🗎 [от 5900₽] — История одного спектакля Инсценировка Р. Габриа по мотивам произведений М.А.Булгакова «Театральный роман», «Белая гвардия» и «Дни Турбиных» Режиссёр-постановщик — Роман Габриа Художник-постановщик — Анвар Гумаров Художник по свету — Тарас Михайлевский Композитор — Олег Гудачёв Видео-художник — Адель Низаева Режиссёр по пластике — Илья Колецкий Художник по костюмам — Елена Жукова Ведёт спектакль Полина Соболева «Театральный роман» — произведение, в котором Булгаков иронично, но с любовью описал жизнь Московского художественного театра, как отдельный сложноустроенный мир. Сюжет — интереснейший источник для любителей подробностей театральной жизни, её тайн и страстей. Режиссёр Роман Габриа: «Наш спектакль имеет немаловажную цель — просветительскую. Хотим рассказать зрителю о становлении по-настоящему великого русского психологического театра. Роман не дописан. По догадке или предположению историка театра Анатолия Смелянского вторая часть романа должна была повествовать о рождении спектакля, репетициях и премьере пьесы «Черный снег», которую писатель Максудов принёс для постановки в Независимый театр. Мы пытаемся дофантазировать на основе документов, писем и многочисленных воспоминаний артистов и литераторов — каков был путь, связанный с рождением в 1926 году легендарной постановки МХАТа «Дни Турбиных». Именно эта история стала основой во многом автобиографичного «Театрального романа» Булгакова. Связь Московского художественного театра с мощнейшими культурными и социальными событиями страны, сложные перипетии, опутывающие постановку, стали основной для создания нашего спектакля. Возникнет сочетание сатиры, драмы, хулиганского вымысла и историзмов. Так, например, известно, что окончательное слово при приёмке «Дней Турбиных» к показу было за Иосифом Сталиным, посмотревшим в дальнейшем спектакль более десятка раз» С антрактом

🗎 [от 1500₽] — В спектакле присутствуют сцены курения* Музыкальный спектакль по мотивам пьесы Джона Гея «Опера нищих» Композитор Курт Вайль Автор перевода Юлия Дякина Спектакль в 2-х действиях Режиссер-постановщик — Алексей Франдетти Художник-постановщик — Анастасия Пугашкина Художник по костюмам — Екатерина Гутковская Музыкальный руководитель — Александр Ануфриев Музыкальный супервайзер — Елена Буланова Балетмейстер — Светлана Хоружина Художник по гриму — Татьяна Величкина Супервайзер по звуку — Гурген Шаумян Педагог по вокалу — Елена Буланова Художник по свету — Иван Виноградов Помощник режиссера — Надежда Глинская Выпускающий продюсер — Юлия Московская Преступный мир старой Англии окутан предчувствием роковых перемен. Легендарный герой преступного мира, Джек Шеппард, ставший прообразом персонажа спектакля — Мэкхита, снискал славу у всех слоев общества восемнадцатого века, став «звездой», героем песен и даже проповедей. Его жизнь и стала отправной точкой нового спектакля Алексея Франдетти в театре им. Комиссаржевской. История старой Англии сочно рисует картину общества, в котором закон и преступление смыкаются. Привычные ценности вывернуты наизнанку: женитьба равносильна фиаско, убийство — «модный трэнд», а раскаяние ведет к гибели. Сатира восемнадцатого века оживает на сцене двадцать первого века. Спектакль «Трехгрошовая история» — смешение высокого стиля и манерности с фамильярным жаргоном, мелодиями популярных песен, баллад и оперных арий. Режиссер подчеркивает карнавальную структуру спектакля, его площадную природу. Это музыкальная сказка, которая никогда не может повториться. Премьера запланирована на 19 декабря 2025 года Действующие лица и исполнители: Мамаша Пичем – заслуженная артистка Санкт-Петербурга Анна Вартаньян / Елизавета Нилова / народная артистка России Лариса Долина Папаша Пичем – заслуженный артист России Александр Большаков / Егор Бакулин Мэкхит – Иван Васильев / Кирилл Гордеев / Иван Ожогин Полли – София Большакова / Евдокия Малевская Люси – Екатерина Карманова / Мария Когутницкая Дженни Малина – Ольга Арикова / Кристина Кузьмина Браун – заслуженный артист России Евгений Иванов / Иван Ожогин / Кирилл Гордеев Филч – Василий Гетманов / Владимир Крылов Матиас – Семён Авралёв Джейкоб – Александр Анисимов Смит – Вадим Лунгу Констебль – Михаил Бакиров Продолжительность спектакля — 2 часа 30 минут с антрактом * курение табака вредит вашему здоровью Источник: teatrvfk.ru Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке.

🗎 [от 3600₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке Режиссер — Андрей Прикотенко Инсценировка — Андрей Прикотенко Художник-постановщик — Ольга Шаишмелашвили Художник по костюмам — Ольга Шаишмелашвили Художник по свету — Константин Бинкин Видеохудожник — Константин Щепановский Действующие лица и исполнители: Гафа — Мария Лысюк Жених/портной — Игорь Мосюк Фёкла — Заслуженная артистка Санкт-Петербурга Наталья Парашкина / Заслуженная артистка России Татьяна Полонская Команда, подарившая нам «Серотонин», возвращается на сцену Театра на Садовой! Режиссер Андрей Прикотенко и художник Ольга Шаишмелашвили создадут новый проникновенный, полный эстетики спектакль «Женитьба» по мотивам пьесы Николая Гоголя. Нас ждет погружение в мир высокой моды. Санкт-Петербург, наши дни. Гафа — хозяйка салона по аренде свадебных платьев и пошиву мужских костюмов, которой не очень везет в любви. Она решает, что ей пора выйти замуж, а бойкая и изобретательная коллега Фёкла, более удачливая в вопросах брака, хочет помочь подруге устроить личную жизнь. Но из окружающих мужчин — только портной, замкнутый мизантроп, и посетители салона — «женихи», один за другим приходящие сшить себе идеальный костюм. «Женитьба» — постановка, наполненная мечтами о настоящей любви и предвкушением счастья. Смогут ли обрести его гоголевские персонажи, оказавшись в реалиях современного мира, или трагическая невозможность быть счастливыми возьмет верх?

🗎 [5000 ₽] — После третьего звонка вход в зрительный зал Категорически запрещен! «Лишь наше отношение делает вещи хорошими или плохими» Шекспир. «Гамлет» История, рассказанная современным японским писателем-комедиографом, сконцентрирована в пространстве и во времени: к чиновнику «от культуры» приходит драматург, чтобы получить разрешение на исполнение своей пьесы в театре. Увлекательный психологический поединок героев непредсказуем. Режиссёр Фёдор Пшеничный: «С каждым годом жизнь ускоряет шаг. В погоне, стремлении, спешке истинные мотивации рассеиваются. В угоду изуродованной системе отношений, продиктованной теми, кто никогда в эту систему не будет вхож, человек идет на уступки, уверяя себя в правильности принятого решения. Обманно закрывает глаза, дабы не выпасть из сторукой орды. Так незаметно некто, неважно — будь он чиновник или художник, король или нищий, — утрачивает своё Я, теряет своего «внутреннего ребенка», превращаясь в машину. И где же таится та секунда, когда мы вновь становимся детьми? То мгновение, когда вновь из-за горизонта светит украденное Солнце?» Без антракта