🗎 [от 1000₽] — Краткий курс счастливой жизни Честолюбивым мечтам о счастливой жизни Мажиса суждено сбыться. В мире богатых, успешных людей он, мелкий клерк, быстро становится своим. Женится на дочери министерского начальника, попадает в вожделенный «клан госслужащих». Постигая систему их благополучия, он мгновенно научается мелкому жульничеству и воровству, лести и лживости, манипуляциям людьми и использованию женской постели ради достижения поставленных целей. Пренебрежение этическими нормами, правилами приличия, дружескими чувствами, семейными ценностями вскоре приводят героя к преступлению. Но изворотливый ум, бессердечность и точное знание законов делового мира избавляют его от наказания и мук совести. И хотя история Мажиса разворачивается в Париже 60-х, саркастично и остроумно прочитанный героем «курс счастливой жизни» звучит исповедью сына нынешнего века. Автор: Фелисьен Марсо Режиссер-постановщик: Татьяна Казакова Художник по костюмам: Стефания Граурогкайте Композитор: Евгений Стецюк Художник по свету: Виктория Недопёкина Хореограф: Яна Дынько Артисты: Александр Матвеев, Елена Мелешкова, Виктория Криулина, Сергей Романюк, Анна Саклакова, заслуженный артист России Дмитрий Лебедев, народный артист России Валерий Никитенко Анастасия Грачёва, Арсения Бычкова, Александра Дроздова, , Игорь Лепихин, Олеся Бережная, Михаил Сливников, народный артист России Сергей Русскин, Денис Зайцев, заслуженный артист России Павел Исайкин, Александр Корнеев, Стас Каблуков, Андрей Конев, Николай Колосов, Анастасия Бородихина, Антон Падерин, Алиса Попова, Галина Гудова. Возрастной ценз:16+ Продолжительность: 2 часа 30 минут (1 антракт) Внимание! Спектакль содержит изображения табачных изделий и сцены имитации табакокурения.

🗎 [от 1500₽] — В основе спектакля — не только сатирические рассказы, в которых классик советской литературы выводит узнаваемые, вечные типажи, но и автобиографическая проза. На сцену выходит сам Зощенко, не прославленный писатель-сатирик, но ищущий и страдающий человек, преемник авторов Серебряного века. Он и есть главный герой. Премьера состоялась 9 декабря 2023 года С одним антрактом Источник: vteatrekozlov.net

🗎 [от 1000₽] — 7 и 8 октября на новой сцене ЛОФТ состоится премьера спектакля Артёма Злобина по пьесе Екатерины Бронниковой и Романа Дымшакова «Научи меня любить». Пьеса учеников Николая Коляды Екатерины Бронниковой и Романа Дымшакова «Научи меня любить» легла в основу режиссерского эскиза, представленного Артёмом Злобиным в мае 2023 года на IV Театральном фестивале ЛОФТ. Главные герои пьесы — тридцатисемилетняя учительница Татьяна и ее семнадцатилетний ученик Миша. Внезапно разгорающееся между ними чувство, меняет их жизни раз и навсегда. Два исповедальных монолога режиссер объединяет в полноценную драматургическую основу, отдельно изобретая третьего персонажа, чей образ собирателен и олицетворяет собой взгляд общества на проблему запретной любви. «Хочется создать ощущение сиюминутности возникшего чувства. Есть две истории — ее и его. Они абсолютно разные, но взаимодополняют друг друга. С ними обоими это случилось в первый и, наверное, в последний раз», — рассказывает режиссер. Артём Злобин — родился в 1999 году в Новосибирске. В 2022 году окончил РГИСИ по специальности «Режиссура драмы» (мастерская Льва Эренбурга). С 2022 года — актер и режиссер Небольшого драматического театра, где поставил спектакль «Магазин» по пьесе О. Жанайдарова. Лауреат приза общества «Театрал», лауреат премии «ТОП50» в номинации «Театр и шоу» по версии журнала Собака.ru. Алёна Ромашкина — родилась в Южно-Сахалинске. В 2020 году закончила РГИСИ по специальности художник-постановщик театра (курс В. И. Полуновского). Работает в театре и кино с 2019 г. Постановки: «Точка Невозврата» (театр-студия СПБГУ, 2019 г.), «Ёлка у Ивановых» (курсовой спектакль режиссёрского курса Л. Б. Эренбурга, 2022 г.), «Магазин». Постановочная команда спектакля: Режиссер-постановщик — Артём Злобин Художник-постановщик — Алёна Ромашкина Художник по свету — Дмитрий Зименко (Митрич) В спектакле заняты: Анна Королёва, Вероника Жукова, Иван Конкин Сцена ЛОФТ была открыта в мае 2023 года в рамках IV Театрального фестиваля ЛОФТ Театра на Васильевском, который проходил в партнерстве с Международным конкурсом современной драматургии «Ремарка». В пространстве площадью более чем 500 метров состоялись показы режиссерских эскизов по пьесам современных драматургов. По итогам фестиваля режиссерский эскиз Артёма Злобина был отобран для создания полноценного спектакля, который откроет первый сезон сцены ЛОФТ и войдет в ее репертуар. В дальнейшем сцена ЛОФТ станет пространством, где будут реализованы и другие перспективные театральные проекты с нестандартными концепциями. Спектакль идет без антракта.

