном поприще итальянцы. Гостей мероприятия ждёт удивительная трапеза из традиционных итальянских блюд в историческом доме Вальха, где жили Грибоедов и старуха-процентщица из романа Достоевского «Преступление и наказание». А музыкально-поэтическая программа дополнит атмосферу уютного итальянского ресторана в самом центре Ceвepной cтoлицы. Прозвучат стихи Данте Алигьери, Франческо Петрарки, Джованни Боккаччо, Витторио Альфьери, Гвидо Гвиницелли и других итальянских поэтов, истории из литературной жизни Италии, рассказ о том, как жили и писали в эмиграции Иосиф Бродский?, Иван Бунин и другие отечественные литераторы, о путешествиях по Италии Анны Ахматовой, Александра Блока, Антона Чехова, Федора Достоевского и других авторов, стихи классиков и современников об Италии. Прозвучат народные музыкальные произведения Италии, а также композиции Антонио Вивальди, Астора Пьяцоллы, Эннио Морриконе и др. Программу читает Антон Тарасов — художественный руководитель театра «Неолира». Он встанет у штурвала в этот вечер и уведёт зрителей в небывалое литературное путешествие. Его чуткая натура, умудрённость и эрудированность, слитые с сочувствием и искренностью, позволят оголить перед зрителями чарующую глубину итальянской культуры. Психологическое образование Антона, однако, не определило его жизненный путь. Он стал композитором и автором сотни известных хитов. Он нашел себя в литературе и подарил миру роман «Ирония фарта», трёхтомник «Карельская сага» и другие книги, получившие восторженные отзывы критиков и читателей. И, наконец, основал театр «НЕОЛИРА», стал продюсером и организатором ежегодного фестиваля «Белая ночь поэзии». Скрипка: Никита Шишкин — лауреат международных конкурсов, солист Ансамбля песни и пляски Западного Военного Округа. Категории билетов: Льготный (на входе обязательно предъявить студенческий билет/пенсионное удостоверение): Ассорти: брускетты; сыры и колбасы; пицца «Маргарита» и пицца «Пеперони»; кростини; тирамису; чай/кофе на выбор. Кофе-брейк Ассорти: брускетты; сыры и колбасы; пицца «Маргарита» и пицца «Пеперони»; кростини; -Тирамису; чай/кофе на выбор. Ужин: салат «Капрезе»; Лазанья; Тирамису; бокал красного вина; Чай/кофе на выбор. Продолжительность 2 часа. Лирико-драматический театр «Неолира» основан в 2019 году. В послужном списке театра более сотни представлений: поэтических вечеров, конкурсов, открытых микрофонов, вечеров памяти, спектаклей, сольных концертов, стендапов, квартирников, а также ежегодный фестиваль «Белая ночь поэзии». Каждое мероприятие «Неолиры» неизменно дарит зрителям эмоции, которые не сможет подарить никто другой.

🗎 [от 1200₽] — Петербург — это не только Невский проспект, Дворцовая площадь и Летний сад. Белоснежный шпиль римско-католического храма Посещения Пресвятой Девой Марией Елизаветы, возведенный по проекту выдающегося зодчего Николая Бенуа, устремляется в небеса в потаенном уголке города, где нет шумных толп туристов. Именно здесь в ноябре 2025 года открыта новая точка органного притяжения. Лучшие органисты наших дней поразят вас разнообразием программ в серии концертов «Незнакомый Петербург: орган в церкви Бенуа». Но это еще не все! Перед каждым концертом настоятель храма лично проведет для вас экскурсию, на которой вы узнаете интереснейшие факты из истории храма и посетите семейное захоронение великой творческий династии Бенуа, расположенное в церковной крипте. Архитектурный шедевр Николая Бенуа находится на территории бывшего католического кладбища на Выборгской стороне. На нем нашли последнее пристанище многие известные петербуржцы-католики. Здание было спроектировано и воплощено зодчим в неороманском стиле в период 1856-1859 годов. В 1877-1879 годах по желанию прихода Бенуа дополнил архитектурный ансамбль колокольней. Сам зодчий был этим фактом крайне недоволен, так как его замысел утратил изначальную гармонию и целостность. В советское время кладбище было уничтожено, а церковь закрыта. В начале XXI века храм был возвращён верующим. В программе вечера при свечах — топовые произведения для органа, созданные Иоганном Себастьяном Бахом. Токката и фуга ре минор, хоральные прелюдии, пассакалия и другие опусы открывают перед слушателями портал