Афиша Концерты в Санкт-Петербурге 18 апреля 2026 (8)
18.00 Квартет Олега и Натальи Бутман 6+
⚲ Джаз-клуб Игоря Бутмана, наб. канала Грибоедова, 7
🗎 [от 2500₽] — Ансамбль уникальной пианистки, вокалистки и легендарного барабанщика, вошедшего в мировую энциклопедию джаза. Олег и Наталья Бутман – звезды российского джаза, признанный бренд на мировой джазовой сцене; члены Московского Союза композиторов, обладатели специальной премии журнала Billboard, послы российского джаза за рубежом. Принимали участие в крупнейших фестивалях мира: Beantown Jazz Festival(США), Washington DC Jazz Festival(США), Blue Note Jazz Festival (США), Edmonton Jazz Festival (Канада), Saskatoon Jazz Festival (Канада), Porto Jazz Festival (Португалия), Red Sea Jazz Festival (Израиль), Hot Jazz Festival (США), World Jazz Festival Riga (Латвия), Dalhi International Jazz Festival (Индия), Baltic Jazz Festival (Финляндия). Наталья – единственная российская джазовая пианистка, выступившая на престижном фестивале соло-пианистов «PDX-jazz Festival» в Портленде(США). Олег и Наталья – первые российские артисты, получившие заказ на запись альбома от Японского лейбла в 2013г, и этот альбом «Jazz Piano Trio. Vol.2» занял 5-ю позицию по продажам пластинок джазовых фортепианных трио в 2014г в Японии. Третий участник этого трио – выдающийся басист Борис Козлов. Имя Олега Бутмана включено в американскую «Энциклопедию Джаза» Джона Лиза, 1992г, в «Энциклопедию Джаза» Айры Гитлера, 2007г, а также Олег и Наталья включены в российскую энциклопедию Джаза Владимира Фейертага. Наталья имела честь выступать в дуэте с Chick Corea в К/З им.Чайковского в Москве. Олег же в возрасте 20 лет, будучи самым выдающимся барабанщиком Советского Союза, выступал с Grover Washington Jr., Pat Metheny, Richie Cole. А переехав в США в 1990, продолжал сотрудничать с ними и другими звездами мировой величины. Музыканты выпустили 8 сольных альбомов, 4 из которых – с авторской музыкой, а также 6 DVD живых концертов с мировыми звездами джаза: Eric Marienthal, Randy Brecker, Nathan East,Gregory Porter,Roy Hargrove, Donny McCaslin, Wayne Escoffery, Eddie Gomez, Leon Foster Thomas, Essiet Okon Essiet. Их первый альбом «Passion», выпущенный в 2009г, стал одним из самых продаваемых альбомов лeйбла «Butman music» и был отмечен критиками Нью- Йорка, получив пять звезд в журнале «DownBeat». Презентация второго альбома «Runway» 2012г с успехом прошла на одной из самых престижных площадок Нью-Йорка «Dizzy’s Coca-Cola Club» в Линкольн Центре. Альбом был представлен в списке рекомендованных записей содружества европейских джазовых журналов – Europe Jazz Media Chart. Пятый альбом «Moment of Happiness»2018г был назван Российским союзом музыкальных критиков «Джазовым альбомом года». Помимо 8 сольных пластинок музыканты приняли участии в записи более 20 альбомов, и не только джазовых коллег (Ума Турман, Оберманекен, Эрик Мариенталь, Лариса Долина, Давид Голощекин, Дэцл, Joshua Gun, Сергей Мазаев). В 2018 Олег и Наталья приняли участие в историческом для России концерте «The International Jazz Day 2018 All-Star Global Concert», который проходил в Санкт-Петербурге. В 2022г стали участниками легендарного концерта в Большом Театре, посвященного 100-летию Российского Джаза.
