🗎 [500 ₽] — Среди многочисленных памятников архитектуры, расположенных на Невском проспекте, один из самых заметных – дворец князей Белосельских-Белозерских. Он был построен в 1848 г. известным архитектором эпохи Николая I А.И. Штакеншнейдером. Проект здания был представлен императору, и он одобрил его. Построенный дворец восхитил современников. О нем писали, что это «величественное палаццо», «совершенство в своем роде», а Штакеншнейдер «совершил настоящий художественный подвиг». Дворец князей Белосельских-Белозерских стал последним частным дворцом, выстроенным на Невском проспекте в XIX веке. Первые владельцы дворца – представители древнейшего княжеского рода, ведущие начало от Владимира Мономаха, – Белосельские-Белозерские. Многие из них были военными, дипломатами, занимали важные посты при царском дворе. Приемы, устраивавшиеся князьями в собственном дворце на Невском, славились размахом и роскошью. По великолепию их сравнивали с императорскими приемами в Зимнем дворце. Князья Белосельские-Белозерские увлекались музыкой, театром, литературой, собирали художественные коллекции (живопись, фарфор, серебро), которые украшали залы дворца. В конце XIX века дворец был приобретен сыном императора Александра II – великим князем Сергеем Александровичем по случаю женитьбы на принцессе Элле Гессенской (великая княгиня Елизавета Федоровна). В 1911 г. владелица дворца Елизавета Федоровна передала дворец своему племяннику – великому князю Дмитрию Павловичу (впоследствии известному, как участник убийства Григория Распутина). Во дворце сохранились подлинные интерьеры, среди которых выделяются парадные залы на 2-ом этаже: Дубовый зал (бывшая библиотека), использовавшийся как малый концертный зал, Картинная галерея, Парадная столовая, Бежевая гостиная, Зеркальный (бальный) зал с прекрасной акустикой, так как изначально предназначался для проведения концертов и до сих пор используется в этом качестве, Золотая Малиновая гостиная. Во всех этих и других залах сохранилась художественная отделка середины- конца XIX века: камины, светильники, лепнина, картины, зеркала, мебель и многое другое. Придя во дворец на экскурсию, Вы увидите великолепные интерьеры дворца и узнаете все интересующие Вас подробности о его архитекторе, владельцах и событиях, связанных с этим старинным особняком. Посещение экскурсии возможно только в составе группы, в сопровождении экскурсовода, строго по маршруту. Фотосъемка разрешена любительской аппаратурой везде, кроме Золотой Малиновой гостиной. Видеосъемка запрещена.

🗎 [от 2500₽] — Шедевр классики – спектакль «Лебединое озеро» – это, бесспорно, самая известная в мире балетная постановка. Не только музыка, но и хореография этого балета уже на протяжении долгого времени считается общепризнанным шедевром, одним из ярчайших достижений русской культуры. А Белый Лебедь навсегда останется символом красоты и величия Русского балета. В современном мире, когда многие режиссеры и труппы пытаются видоизменять классические постановки, особую ценность приобретает сохранение традиций, следование канонам, ведь не зря именно аутентичные постановки выдержали проверку временем и на протяжении столетий являются эталоном. Театр русского балета имени Анны Павловой – одна из немногих трупп, которая показывает классическую версию балета, как его задумывали великие хореографы. Сохранение традиций классики – это миссия театра. Великолепные костюмы, красочные и изящные декорации, созданные специалистами высокого уровня. Коллектив профессиональных артистов балета, которые каждый день совершенствуют свое мастерство, занимаются на собственной репетиционной базе театра под руководством известных педагогов. Приходя на спектакль Театра русского балета имени Анны Павловой, зритель может быть уверен, что увидит настоящий классический балет,в исполнении профессионалов, с достойным и впечатляющим оформлением сцены. Без возрастных ограничений.

