🗎 [от 800₽] — Саундтреки Исполнители: Губернаторский симфонический оркестр Санкт-Петербурга Дирижер — Игорь Пономаренко В программе: Максимилиан Штайнер Увертюра из музыки к кинофильму «Унесенные ветром» Джон Уильямс Музыка к циклу кинофильмов «Гарри Поттер» Чарли Чаплин Музыка к кинофильму «Огни большого города» Рамин Джавади Музыка к телесериалу «Игра престолов» Дмитрий Шостакович Вальс из музыки к кинофильму «Первый эшелон» Джон Уильямс Музыка к кинофильму «Список Шиндлера» Генри Манчини Музыка к кинофильму «Розовая пантера» Геннадий Гладков Музыка к кинофильму «Джентльмены удачи» Андрей Петров «Утро» из музыки к кинофильму «Служебный роман» Ханс Циммер Музыка к кинофильму «Пираты Карибского моря» Джон Уильямс «Имперский марш» из музыки к кинофильму «Звездные войны» Владимир Косма Музыка к кинофильму «Высокий блондин в черном ботинке» Гленн Миллер Музыка к кинофильму «Серенада солнечной долины» Рой Орбисон Pretty Woman из музыки к кинофильму «Красотка» Микаэл Таривердиев Вальс из музыки к кинофильму «Ирония судьбы», или С лёгким паром!» Бернард Херрманн Музыка к кинофильму «Психо» Ян Качмарек Музыка к кинофильму «Хатико: самый верный друг» Ян Френкель «Погоня» из музыки к кинофильму «Новые приключения неуловимых» Александр Зацепин Музыка к кинофильму «Бриллиантовая рука» Жизнь современного человека совершенно невозможно представить без кинематографа. Кино завораживает, восхищает и вовлекает зрителя в круг происходящих событий. Зачастую огромную роль в магическом притяжении играет музыка, которая, перешагнув рамки конкретного фильма, превращается в самостоятельное произведение, адресованное широкой слушательской аудитории. Великолепная палитра саундтреков, написанных к самым популярным отечественным и зарубежным фильмам, среди которых «Гарри Поттер», «Серенада солнечной долины», «Пираты Карибского моря», «Игра престолов», «Бриллиантовая рука», «Служебный роман», «Ирония судьбы, или С лёгким паром!», будет представлена в насыщенной концертной программе. Известные мелодии в яркой и красочной аранжировке позволят соприкоснуться с разнообразной гаммой эмоций и чувств и услышать кино по-новому.

🗎 [от 2000₽] — «Без слов» — полный аллюзий и метафор бессюжетный одноактный балет. Танцовщики, похожие на ожившие античные статуи, рассказывают историю, которую можно прочесть как воспоминание о любви и иных испытаниях, посланных человеку на жизненном пути. Эта история очищена от сиюминутных подробностей и частностей, она вырастает и вновь погружается в экзистенциальную темноту, бескрайнюю, как вечный сон. Начо Дуато видит танец бесконечной кантиленой, лепит из тел изысканные многофигурные композиции, сочиняет естественные движения, переходы и поддержки. Смотреть на это можно бесконечно, как на воду или огонь, отдаваясь потоку собственных мыслей. В одноактном балете «Прелюдия» хореограф утверждает равноправие трех танцевальных стилей — романтического, классического, современного. Не случайно критики называли постановку «хореографической контурной картой танцевального мироздания». В пространстве академического театра, подчиняясь законам сцены и механике театральных иллюзий, танец иной раз забывает, к какой эпохе он принадлежит: сильфиды ликуют на паркете бального зала, загадочные люди в черном оказываются ревнителями академических традиций. А то вдруг в безмятежное течение хореографического времени резко вклиниваются фрагменты декораций, которые хотели бы поменять предписанную им неподвижность на движение или хотя бы его видимость. Никакого сюжета балет не предполагает — в его основе полифония мотивов, игра и соперничество пластических образов. Одноактный балет «Белая тьма» Начо Дуато сочинял как реквием по безвременно ушедшей сестре. Получился шедевр, который, по оценкам критиков, в ландшафте современного искусства «смотрится недосягаемой вершиной». Героиня балета, потерявшая веру в любовь, пытается найти забвение; но путь, который она выбрала, вместо радости приносит лихорадочное возбуждение, а дальше — разочарование, отторжение и самоизоляцию. Начо Дуато не считает танец остросоциальным искусством, но, тем не менее, умеет с его помощью выразить сложнейшие вещи. «Я прочувствовал, насколько это печально, когда молодые люди позволяют наркотикам ломать свои жизни и отправляются в темный мир — настолько темный, что выхода из него нет», — рассказывает хореограф об эмоциональном фоне этой постановки. Продолжительность: 2 часа 25 минут с двумя антрактами. Источник: mikhailovsky.ru