19.00 Спектакль «Фантазии Фарятьева» 12+
⚲ Драматический театр «Остров», Санкт-Петербург, Каменноостровский проспект, дом 26/28
🗎 [от 800₽] — Фантазии Фарятьева по пьесе А. Соколовой Режиссер Сергей Исаев «За что, скажите, люди мучают друг друга? Почему? И любят — мучают, и не любят — мучают». Театр «Остров» представляет вашему вниманию премьеру спектакля «Фантазии Фарятьева» по мотивам пьесы А.Соколовой. Наш спектакль — возможность откровенно поговорить со зрителем на актуальные сегодня вопросы нравственности, духовности, бережного отношения человека к человеку. Пьеса подразумевает камерное, почти интимное воплощение душевных переживаний героев, размышление на тему, почему самые близкие люди бывают так эгоистичны, что не способны услышать друг друга, а соответственно — понять и принять. Все мы ищем опору друг в друге, только боимся в этом признаться, из-за чего стена общечеловеческой отчужденности становится все крепче и толще. «Фантазии Фарятьева» — это спектакль о той самой большой любви, которую люди страстно ищут, а отыскав, либо не узнают ее, либо отстраняются, чтобы «любить издалека» и не пораниться, так как настоящая любовь требует от человека чего-то большего, чем просто фантазии. Актеры: Фарятьев — Николай Клочьев Александра — Елена Дорофеева Люба — Юлия Тарасенко Мама — Ася Шибарова Тетя — Лидия Мельникова Музыкант — Ольга Горобинская В спектакле использованы стихи Ю.Мориц.
19.00 Салон с историей: Нувеллистъ №7 — концерт и экскурсия — СЧЁТ: деньги, устройства, документы 19 века — вечеринка с фуршетом в музее на Невском 12+
⚲ Музей-салон Буллы, Невский проспект 54
🗎 [1580 ₽] — ЦИКЛ «НУВЕЛЛИСТЪ–ПРОБУЖДЕНИЕ» это цикл камерных салонов с историей, включающих фортепианные концерты из редких пьес с экскурсом в отечественную историю. Цикл из музыкальных сочинений Серебряного века сопровождается интерактивной экскурсий с петербургским колоритом. Серия салонов состоит из 12 концертов с разным тематическим наполнением. Ежемесячно — в течение года проходит 12 салонов, где концертная и информационная составляющая не повторяются. В программе прозвучат произведения издания «Нувеллистъ» за период с 1885 по 1906. Концерт в двух отделениях с антрактом 30 минут. В антракте гостям предлагается: — фуршет с красным и белым полусладким вином, — чай с баранками из исторического самовара – одного из первых электро-самоваров в мире 1953 года — кофе, сладости и душевное домашнее общение. Всё вышеперечисленное входит в стоимость билета. ТЕМА САЛОНА — СЧЁТЪ: Деньги. Системы учёта. Финансовые документы. В начале Первого и Второго отделения состоится беседа об истории создания журнала Нувеллистъ, а также рассказ по теме салона с представлением некоторых экспонатов коллекции Музея ностальгии. Увлекательный мини-экскурс проводит создатель музея и директор салона Артстандарт — коллекционер, автор проекта «НУВЕЛЛИСТ — ПРОБУЖДЕНИЕ» — Константин Кулаков (Питерский) — Как считали и хранили данные — Как считали деньги — Первые счётные аппараты — Арифмометры — Купюросчётные машины — Монетосчётные машины — Деньги и ценные бумаги Российской империи. . . . . . В коллекции музея 500 экспонатов (1880 – 1990). Уникальность экскурсов Музея ностальгии в том, что гостям предоставляется возможность своими руками заводить патефон, включать проволочный магнитофон, держать старинные камеры-гармошки; листать исторические журналы и документы читая собственными глазами подлинное отражение событий вековой давности. Все раритеты коллекции в исправном техническом и функциональном тонусе. Особый вкус фортепианных салонов Артстандарт