🗎 [от 1500₽] — На Дворцовой набережной стоит несколько великокняжеских резиденций. Приглашаем вас посетить один из самых великолепных дворцов Санкт-Петербурга — дворец великого князя Владимира Александровича, сына императора Александра II. Здание построено в модном тогда стиле эклектики, а верно выдержанный архитектурный декор придает зданию величие и монументальность. Размещаясь во дворце Великого князя Владимира Александровича, Дом ученых бережно сохраняет интерьеры парадных залов и великокняжеских кабинетов, уникальные художественные коллекции, а также проводит большую работу по ремонту и реставрации здания.

🗎 [от 1500₽] — «Мастер и Маргарита» — это грандиозный международный проект, объединивший лучшие творческие ресурсы России и Европы. Зрителей ждет магическая феерия, потрясающие 3D-декорации и интерактивное шоу. Мюзикл проведет зрителей по лабиринту страстей человеческих и откроет потаенные смыслы великого романа. 6 композиторов: Антон Танонов (Зав. кафедрой специальной композиции и импровизации Санкт-Петербургской Государственной консерватории), Ольга Томаз (композитор ее Величества Королевы Великобритании), Сергей Рубальский, Ирина Долгова, Олег Попков, Александр Маев. 6 либреттистов: Ирина Афанасьева, Мария Ошмянская, Сергей Шиловский-Булгаков (внук Михаила Афанасьевича Булгакова), Андрей Пастушенко, Игорь Шевчук, Крис Ханкок. Либретто создано по новейшей технологии «Ситуационный сценарий» — это сочетание условий и обстоятельств, вовлекающих зрителя в сценическое пространство. Зрители оказываются втянуты в интерактивное шоу, становятся участниками «дьявольского» спектакля Воланда. Каждое представление становится неповторимым и не похожим на предыдущее. 66 артистов, занятых в постановке, разыгрывают магическое противостояние Добра и Зла. Среди них — ярчайшие звезды российских мюзиклов: Воланд — Иван Ожогин (обладатель премии «Золотая маска») Мастер — Антон Авдеев (золотой голос российских мюзиклов) Маргарита — Анастасия Вишневская, Евдокия Малевская Гелла — Румия Ниязова Пилат — Вячеслав Штыпс (заслуженный артист России) 66 декораций сменяется на сцене во время спектакля. 666 костюмов создал для «Мастера и Маргариты» знаменитый венгерский художник-постановщик Кентауэр (Эркель Ласло), автор художественной концепции всемирно известных мюзиклов «Бал Вампиров», «Призрак Оперы» и «Оливер». Просим вас во время спектакля не вставать со своих мест и не прерывать представление аплодисментами. Не разрывайте магический круг! Труппа мюзикла «Мастер и Маргарита»: Воланд — Ожогин Иван Маргарита — Анастасия Вишневская, Евдокия Малевская Мастер — Антон Авдеев Пилат — Вячеслав Штыпс Каифа / Азазелло — Роман Никитин Гелла — Румия Ниязова Коровьев — Олег Калабаев, Александр Саванец Кот Бегемот — Кочкин Дмитрий, Пинский Николай Ансамбль: Дугина Надежда, Желтоногова Диана — кошка, критик МАССОЛИТа, Москвичка, пациентка клиники Стравинского. Рыбакина Анастасия — кошка, критик МАССОЛИТа, Москвичка, пациентка клиники Стравинского, демонесса Воланда, Аннушка. Малевская Евдокия/ Рева Анжелика -Москвичка, критик МАССОЛИТа, пациентка клиники Стравинского, Фрида. Александр Кулинкович — Левий Матвей, Бенгальский, Полицейский, алхимик. Александр Саванец — Пожарный, москвич, критик Латунский, Гай Кесарь, пациент клиники Стравинского. Борис Малевский/ Денис Загитов — Бездомный, Степа Лиходеев, фальшивомонетчик Жак. Антон Ивлев — Берлиоз, критик МАССОЛИТа, пациент клиники Стравинского, алхимик. Кочкин Дмитрий / Пинский Николай — демон Воланда, критик МАССОЛИТа, гость на балу, пациент клинки Стравинского, критик МАССОЛИТа, секретарь Пилата. Колганова Маргарита — буфетчица, критик МАССОЛИТа, любовница Лиходеева, пациентка клиники Стравинского, москвичка. Балет Усанова Елена — Демонесса Воланда, мед сестра клиники Стравинского, москвичка. Критик МАССОЛИТа, Госпожа Минкина. Кашевар Антонина — Демонесса Воланад, критик МАССОЛИТа, мед сестра клиники Стравинского, москвичка, Мария Магдалена, гостья на балу, дубль Марго. Иванова Елизавета — Демонесса Воланда, критик МАССОЛИТа, мед. сестра клинки Стравинского, москвичка, гостья на балу. Коннова Виктория, Чередниченко Дарья -Демонесса Воланда, критик МАССОЛИТА, главная мед. сестра клиники Стравинского, хозяйка барделя. Рождественская Софья — Дубль Марго, Демонесса Воланда, Москвичка, критик МАССОЛИТа, мед. сестра клиники Стравинского, Императрица Мессалина, Мария Магдалена. Молеваник Антон — демон Воладна, стражник Пилата, гость на балу, мед брат клиники Стравинского. Усанов Кирилл — демон Воланда, критик МАССОЛИТа, гость на балу. Павел Шемерей — демон Воланда, критик МАССОЛИТа, гость на балу, мед брат клиники Стравинского Чесноков Евгений — Майгель, стражник Пилата Мелекесов Александр — демон Воланда/гость на балу/ критик МАССОЛИТа/ санитар клиники Стравинского Фото и видеосъёмка запрещаются! Вход в зал после третьего звонка категорически запрещён! Мюзикл идет с одним антрактом.

