🗎 [от 1100₽] — Спектакль «Красавец-мужчина» в Театре «Русская антреприза» имени Андрея Миронова. Режиссёрская постановка лауреата театральной премии имени Евгения Лебедева и «Онежская маска» Юрия Цуркану одноимённой комедии Александра Николаевича Островского. Вечная дилемма между чистой любовью и материальной выгодой обрела образ истории, написанной русским классиком. Как водится, за красивой притягательной внешностью скрывается малодушный подлец и пройдоха. Женщины, влюблённые в красавца не могут не догадываться о его коварных намерениях, но разве в силах слабая женщина противостоять чарам прекрасного мужчины? А супруге его и вовсе не позавидуешь. Возможно, герой наш не столь плох, стоит узнать его поближе. Премьерный показ спектакля «Красавец-мужчина» в Театре «Русская антреприза» имени Андрея Миронова состоялся 29 октября 2011 года.

🗎 [от 1300₽] — В спектакле Галины Зальцман история внезапной любви двух уже немолодых людей, проживших долгую, полную потерь и лишений жизнь существует в неразрывной связи с окружающей их общественной средой. Знакомство главной героини Эльзы, недавно похоронившей мужа, с перебравшимся из города в деревню пенсионером Василием становится отправной точкой для дальнейшего развития действия. Заключенные в оковы из обязательств и долга, привыкшие к эмоциональной скупости и черствости близких, не питая иллюзий к сегодняшнему дню, герои получают шанс на обретение счастья. Спектакль Зальцман — о людях на земле, взрастившей чувство, и о памяти, которой эта земля полна. Главные роли в спектакле исполнят народные артисты России Наталья Кутасова и Сергей Паршин. «Предложение поставить эту пьесу меня очень обрадовало. Ярослава Пулинович — отличный драматург, ее пьесы всегда хорошо сделаны - простроены с точки зрения сюжета, развития действия, динамики, кроме того, в ее персонажах всегда можно узнать живых людей. История Эльзы и Василия – это история Ромео и Джульетты наоборот. В нашем спектакле именно дети мешают соединиться своим родителям. И дело здесь даже не в возрасте главных героев, дело в нашем обществе, в агрессивной среде, слишком бытовой, овеществленной, довольно сложной жизни, в которой поверить в то, что с людьми может просто случиться любовь без выгод, без корысти, становится практически невозможно» Галина Зальцман. Для режиссера Галины Зальцман «Земля Эльзы» станет вторым спектаклем, поставленным в стенах Театра на Васильевском. Ее первая работа — спектакль «Семью восемь» по одноименной пьесе Дарьи Слюсаренко, премьера которого состоялась на камерной сцене театра в 2021 году, представлена в лонг-листе Российской национальной премии «Золотая маска — 2022». Галина Зальцман — режиссер, актриса, педагог. Окончила актерский факультет ГИТИСа (курс А.В. Бородина) и режиссёрский факультет Театрального института им. Бориса Щукина, курс Юрия Погребничко. Сотрудничает с РАМТом, Театром Маяковского, Театром Российской Армии и многими другими. Лауреат фестивалей «Solo», «Красноярская весна» и конкурса «Премьера сезона». Старший преподаватель кафедры мастерства актера в ГИТИСе. Режиссёр: Галина Зальцман. Действующие лица и исполнители: Эльза — Наталья Кутасова (нар. арт. России) Василий — Сергей Паршин (нар. арт. России, артист Александринского театра) Ольга — Анна Захарова Даша — Евгения Лякишева / Александра Манцыгина Изабелла — Ульяна Чекменёва Таисия — Ольга Красикова (засл. арт. России) Зинаида — Любовь Макеева Марина — Ксения Чекушкина / Мария Щекатурова Хор — Вероника Жукова, Ольга Красикова (засл. арт. России), Анна Захарова, Ольга Корчагина, Евгения Лякишева, Любовь Макеева, Александра Манцыгина, Дарья Похило, Ульяна Чекменёва, Мария Щекатурова.