🗎 [500 ₽] — Билеты на спектакль можно приобрести по «Пушкинской карте» Трагический сюжет о принце Гамлете обладает удивительным свойством обретать свою актуальность в разные исторические времена, выражая тем самым квинтэссенцию социальных и сугубо личностных представлений и переживаний людей. Пьеса, созданная Шекспиром более четырёх столетий назад, обрела в мировом театре массу интерпретаций и драматургических адаптаций, приспосабливающих, вписывающих её в контекст каждой конкретной эпохи. Трансформации и вариативность текста, различные интерпретационные подходы к переводам шекспировского оригинала, переделки и разработка отдельных мотивов классического сюжета лишь подчёркивают вечный универсальный смысл этого произведения. Сценическая версия сюжета о Гамлете, созданная режиссёром Валерием Фокиным, использует и поэтические, и прозаические переводы шекспировской трагедии. Специальную драматургическую адаптацию, проявляющую акценты сегодняшнего, актуализированного восприятия коллизий этой истории, создал драматург Вадим Леванов. В центре спектакля – выявление острых внутренних переживаний человека, обречённого жить в лживой, лицемерной атмосфере, где за глянцевым фасадом жизни скрывается преступная, амбициозная агрессивность эгоистических интересов. Трагедия Гамлета – это трагедия личности, вознамерившейся в одиночку взбунтоваться против лжи и преступления, но поглощенной пошлостью, бездуховностью и предательством. Премьера – 16 апреля 2010 года

🗎 [от 1000₽] — Аполлон Евгеньич Окоёмов – Сергей Якушев Зоя Васильевна Окоёмова, его жена – Дарина Одинцова Наум Федотыч Лотохин, богатый барин, родственник Зои – Заслуженный артист РФ Александр Рязанцев Сосипатра Семёновна – Татьяна Тузова Аполлинария Антоновна, тетка Зои – Мария Овсянникова Никандр Семёныч Лупачёв, брат Сосипатры, друг Окоёмова – Александр Майоров/Павел Путрик Сусанна Сергеевна Лундышева, племянница Лотохина – Кристина Убелс Фёдор Петрович Олешунин, друг семьи Окоёмовых – Сергей Мосьпан Пьер, приятель Лупачёва – Игорь Ключников Жорж, приятель Лупачёва – Антон Сиданченко Акимыч, слуга Лотохина – Сергей Шапошников Паша, горничная Окоёмовых – Виктория Чумак/Алиса Горина Дуняша, горничная Лундышевой – Аглая Гершова Половой – Павел Путрик/Георгий Ефанов «Ведь это мужчины только непостоянны; а женская любовь и верность – до гроба», – убеждена одна из героинь пьесы А.Н. Островского «Красавец мужчина». Именно так, беззаветно, всем сердцем, любит своего мужа Аполлона Окоёмова другая героиня пьесы – Зоя. Он же проматывает ее состояние, ведет двойную жизнь… Как быть, когда тебя предали? Надо ли бороться за любовь? Любовь и деньги, деньги и совесть – что перевесит? Автор ставит в финале многоточие, история героев не завершена. И Зоя, чье имя означает «жизнь», дает надежду стоящему у последней черты мужу. Постановщик Сергей Грицай: «Это спектакль о большой любви и предательстве, это жизненная драма, где всегда соседствуют трагическое и комическое. Это спектакль, в котором комедийными и гротесковыми средствами разрешается драматический конфликт».