🗎 [от 300₽] — Первое отделение Николь Горгадзе Бах. Прелюдия и фуга до мажор. ХТК, 1 том Скарлатти. Соната ре минор, К.141 Варвара Заруднева Шопен. Скерцо #2 си-бемоль минор, опус 31 Барток. Четыре пьесы из шестой тетради фортепианного цикла «Микрокосмос» Елисей Мысин Чайковский/Плетнёв. Концертная сюита из балета «Щелкунчик» Марш, Танец феи Драже, Тарантелла, Интермеццо, Трепак, Китайский танец, Andante Мaestoso. Второе отделение Аксинья Потемкина Рахманинов. Вариации на тему Шопена, опус 22 Илья Папоян Рахманинов. Соната #2, опус 36 (первая редакция) Лето. ПМЭФ. «Русская Фортепианная Школа» Большой концерт амбассадоров Проекта «Русская Фортепианная Школа» включён программу Фестиваля культуры XXII Петербургского Международного Экономического Форума «Петербургские сезоны» в 2025 году! Семнадцатый концерт Проекта состоится накануне открытия #ПМЭФ2025. Молодые виртуозы выступят в Государственной академической капелле 17 июня. Мы приглашаем ценителей фортепианного искусства насладиться шедеврами русских и зарубежных композиторов в исполнении юных талантов и уже признанных во всем мире мастеров.

🗎 [от 6300₽] — «Третья карта» — музыкально-драматическая постановка по мотивам повести Александра Пушкина «Пиковая дама» и одноименной оперы Петра Чайковского. Синтез оперы и лирико-психологической драмы, где знакомая история превращается в мистический триллер с двойниками-отражениями. Сюжет рассказывает о молодом инженере Германне, который ведет спокойную жизнь, почти не интересуясь картами. Однако, узнав о секрете выигрышной комбинации, он погружается в мир азартных игр. Постепенно страсть к победе одерживает верх, и Германн забывает о любви, чести и предосторожности, становясь рабом своего влечения. Продолжительность спектакля: 1 час 40 минут без антракта. Гостей мероприятия ждут приветственные напитки и тематические мини-десерты. Место проведения: Величественный фрегат «Благодать» (Петровская наб., 2А) установлен на «вечном приколе» в самом центре Петербурга, открывая своим гостям роскошные виды на город. Его история неразрывно связана с зарождением Санкт-Петербурга и морской славой российского флота. Выбор площадки для постановки отсылает к петровским временам, когда придворные ассамблеи проводились на молодых боевых парусниках. Зал, выполненный в стиле императорского театра с отдельной царской ложей, становится уникальной сценой для современного прочтения любимой классики. Создатели: Главный режиссер постановки, Геннадий Шапошников, создал уникальное произведение, которое органично сочетает величие оперного жанра с глубиной лирико-психологической драмы. Атмосферу сюрреальности и загадочности усиливают изысканные декорации, разработанные Заслуженным художником России, лауреатом театральной премии «Золотая маска», Виктором Герасименко. Музыка Чайковского, а также произведения французских мастеров XVIII века, таких как граф Сен-Жермен и Андре Гретри, были аранжированы композитором Алексеем Крашенинниковым, который также создал оригинальную музыку для некоторых сцен. Все вокальные партии исполняются вживую с аккомпанементом оркестра. Даты проведения: Показы оперы-драмы «Третья карта» проходят на борту фрегата «Благодать» три раза в неделю: по средам, четвергам и пятницам. Начало спектакля в 19:00. Сбор гостей в 18:30.

🗎 [1400 ₽] — С 2019 года камерный Эллингтон Холл ФДМ проводит свободные творческие встречи джазовых музыкантов – джем-сэшны. Ведущий джемов – пианист Николай Сизов, солист Джазовой филармонии, участник Ансамбля джазовой музыки Давида Голощёкина. Доброй традицией джемов стало участие в них именитых джазовых музыкантов, отечественных и зарубежных.

