🗎 [5500 ₽] — Спектакль «Трамвай «Желание»» в театре Русская антреприза имени А. Миронова Спектакль по пьесе Теннесси Уильямса пользуется популярностью еще с 50х годов прошлого столетия. В одноименном фильме в свое время снялись В.Ли и М.Брандо. Новый Орлеан. Квартал на окраине и трамвай, который везет потерпевшую жизненный крах главную героиню-аристократку в новую, чуждую и непонятную жизнь рабочего класса. Когда-то первая красавица, Бланш по-прежнему пытается вести роскошную жизнь в гостях у своей сестры. Но зять, Стэнли, грубиян и задира, отравляет ее существование. Раскопав секреты главной героини, он компрометирует ее перед женихом и пытается выгнать из своего дома. Отчаяние Бланш доходит до предела, но она по-прежнему старается «держать лицо». Это выводит Стэнли из себя, и он готов пойти на преступление. Спектакль о пропасти между людьми «Трамвай «Желание»» в театре имени Миронова напоминает зрителю о важности терпимости и сострадания.

🗎 [от 2500₽] — Сегодня сатирическая комедия Мольера актуальна все так же, как и в 18-м веке. Режиссёр Нина Чусова придумала яркий театральный мир, в котором психологические тонкости заменены на площадной фарс. Все вращается вокруг огромной кровати не больного, а сверхэнргичного выдумщика и проказника Аргана (Вячеслав Манучаров или Андрей Носков). А Юрий Гальцев с блеском меняет маски трёх ролей.

🗎 [2200 ₽] — Музыкальный иммерсивный водевиль Санкт-Петербургского государственного музыкально-драматического театра «АРТ» по пьесе Фёдора Кони Произведения известного русского драматурга XIX века Федора Кони отличались злободневностью и пользовались у современников большой популярностью. Популярностью у зрителей пользуется и спектакль «Петербургские квартиры» Санкт-Петербургского государственного музыкально-драматического театра «АРТ» по одноименному водевилю этого автора. Герои спектакля – супружеская чета Щекоткиных, их молоденькая дочка и ее возлюбленный Кутилин – плут и заядлый игрок, а также множество разных смешных, трогательных, глуповатых персонажей, которые попадают в курьезные и нелепые ситуации. Действие разворачивается в парадных залах Дома Кочневой, перемещаясь по коридорам которых артисты и зрители оказываются в тех самых петербургских квартирах, где происходят события водевиля. По законам жанра в спектакле много комедийных столкновений, каламбуров, музыки, танцевальных номеров и, конечно, прямого диалога со зрителем. Режиссер-постановщик – заслуженный артист России Александр Исаков

🗎 [от 800₽] — Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке Балетный спектакль «Солярис» — продолжение размышлений, заложенных в знаменитом фантастическом романе Станислава Лема. Какая сила предшествует человеку и определяет его существование? Как ее отыскать? Действие спектакля разворачивается на станции «Земля» и в космическом пространстве. Отправляясь в межпланетное путешествие человек неизбежно погружается в исследование собственного, внутреннего космоса. Возможно, в нем и заключена сила, неистребимый свет. Все шесть персонажей спектакля равнозначны, они — части одной личности, оттиски памяти ее подсознания. Каждая устремлена к поиску чего-то важного, но непреодолимо далекого. Но, следуя за героями, зритель понимает, что на самом деле, главное действующее лицо спектакля – он сам. В ролях — артисты главных балетных театров страны и независимые танцовщики.