в мир барочной гармонии, мир божественной математики звука, где каждая нота занимает свое предопределенное место в грандиозном архитектурном ансамбле. Токката и фуга ре минор, безусловно, является самым узнаваемым и популярным произведением Баха. Ее дерзкая, захватывающая дух интродукция, словно взрыв энергии, мгновенно погружает слушателя в состояние трепетного ожидания. Затем вступает фуга, сложная и многослойная, как лабиринт, где каждый голос ведет свою собственную линию, но все они сплетаются в единое целое, образуя потрясающую по своей красоте музыкальную ткань. Хоральные прелюдии — это более интимный и созерцательный жанр. В этих миниатюрах Бах обращается к старинным церковным гимнам, переосмысливая их и наполняя новым смыслом. Слушая хоральные прелюдии, словно заглядываешь в душу композитора, чувствуешь его глубокую веру и смирение перед Богом. Пассакалия до минор — монументальное произведение, в котором Бах демонстрирует свое мастерство полифонического письма. На протяжении восьми вариаций композитор разрабатывает основную тему, представляя ее во всевозможных ракурсах и комбинациях. Великий Бах — бессмертная музыка и запоминающийся вечер! Программа: Иоганн Себастьян Бах (1685-1750) Токката и фуга ре минор BWV 565 Прелюдия и фуга ми минор BWV 533 Трио-соната № 2 до минор BWV 526 Хоральные прелюдии: «Я взываю к Тебе, Господи» BWV 639 «Хвала Тебе, Иисус Христос» BWV 604 «Помогите мне восхвалять Бога» BWV 613 «Проснитесь, Голос к нам взывает» BWV 645 «С миром и радостию я ухожу» BWV 616 Пассакалья и фуга до минор BWV 582. Исполнитель: Иван Мокшин, орган. Электронный орган Johannus. Продолжительность 1 час 10 минут. Рекомендовано для всех категорий зрителей старше шести лет. Внимание! В продаже билеты двух категорий — с экскурсией и без экскурсии. Экскурсия начинается за 30 минут до концерта.

🗎 [4400 ₽] — Погрузитесь в магию Нового года на балете Петра Ильича Чайковского «Щелкунчик» в роскошном особняке Серебрякова, в самом сердце зимнего Петербурга! Для вас выступят блистательные солисты балета ведущих театров города. Балет при свечах, где каждое движение и каждый взмах пачки освещены лишь сотнями мерцающих свечей, создаст неповторимую атмосферу праздника! Действие развернётся в стенах роскошного особняка Серебрякова — жемчужины петербургской архитектуры. Его парадные залы с лепным декором и изразцовыми печами XIX века перенесут вас в эпоху балов и романтических историй. Особняк, сохранивший дворцовое великолепие стилей классицизма и барокко, поразит вас своим великолепием. Неповторимую новогоднюю атмосферу создадут зимние декорации в стиле «The Nutcracker’s Dream». Величественная ель, сверкающие фигурки балерин и роскошная фотозона с хрустальными бусами и Щелкунчиками — все это перенесет вас в волшебное зимнее царство, где начинается самое настоящее новогоднее чудо. Балетмейстер Олеся Гапиенко, опираясь на знаменитую постановку Василия Вайнонена 1934 года, представляет свою изысканную версию «Щелкунчика». Это редкая возможность увидеть классический балет в камерной обстановке, где стирается грань между зрителем и артистом. Проведите незабываемый вечер в особняке и окунитесь в волшебство и чудеса самой новогодней сказки «Щелкунчик»! Рекомендуемый дресс-код: Cocktail Attire («коктейль»). Исполнители: Балетмейстер-постановщик — Олеся Гапиенко Солисты балета ведущих театров Санкт-Петербурга Внимание! В продаже билеты трёх категорий. В каждой из категорий свободная рассадка на стульях. Категория VIP. 1-ый ряд с экскурсией. Начало экскурсии за 45 минут до начала балета. Категория А. 2-й и 3-й ряды с экскурсией и без экскурсии. Начало экскурсии за 45 минут до начала балета. Категория В. Все остальные ряды, начиная с 4-го ряда, без экскурсии. Балет пройдет в двух отделениях с антрактом 15 минут. Продолжительность балета с экскурсией 1 час 55 минут, без экскурсии — 90 минут. Продолжительность экскурсии — 25 минут. Гостям, купившим билеты категории В, рекомендуется приходить за 15 минут до начала балета. Мероприятие предназначено для всех категорий зрителей старше 6 лет. Внимание! 31 декабря балеты пройдут без антракта и без экскурсии. Продолжительность балета в этот день — 70 минут.