🗎 [2500 ₽] — «Сказ о серебряных крыльях» — сюжет, полный интриги и приключений, переносит зрителя то в атмосферу праздничного бала, то в чащу мертвого леса, то в царство золотой осени, то в подводное королевство... «Сказ о серебряных крыльях» — волшебная история любви двух лебедей Любавы и Миролюба. В начале сюжета перед зрителями образ красавца-гордеца, Миролюба для которого: «Главное — полет! Чтобы выше всех! Чтобы дальше всех! Чтобы быстрее всех!». Но потеряв любимую, которую Черная Гедвига заколдовала и превратила в человека, пройдя через испытания, повстречав на своем пути стаю волков, русалку, ледяную королеву, он понимает, что «серебряные крылья» и «полет» не приносят радости, когда ты одинок. В финале сказки мы уже видим лебедя, который рискуя собственной жизнью способен отказаться от самого дорогого — своих серебряных крыльев. Зрителей ждёт счастливый, романтичный и невероятно красивый финал! Яркие ритмы и аранжировки, световые эффекты и уникальные декорации, современная хореография и роскошные оригинальные костюмы. Роли исполняют: Миролюб — Вячеслав Лебедев Любава — Ирина Ларионова Королева/ Ледяная королева — Виктория Жукова Король/Волк — Андрей Гульнев Гусь/Ворон — Антон Емельянов-Молчанов Утка/Гедвига — Валентина Ладыгина Гусыня/Русалка — Алена Пряничникова Селезень — Иван Васильев Продолжительность — 1 час 20 минут без антракта. Идея проекта и сюжет: Наталья Колесник Режиссёр-постановщик Татьяна Вдовиченко Сценограф, художник по костюмам Ирина Зайцева Автор текста: Валентина Ладыгина Авторы текстов песен: Заслуженная артистка России Инна Бедных, Валерия Мичкова Музыкальное оформление: Ираида Мичкова Художник по свету: Владимир Пономарев Балетмейстер: Ольга Черватюк Балет «Импульс»

🗎 [450 ₽] — Среди многочисленных памятников архитектуры, расположенных на Невском проспекте, один из самых заметных – дворец князей Белосельских-Белозерских. Он был построен в 1848 г. известным архитектором эпохи Николая I А.И. Штакеншнейдером. Проект здания был представлен императору, и он одобрил его. Построенный дворец восхитил современников. О нем писали, что это «величественное палаццо», «совершенство в своем роде», а Штакеншнейдер «совершил настоящий художественный подвиг». Дворец князей Белосельских-Белозерских стал последним частным дворцом, выстроенным на Невском проспекте в XIX веке. Первые владельцы дворца – представители древнейшего княжеского рода, ведущие начало от Владимира Мономаха, – Белосельские-Белозерские. Многие из них были военными, дипломатами, занимали важные посты при царском дворе. Приемы, устраивавшиеся князьями в собственном дворце на Невском, славились размахом и роскошью. По великолепию их сравнивали с императорскими приемами в Зимнем дворце. Князья Белосельские-Белозерские увлекались музыкой, театром, литературой, собирали художественные коллекции (живопись, фарфор, серебро), которые украшали залы дворца. В конце XIX века дворец был приобретен сыном императора Александра II – великим князем Сергеем Александровичем по случаю женитьбы на принцессе Элле Гессенской (великая княгиня Елизавета Федоровна). В 1911 г. владелица дворца Елизавета Федоровна передала дворец своему племяннику – великому князю Дмитрию Павловичу (впоследствии известному, как участник убийства Григория Распутина). Во дворце сохранились подлинные интерьеры, среди которых выделяются парадные залы на 2-ом этаже: Дубовый зал (бывшая библиотека), использовавшийся как малый концертный зал, Картинная галерея, Парадная столовая, Бежевая гостиная, Зеркальный (бальный) зал с прекрасной акустикой, так как изначально предназначался для проведения концертов и до сих пор используется в этом качестве, Золотая Малиновая гостиная. Во всех этих и других залах сохранилась художественная отделка середины- конца XIX века: камины, светильники, лепнина, картины, зеркала, мебель и многое другое. Придя во дворец на экскурсию, Вы увидите великолепные интерьеры дворца и узнаете все интересующие Вас подробности о его архитекторе, владельцах и событиях, связанных с этим старинным особняком. Посещение экскурсии возможно только в составе группы, в сопровождении экскурсовода, строго по маршруту. Фотосъемка разрешена любительской аппаратурой везде, кроме Золотой Малиновой гостиной. Видеосъемка запрещена.

