🗎 [5500 ₽] — Влюбленные открывают сердца друг другу, отец обретает сына, титулованные дворяне щедро делятся своими богатствами, а чувственные и красивые герои через тернии неуклонно идут к своему счастью. Сказка ли? Отнюдь. Премьерный спектакль Вадима Милкова -Товстоногова! Источник: mironov-theatre.ru

🗎 [2900 ₽] — Абсурдная комедия Наконец есть повод расслабиться — у вашей лучшей подруги свадьба! За пару дней до свадьбы вы собираетесь на вечеринку, которая неожиданно выходит из-под контроля. Последнее, что вы помните, — огни, музыка, смех. Вы просыпаетесь в номере отеля. Пусто. Беспорядок. Телефон завален пропущенными звонками. До свадьбы остаётся совсем немного времени. Что-то пошло не так. Пока мало что понятно, но точно будет весело.

🗎 [от 1500₽] — Спектакль по культовому роману Пелевина на площадке Театра Поколений. Спектакль «Homo Omon. Эхо будущего» — это первый в России спектакль по мотивам культового романа Виктора Пелевина «Омон Ра». Лауреат театральной премии для молодых «Прорыв» в номинации «Лучший режиссер». Номинант премии «Прорыв» в номинации «Лучшая мужская роль». Обладатель специального приза жюри Международного театрального фестиваля «Рождественский парад» за игру Дмитрия Гирева. «Мои слезы иссякли, и я стал лихорадочно искать какую-нибудь мысль, которая дала бы мне сил ползти дальше, потому что одного страха было уже мало». Герои «Homo Omon» живут в абсурдном мире жестокой реальности, где они не более чем пластилиновые человечки в кабине картонной ракеты без дверей. В мире вне времени. Эхе прошлого и будущего одновременно, где человечество по инерции ползёт вперед по ржавым рельсам истории. Это спектакль о воспитании «настоящего человека» в условиях тотального обмана и отсутствия свободы выбора. В его центре Омон, обычный парень, который, как и многие, мечтал стать космонавтом. Но не для того, чтобы быть героем и совершать подвиги, а чтобы обрести истинную свободу, которую, как он считал, может дать только невесомость. Режиссер: Руслан Кацагаджиев. Композитор: Павел Михеев. Хореограф: Диана Трифонова. Художник: Анастасия Котова. Cвет: Ксения Кожевникова. Костюмы: Татьяна Бережная. Актерский состав: Яков Шамшин Дмитрий Гирев Валерий Рутковский Денис Волков Константин Захаров.

🗎 [от 2600₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке Режиссер — Андрей Прикотенко Инсценировка — Андрей Прикотенко Художник-постановщик — Ольга Шаишмелашвили Художник по костюмам — Ольга Шаишмелашвили Художник по свету — Константин Бинкин Видеохудожник — Константин Щепановский Действующие лица и исполнители: Гафа — Мария Лысюк Жених/портной — Игорь Мосюк Фёкла — Заслуженная артистка Санкт-Петербурга Наталья Парашкина / Заслуженная артистка России Татьяна Полонская Команда, подарившая нам «Серотонин», возвращается на сцену Театра на Садовой! Режиссер Андрей Прикотенко и художник Ольга Шаишмелашвили создадут новый проникновенный, полный эстетики спектакль «Женитьба» по мотивам пьесы Николая Гоголя. Нас ждет погружение в мир высокой моды. Санкт-Петербург, наши дни. Гафа — хозяйка салона по аренде свадебных платьев и пошиву мужских костюмов, которой не очень везет в любви. Она решает, что ей пора выйти замуж, а бойкая и изобретательная коллега Фёкла, более удачливая в вопросах брака, хочет помочь подруге устроить личную жизнь. Но из окружающих мужчин — только портной, замкнутый мизантроп, и посетители салона — «женихи», один за другим приходящие сшить себе идеальный костюм. «Женитьба» — постановка, наполненная мечтами о настоящей любви и предвкушением счастья. Смогут ли обрести его гоголевские персонажи, оказавшись в реалиях современного мира, или трагическая невозможность быть счастливыми возьмет верх?