🗎 [от 900₽] — Абсурдная хроника в мире бумаг. «История одного офиса» — комедия о мире офисных коридоров, где за внешним порядком постепенно проступает странная, почти абсурдная логика существования. Это история о том, как быть занятым и… ничего не делать! Спектакль создан по мотивам произведений М.Е. Салтыкова-Щедрина «История одного города», «Помпадуры и Помпадурши», «Современная идиллия». На сцене герои Салтыкова-Щедрина переносятся в сегодняшнюю реальность, в пространство офиса. Это целый живой мир, где снуют директора и менеджеры, спорят сотрудники, рождаются амбиции, надежды и усталость. Здесь те же страсти, что и в классике, только вместо градоначальников — современные офисные клерки, со своими страхами, смешными привычками и желанием сохранить человеческое лицо среди отчётов, совещаний и спешки. Режиссёр-постановщик — Станислав Парфёнов. Художник-постановщик — Алиса Юфа. Хореограф-постановщик — Никита Борис. Художник по гриму — Оксана Кордунская. Художник по свету — Карина Самолюк. Звукорежиссер— Алексей Арсеньев. Помощник режиссера — Полина Чебыкина.

🗎 [от 700₽] — Новый проект театрального агентства «Арт-Партнер», поставленный талантливым режиссером Никитой Кобелевым. В основе сюжета м пьесы драматурга Дона Нигро. Главные роли исполняют – Виктория Исакова, Александра Ребенок, Татьяна Бабенкова. В основе спектакля три женских истории, три сломанных судьбы, три исповеди, рассказанные в форме монолога. Действие каждого из монологов объединено общими темами м любовь, секс, сложности отношений с мужчинами, детские травмы, одиночество и страх любить. И что во всех них густо замешаны страсть и юмор, поэзия и психоанализ. Центром всех этих историй становится, своего рода сакральный круг, место высказывания, в который входит каждая из героинь, чтобы в ситуации публичного одиночества поделиться подлинной историей, которая сильнейшим образом повлияла на ее жизнь. Актрисы не стремятся полностью сжиться со своими героинями, а скорее рассказывают о них, с юмором, в игровом, ироничном ключе, чтобы в конечном счете передать свойственную романтику, ранимость и жажду любви.

🗎 [от 500₽] — В спектакле присутствуют сцены курения* Музыкальный спектакль по мотивам пьесы Джона Гея «Опера нищих» Композитор Курт Вайль Автор перевода Юлия Дякина Спектакль в 2-х действиях Режиссер-постановщик — Алексей Франдетти Художник-постановщик — Анастасия Пугашкина Художник по костюмам — Екатерина Гутковская Музыкальный руководитель — Александр Ануфриев Музыкальный супервайзер — Елена Буланова Балетмейстер — Светлана Хоружина Художник по гриму — Татьяна Величкина Супервайзер по звуку — Гурген Шаумян Педагог по вокалу — Елена Буланова Художник по свету — Иван Виноградов Помощник режиссера — Надежда Глинская Выпускающий продюсер — Юлия Московская Преступный мир старой Англии окутан предчувствием роковых перемен. Легендарный герой преступного мира, Джек Шеппард, ставший прообразом персонажа спектакля — Мэкхита, снискал славу у всех слоев общества восемнадцатого века, став «звездой», героем песен и даже проповедей. Его жизнь и стала отправной точкой нового спектакля Алексея Франдетти в театре им. Комиссаржевской. История старой Англии сочно рисует картину общества, в котором закон и преступление смыкаются. Привычные ценности вывернуты наизнанку: женитьба равносильна фиаско, убийство — «модный трэнд», а раскаяние ведет к гибели. Сатира восемнадцатого века оживает на сцене двадцать первого века. Спектакль «Трехгрошовая история» — смешение высокого стиля и манерности с фамильярным жаргоном, мелодиями популярных песен, баллад и оперных арий. Режиссер подчеркивает карнавальную структуру спектакля, его площадную природу. Это музыкальная сказка, которая никогда не может повториться. Премьера запланирована на 19 декабря 2025 года Действующие лица и исполнители: Мамаша Пичем — заслуженная артистка Санкт-Петербурга Анна Вартаньян / Елизавета Нилова / народная артистка России Лариса Долина Папаша Пичем — заслуженный артист России Александр Большаков / Егор Бакулин Мэкхит — Иван Васильев / Кирилл Гордеев / Иван Ожогин Полли — София Большакова / Евдокия Малевская Люси — Екатерина Карманова / Мария Когутницкая Дженни Малина — Ольга Арикова / Кристина Кузьмина Браун — заслуженный артист России Евгений Иванов / Иван Ожогин / Кирилл Гордеев Филч — Василий Гетманов / Владимир Крылов Матиас — Семён Авралёв Джейкоб — Александр Анисимов Смит — Вадим Лунгу Констебль — Михаил Бакиров Продолжительность спектакля — 2 часа 30 минут с антрактом * курение табака вредит вашему здоровью Источник: teatrvfk.ru