🗎 [от 700₽] — Спектакль идет в формате «Зритель на сцене». Вход после третьего звонка строго воспрещен. Сценическая версия по мотивам повести А.С. Пушкина Постановка и музыкальное оформление — Наталья Индейкина Театр-фестиваль «Балтийский дом» обращается к одному из самых мистических произведений А.С. Пушкина — повести «Пиковая дама». Любой перенос классики на театральную сцену — это прежде всего сценическая версия театра, в которой не стоит искать прямого следования хрестоматийному тексту. «Пиковая дама» Натальи Индейкиной — полная тревожной, но притягательной сказочности фантасмагория, в которой становятся предельно зыбкими грани между реальностью и сновидением, обнажаются пороки и страсти, а каждая деталь звучит как тайный символ или загадочное предупреждение. Старая графиня Томская, по слухам, владеет тайной трех карт, дающих несомненный выигрыш. Молодой офицер Германн не может противостоять силе искушения — и решается любой ценой выведать ее секрет. Он ставит на карту собственной жизни все — но каким будет исход игры, когда играешь с демоническими силами? Сам Пушкин наравне с Германном становится одним из игроков, пытающимся разгадать возможности неограниченного успеха. В спектакле цитируются фрагменты из дневников и писем поэта, обозначая тонкую взаимосвязь между реальной жизнью и художественной фантазией.