🗎 [от 2500₽] — Гастроли Театра Современник Спектакль Театра Современник с Мариной Неёловой и Леонидом Ярмольником По пьесе Нила Саймона «Калифорнийская сюита» Комедия Режиссёр — Александр Жигалкин Автор перевода — Наталья Гамольская Художник-постановщик — Александр Боровский Художник по костюмам — Оксана Ярмольник Композитор — Александр Гершман Художник по свету — Дамир Исмагилов Режиссёр по пластике — Андрей Щукин Продюсеры — Леонид Роберман, Леонид Ярмольник Помощник режиссёра — Ольга Мелихова Действие спектакля происходит в наши дни в одном фешенебельном отеле Лос-Анджелеса. В центре сюжета история двух уже немолодых пар, которые живут на одном этаже в соседних номерах. Отношения каждой из них проходят одни и те же сложности и препятствия, преодолеть которые удаётся только благодаря всепобеждающей силе любви. «203–205» — это лирическая комедия о любви, той самой, которая позволяет людям найти возможность услышать и простить друг друга даже в самых странных, сложных, а порой даже безвыходных ситуациях. Пьеса предоставлена агентствами «Независимый театральный проект», Москва и «The marton agency», New York В ролях: Марина Неёлова, Леонид Ярмольник, Татьяна Корецкая, Ульяна Лаптева, Дмитрий Смолев, Александр Хованский, Тереза Диуро Без антракта.

🗎 [от 1300₽] — «Союз спасения», «Ментовские войны», «Хоккейные папы», «Адъютанты любви», «Преступление и наказание» — лишь малая часть картин в фильмографии Сергея Перегудова. Кроме кино, актёр известен своими перевоплощениями на сцене Театра им. Ленсовета. За роль Михаила Александровича Ракитина в постановке «Все мы прекрасные люди» ему была вручена высшая театральная премия Петербурга «Золотой софит», в 2026 году Сергей получил звание Заслуженный артист России На творческом вечере Перегудов поделится сокровенными мыслями и забавными случаями из своей карьеры. Доверительная беседа с поклонниками плавно превратится в «нестандартный концерт», на котором актёр также сыграет любимые песни под гитару.

🗎 [от 1300₽] — «Невысказанная любовь» Эрик-Эмманюэль Шмитт Лауреат Нобелевской премии в области литературы, поселившийся на необитаемом острове, решает дать интервью провинциальному журналисту. Но вскоре история превращается в детектив. Визит журналиста оказывается расследованием. А над всем этим царит великая любовь. «Невысказанная любовь» — это диалог мужчин о любви к женщине. Это мелодрама в детективном стиле с неожиданными психологическими поворотами. В спектакле сталкиваются два противоположных взгляда на любовь, преданность, измену двух совершенно непохожих друг на друга мужчин, которых связывает одно — женщина, которую они любят, но любят очень по-разному.

🗎 [от 800₽] — Фантазия Владимира Глазкова по мотивам старинных русских водевилей и комедии Д.Т. Ленского «Стряпчий под столом». Сюжет водевиля всегда прост и понятен: зритель ходит не за историей, а с целью насладиться легкой актерской игрой. Но два слова о происходящем: актеры провинциального театрика разыгрывают историю о любви: Гортензию выдали замуж против ее воли за богатого старика, чтобы спасти семью от разорения, и вот она уже вдова и хочет вернуться к предмету своей настоящей любви Сен-Леону Даркуру, которого, как оказывается, разыскивает французская полиция за долги. Герой скрывается и должен либо сесть в тюрьму, либо выгодно жениться на нелюбимой, но богатой вдове, либо… проявляя чудеса находчивости и изобретательности, привести сюжет к счастливой развязке. Итак, если взять старинный водевиль 19 века, взглянуть на него из века 21, приоткрыть театральную кухню старинного провинциального театра, снабдить это всё шутками, экспромтами и импровизациями дня сегодняшнего, дать простор молодому творческому обаянию актеров, а также создать обширное поле для проявления молодых, жизнерадостных, озорных и напористых талантов; отдать это всё в руки маэстро жанра комедии — Владимиру Глазкову, то… в результате получится молодой, озорной, энергичный, пленяющий зрителя своей жизнерадостностью спектакль «Гортензия в Париже»! Да и, конечно, все это просто невозможно без музыки потрясающего Санкт-Петербургского композитора Игоря Рогалёва и хореографических номеров Валерии Половниковой, которые, как всегда, искрятся грациозностью, юмором и неожиданностью рисунка. Теперь осталось всё это подарить зрителю, который уже на премьерных показах рукоплескал и вызывал актеров «На бис!». Режиссер-постановщик — Владимир Глазков. Композитор — Игорь Рогалев. С одним антрактом. Роли исполняют: Александр Дехтярёв Егор Мороз Маргарита Пекарева Яна Тишкевич Дария Гумарова / Варвара Турнау Даниил Худоногов Полина Мотовилова, Екатерина Соколова, Мария Абашина.