🗎 [от 790₽] — Лучшие девушки комики Петербурга соберутся, чтобы дать зрителю свой отборный юмор, как следует отпесочить мужиков, а также пройтись по всем женским темам без запретов и цензуры! Хочешь погрузиться в мир женского юмора? Тогда залетай к нам! Запуск гостей с 18:00, начало в 19:15 После мероприятия ты можешь продолжить отдых в баре. Работает бар и кухня, все столики обслуживаются официантами. Акции бара во время концерта не действуют. Хедлайнеры в Санкт-Петербург е: 15-16 февраля — Валерия Яковлева (Женский стендап на ТНТ) 21-23 февраля — Ника Тарасевич (Женский стендап на ТНТ) 28 февраля — 2 марта — Кристина Ганина (Женский стендап на ТНТ) 7-9 марта — Полина Гугунава (Женский стендап на ТНТ) 14-16 марта — Руфа (Омск) 21-23 марта — Василина Егранова (Женский стендап на ТНТ) 28-30 марта — Анна Пашинина (Женский стендап на ТНТ) 4-6 апреля — Катерина Зайцева (Женский стендап на ТНТ) 11-13 апреля — Полина Газаль (Женский стендап на ТНТ) 18-20 апреля — Катя Котофеева (Женский стендап на ТНТ) 25-27 апреля — Динара Курбанова (МСК) 23-25 мая — Амалия Аталян (МСК)

🗎 [от 4200₽] — Спектакль «Мастер и Маргарита. Вечер первый» в театре «Мастерская» Спектакль разделен на две части не случайно. Режиссерская задумка отделяет комичную историю Ивана Бездомного от более зрелой истории Мастера, истории поиска любви и истины. Студенты курса Козлова замахнулись на одно из величайших произведений XX века, чтобы всерьез и надолго поговорить о судьбе художника в этом мире, о предательстве, и любви, способной преодолеть все мыслимые преграды. Первая часть спектакля «Мастер и Маргарита. Вечер первый» в театре «Мастерская» называется «Ваня Бездомный».

🗎 [от 6500₽] — «Пьеса о хороших людях» – именно так определяет жанр спектакля режиссёр Константин Богомолов: «Слава» спаяна по голливудским канонам. Сюжетная и композиционная рифма там важнее идеологии. …Мулен-Руж такой, когда герои танцуют-танцуют, а потом оказываются танцующими в космосе, и выстукивают степ по планете Земля. …Пьеса пафосно называется «Слава», но она сама несет разрушение этого пафоса. Гусев использует идеологические формы, чтобы пропагандировать вполне гуманистические идеи: что страх легитимен, что человеку позволено бояться погибнуть, что не надо лезть на амбразуру. Это антимилитаристская идеология строительства спокойной мирной жизни. В пьесе проигрывает тот герой, который готов идти на жертву. Гусев сумел удивительным образом встроившись в сталинистские формы, маскируя свои истории этими марксистскими максимами, продвигать совершенно другие мысли, чувства и настроения. И задача команды спектакля не рисовать впрямую ужасы сталинизма, а воспроизвести наш советский «Ла-Ла Лэнд». Осуществить чистой воды сталинский мюзикл и посмотреть, как на него будет реагировать зритель». Из интервью К. Богомолова изданию «Собака.ru»