🗎 [от 1399₽] — Обратите внимание! Посещение концерта возможно только при наличии паспорта! Экскурсия по основным парадным залам Таврического дворца входит в стоимость билетов первых трех рядов, начало экскурсии за час до начала концерта. Продолжительность концерта: 2 часа (2 отделения по 50 минут с одним антрактом). Важно! В программе концерта и составе артистов возможны изменения. Билеты приобретаются на каждого зрителя вне зависимости от возраста. Историческое пространство Таврического дворца создаёт естественную среду для звучания органа. Просторный купольный зал с колоннадой и лепным декором подчёркивает объём и глубину инструмента, позволяя звуку свободно разворачиваться под сводами. В программе произведения европейской классики разных эпох, сформировавшие органную традицию. От строгой полифонии до масштабных форм — репертуар раскрывает архитектурность и выразительную силу органного звучания. Этот концерт создаст среду, где вы сможете почувствовать торжественный размах органного звучания. Исполнители на 28 мая: Юлия Глазкова (орган) — доцент кафедры органа и клавесина Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Римского-Корсакова. Проходила стажировку в Университете Искусств Берлина (класс профессора Лео ван Дуселаара). Участвовала в многочисленных мастер-классах и органных академиях в Западной Европе у ведущих профессоров: В. Церера, Л. Ломанна, О. Латри, М. Зандера и многих других. Является лауреатом престижнейших органных конкурсов и фестивалей, среди которых: конкурс органистов им. Букстехуде (Любек, Германия, 2009), ION Musica Sacra (Нюрнберг, Германия, 2009), (Сарагоса, Испания, 2009). В настоящее время Юлия Глазкова является членом жюри международных органных соревнований. Ведёт активную концертную деятельность в России и зарубежных странах (Германия, Нидерланды, Финляндия, Польша, Австрия, Канада). Ольга Попова (саксофон) — доцент Нижегородской государственной консерватории им. М. И. Глинки, руководитель класса саксофона и кафедры деревянных духовых инструментов. Лауреат международных конкурсов в России, Италии, Литве, Украине, Сербии. Окончила Нижегородскую государственную консерваторию им. М.И.Глинки. Является концертмейстером группы саксофонов Нижегородского губернского оркестра — обладателя Гран-при Всероссийских и международных конкурсов. Ведет активную концертную деятельность, а также сотрудничает с оркестром НГАФ им. М.Л. Ростроповича, оркестром Нижегородского театра оперы и балета им. А. С. Пушкина, Вятским симфоническим оркестром им. В.А. Раевского. Программа концерта на 28 мая: Иоганн Себастьян Бах — Прелюдия и фуга до мажор BWV 547 Иоганн Себастьян Бах — Две Хоральная прелюдия «Herr Jesu Christ, dich zu uns wend» («Господи Иисусе Христе, обратись к нам») BWV 655 Франсуа Куперен — Оффертуар из «Приходской мессы» Иоганн Себастьян Бах — «Ариозо» из Концерта № 5 BWV 1056 Жан Филипп Рамо — Тамбурин Иоганн Себастьян Бах — Жан-Мари Лондей — «Jesu meine Freude» из Кантаты BWV 147 Иоганн Себастьян Бах — Сициллиана из Сонаты для флейты No.2 BWV 1031 Леон Боэльманн — Хорал и Менуэт из «Готической сюиты» для органа ор. 25 Иоганн Себастьян Бах — Jesus, bleibet meine Freude («Иисус, моя радость») из Кантаты № 147 Иоганн Себастьян Бах — Piece Прелюдия и фуга до мажор BWV 531 Александр Гильман — Cantilene pastorale Жан Ален — Литании Клод Дебюсси — «Сирингс» Габриэль Форе — «Пробуждение» Op. 7 No. 1 Иоганн Себастьян Бах — Скерцо из Сюиты № 2 си минор BWV 1067 Исполнители на 11 июня: Юлия Глазкова (орган) — доцент кафедры органа и клавесина Санкт Петербургской государственной консерватории им. Н.