🗎 [от 1100₽] — Уникальная концертная программа «Метамодерн и барокко» предлагает способ объять необъятное в музыке без потери чувства стиля и остроты восприятия, соединить направления, кажущиеся далекими друг от друга, и заставить их звучать в унисон. Метамодерн колеблется между кажущимися противоположностями: современным идеализмом и постмодернистским скептицизмом, реконструкцией и сюрреализмом, искренностью и иронией, поиском смысла и принятием его неоднозначности. Этой многослойной концепции будет противопоставлена (и одновременно созвучна) эпоха барокко — время роскоши, глубокой эмоциональности, филигранной детализации в искусстве и ясного взгляда на человека, мир и Бога. Авторы проекта «Метамодерн и барокко» отвергли идею столкновения эпох. Вместо этого они выстроили тонкий и изощренный диалог, в котором мостом между столетиями служат общие фольклорные корни западноевропейской музыки и, что особенно важно, уникальный личный творческий опыт каждого музыканта. В оригинальную программу вошли сочинения Жака Оттетера, Генри Пёрселла, Иоганна Себастьяна Баха и Барбары Строцци, средиземноморский фольклор, музыкальные произведения конца XX — начала XXI века и эксклюзивные композиции, созданные контрабасистом-виртуозом Владимиром Волковым и гитаристом Владимиром Кирасировым. Стоит отметить блистательный состав участников концерта. Имя каждого из них — эталон исполнительского мастерства. Заслуженная артистка России Мария Федотова (флейта) — участник многочисленных международных фестивалей. В ее репертуаре — произведения четырех музыкальных столетий. Владимир Волков (контрабас) — легенда российской авангардной и импровизационной сцены, участник «ВолковТрио», Трио «Гайворонский — Кондаков — Волков», группы «АукцЫон», «Российского ансамбля старинной музыки». Евгения Маркова (домра, мандолина) и Владимир Кирасиров (гитара, вандерфогель) — обладатели Гран-при музыкального фестиваля «Золотой ключ» (Бостон, США), участники международных музыкальных фестивалей и благотворительных проектов. В этот вечер Большой зал Екатерининского собрания трансформируется в элегантное клубное пространство. Гости смогут приносить в зал напитки и закуски, приобретенные в театральном буфете, и слушать музыку, удобно устроившись за столиком. Не упустите возможность насладиться неповторимой магией живого звука и стать очевидцем рождения новой музыкальной реальности, где прошлое и настоящее вступают в плодотворный диалог благодаря мастерству выдающихся музыкантов.

🗎 [990 ₽] — Мультимедийное пространство «Lumion», Петербург–Концерт, при поддержке Президентского фонда культурных инициатив представляют Мультимедийный концерт «Путешествие в Приютино или «Я вас любил…» Музыкальный спектакль с художественными иллюстрациями, демонстрируемыми на проекционных стенах. В основе сценария - исторические документы, фрагменты писем и воспоминаний, а также произведения как самого А.С. Пушкина, так и литераторов Гнедича, Крылова, Жуковского, Батюшкова — тех , кто вместе с Александром Сергеевичем посещали знаменитый салон Алексея Оленина, президента Академии художеств, директора Публичной библиотеки. Изображения, выполненные в сложной технике созданны по чертежам XIX века. Перед зрителем открывается ряд картин, начиная с дома Олениных на Фонтанке. Путешествие проходит по историческому центру города - набережным Фонтанки и Невы. Визуальное сопровождение позволяет привлечь внимание именно к тем деталям изображения, о которых идет речь. По сюжету спектакля вместе с молодым Пушкиным и семьей Олениных зритель совершает путешествие из Петербурга в загородное имение Приютино, по пути делая остановки и осматривая виды Санкт-Петербурга и окрестностей, которые в пушкинскую эпоху выглядели далеко не так, как сейчас . Многие здания ныне уже и не существуют, другие перестроены. Но зритель видит городские пейзажи именно пушкинской поры. В конце пути, приехав вместе с героями спектакля в усадьбу Приютино, зрители становятся свидетелями дачной жизни с ее радостями и разнообразными занятиями – веселыми и серьезными. Здесь же разворачивается история безответной любви Пушкина к Анне Олениной, младшей дочери хозяев усадьбы. Именно ей адресованы стихотворения «Я вас любил», «Ты и вы», «Ее глаза», «Не пой , красавица, при мне...». Состав исполнителей: Наталья Варламова (рассказчик; фортепиано ) Елена Заяц (рассказчик, художник, автор иллюстраций) Солист-вокалист, исполнитель произведений на пушкинские стихи . Сценарий и музыкальное оформление – Наталья Варламова Продолжительность 1 час 10 мин, без антракта

🗎 [6000 ₽] — Спектакль идет на нашей сцене уже более трёх десятилетий. Поставленный в соответствии с эстетикой традиционного оперного театра, он стал символом уважительного отношения к классике. Мистический пушкинский сюжет разворачивается на фоне петербургских пейзажей и в великолепных дворцовых интерьерах. Символы реального мира, в частности, решетка Летнего сада, служат естественной границей для безудержных фантазий главного героя, который в итоге полностью попадает во власть своего воспаленного сознания. Захваченный чередой сверхъестественных событий, он теряет всякое сцепление со временем. В гениальной музыке Чайковского – тотальная предопределенность его неминуемого краха.