🗎 [от 900₽] — Действие спектакля разворачивается накануне VI Всемирного фестиваля молодёжи и студентов, который открылся в Москве в июле 1957 года. Шок, потрясение, эйфория — в таких выражениях очевидцы описывали происходившее на московских улицах тем летом. Живущая за «железным занавесом» столичная молодежь получила возможность беспрепятственно общаться со своими зарубежными сверстниками, что имело далеко идущие последствия. Советские люди по-иному взглянули на моду, стиль, манеры поведения и образ жизни. По сюжету спектакля ВИА «Винил» не допускают к участию в концертной программе фестиваля. Ансамбль играет модный джаз и рок-н-ролл — музыкальные жанры, которые находятся в СССР под запретом. Но никакие трудности не остановят молодых талантливых ребят на пути к творческому самовыражению и поиску своего призвания. Романтическая любовная история, шпионские тайны и интриги, яркие наряды и зажигательные танцы, атмосфера свободы и праздника — весь этот искрящийся коктейль чувств и музыки подарит зрителям настоящий праздник жизни. Режиссер постановки Сусанна Цирюк, имеющая успешный опыт работы в музыкальных театрах Минска, Новосибирска, Ростова, Иркутска, обещает погружение в атмосферу ностальгии и в то же время яркую картинку в стиле лучших кинематографических решений. На сцене театра появится эффектная декорация в виде радиолы «Звезда» 1953 года выпуска. Атмосферу невероятного праздника, царящего на улицах столицы в период проведения Всемирного фестиваля молодёжи и студентов, усилят специально созданный для спектакля видеоконтент, а также кадры кинохроники того периода. В мюзикле между собой сталкиваются два мира — юные талантливые стиляги, которые сочиняют и поют новую жизнерадостную музыку, и примерные советские граждане, комсомольцы, которые всегда и всем строго следуют правилам. Противостояние героев найдет свое отражение не только в песнях и репликах, но и в стиле одежды. В основе концепции решения костюмов лежит принцип «географии цвета»: каждой социальной группе соответствует собственная цветовая палитра. Одежда жителей Москвы — обитателей коммуналок, прохожих, пионеров — выполнена в серых тонах с добавлением красных оттенков, в черном предстанут тайные агенты, для иностранных журналистов, которые приехали на Всемирный фестиваль молодёжи и студентов, выбрана коричнево-бежевая цветовая гамма. Самые эффектные, яркие и запоминающиеся костюмы, как с обложки зарубежного журнала мод, в стиле New Look Диора примерят стиляги — главные персонажи мюзикла. Мюзикл «Винил» — это красочная, увлекательная музыкальная история о первой любви, поиске своего «Я», творческом начале, свободе и смелости юности под аккомпанемент зажигательных мелодий, которые не оставят равнодушными никого.

🗎 [от 700₽] — «Вокзал на троих» — история о трех разных людях, по стечению обстоятельств, вынужденных провести вместе вечер в привокзальном кафе. Согласитесь, трудно представить за одним столом популярного телеведущего, женщину, недавно вышедшую из мест, не столь отдаленных и бармена. Именно благодаря этой троице, привокзальное кафе «Тупик» на одну ночь становится тем местом, где мир гламура и глянца сталкивается с проблемами реальной российской действительности. Поставил спектакль режиссер Роман Самгин, ученик Марка Захарова, обладатель премии за лучшую режиссуру «Московский дебют» и премии за лучший спектакль на театральном фестивале в Брно. Как и в других его работах, в «Вокзале для троих» через смех и слезы ярко раскрываются человеческие судьбы и характеры. В ролях — неординарные и эксцентричные Олеся Железняк, Илья Бледный и Сергей Серов. Эта искромётная троица, словно затейливый пасьянс, виртуозно выстраивает на сцене яркую комедию характеров и положений, с тонким юмором, острым гротеском и нотками сентиментальной нежности и грусти!