А. Римского-Корсакова. Проходила стажировку в Университете Искусств Берлина (класс профессора Лео ван Дуселаара). Участвовала в многочисленных мастер-классах и органных академиях в Западной Европе у ведущих профессоров: В. Церера, Л. Ломанна, О. Латри, М. Зандера и многих других. Является лауреатом престижнейших органных конкурсов и фестивалей, среди которых: конкурс органистов им. Д. Букстехуде (Любек, Германия, 2009), ION Musica Sacra (Нюрнберг, Германия, 2009), (Сарагоса, Испания, 2009). В настоящее время Ю. Глазкова является членом жюри международных органных соревнований. Ведет активную концертную деятельность в России и зарубежных странах (Германия, Нидерланды, Финляндия, Польша, Австрия, Канада). Илья Лиховидов (скрипка) — выпускник Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Римского-Корсакова (класс скрипки — засл. арт. РФ доц. А. Н. Андреевой, класс органа доц. Ю. В. Глазковой). Лауреат международных конкурсов: XVIII международный конкурс Grand Misic Art (2025, I премия), Всероссийский конкурс им. Шостаковича (2025, II премия в номинации «Дирижирование»), IV Международный конкурс им. Стравинского (2025, I премия), «Tokyo Spring» (2024, I премия), «Teoricon Music» (2024, I премия), XIII Международный конкурс им. С. И. Савшинского (2024, II премия) и других. Ведет активную концертную деятельность. Программа концерта на 11 июня: И.С. Бах, А. Вивальди, Й.Г. Райнбергер. Исполнитель на 18 июня: Марина Вяйзя (орган) — известная Петербургская органистка, главный органист и художественный руководитель Санкт-Петербургского кафедрального собора Святой Марии. Лауреат и дипломант международных конкурсов, участник европейских мастер-классов таких признанных европейских мастеров, как: Людгер Ломанн, Юн Лауквик, Вольфганг Церер, Питер ван Дейк, Лоренцо Гиельми, Бернардо Фокрулле, Ян Вольвс. Доцент кафедры органа и клавесина Санкт-Петербургской консерватории. Член жюри ряда всероссийских и международных конкурсов органистов, приглашенный артист Мариинского тетра. Ведет активную концертную деятельность в России и за рубежом. Член Союза концертных деятелей Санкт-Петербурга. Екатерина Тарасова (скрипка) — выпускница Московской государственной консерватории им. П.И. Чайковского и аспирантуры. Лауреат международных конкурсов. Проходила программу «Artist Certificate» в Университете Северного Техаса (США). Принимала участие в мастер-классах именитых мастеров, участвовала в конкурсах и фестивалях в США, Японии, Италии, России и других странах. Является артистом Заслуженного коллектива России академического симфонического оркестра Санкт-Петербургской филармонии имени Д.Д. Шостаковича. Ведёт активную концертную деятельность. В программе концерта на 18 июня: И. С. Баха, Г. Ф. Генделя, А. Вивальди, Й.- Г. Райнбергера, Т. Витали. Исполнитель на 25 июня: Егор Колесов (орган) – концертирующий органист, выступающий в католических и лютеранских храмах по всей России и Белоруссии. Выпускник Российской Академии музыки им. Гнесиных. Стажировался у Жана-Поля Имбера, профессора «Schola Cantorum» в Париже. Ведет активную концертную деятельность. Ирина Дуброва (сопрано) – исполнитель-медиевист, солистка ренессансного ансамбля «Vermell», «Gardarica», руководитель ансамбля «Retrouve». Приглашенная участница таких фестивалей, как «Musica Mensurata», «Искусство Добра» и др. Программа на 25 июня: I отделение Agnus Dei из Коронационной мессы KV 317 Laudate Dominum KV 339 Фантазия фа минор, KV 608 Laudamus te из мессы до минор KV 427 Ave verum KV 618 (переложение Ференца Листа для органа) Три церковные сонаты (переложение для органа Зигмунда Сатмари): KV 67 ми бемоль мажор KV 241 соль мажор KV 224 фа-мажор Ария «Parto, Parto» из оперы «Милосердие Тита» KV 621 II отделение Адажио и фуга до минор KV 546 Allegro для клавира g-moll KV 312 Канцона Керубино "Voi che sapete..." из I акта оперы "Женитьба Фигаро" KV 492 Ария Памины из оперы «Волшебная флейта» KV 620 Eine Kleine Nachtmusik I. Allegro Ora pro nobis Deum KV108 Agnus Dei KV 195 Исполнитель на 9 июля: Ольга Котлярова (орган) — одна из известнейших органистов Петербурга, выступающая на лучших концертных площадках России и Европы. В настоящее время является членом союза концертных деятелей Санкт-Петербурга, ведущим мастером сцены ГБУК «Петербург-концерт», членом жюри и председателем комиссий ряда международных конкурсов пианистов и органистов, автор постановок: «Тайны старинного особняка», «Музыкальное путешествие в мир сказок», «Рождественские предания Дома Кочневой» и других. Регулярно выступает на радио и телевидении.