🗎 [от 500₽] — Билеты на спектакль можно приобрести по «Пушкинской карте» Трагический сюжет о принце Гамлете обладает удивительным свойством обретать свою актуальность в разные исторические времена, выражая тем самым квинтэссенцию социальных и сугубо личностных представлений и переживаний людей. Пьеса, созданная Шекспиром более четырёх столетий назад, обрела в мировом театре массу интерпретаций и драматургических адаптаций, приспосабливающих, вписывающих её в контекст каждой конкретной эпохи. Трансформации и вариативность текста, различные интерпретационные подходы к переводам шекспировского оригинала, переделки и разработка отдельных мотивов классического сюжета лишь подчёркивают вечный универсальный смысл этого произведения. Сценическая версия сюжета о Гамлете, созданная режиссёром Валерием Фокиным, использует и поэтические, и прозаические переводы шекспировской трагедии. Специальную драматургическую адаптацию, проявляющую акценты сегодняшнего, актуализированного восприятия коллизий этой истории, создал драматург Вадим Леванов. В центре спектакля – выявление острых внутренних переживаний человека, обречённого жить в лживой, лицемерной атмосфере, где за глянцевым фасадом жизни скрывается преступная, амбициозная агрессивность эгоистических интересов. Трагедия Гамлета – это трагедия личности, вознамерившейся в одиночку взбунтоваться против лжи и преступления, но поглощенной пошлостью, бездуховностью и предательством. Премьера – 16 апреля 2010 года

🗎 [от 900₽] — В постановке театра на Васильевском это не просто шутливая история о двух богачах, решивших поженить своих детей, но и сверхактуальная социальная комедия с самобытным стилем. Мастерская режиссура спектакля, интересная сценография, задорная музыка, яркие костюмы подчеркнут характеры героев и необычные ситуации. Зажигательные танцы и песни, море драйва и позитива!

🗎 [2800 ₽] — К 135-летию со Дня рождения Александра Вертинского. Московское Содружество актеров и музыкантов «Золотой Лев» и театр имени М.А. Булгакова представляют музыкальный спектакль «Александр Вертинский. Желтое танго». «Сергей Федотов уникально сумел передать личность Вертинского. Абсолютное и удивительно достоверное перевоплощение!» Анастасия Вертинская. Кумир русской эстрады, поэт, превосходный композитор и киноактер, певец Александр Вертинский. О нем можно прочитать множество книг, посмотреть фильмы, а можно увидеть захватывающий спектакль, который смотрится на одном дыхании. Это спектакль о жизни. О судьбе. О душе. Здесь есть все: трагедия и комедия, боль и красота, томление и надежды, вся жизнь великого Мастера, такого восторженного и такого страдающего «русского Пьеро», в разные периоды его творчества. Каждая песня — одна новая маленькая жизнь. Каждые десять минут спектакля — новый Вертинский: то восторженный, ироничный и бодрый, то печальный, томящийся и задумчивый. Нищета и богатство, эмиграция и бешеная популярность, сказочные кабаки Парижа, неиссякающая тоска по своему народу и радостное возвращение домой. Премьера состоялась в 2000 году в Будапеште, и с тех пор спектакль победоносно шествует по театральным сценам России и русского зарубежья. Сыграно более 2500 (!) спектаклей. В роли Вертинского Сергей Федотов (лауреат Фестиваля актерской песни имени Андрея Миронова), который даже не пытается копировать Вертинского, ведь это и невозможно. Тем не менее, его изящные движения, слегка грассирующее «р», неуловимая манера разговора — и вот перед Вами Великий шансонье, образ которого не хочется отпускать со сцены. Лучший дар памяти артиста — это не забывать его, и придя на «Желтое танго», вы не только увидите лучший московский спектакль о Вертинском, но и проведете необычайно трогательный вечер, тонко окутанный фортепианной музыкой Ирины Скосыревой и скрипкой Бориса Кузнецова.