в том, что концерты исполняются по историческим нотам — по партитурам Нувеллиста 1880 – 1905 годов. Нотные сборники «Нувеллистъ» включают прекрасные сочинения малоизвестных музыкантов того времени, что ничуть не умаляет эстетических достоинств написанных произведений, которые были включены издательством на конкурсной основе – как Лучшие популярные пьесы для фортепиано 1848 – 1916. - - - Всем известный фортепианный цикл «Времена года» Чайковского создан композитором специально для Нувеллиста. До нашего времени мало дошло партитур Нувеллиста. Музей ностальгии обладает самой большой коллекцией нот данного формата, что позволит публике насладиться музыкой, спящей 150 лет. Именно поэтому музей-салоны с фортепианной программой называются «НУВЕЛЛИСТ – ПРОБУЖДЕНИЕ», так как – эта «спящая красота» пока звучит только в камерных салонах Музея ностальгии и салона Артстандарт на историческом инструменте, по историческим нотам, в исторических интерьерах. Нувеллистъ – как популярное издание – был чувствителен к веяниям времени и, кроме публикаций популярной музыки, активно печатал биографические очерки русских композиторов, включая рецензии. Особое внимание издания отводилось не только именитым авторам того времени: Глазунов, Балакирев, Глинка, Даргомыжский, Римский-Корсаков, Рубинштейн, Чайковский; но важным акцентом в публикации нот уделялось малознакомым, но талантливым музыкантам, имена которых не остались в истории несмотря на их творческий вклад в развитие отечественной культуры. Благодаря Нувеллисту сегодня можно слышать музыку спящую более 150 лет, когда публика может узнать имена незаслуженно забытых композиторов. В этот вечер публику ждёт погружение в атмосферу Петербургского салона 19 века, где происходит пересечение времён – та редкая изюминка предстоящего события, где у гостей будет возможность проникнуться эстетикой исторического Петербурга; ведь в этот исторический салон приходили запечатлеть свой образ: — поэты Есенин, Маяковский, Маршак; — общественные деятели Стасов и Чуковский; — актрисы Вяльцева и Комиссаржевская; — певцы Печковский и Шаляпин; — писатели Гиппиус, Горький, Куприн; — художники Бродский, Малевич, Репин, Филонов; — жена Ленина Крупская, — «царский друг» Распутин, — генералы, сенаторы, депутаты, именитые купцы и предприниматели… — все те — кто слушал и вдохновлялся произведениями салонной музыки… Музыкальные исторические салоны «Нувеллист-Пробуждение» запланированы на весь год по одному салону ежемесячно, это 12 разных концертов по 12 историческим темам из истории Санкт-Петербурга XIX века - - - НА СЦЕНЕ ЕКАТЕРИНА АНДРИАНОВА / ШАЙНАЗАРОВА пианист, концертмейстер, преподаватель. лауреат: — Международного конкурса пианистов им. Марии Юдиной — Санкт-Петербург (2017) — Международного конкурса фортепианного мастерства им. Игоря Урьяша — Санкт-Петербург (2020) — Международного конкурса искусств «Итальянские вечера в России» — Москва (2021) — Всероссийского конкурса романтической музыки «Традиции Ипполитовской школы» — Москва (2025) В настоящее время работает: — в Санкт-Петербургском государственном институте культуры «Сольное исполнительство на фортепиано» — концертмейстер кафедры народного инструментального искусства, — старший преподаватель кафедры музыкознания и музыкально-прикладного искусства СПбГИК. Сотрудничает с артистами Мариинского театра, студентами и преподавателями Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Римского-Корсакова, играет сольно и в составе народных оркестров Санкт-Петербурга. Андрианова и её ученики неоднократно исполняли сочинения Валерии