🗎 [3800 ₽] — Вечные гоголевские вопросы и вечные гоголевские персонажи, чичиковы и маниловы. Режиссер Влад Фурман уже обращался к поэме Гоголя в 1993 году. Его «Мёртвые души»долгое время были визитной карточкой театра имени Миронова. Спектакль был удостоен премии СТД «За новаторскую режиссуру». Но сегодняшний спектакль это не восстановление прежней постановки. «Мёртвые души» в 2022 году –совершенно новый спектакль. Новая сценография Олега Молчанова. Новые молодые артисты. Необычность спектакля, острые трактовки гоголевских персонажей, яркий молодой актёрский ансамбль и абсолютная современность прочтения бессмертного произведения – всё это делает спектакль актуальным и интересным для зрителей любого возраста. Он смешит. Он никого не учит, но ставит вопросы. Заставляет думать.

🗎 [от 2700₽] — Спектакль «Жёны» в театре «Мастерская» Режиссёрская постановка Марии Романовой по мотивам пьесы Елены Исаевой. В зале ожидания находятся пять женщин. Пять жён. Наталья Гончарова, Анна Достоевская, Софья Толстая, Елена Булгакова, Ольга Книппер-Чехова. Все они ждут здесь своего единственного, чтобы вместе с ним отправиться в свой последний путь. Исторические факты, письма, записки, рассказы и очерки современников смешиваются с суждениями, а что было бы… Что было бы, если бы гении писательского искусства никогда не повстречали своих любимых женщин, заботливых и ускользающих, преданных и роковых, таких разных но таких важных. Каково это прожить жизнь с гением? Были ли они счастливы или навсегда становились лишь тенью своих знаменитых супругов? Спектакль «Жёны» театра «Мастерская» поднимает вечные вопросы любви и верности, принятия и отрицания и влияния женщин на судьбы и творчество великих писателей.

🗎 [от 4100₽] — Вечерне-развлекательное шоу «Тройка» Начало шоу в 20:30, сбор зрителей и ужин в 19:30. Добро пожаловать в легендарный ресторан «Тройка» — одно из самых ярких мест Северной столицы, где встречаются увлекательное шоу, изысканная русская кухня и тёплая атмосфера гостеприимства. С четверга по воскресенье в ресторане проходит вечерне-развлекательная программа, она включает в себя: шоу-варьете в двух отделениях (1 час 15 мин с антрактом), диджея и танцпол (1 час 15 мин с антрактом), ужин. Знаменитое шоу-варьете «Тройка» никого не оставит равнодушным! Вас ждет: современная хореография и стилизованные русские танцы; впечатляющие костюмы и современные сценические технологии; живой вокал и песни, которые знают все — от классических хитов до современных мелодий; программа постоянно меняется, поэтому каждое посещение будет особенным. подарок для гостей ресторана — костюмированное шоу, где каждый сможет облачиться в великолепные наряды эпохи Древней Руси и устроить фотосессию в декорациях боярских палат. Это прекрасная возможность превратить вечер в стильное путешествие во времени и сделать оригинальное фото для соц.сетей. Каждый билет предусматривает всё необходимое для комфортного вечера: билет на шоу, место за столиком и изысканный ужин, состоящий из салата, горячей закуски, основного горячего блюда на выбор, хлебной корзины, десерта и напитков (в некоторые категории билетов входит ужин, состоящий из салата, основного горячего блюда, хлебной корзины, десерта и лимонада). Начало шоу в 20.30, но мы просим гостей приходить не позднее 19.30, так как во время выступления обслуживание официантами приостанавливается. В ресторане действует дресс-код – Cocktail.

🗎 [1000 ₽] — Спектакль «Диалоги по поводу американского джаза» в театре «Мастерская» Моноспектакль Полины Сидихиной, режиссёрская постановка Анны Зуммер пьесы Елены Ерпылёвой «Монолог по поводу американского джаза» Она – молодая и успешная по современным стандартам тридцати четырёх летняя женщина. У неё есть всё, чего только можно пожелать, дорогая недвижимость, хороший автомобиль, стабильный доход, финансовую независимость и возможность покупки любых брендовых предметов гардероба. Чего нет у нашей героини – это вкуса к жизни. Лишь бесконечно повторяющиеся события и «успешное» существование. Спектакль «Диалоги по поводу американского джаза» в театре «Мастерская» об одном из важнейших в современном мире выборе между любовью и карьерой, чувствами и долгом, когда ошибка может привести к самым плачевным последствиям.

🗎 [2200 ₽] — Особняк купцов Брусницыных — одна из самых интересных и необычных достопримечательностей Санкт-Петербурга. За фасадом на Кожевенной линии Васильевского острова скрывается прекрасное убранство, выполненное в духе русской эклектики. В 1882 году владельцами особняка стали три сына Брусницына: Николай, Георгий и Александр. В 1884 году братья затеяли перестройку родового гнезда. Для этих целей они наняли архитектора Анатолия Ковшарова, прославившегося своими работами в стиле эклектика. Все уцелевшие интерьеры сделаны именно по его проектам. До наших дней в особняке сохранился великолепный Белый танцевальный зал с богато украшенным потолком, где любителей мистики ждет «зеркало Дракулы», парадная столовая, оформленная в стиле позднего Возрождения, курительная комната в мавританском стиле, гостиная в стиле рококо с уцелевшим штофом конца XIX века, роскошная парадная лестница и воздушный Зимний сад.