🗎 [1500 ₽] — Лауреат международного конкурса, автор музыки для многих балетов и кино , обладатель специального приза за лучшую музыку на международном швейцарском кинофестивале, композитора, виртуозный пианист Игорь Дункул. В программе концерта прозвучат собственные произведения композитора Игоря Дункула, написанные к балетам и кинофильмам. Игорь Дункул родился в семье морского офицера. Музицировать начал с 5 лет. Первый педагог — знаменитая ученица Нейгауза —- Антонина Никифоровна Волкова. Игорь окончил музыкальную школу и Музыкальное училище имени М. П. Мусоргского по классу фортепиано у Эллы Абрамовны Вольпе, стал дипломантом международного конкурса пианистов имени Шопена. Профессиональный музыкант, он стал композитором, который создает музыку в направлении неоклассики. Игорь пишет музыку для балетов и кино. На его музыку ставили спектакли . В 1993 г. В Санкт-Петербурге в Эрмитажном театре состоялась премьера спектакля по пьесе Джеймса Дюпонта «История Анастасии» на музыку Игоря Дункула. Затем спектакль ставился в Пушкинском театре и на Бродвее. В 1994 г. на международном швейцарском кинофестивале получил специальный приз за лучшую музыку к франко-немецкому фильму «Воздушный мост». В 1995 г. состоялась премьера балета «Анна Ахматова» на музыку Игоря Дункула, этот балет стал результатом сотрудничества Игоря Дункула с солисткой Мариинского театра балериной Валентиной Ганнибаловой. В 2006 г. в Хельсинки состоялась премьера драматического спектакля «Маленький принц» на музыку Игоря. В 1999 г. Игорь создал ансамбль «Новая классика», с которым и по сей день выступает с авторскими концертами на различных площадках Петербурга и Москвы. В 2002 и 2004 гг. были выпущены два диска авторской музыки: «let's fly» («Полетели») и «Импрессионизм». В Германии выпущены два альбома авторской музыки: «Русь уходящая» и «Душа Осень». Игорь Дункул является выдающимся пианистом — универсалом , обладающим блестящим даром импровизации. В своих миниатюрах Игорь сумел выразить суть и динамику современности. Уникальность музыки Игоря Дункула в том, что она может быть столь же прикладной, как и самоценной. Это свойство великих классиков. В стоимость билета входит чай, кофе, сладости и душевное общение.

🗎 [от 799₽] — Орган, без сомнения, является самым великим, самым дерзновенно могучим, самым великолепным инструментом, когда-либо созданным человеческим гением. Это целый оркестр, который под искусными руками может всё осуществить, всё выразить. Приглашаем вас на органный концерт, который пройдет в концертном зале Римско-католического собора Успения Пресвятой Девы Марии. Это будет незабываемое путешествие в мир классической музыки, где каждая нота проникнет в самые глубины вашей души. В честь 120-летия исторического английского органа католического собора Успения Пресвятой Девы Марии для вас прозвучат известные произведения величайшего композитора органной музыки — Иоганна Себастьяна Баха, в исполнении виртуозного мастера. Подарите себе и любимым удивительный музыкальный праздник, который принесет фейерверк эмоций и незабываемые впечатления! Исполнитель на 15 июля: Галина Ельшаева (орган) — известная Петербургская органистка, штатный органист собора Св. Михаила. Ученица известного органиста Григория Варшавского, профессоров Й. Труммера и Г. Роста в Университете Церковной и Органной музыки в Граце (Австрия). Принимала участие в международных мастер-классах в Западной Европе у ведущих мастеров органа. Концертирующий музыкант, выступающий с программами органной и карильонной музыки в различных залах и соборах России, Германии, Нидерландах, Франции, Бельгии, США. Билеты приобретаются на каждого зрителя вне зависимости от возраста. Вход в собор с 1-ой Красноармейской улицы д.11, через здание семинарии.