🗎 [от 500₽] — Музыкальный спектакль по пьесе А.Н. Островского «Поздняя любовь». Обедневший адвокат Герасим Порфирьич Маргаритов снимает комнату с дочерью Людмилой. Она влюблена в сына хозяйки дома Николая, который ведет разгульную жизнь и проигрывает деньги в трактире. Чтобы спасти возлюбленного из долговой ямы, Людмила решается на нечестный поступок. К чему приведет обман во имя любви? Для театра «Буфф» обращение к текстам классика отечественной драматургии А.Н. Островского стало традицией. Пьесу «Поздняя любовь» Островский считал одним из лучших своих произведений. Любовь бывает смешной и трагической, выдуманной и настоящей, но все это #ЛЮБОВЬ. В спектакле звучат старинные русские романсы и романсы композиторов Б. Фомина, С. Покрасса, Б. Прозоровского в современной аранжировке. Премьера состоялась 7 июля 2023 года. Источник: buffspb.ru

🗎 [1500 ₽] — Две женщины разного возраста, две непохожие судьбы вдруг пересеклись в одной точке. От кого они бегут, почему оказались ночью на обочине дороги? Что им предстоит пережить вместе? Иногда мы бежим от жизни в надежде ее же изменить. Но от себя убежать можно лишь в вечность... «Беглянки» — камерный спектакль на двух актрис, в котором есть и грусть, и пронзительная нежность, и отточенный гротеск, и добрый юмор. Режиссер Леонид Алимов: «Это лирическая, порою печальная, но очень ироническая история с тонкими шутками. Очень «дамская», нежная и трогательная история — во-многом про семью, про возраст, про быстротечность жизни. Про ощущение, что день катится к закату — и по этому поводу очень много размышлений. Несмотря на большую разницу в возрасте, обе героини подводят итог. И оказывается — правильно или неправильно — но это была моя жизнь! Значит, мы прожили ее так. Но давайте оставшиеся дни оставшиеся дни — а мы не знаем, сколько их есть — проведем с высоко поднятой головой и взглядом в небо... » Премьера состоялась 12 мая 2022 года. Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке.

🗎 [2000 ₽] — Тайный роман, который длится многие годы, краткие встречи, в одно и то же время и в том же месте. Это осознанный выбор двух влюблённых, которые не готовы жертвовать счастьем своих семей для того, чтобы быть вместе. Что это: боязнь быть открытым и счастливым или изощрённый способ сберечь чувства? Тяжело ли жить двойной жизнью, превращаясь на несколько дней в году в другого человека или же, наоборот, становясь лишь на это время самим собой?

🗎 [1500 ₽] — Перформативная читка с песнями. Рассказы «Роль», «Полковник говорит — люблю», «Третий поворот налево», «Встретились, поговорили», фрагменты повестей «Заповедник» и «Иностранка», сборников «Наши» и «Чемодан» Сергея Довлатова Автор песен — Николай Русский Сергей Донатович Довлатов (1941,Уфа – 1990, Нью-Йорк) — один из самых популярных и читаемых русских писателей конца XX века. Его произведения по праву можно считать классикой, которая остается интересной читателям независимо от возраста и «степени интеллектуальной придирчивости». Вынужденная эмиграция 1978 года разделила жизнь писателя на две неравных части. В читку войдут рассказы, написанные в эмиграции. «В недлинной очереди покидающих он был последним (…) Сергей поднимался к самолету спиной, с руками, поднятыми высоко над головой, помахивая огромной бутылью водки, уровень которой за время ожидания отлета заметно понизился. Двигался медленно, задерживаясь на каждой ступени. Пограничник настойчиво и неловко подталкивал Сергея, и тот, пятясь, как-то по частям исчезал в проеме дверцы. На наших глазах прощальный лихой жест превращался в панический, опасность — в комическую, и всё вместе — в довлатовский литературный эпизод (в прозу его так и не вошедший). Жаль, что эта сценка не была запечатлена на пленку…», — вспоминала друг Довлатова, искусствовед, сотрудник Эрмитажа Эра Коробова. Без атнтакта Внимание! В спектакле присутствуют сцены имитации табакокурения и употребления алкогольныхнапитков! Напоминаем! Курение и употребление алкоголя вредит вашему здоровью! Источник: lensov-theatre.spb.ru