🗎 [1190 ₽] — «Стендап-экскурсия» — это что-то по-настоящему новое и необычное! Пешая экскурсия по центру Санкт-Петербурга, которую ведёт стендап-комик. Будет интересно и смешно! И максимально непринуждённо! Мы открыли новую страницу познавательных развлечений! Будь среди первых, кто это увидит! Стендап-комик может превратить в шоу даже историю про поездку в такси. Что же будет, если вооружить его историей целого города? Вас ждёт настоящий стендап, но вместо сцены — улицы, дворы и парадные центральной части Санкт-Петербурга. Петербург Достоевского и Ленинград Довлатова, любимые точки неформалов 80-х и места, завирусившиеся в тиктоке. А теперь чуть подробнее... — Второй маршрут (новый маршрут). Васильевский остров — один из самых таинственных районов Петербурга! Почему он должен был стать центром петровской столицы? Какие секреты скрывают его дворы и особняки?Мы покажем весь спектр красот Васильевского острова: от гениальных красивейших соборов до каких-то нелепых самоделок. Самые красивые доходные дома Васильевского острова самых знаменитых архитекторов в перемешку с максимально невзрачным самостроем, который чудом уцелел. Алхимики, скульпторы-самоучки, сумасшедшие учёные — в компании этих весёлых ребят и комика-экскурсовода, вы окажетесь на новом маршруте стендап-экскурсии в Санкт-Петербурге! Место встречи: Памятник Конке. м. Василеостровская, 6-я линия Васильевского острова, уч. 11. Гид с табличкой «Стендап-экскурсия». — Первый маршрут! Никто не любит спойлеры, правда? Поэтому скажем лишь, что маршрут проходит через памятник Сергею Довлатову, улицу Рубинштейна, набережную Фонтанки, Ломоносовский сквер и культовую Ротонду. А ещё мы заглянем в парочку любимых дворов и парадных с богатой историей! Самые необычные факты и интересные достопримечательности в непринуждённой юмористической подаче от комика-экскурсовода. Место встречи: Памятник Сергею Довлатову. м. Достоевская / Владимирская, ул. Рубинштейна, 23. Гид с табличкой «Стендап-экскурсия». Общая информация: Экскурсия будет проходить с системой радиогидов. У каждого участника будет специальный наушник, чтобы не пропустить ни один факт и ни одну шутку! Продолжительность: 1 час 30 минут. Если гости находятся в сильном алкогольном опьянении, организатор оставляет за собой право не допустить их на сеанс экскурсии. В зимний период обязательно одевайтесь теплее! При температуре ниже ?12 градусов сеанс экскурсии отменяется! (вы можете перенести билеты на другой удобный для вас день или получить возврат). При очень плохой погоде, информация об отмене появляется за час до мероприятия, вам сообщат об отмене на почту, смс или звонком. При возникновении дополнительных вопросов можно обращаться с 11:00 до 20:00 по телефону: +7 (916) 148-56-64.

🗎 [от 700₽] — Спектакль «Анна Каренина» в Театре-фестивале «Балтийский дом» . По пьесе Елены Греминой (по одноименному роману Льва Толстого) Один из культовых персонажей мировой литературы получает новую интерпретацию в спектакле известного артиста и режиссера Александра Галибина. Его Каренина – женщина без прошлого и без будущего. Женщина, которая разрушает. Мистический персонаж, демоническая героиня, которая сталкивается с тем, что не знает себя и своих желаний. Любит ли она Вронского? Ненавидит ли Каренина? Нужен ли ей сын? И почему, в конце концов, она бросается под поезд? Вместе с драматургом Еленой Греминой Александр Галибин не только ищет ответы на все эти вопросы, исследуя трагедию Анны, но пытается и вскрыть раны вечных тем: отношения супругов, матери и ребенка, дружбу и предательство, любовь и ненависть. Это не история любви. Не история измены. Это – трагедия: древнегреческая, общечеловеческая. Это хор голосов – в голове Карениной, хор ее страстей, которые толкают ее в объятия другого и выталкивают из жизни. Выразительная сценография. Невероятная музыка, которая рождается, кажется, из всего – стекла, камней, стука каблучков по сцене. И Анна, в исполнении прекрасной Ирины Савицковой. Все очень тонко, изысканно и красиво. Спектакль «Анна Каренина», представленный на сцене Театра-фестиваля «Балтийский дом», обладатель Высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой Софит» в номинации «Лучшая женская роль» (Ирина Савицкова).