🗎 [от 700₽] — Четвертый сезон фестиваля K-fest «Die Orgel» — возможность познакомиться с яркими страницами органной литературы и особенностями устройства этого инструмента. Каждый концерт в рамках фестиваля раскрывает один аспект, составляющий многозначное понятие «искусство органного исполнительства», начиная с тембровых красок органа и заканчивая разными периодами в истории органной музыки. Гобой и фагот были одними из любимейших язычковых духовых инструментов эпохи барокко. К моменту, когда эти инструменты приняли привычный нам вид (благодаря усовершенствованиям в конструкции), культура и практика игры на тростевых инструментах была широко распространена в музыкальной жизни разных стран. За гобоем закрепилась «роль» солирующего инструмента, а фагот использовался и как солирующий тембр, и как басовая линия в составе basso continuo. Современное звучание органа трудно представить без язычковых регистров. Их названия полностью совпадают с вышеупомянутыми инструментами. «Органный» гобой (или кларнет) часто используется как солирующий голос в хоральных обработках (например, в Ich ruf` zu Dir, Herr Jesu Christ Баха). Фагот, как низкий тембр, придает звуковой массе фундаментальность и основательность, поэтому используется в наборе регистров, называемом «Organo pleno» (полное звучание органа). В программу концерта вошли произведения, демонстрирующие всю красоту язычковых духовых инструментов и язычковых регистров: диспозиция органа «W.Sauer» в Церкви Святой Екатерины как раз содержит «фагот» в педали и «гобой» на II мануале. Андантино Сезара Франка знакомит слушателя с звуковыми особенностями французского романтического органа, «визитной карточкой» которого было обилие «язычков». Pedal-Exercitium Баха представляет собой выразительный монолог для педали соло. Соль мажорный концерт интересен тем, что является баховским переложением концерта для струнных инструментов Веймарского герцога. Завершит программу Сонатина для фагота и органа современного американского композитора Гэри Бэклунда, демонстрирующая уникальное тембровое сочетание этих инструментов. Исполнители: Константин Яковлев (барочный гобой, барочный фагот) Наталья Михайлова (орган) В программе: Иоганн Себастьян Бах (1685–1750) Токката ре минор «дорийская», BWV 538/1 Хоральная прелюдия Vater unser im Himmelreich, BWV 683 Фуга ре минор «дорийская», BWV 538/2 Хоральная обработка Nun komm, der Heiden Heiland, BWV 659/ Трио-соната до мажор, BWV 529 (версия для гобоя и облигатного органа) Pedal-Exercitium, BWV 598 Концерт соль мажор (транскрипция концерта соль мажор Иоганна Эрнста IV Саксен-Веймарского), BWV 592a: Tempo giusto Grave Presto Хоральная обработка Ich ruf` zu Dir, Herr Jesu Christ, BWV 639 из сборника Orgelbuchlein («Органная книжечка») Луи Шпор (1784–1859) Adagio для фагота и органа Сезар Франк (1822–1890) Andantino соль минор, FWV 25 Гэри Бэклунд (род. 1947) Сонатина для фагота и органа

🗎 [1200 ₽] — Вокальный коллектив Переплёт. Аудиовизуальный перформанс «Трансгрессия-переход» Новая электронная музыка 17 июня на Новой сцене в программе «Новая электронная музыка» выступит вокальный коллектив «Переплёт», сочетающий новые прочтения песен народного фольклора, электронную, эмбиент музыку и этнические инструменты. «Трансгрессия-переход» — это перформанс-размышление о трехчастности жизни. Рождение, любовь, смерть — вечные обряды перехода. Что, если наша жизнь, как классическая симфония или древний ритуал, подчинена трехчастной форме? Как звучит «переход» между этими точками — и можно ли его «спеть»? «Фольклор как язык»: русские обрядовые напевы и инструментальные традиции — от аутентики до современных аранжировок в обрамлении эмбиента. «Бесконечное действо» без пауз: три сцены, три кульминации, три символических «смерти» при смене статуса. «Ритуал без карты»: исследование того, как человек проживает главные переходы — без веры в предопределение, но с необходимостью верить. «Сначала ты слышишь эмбиент. Потом — чувствуешь кожей. Затем — перестаёшь дышать в такт» Все инструменты и голоса обрамляет звуковое пространство эмбиента — как дыхание вечности между нотами, глубина веков и паузы, где найдётся время мыслям и чувствам. Порой настаёт пульсирующая тишина, в которой растворяются старинные напевы, а порой пространство заполняется звуком, и тогда будто сам зал начинает резонировать, превращаясь в гигантский инструмент. Время застывает, и электронные подложки, похожие на отголоски забытых обрядовых песен, окутывают вас, унося в далекое, но при этом такое понятное прошлое. Творческая лаборатория «Переплёт» — союз этномузыкологов, композиторов и актёров, которые ищут новые формы для архаики. Мы изучаем угасание ритуалов, но не боимся экспериментов: наш фольклор — не музейный экспонат, а живая материя, которая говорит о современном человеке. Материалом для наших исследований и творческих поисков является фольклорная музыка разных народов и авторские произведения разного времени. Состав концерта: Елизавета Симулик София Кефер Иван Кузьмин Павел Шалыгин Бронислав Грико Елизавета Щербакова Каролина Хардыкайнен Ирина Знудкина Екатерина Долматова. Куратор концерта Илья SymphoCat