Кухта в Москве, в Петербурге, Никосии: фортепианные пьесы (Галоп, Токката, «Бабочки и паук», «Дикари пляшут»), цикл «5 прелюдий для фортепиано»; работает в студенческих народных оркестрах Санкт-Петербурга (оркестр русских народных инструментов СПбГИК, оркестр баянов и аккордеонов СПбГК им. Римского-Корсакова). * * * Событие состоится в удивительном уютном месте в Музее исторической фотографии Карла Буллы на Невском 54 ИЗ ИСТОРИИ САЛОНА Даже те — кто не бывал в Санкт-Петербурге ни разу знают о том, что самая интересная и динамичная часть города сконцентрирована на Невском проспекте… Внимательные гости города и горожане прекрасно знают Малую садовую улицу, премыкающую к Невскому, где стоит красивый памятник Фотографа с зонтом, с фотоаппаратом и с собачкой… Эта бронзовая скульптура установлена в память о знаменитой семье Буллы — фотографов 19 века. Карл Булла и его сыновьям Александр и Виктор внесли неоценимый вклад в историю России. Фотоателье Буллы, расположенное на Невском 54 выполняло не только коммерческие заказы портретной фотосъёмки. Именно Карл Булла и сыновья в те далёкие годы смогли уделить достаточно времени, ресурсов, труда и творчества создавая фотографии ни ради прибыли, а ради истории, выполняя съёмку обычной жизни. Сейчас этот тип фотографирования называется – Репортажная съёмка. Учитывая сложность и дороговизну фотодела того времени такая работа семьи Буллы для современников была полной неожиданностью. Александр и Виктор много фотографировали для прессы, подчас выполняя фотосъёмку с риском для жизни на фронте. Благодаря работе Фотоателье Буллы мы сегодня можем видеть подлинные картины Отечественной истории, страницы из жизни простых горожан Петербурга в разных ракурсах событий бурного и романтичного, помпезного и безжалостного, такого яркого и неоднозначного 19го века… Музей фотографии Карла Буллы — роскошное место с террасой над Невским. На вечерах в музее образуется атмосфера петербургских салонов 19 века. Сегодня у гостей города и петербуржцев есть прекрасная возможность бывать в музее фотографии Буллы и для осмотра экспозиции коллекции, и на творческих вечерах, куда есть смысл приходить заблаговременно так как потребуется время для знакомства с коллекцией, для фотосессий на фоне панорам Невского проспекта, ведь на открытой террасе музея Буллы открывается великолепный вид. = = = В ЦЕНУ ВХОДИТ: + концерт + экскурсия + обзор Музея + фуршет с красным и белым вином + чаепитие с баранками из самовара + фотосессия + прогулка по террасе с панорамными видами Невского проспекта Мероприятия могут заинтересовать музыковедов, искусствоведов, ценителей отечественной культуры, а также широкий круг слушателей. = = = = = МУЗЕЙ САЛОН БУЛЛЫ Невский проспект 54 — вход с фасада на Невском — над входом надпись ФОТОСАЛОН — музей-салон — 5 этаж М. Невский проспект М. Гостиный двор . . . Организаторы: Музей ностальгии - ООО АРТКЛУБ ПРО автор проекта - Константин Кулаков / Питерский
19.40 Стендап по-Женски (Commode) 18+
⚲ Commode, Невский проспект, 47
🗎 [1090 ₽] — Лучшие девушки-комики Петербурга и Москвы соберутся на одной сцене, чтобы подарить зрителю свой отборный юмор, отпесочить бывших, обсудить нынешних и выговориться на наболевшие темы без цензуры. Это шоу понравится и мужчинам, и девушкам, ведь женский стендап более искренний и эмоциональный. Плюс ко всему, каждые выходные вас ждёт приглашённый комик из Москвы с проектов ТНТ и YouTube, который станет хэдлайнером вечера и просто порвёт зал своими шутками: 21–23 февраля — Ника Тарасевич («Женский стендап» на ТНТ); 28 февраля — 2 марта — Кристина Ганина («Женский стендап» на ТНТ); 7–9 марта — Полина Гугунава («Женский стендап» на ТНТ); 14–16 марта — Руфа (Омск); 21–23 марта — Василина Егранова («Женский стендап» на ТНТ); 28–30 марта — Анна Пашинина («Женский стендап» на ТНТ); 4–6 апреля — Катерина Зайцева («Женский стендап» на ТНТ); 11–13 апреля — Полина Газаль («Женский стендап» на ТНТ); 18–20 апреля — Катя Котофеева («Женский стендап» на ТНТ); 25–27 апреля — Динара Курбанова (МСК); 23–25 мая — Амалия Аталян (МСК). Концерты проходят на нескольких площадках: — Сплетни — модный бар Анны Асти в центре города, с высокими потолками и топовым составом комиков. — Commode — популярный бар в самом центре Невского проспекта. — Руки Вверх! на Грибоедова и на Московском — танцевальные бары Сергея Жукова с интерьером в стиле 90-х и ночной дискотекой. Дресс-код на время стендапа не действует, но если вы хотите продолжить отдых в баре, то нужно соблюдать дресс-код заведения. Во время концертов во всех заведениях работает кухня и бар, столы обслуживаются официантами. Бронь столика только до конца концерта, если хочешь остаться после стендапа, то нужно позвонить в бар и уточнить условия. Скидки и акции заведений во время мероприятия не действуют. Если ты хочешь узнать состав комиков или тебе нужна помощь в выборе стола, позвони нам: +7 (991) 779-10-97 (12:00–23:00 МСК). Источник: standupconcert.com
20.00 PLAZMA 18+
⚲ Jagger Club, Пл. Конституции 2
🗎 [от 3000₽] — PLAZMA — легенды танцевальной музыки, написавшие десятки мощнейших хитов на английском языке. Стиль, в котором играет группа, варьируется от мягкого синти-попа до драйвового поп-рока, но по большей части это мелодичная танцевальная музыка с романтическим вайбом, трогательной лирикой и зажигательным мотивом. За плечами группы — миллионные тиражи, первые строчки хит-парадов и преданные фанаты. Обладая редкими для российской поп-сцены музыкальным вкусом и эрудицией, PLAZMA не боится экспериментировать, смело смешивая различные стили, не изменяя при этом мелодичной танцевальной музыке, магия которой на живых выступлениях только преумножается. Во время концерта в клубе «Джаггер» прозвучат все хиты группы: «Take My Love», «Lonely», «Mystery», «You'll Never Meet An Angel», «Sweetest Surrender», «One Life» и многие другие композиции.
21.00 Gehner'StyleBand 6+
⚲ Джаз-клуб Игоря Бутмана, наб. канала Грибоедова, 7
🗎 [от 2000₽] — Lera Gehner - известный петербургский музыкант, певица, автор песен, актриса, театральный фотограф, педагог по вокалу, создатель и frontwoman фанк, soul, джаз и рок коллективов  России и Германии: "Lera & Mixturoff", "L.E.R.A", "Lera Gehner Band", "No Buds", Gehner'StyleBand". С 1991 по 2002 гг жила и работала в Гамбурге. На протяжении 35 лет творческой жизни артистка  приняла участие совместно с известными музыкантами во многих фестивалях по стране и за рубежом - вот некоторые из них: "Усадьба Jazz" (2004, 2018) в Москве и Санкт-Петербурге,  "Montreux jazz festival" (2008) в Швейцарии, "Black Sea Jazz Festival" (2011) в Батуми. Джемовала с такими гуру как Omar Hakim, Arturo Sandoval, Hiram Bullok, Владимир Чекасин и др. Упомянута в рецензии джазового обозревателя Кирилла Мошкова в самом почитаемом в мире американском jazz&blues журнале "DownBeat". Также выступала со своими проектами в известных клубах и на концертных площадках: Birdland (Hamburg), Платформа, Арт-Клиника, Октябрьский, Jagger, JFC jazz club, Esse, Le Club, Magnus Locus, Forte,  Kozlov club, Модный Клуб Грибоедов, Колизей, Аврора и др., в масштабных городских мероприятиях Санкт-Петербурга: "День города" (1998, 2010, 2011гг), "Джаз над Невой" (2017), ПМЭФ (2019) и др, и на частных мероприятиях известных мировых брендов  (Россия, Финляндия, Украина, Монако, ОАЭ, Германия, Грузия, Эстония, Казахстан, и др). Обладатель премий "Лучший вокалист года -2007" и "Soul-woman - 2008" по версии журнала "Петербургский музыкант".  