🗎 [от 900₽] — Благодаря смелым прыжкам во времени и противоречивым образам новая пьеса Мариуса фон Майенбурга демонстрирует нам показательные конфликты новейшей германской истории. На сцене театра история одной семьи на фоне меняющихся эпох — это путешествие во времени от 1934 года до 1990-х. Пьеса немецкого драматурга Мариуса фон Майенбурга, построенная на перемещениях во времени и конфликтующих образах, показывает противоречия в истории Германии XX столетия. Действие пьесы начинается в 1934 году, когда одна еврейская семья продаёт свой дрезденский дом. В следующие несколько десятилетий в дом будут приходить всё новые и новые люди, при этом центральными персонажами остаются мать и дочь, когда-то купившие этот дом при весьма подозрительных обстоятельствах. Переплетения человеческих судеб показаны в неизменном пространстве — всё в той же комнате того самого дома. Именно здесь вырастает семейная легенда, которую герои вынуждены поддерживать и которая в итоге рассыпается в прах. Зрителям постепенно открывается прошлое и будущее персонажей и процесс рождения их лжи, которая в начале 1990-х уже воспринимается как несомненная истина. Спектакль — номинант Национальной театральной премии «Золотая маска», номинант Санкт-Петербургской театральной премии «Золотой софит». Режиссёр-постановщик — Денис Хуснияров. Действующие лица и исполнители: Кларисса — Любовь Макеева Розвита — Надежда Живодёрова (засл. арт. России) Хейдрун — Илона Бродская (засл. арт. России) Вольфганг — Давид Бродский Ханна — Алина Мурзагалиева / Мария Щекатурова Стефани — Ульяна Чекменёва.

🗎 [15000 ₽] — Императорский Рим с его пышными шествиями, оргиями и гладиаторскими боями становится эффектным фоном для драматической истории о борьбе за человеческое достоинство и свободу. Восстание гладиаторов обречено, но это не снижает напряжение в зрительном зале, поскольку в каждом эпизоде спектакля герои, столкнувшиеся в жестоком противоборстве, с максимальной полнотой проявляют все качества человеческой натуры.

🗎 [от 690₽] — В нашем проекте участвуют только лучшие девушки-комики Москвы — те, кого вы смотрите по ТВ и на YouTube. Мы гордимся этим и не скрываем составы комиков. У нас только топовые локации: «Руки Вверх! Бар Тверская» — именно здесь снимают шоу «Женский стендап на ТНТ». Не упустите шанс побывать в легендарном месте. Рестобар «Нить» — место с отличной кухней у метро «Пушкинская». Stand-up Патрики — модный стендап-клуб на Патриках. На всех площадках действует меню европейской кухни, столики обслуживаются официантами. Приходите пораньше, чтобы вкусно поужинать. Бронь столика — только до конца концерта. После концерта вы можете продолжить отдых в баре за барной стойкой. Скидки и акции заведений во время мероприятия не действуют. Время сбора гостей зависит от площадки, но — не менее чем за 30 минут до начала программы. Релиз на мероприятия в Новосибирске. Это шоу уже завоевало сердца зрителей Москвы, Питера и других регионов, пришло время покорять ваш город! Лучшие девушки-комики региона и специальные гостьи из разных уголков России соберутся, чтобы дать зрителю свой отборный юмор, отпесочить бывших, пройтись по нынешним, а также смешно выговориться на наболевшие темы без цензуры. Почти каждый викенд с пятницы по воскресенье вас ждёт медийный хедлайнер из Москвы или Питера, чтобы вы смогли по-настоящему насладиться качественным женским юмором. Продолжительность шоу 80 минут + у вас есть время прийти пораньше, чтобы отдохнуть до начала мероприятия в режиме ресторана. Скидки и акции ресторана во время мероприятия не действуют. Обратите внимание, что столы продаются по местам. Если хотите сидеть без подсадки, нужно выкупать стол целиком. Бронь мест за столом только до конца концерта. Мы в праве отказать в посещении мероприятия лицам в состоянии опьянения без возврата стоимости билетов.