🗎 [4000 ₽] — Небольшой провинциальный городок неожиданно сотрясает возобновленное спустя 11 лет громкое дело об исчезновении подростка. Главный подозреваемый — Григорий Чхеидзе — казалось бы, неприметный школьный учитель старших классов одной из местных школ. Вы — суд присяжных, задача которого не только распутать это непростое и мутное дело, но и докопаться до сути происходящей в этом городе чертовщины. Вместе с другими присяжными вам предстоит изучить имеющиеся у следствия улики, проанализировать показания фигурантов дел, выстроить логическую цепочку событий и с головой окунуться в воспоминания очевидцев мрачных событий прошлого.? С наступлением «Судного дня» именно вам предстоит принять судьбоносное решение, способное предопределить чужую жизнь. И да пусть восторжествует истина! Судный день — это новый виток в развитии театра Морфеус. Это иммерсивный гейм-спектакль, в котором участники проживают спектакль не только с закрытыми глазами, но и открытыми. Такая комбинация создает совершенно новые эмоции и новые впечатления. Спектакль не только заинтригует и с головой погрузит участников в распутывание дела, но и поставит участников перед моральными дилеммами, которые еще долго оставят «послевкусие» после его окончания... Источник: morpheus-show.ru

🗎 [2000 ₽] — Премьера: 29 марта 2024 года. Возрастное ограничение: 18+ Артём Злобин — выпускник РГИСИ 2022 года (мастерская Льва Эренбурга), артист и режиссёр Небольшого драматического театра, лауреат премии общества «Театрал» и премии «ТОП50» в номинации «Театр и шоу» по версии журнала Собака. ru. Его спектакли по пьесам современных драматургов — «Магазин» в Небольшом драматическом театре и «Научи меня любить» в Театре на Васильевском — сразу обратили на себя внимание и были высоко оценены зрителями и профессионалами. Спектакль «Магазин» вошел в лонг-лист самых заметных спектаклей Российской Национальной премии «Золотая Маска» 2022-2023. Повесть «Кроткая» — первая постановка режиссёра по классическому произведению. Достоевский назвал свое произведение фантастическим рассказом, в котором повествование ведётся от лица мужчины, потерявшего любимую женщину. Но, несмотря на случившуюся с героями трагедию, режиссёр вместе с артистами постарается найти в этом произведении и юмор, и иронию, и фарсовое существование персонажей. Герои повести хотят любить и быть любимыми. Но понимание любви у каждого из них разное. Женщина пытается соответствовать требованиям мужчины, но оказывается неспособной жить по тем правилам, которые он ей предлагает. Комплексы мужчины и его прошлое приводят к тому, что он стремится самоутвердиться за счет той, с которой хотел бы обрести счастье. Поэтому эта история обречена. Она закончится бунтом женщины и прозрением мужчины. Из точки трагического финала мужчина попытается воссоздать вновь историю их отношений, осознать случившееся и понять, кто был прав, а кто не прав? Почему все так произошло? Его мысли, переживания, борьба с собой и своей совестью станут желанием оправдаться перед ней, признанием своей ранимости, одиночества, растерянности и поздним раскаянием. Спектакль «Кроткая. Монтаж» — рассказ о мужчине и женщине, которые не сумели быть вместе. Режиссёр о спектакле: «Мне очень важен мотив одиночества и гипертрофированной совести, которая есть у каждого из героев. Интересно исследовать территорию человеческого понимания любви, веры, гордыни, уязвленного самолюбия и желание доминирования одного человека над другим. Несовпадение разных форм понимания любви и приводит героев к такому финалу их истории».