🗎 [3000 ₽] — Премьера спектакля «Чайка» Саундрама по мотивам пьесы А.П. Чехова 12, 13 и 18 июня 2023 года в Черном зале Новой сцены Александринского театра — премьера спектакля Елены Павловой «Чайка» по мотивам пьесы А.П. Чехова. Это первая работа Павловой в Александринском театре с артистами труппы, предыдущий её опыт — спектакль «Вишнёвый сад» — был создан в конкурсном проекте «7 ярус» для негосударственных театров Санкт-Петербурга, не имеющих своих сцен, с командой Независимого театрального проекта. Чеховская «Чайка» — важнейший для Александринского театра драматургический текст. Именно на Александринской сцене состоялась премьера пьесы в 1896 году (режиссер Евтихий Карпов) и затем к пьесе неоднократно возвращались, от постановки Михаила Дарского (1902 год) до последнего по времени спектакля Кристиана Люпы (2007 год). Провал премьеры «Чайки» был отрефлексировал театром на уровне научных исследований — в книгах историка театра, театроведа Александра Чепурова «Александринская «Чайка»» и «А.П. Чехов и Александринский театр на рубеже XIX и XX веков». А в 2021 году на фестивале молодых петербургских режиссеров в программе «Другая сцена» и в форме спектакля — «Чехов уходит из театра», жанр которого режиссер Владислав Тутак определил как «поездка в лифте по следам одного громкого провала». Елена Павлова не рефлексирует на тему сценической истории «Чайки», для нее чеховский текст — не профессиональная драма про театр и литературу и не костюмная постановка с привязкой к конкретной эпохе. Павлова, как и в случае с «Вишнёвым садом» читает Чехова языком саундрамы, причем в музыкальное полотно спектакля вплетены и композиции, специально созданные для спектакля Олегом Гудачёвым, и хиты советской и российской эстрады, через которые себя идентифицируют персонажи и которые прочно засели в массовом сознании и в каком-то смысле являются частью культурного кода, откликаются в памяти строчками, музыкальными фразами, событиями жизни. Время действия здесь — условное сейчас или всегда, вне бытовых примет и подробностей. Вместе с тем, чеховский текст будет явлен в спектакле почти в полном объеме, с незначительными купюрами. В постановочной команде спектакля художник Светлана Тужикова (сценография и костюмы), композитор Олег Гудачёв, художник по свету Эмиль Авраменко, видеохудожник Михаил Иванов, репетитор по вокалу Любовь Штарк, ассистент композитора Анна Вишнякова, выпускающий продюсер Дарья Зотова, помощник режиссера Дарья Куликова. Премьеру репетируют: Ольга Белинская (Ирина Николаевна Аркадина), Иван Ефремов (Константин Треплев), Александр Лушин (Пётр Николаевич Сорин), Анастасия Пантелеева (Нина Заречная), Сергей Еликов (Илья Афанасьевич Шамраев), Александра Большакова (Полина Андреевна), Мария Лопатина (Маша), Андрей Матюков (Борис Алексеевич Тригорин), Игорь Мосюк (Евгений Сергеевич Дорн), Валентин Захаров (Семен Семенович Медведенко). С антрактом Елена Павлова — режиссер-постановщик музыкальных и драматических спектаклей, основатель «Независимого театрального проекта», дважды номинант Национальной театральной премии «Золотая Маска», обладатель специального приза Санкт-Петербургской театральной премии для молодых «Прорыв».

🗎 [от 700₽] — Пьеса «Металлолом» Аллы Коровкиной вошла в пятерку лучших пьес всероссийского конкурса Московского театра Сатиры на лучшую остросатирическую пьесу. Три женщины — Училка, Актриса и Малярша — пытаются разобраться как они оказались в жизненной ситуации, которая ни одной из них категорически не нравится. Смеясь и плача, они пытаются найти ответы на важнейшие вопросы, поставленные жизнью. Образно говоря, разгрести горы металлолома, скопившегося в душах и мыслях. Три женщины — три судьбы. И в каждой есть и трагедия, и комедия, и смех, и слезы, и любовь.... Осталось только найти ответы на простые вопросы: Зачем? Почему? Что дальше?

🗎 [от 1000₽] — Инсценировка В. Бугакова по повести Антона Чехова. Экспериментальная сцена под руководством Анатолия Праудина. Знаменитая чеховская история в ярком прочтении художественного руководителя Экспериментальной сцены Театра-фестиваля «Балтийский дом» Анатолия Праудина. Режиссера, который способен заглянуть внутрь самых сложных cостояний человеческой души. Вот и спектакль «Палата № 6» становится настоящим зеркалом, смотреть в которое одновременно и тревожно, и невероятно интересно. Как часто мы лишаем себя возможности изменить жизнь вокруг, считая, что это бесполезно? И сетуем на окружающих, чья ограниченность, кажется, настолько нелепа, что сводит с ума? Беспросветный быт больницы маленького городка, по безысходности сравнимый разве что с тюрьмой, вырастает до масштабов всего человечества, своими собственными руками делающего жизнь невыносимой. Но поверьте, это вовсе не пессимистичная история. Это напоминание о том, что каждый способен повлиять на окружающую реальность. Режиссер Анатолий Праудин: «Каждый из нас ответственен за мир, в котором мы живем. И это требует труда в поте лица своего, честности и смелости, и любви к ближнему своему, яко же к самому себе».