🗎 [от 1300₽] — «Чтобы написать эти сцены, потребовалось два с половиной месяца, а на то чтобы пережить их, ушло полжизни…» И. Бергман. Ингмар Бергман один из величайших гениев мирового театра и кино. «Сцены из супружеской жизни» занимают особое место даже в числе самых значительных его работ. Простая, на первый взгляд даже незатейливая, история семейной жизни Марианны и Юхана превращается у Бергмана в бурю шекспировской мощи. Накал страстей, бушующих в спектакле, запредельный. Но самое главное: всё, что мы увидим на сцене, не какое-то гротескное преувеличение, а самый настоящий реализм, с которым многие из нас сталкиваются практически ежедневно. Сила и глубина бергмановского творения прежде всего как раз и состоит в том, что это про каждого из нас. Именно поэтому всё происходящее в спектакле так трогает и впечатляет.

🗎 [от 1000₽] — Джаз-клуб на Невском живет не только актуальными джазовыми музыкантами со всего мира, американцами ли, петербуржцами, выступающими в клубе «Police station». Но также чтит кинокартины, которые — пускай и «легкой джазовой походкой», но пропорхнули по джазменам первых советских лет.

🗎 [от 500₽] — Перед вами выступят комики с ТНТ, НТВ, ЖКХ, ВДВ, m&m’s... Регалий предостаточно, кто-то сын маминой подруги, а у кого то грамота за турнир по рыбалке. Сразу предупреждаем, после наших мероприятий у зрителей болит рот от смеха. Извините заранее, пожалуйста. Стильный интерьер — как в гостях у принца, в сочетании с домашней атмосферой, позволят почувствовать себя Королем или Королевой, может Шейхом или Богиней. Мы рады всем! Пудрите носик и блистайте! Фото а-ля миллиардер в кресле — это у нас. Расслабиться помогут классические и авторские коктейли от бармена, роскошная винная карта, качественный алкоголь на любой вкус — чтоб настроение поднялось, а голова не болела. Кухня — праздник для живота, есть Все для Всех. От креветок с авокадо до картошки фри, от борща до груши в глазури, от пузика накушаетесь. Тот случай когда так красиво что есть жалко, но и смотреть долго не получается. Захотелось прикоснуться к культуре?! Тогда бронируйте билеты по ссылке, создадим особенный вечер вместе.

🗎 [от 800₽] — Большой стендап концерт, на котором пять опытных комиков из Санкт-Петербурга и Москвы расскажут свой самый смешной материал. Идеальное шоу для всех, кто хочет полноценно окунуться в мир комедии и познакомиться со стендапом в формате оффлайн! Атмосферный бар в центре Питера, неаполитанская пицца, большой выбор крафтовых напитков, а также лучшие шутки — что еще нужно для идеального вечера выходного? Источник: stagestandup.ru

🗎 [1300 ₽] — Спектакли Дмитрия Крестьянкина всегда интересно смотреть. Художественный руководитель «Плохого театра» известен как создатель инклюзивных и социальных проектов. Это режиссер, говорящий с вами открыто, не боящийся стирать границы между сценой и зрительным залом. Любая его постановка — творческий эксперимент, в котором каждый может почувствовать себя участником событий. Вот и «Ленин из Ревды» способен вас удивить. Это настоящее ток-шоу с народным голосованием на тему: сносить или нет памятник Ленину в уральском городе? Необычно и само пространство – сцена спектакля будет находиться на мраморной лестнице театра. Зрители почувствуют себя словно на той самой площади Победы, где стоит монумент, судьба которого в прямом смысле слова висит на волоске. Будет и фигура Ильича в полный рост (наблюдающая? грозящая?), и трибуна для выступающих. Каждый голос с этой трибуны – подлинный. Вы услышите настоящие мнения жителей Ревды. Как говорится, без купюр. Ни единого слова фальши. Документально и честно. При этом обсуждение вовсе не заканчивается на категоричном «Снести!» и консервативном «Оставить!». Вопрос о сохранении монумента перерастает в гораздо большее. Сойдутся в горячем поединке взгляды разных поколений на культуру, историю, современное искусство. Будут и сюрпризы, которые вряд ли можно ожидать. И самое главное – непредсказуемый финал, в котором, возможно, именно вы – да, вы, наши зрители – сыграете решающую роль.