В 1998 году сыграла роль Веры в телепроекте "Ночной экспресс" в дуэте с актёром Виктором Бычковым. Гость телевизионной программы "Однажды вечером" на СТС с Дмитрием Нагиевым и Сергеем Ростом (1998). С 2006 по 2008 играла одну из главных ролей в нашумевшем антрепризном спектакле по пьесе Ив Энцлер "Монологи Вагины" (реж. Джулиано ди Капуа) В 2005 году приняла участие в российском дубляже мультфильма производства Walt Disney Pictures "Похождения императора-2. Приключения Кронка" - песня Измы и композиция на финальных титрах. Обладатель премии Kino Buget Festival за лучший иностранный сценарий (Berlin, 1993). В том же году стала соавтором документального телефильма о жизни эмигрантов в Германии. Героями интервью стали русский писатель Лев Копелев, оперная певица Ольга Бородина и многие другие. В 2016 году Lera Gehner стала одной из самых запоминающихся артистов  в российском шоу "Голос-5". На счету певицы 3 студийных альбома с проектом "Lera Gehner Band" - джазовый "Today I'm part of you, dear" и авторские - двойник "Flora and Fauna" и "Look Into My Soul", а также две редкие по исполнению программы: "Jazebra" - только джазовые стандарты и ""Мой Высоцкий"" - только песни Владимира Семеновича. "Gehner'StyleBand" это мировые хиты XX столетия и авторские композиции. Jazz, funk, soul, acidjazz, pop и jazzrock. "Gehner'StyleBand" - это сумасшедший по накалу вокал и изысканная мощь инструменталистов." "В каком бы качестве Lera Gehner не появлялась на сцене, она всегда исповедует себя, - до жути, как откровенно!" Состав: Lera Gehner vocal Павел Илюшин guitar Сергей Тарусин keyboard Роман Невелев bass Роман Николаев drums
22.30 Рюити Сакамото «Звездная пустота». Музыкальное шоу в Планетарии 1 6+
⚲ Планетарий №1 - самый большой в мире , наб. Обводного канала, 74Ц
🗎 [от 2000₽] — Рюити Сакамото — и это не шутка! Обладатель Оскара, Грэмми, автор саундтреков к мировым киношедеврам, но прежде всего, удивительный композитор и музыкант. Его музыка удивительна, как и его судьба. Человек Востока, понявший Запад, и сумевший объяснить Западу — Восток. Программа концерта состоит из композиций разного периода, настроений и прочтений ярчайших работ Сакамото — от неоклассического минимализма — до электронных эклектичных миксов, сочетающих звучание инструментов разных эпох. Его музыка — это не парад бравурных «эскапад» в духе Циммера, это не сладострастный гармонический «напалм» Уильямса... Это острый меч самурая, который без замаха «разрезает» сердце слушателя пополам, после чего одна половина остается с вами, другая же навеки принадлежит музыке Сакамото. Он идеален для длинных прогулок. Он будто не краска, а сам холст. Он подружился с шумом улиц, древесных крон и синтезатором ARP. Он — король минимализма, эталон эмбиента и тот, кто, поселившись в вашем трек-листе, уже не исчезает оттуда. Он — Рюити Сакамото! Вы слышали его музыку в таких фильмах как «Счастливого Рождества, мистер Лоуренс», «Последний император», «Грозовой перевал», «Маленький Будда», «Выживший», «Проксима» и в десятках других. На сцене — живое звучание рояля, виолончели, органа, флейты и электроники, которые откроют вам вселенную Сакамото во всей ее многогранности. Продолжительность концерта: 1 час 10 минут без антракта