🗎 [от 500₽] — Спектакль «Шутники» в Театре «Русская антреприза» имени Андрея Миронова. Постановка лауреата театральной премии имени Евгения Лебедева и «Онежская маска» Юрия Цуркану одноимённой пьесы классика русской литературы Александра Николаевича Островского. Случилось как-то одному молодому, честному, но бедному человеку задолжать денег. Да так, что самому и не справиться. Стал он помощи просить у друзей да соседей. Тут и оказалось, что такие же,как он бедняки рады помочь, но не в силах, а вот богатые соседи стали над попавшим в беду юношей шутки шутить. Иногда по-доброму, а порой и доходя до крайней низости. Спектакль «Шутники» в Театре «Русская антреприза» имени Андрея Миронова о мире, в котором правят деньги и человек их имеющий может себе позволить любую подлость, но понятия честь и совесть остаются даже в этом странном мире.

🗎 [от 1500₽] — Фаролеро — уникальный формат мероприятия. Вечерний интерактивный аудио спектакль-прогулка по самым привлекательным и таинственным местам городов. Экскурсия с Фаролеро — атмосферная интерактивная прогулка без сухого перечисление дат и архитектурных стилей. Здесь вы услышите легенды города и его жителей, а актёры в плащах и масках, странные находки, неожиданные запахи и звуки раскроют его секреты. Обычные улицы и достопримечательности города станут главными декорациями спектакля-экскурсии в сопровождении старого фонарщика Фаролеро. Окунитесь в настоящую сказку вместе с Фонарщиком Фаролеро. А Вы знаете где живут главные хранители города? А почему свитер из секонд-хэнда получил мировую известность? Знаете ли Вы почему Чайковского назвали стеклянным мальчиком? А какие секреты крестьянина Самсона до сих пор не раскрыты? А как русалочка спасла Северную столицу? Легендарный Фонарщик Фаролеро — он тот, кто знает город, как свои пять пальцев. И рассказывает о нем и его жителях увлекательные истории. Истории и легенды, актёры в плащах и масках, странные находки, неожиданные запахи и звуки раскроют для Вас секреты старинного города в сопровождении Фонарщика Фаролеро, который ответит на все эти вопросы и погрузит Вас в сказочную атмосферу прошлого. Давайте окунемся в настоящую сказку любимого города вместе с Фаролеро и его волшебным фонарём?! Сказочный маршрут по улицам Северной столицы. В сопровождении Фонарщика Фаролеро Вы отправитесь в 85 минутное путешествие по центральным улицам Санкт-Петербурга. Он встретит Вас в сквере Фурштатской улицы и будет Вашим проводником в незабываемое и волшебное прошлое этого города. Облачившись в мантии и надев аудиогид со студийным звуковым сопровождением, Вы отправитесь в путь. Голоса профессиональных актеров будут сопровождать Вас на прогулке по улицам Северной столицы России. Заботливые спутники Фонарщика будут рядом с Вами по всему маршруту. Маршрут — Фурштатская — Литейный проспект — Моховая — Чайковского — Гагаринская — наб. Кутузова — наб. Реки Фонтанки — Соляной переулок. Место встречи: Санкт-Петербург, ул. Фурштатская 11. В сквере напротив Фурштатской 11 тебя встретят помощники фонарщика в темных плащах. Ближайшее метро: Чернышевская. Ближайшая остановка: ул. Кирочная (авт 105, 22, 46) Сбор гостей и выдача оборудования в 19.15. Начало экскурсии в 19.30.