🗎 [от 500₽] — Когда французский драматург Пьер Огюстен Карон де Бомарше сочинял пьесы о приключениях неунывающего Фигаро, он, конечно, и представить себе не мог, что его произведения обретут такую популярность в далекой России. Но недаром гениальные Моцарт и Россини взяли сюжеты из трилогии Бомарше для своих известных опер, а великий Пушкин прославил пьесу ставшим афоризмом советом: «Как мысли черные к тебе придут, откупори шампанского бутылку. Иль перечти «Женитьбу Фигаро». Уже более двухсот лет персонажи этой комедии оживают перед благодарной российской публикой и у каждой эпохи — свой идеальный Фигаро. Какой же он сейчас? Как метко отметил Наполеон, «Женитьба Фигаро» стала настоящей «революцией в действии». И сегодня в новой постановке театра, быть может, тоже произойдет своего рода революция — ловкач и пройдоха Фигаро, пытаясь защитить свою невесту и спасти свою любовь от похотливого графа Альмавивы, впервые предстанет перед зрителями таким неожиданно отчаянным и беззащитным. На фоне надвигающейся на весельчака и храбреца Фигаро катастрофы, тонкий юмор комедии заиграет новыми гранями, и возможно, смеясь до слез, зритель уронит еще и слезу сочувствия. Художественная группа Художник-постановщик — Мариюс Яцовскис Художник по костюмам — Тамара Эшба Композитор — Фаустас Латенас Художник по свету — Евгений Ганзбург Режиссер по пластике — Алишер Хасанов Сценическая композиция Михаила Палатника Внимание! Спектакль содержит сцены имитации табакокурения! Спектакль идет с одним антрактом

🗎 [2500 ₽] — Спектакль «Высоцкий. Requiem» в Большом театре кукол. Вторая постановка Руслана Кудашова в рамках поэтической трилогии, посвященной русским поэтам 20 века. Пластическое и музыкальное действо из баллад Владимира Высоцкого развернется в самом центре Малой сцены БТК. Зрители будут сидеть вдоль стен, охваченные происходящим. Два хора – мужской и женский – они то врозь, то сплетаются, то сопротивляются друг другу, напоминая народ гигантской, но заключенной внутри себя страны. Где-то можно увидеть одиночек или двух, группу людей. Их песни слышатся четче. Они превращаются в монолог, диалог, конфликт, историю… будто в камере, где все видят всех. Многозвучное, полное метафор, удивительных ассоциаций действо, благодаря которому строки великого исполнителя обретают новые смыслы. Да, реквием трагичен, но этот будет еще и веселым...отчаянно веселым. Приглашаем на спектакль «Высоцкий. Requiem» в Большом театре кукол.

🗎 [от 2500₽] — К 135-летию со Дня рождения Александра Вертинского Московское Содружество актеров и музыкантов «Золотой Лев» и Театр им. М. А. Булгакова представляют музыкальный спектакль «Александр Вертинский. Желтое танго» «Сергей Федотов уникально сумел передать личность Вертинского. Абсолютное и удивительно достоверное перевоплощение!» Анастасия Вертинская Кумир русской эстрады, поэт, превосходный композитор и киноактер, певец Александр Вертинский. О нем можно прочитать множество книг, посмотреть фильмы, а можно увидеть захватывающий спектакль, который смотрится на одном дыхании. Это спектакль о жизни. О судьбе. О душе. Здесь есть все: трагедия и комедия, боль и красота, томление и надежды, вся жизнь великого Мастера, такого восторженного и такого страдающего «русского Пьеро», в разные периоды его творчества. Каждая песня — одна новая маленькая жизнь. Каждые десять минут спектакля — новый Вертинский: то восторженный, ироничный и бодрый, то печальный, томящийся и задумчивый. Нищета и богатство, эмиграция и бешеная популярность, сказочные кабаки Парижа, неиссякающая тоска по своему народу и радостное возвращение домой. Премьера состоялась в 2000 году в Будапеште, и с тех пор спектакль победоносно шествует по театральным сценам России и русского зарубежья. Сыграно более 2500 (!) спектаклей. В роли Вертинского Сергей Федотов (лауреат Фестиваля актерской песни им. Андрея Миронова), который даже не пытается копировать Вертинского, ведь это и невозможно. Тем не менее, его изящные движения, слегка грассирующее «р», неуловимая манера разговора — и вот перед Вами Великий шансонье, образ которого не хочется отпускать со сцены. Лучший дар памяти артиста — это не забывать его, и придя на «Желтое танго», вы не только увидите лучший московский спектакль о Вертинском, но и проведете необычайно трогательный вечер, тонко окутанный фортепианной музыкой Ирины Скосыревой и скрипкой Бориса Кузнецова.