🗎 [от 3000₽] — Шедевр классики – спектакль «Лебединое озеро» – это, бесспорно, самая известная в мире балетная постановка. Не только музыка, но и хореография этого балета уже на протяжении долгого времени считается общепризнанным шедевром, одним из ярчайших достижений русской культуры. А Белый Лебедь навсегда останется символом красоты и величия Русского балета. В современном мире, когда многие режиссеры и труппы пытаются видоизменять классические постановки, особую ценность приобретает сохранение традиций, следование канонам, ведь не зря именно аутентичные постановки выдержали проверку временем и на протяжении столетий являются эталоном. Театр русского балета имени Анны Павловой – одна из немногих трупп, которая показывает классическую версию балета, как его задумывали великие хореографы. Сохранение традиций классики – это миссия театра. Великолепные костюмы, красочные и изящные декорации, созданные специалистами высокого уровня. Коллектив профессиональных артистов балета, которые каждый день совершенствуют свое мастерство, занимаются на собственной репетиционной базе театра под руководством известных педагогов. Приходя на спектакль Театра русского балета имени Анны Павловой, зритель может быть уверен, что увидит настоящий классический балет,в исполнении профессионалов, с достойным и впечатляющим оформлением сцены. Без возрастных ограничений.

🗎 [от 800₽] — Органные концерты по определённым дням — одна из традиций лютеранских церквей, которую мы с удовольствием поддерживаем! Приглашаем вас посетить «Органные вторники» — еженедельный цикл концертов в Анненкирхе, на которых вы можете насладиться звучанием этого прекрасного инструмента, а также интересными программами в исполнении камерных ансамблей. 4 ноября — «От Баха до джаза». В программе: И.С. Бах, М. Таривердиев, Ф. Бройтигам. Исполнитель: Юлия Глазкова (орган). 11 ноября — «Музыкальный диалог: Орган и флейта». В программе: И.С. Бах, Г. Ф. Телеман, И. Л. Кребс. Исполнители: Лилия Кузнецова (орган), Ольга Быстрова (флейта). 18 ноября — «Минимализм на органе». В программе: Г. Перселл, А. Пярт, Х. Циммер. Исполнитель: Ольга Котлярова (орган). Музыка в Анненкирхе исполняется на электрооргане.

🗎 [от 400₽] — Лауреаты международных конкурсов: Анастасия Рогалёва и Дмитрий Петров На сцену Камерного зала Капеллы выйдет известный петербургский ансамбль, фортепианный «ПетРо дуэт» в составе Анастасии Рогалёвой и Дмитрия Петрова. Дуэт существует с 2001 года и является лауреатом престижных всероссийских и международных конкурсов. Дуэт ведет активную концертную деятельность в России и за рубежом, сотрудничает с ведущими коллективами и дирижерами. Репертуар ансамбля включает в себя вершины романтического и классического стилей, произведения XX века, а также сочинения современных авторов. Ансамбль исполняет собственные переложения произведений, а также регулярно выступает с премьерами произведений разных композиторов. В исполнении дуэта прозвучит великолепная программа из сочинений русских композиторов: первая сюита для двух фортепиано Антона Аренского, знаменитые «Половецкие пляски» Бородина из оперы «Князь Игорь» в переложении для двух роялей Игоря Рогалёва, пять пьес из цикла «Лубки» Эдуарда Артемьева, написанного специально для «ПетРо Дуэта». Также в программе прозвучат три фрагмента из сюиты «Петрушка» и два сочинения юбиляра этого года Анатолия Лядова — «Полонез памяти Пушкина» и «Шутка-кадриль».