🗎 [от 4000₽] — Классический балет с видеоэффектами. Великолепно оформленные декорации и костюмы, созвучные эпохе Людовика 14, грация и мастерство артистов балета, гениальная музыка П. И. Чайковского — все это создает атмосферу роскоши и праздника. Приглашаем Вас на встречу с героями сказки Ш. Пьеро вместе с юными зрителями в интерьеры Императорского театра. Исполнитель: труппа «Балет Империал» Балет проходит в сопровождении симфонического оркестра «Olympic Symphony Orchestra». Дирежер — Александр Голиков, Дмитрий Ноздрачев. Спящая красавица Фантастический балет в 2-х актах. Музыка: Пётр Ильич Чайковский. Хореография: Мариус Петипа в редакции Константина Сергеева. Либретто: Иван Всеволожский, Мариус Петипа по сказке Шарля Пьеро. Продолжительность спектакля с одним антрактом — 2 часа 30 минут. «Балет Империал» представит спектакль «Спящая красавица». Великолепное оформление позволяет зрителю перенестись в прекрасный сказочный мир. Балет «Спящая красавица» наполнен элементами классической сказки: романтика, поэзия, борьба добра со злом и, конечно, любовь. Спящая красавица один из лучших балетов в репертуаре Петра Ильича Чайковского. История о прекрасной спящей принцессе и храбром принце, который смог поцелуем разбудить ее. О коллективе «Балет Империал»: Молодой Петербуржский коллектив, объединяющий свежие творческие силы, создан для поиска новых решений в демонстрации и популяризации хореографического искусства, следуя высоким стандартам и традициям Русской балетной школы. Репертуар труппы богат и разнообразен: от бессмертной классики, бережно сохраняемой и интерпретируемой с любовью, до смелых экспериментов в современной хореографии. Блистательные постановки уже украсили сцены Эрмитажного театра и других прославленных площадок. Зрителей ждут не только безупречная техника и артистизм танцовщиков, но и роскошное оформление спектаклей, новаторские идеи и современные средства, призванные установить живой диалог между танцем и публикой. В настоящее время «Балет Империал» представляет к показу шедевры мировой балетной классики: «Лебединое озеро», «Спящая красавица’, «Щелкунчик», «Жизель». Спектакли проходят в сопровождении видеопроекций на стены Эрмитажного театра. Анимированные проекции создают захватывающий визуальный опыт, органично переплетаясь с классическими декорациями сцены и делая спектакли незабываемыми! Управление балетной труппой. Художественный руководитель театра «Балет Империал», балетмейстер-постановщик и ведущая балерина — Волкова Екатерина (Георгиевна). Ее талант и преданность искусству балета подтверждаются многочисленными достижениями и признанием на международном уровне. Окончила с отличием Алматинское хореографическое училище им. А. В. Селезнева, а также получила степень бакалавра Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Н.А. Римского-Корсакова по специальности балетмейстер-постановщик. Она совершенствовала свое мастерство под руководством Заслуженного деятеля искусств РСФСР, Народного артиста Республики Татарстан — Георгия Ковтуна. В 2017 году получила степень магистра в области хореографических искусств в престижной Академии Русского Балета им. А. Я. Вагановой. Получила лауреатство международных конкурсов, таких как «Tanz Olimp» (Берлин, Германия), «Орлеу» (Алматы, Казахстан) и «Рижская Весна 2016» (Рига, Латвия). Екатерина не только талантливая балерина и балетмейстер, но и опытный руководитель. Много путешествуя по странам Европы и Азии с гастролями, она расширила свой профессиональный горизонт и обогатила свой опыт работы с различными труппами и культурами. Ее мастерство было высоко оценено в Казахстане, а также в странах Европы и Азии, где она успешно реализовала множество творческих проектов и неоднократно путешествовала с балетными спектаклями представляя русское искусство зарубежом. Как художественный руководитель театра, она обладает глубоким пониманием балетного искусства и тонко чувствует нужды и стремления своих артистов. Она испытывает искреннюю страсть к работе с коллективом, стремясь раскрыть потенциал каждого танцовщика и представить зрителю самое лучшее.

🗎 [от 800₽] — Органные концерты по определённым дням — одна из традиций лютеранских церквей, которую мы с удовольствием поддерживаем! Приглашаем вас посетить «Органные вторники» — еженедельный цикл концертов в Анненкирхе, на которых вы можете насладиться звучанием этого прекрасного инструмента, а также интересными программами в исполнении камерных ансамблей. 4 ноября — «От Баха до джаза». В программе: И.С. Бах, М. Таривердиев, Ф. Бройтигам. Исполнитель: Юлия Глазкова (орган). 11 ноября — «Музыкальный диалог: Орган и флейта». В программе: И.С. Бах, Г. Ф. Телеман, И. Л. Кребс. Исполнители: Лилия Кузнецова (орган), Ольга Быстрова (флейта). 18 ноября — «Минимализм на органе». В программе: Г. Перселл, А. Пярт, Х. Циммер. Исполнитель: Ольга Котлярова (орган). Музыка в Анненкирхе исполняется на электрооргане.