🗎 [от 1000₽] — В центре спектакля «Дуэль» история Ивана Андреевича Лаевского, спешно покинувшего родной Петербург вместе с любимой, но замужней женщиной — Надеждой Фёдоровной и избравшего в качестве места для начала новой, абсолютно другой, более счастливой, разумной, жизни, полной созидательного труда, небольшой городок на Кавказе. По прошествии двух лет от решительного настроя на кардинальные перемены не остаётся и следа, тёплый и благодатный край не даёт никакого шанса Лаевскому и Надежде Фёдоровне стать здесь своими... Спектакль создан при поддержке Министерства культуры Российской Федерации. Создатели: Режиссёр-постановщик Роман Смирнов Художник-постановщик Семён Пастух Художник по костюмам Стефания Граурогкайте Художник по свету Валентин Бакоян Хореограф Максим Пахомов Музыкальный руководитель Екатерина Григорьева Композитор Максим Зорин

🗎 [от 700₽] — Замысловатое название произведения сложено из первых слогов имен «Альберт» и «Маргарита». Всё действие укладывается в один день жизни Альберта Эйнштейна в августе 1945 года: в день, когда любимая женщина навсегда попрощалась с великим ученым, оставив его в одиночестве — снова и снова мучиться видениями грядущей мировой катастрофы и проживать личную ответственность за трагедию Хиросимы и Нагасаки. Сложная, многослойная, временами почти детективная история любви Творца и его Музы разворачивается на фоне Второй мировой войны, атомных бомбардировок и происков НКВД. Парадоксальным образом мировая трагедия выступает здесь в роли фатума, без которого герои никогда не узнали бы друг друга. Совсем не случайно литературный Эйнштейн восклицает, обращаясь к возлюбленной: «Ты только подумай: для того, чтобы мы с тобой встретились, в мире должны были произойти планетарные катастрофы: в России — революция, к власти пришел Ленин, потом Сталин, начались репрессии, поэтому вы не вернулись в СССР. В Германии должен был появиться Гитлер, в Берлине на площади перед оперным театром сжигали мои книги. Я эмигрировал — оказался здесь. Какие страшные события, какие трагедии — но в результате мы с тобой встретились. История отвратительна, а жизнь прекрасна». «Как может не привлекать большой исторический персонаж? — комментирует Лев Стукалов. — При этом всегда стоит принимать во внимание, что каждый режиссер — интерпретатор материала. Каждый видит в тексте что-то свое и по-своему. Я в истории, написанной Гельманом, вижу не исторические личности, а неких персонажей по имени Альберт и Маргарита. Для меня Эйнштейн — гений, большой творец, который на склоне лет не удовлетворен ни своей жизнью, ни своей работой. В его голове бесконечно крутятся мысли о том, что жизнь прожита зря, прожита неправильно. Ну а Маргарита Конёнкова в этой реальности — его ангел-хранитель и муза. Именно эту сторону их взаимоотношений я вывожу на первый план. И это не частная история, а вечный роман, повторяющийся на Земле в разные времена и в разных исторических декорациях». Музыка Чарли Чаплина, Дюка Эллингтона и Филиппа Гласса Режиссер-постановщик — заслуженный артист России Лев Стукалов Ассистенты по сценографии Марина Еремейчева и Марк Борнштейн В ролях: Маргарита — Марианна Семенова Альберт Эйнштейн — заслуженный артист России Лев Стукалов / Сергей Романюк Продолжительность: 1 час 35 минут без антракта 19 декабря— экскурсия по Екатерининскому собранию в 17-30, для зрителей с билетами 1-5 ряда