🗎 [от 400₽] — Спектакль «Сказка про Емелины чудеса» в театре «На Неве». Емеля очень ленив и ни за какие коврижки его из дома не выманишь, работать не заставишь. Он только и делает, что лежит на печи. Но однажды все таки отправили героя на рыбалку. Ох, удачливый был Емеля и поймал голыми руками щуку да не простую, а волшебную. Щуку парень отпустил, а взамен получил волшебную силу. Стоит ему произнести «по щучьему веленью, по моему хотенью», все сбывается: топор дрова сам рубит, а на печке можно путешествовать. Прознал про удалого молодца царь и вызвал к себе. А там Емеля увидал красавицу Царевну и волшебными силами влюбил в себя, что очень не понравилось царю. Он повелел замуровать героев в бочке и выбросить их в море. Но и тут Емеле помогает волшебные силы. Юные влюбленные оказываются на берегу и строят замок «щучьем веленьем». И, конечно, в любимой сказке все закончится хорошо. Спектакль «Сказка про Емелины чудеса» на сцене театра «На Неве» с уникальным русским колоритом, оригинальными костюмами и декорациями, танцевальными номерами подарит маленьким и большим зрителям яркие впечатления.

🗎 [от 1500₽] — «Мастер и Маргарита» — это грандиозный международный проект, объединивший лучшие творческие ресурсы России и Европы. Зрителей ждет магическая феерия, потрясающие 3D-декорации и интерактивное шоу. Мюзикл проведет зрителей по лабиринту страстей человеческих и откроет потаенные смыслы великого романа. 6 композиторов: Антон Танонов (Зав. кафедрой специальной композиции и импровизации Санкт-Петербургской Государственной консерватории), Ольга Томаз (композитор ее Величества Королевы Великобритании), Сергей Рубальский, Ирина Долгова, Олег Попков, Александр Маев. 6 либреттистов: Ирина Афанасьева, Мария Ошмянская, Сергей Шиловский-Булгаков (внук Михаила Афанасьевича Булгакова), Андрей Пастушенко, Игорь Шевчук, Крис Ханкок. Либретто создано по новейшей технологии «Ситуационный сценарий» — это сочетание условий и обстоятельств, вовлекающих зрителя в сценическое пространство. Зрители оказываются втянуты в интерактивное шоу, становятся участниками «дьявольского» спектакля Воланда. Каждое представление становится неповторимым и не похожим на предыдущее. 66 артистов, занятых в постановке, разыгрывают магическое противостояние Добра и Зла. Среди них — ярчайшие звезды российских мюзиклов: Воланд — Иван Ожогин (обладатель премии «Золотая маска») Мастер — Антон Авдеев (золотой голос российских мюзиклов) Маргарита — Анастасия Вишневская, Евдокия Малевская Гелла — Румия Ниязова Пилат — Вячеслав Штыпс (заслуженный артист России) 66 декораций сменяется на сцене во время спектакля. 666 костюмов создал для «Мастера и Маргариты» знаменитый венгерский художник-постановщик Кентауэр (Эркель Ласло), автор художественной концепции всемирно известных мюзиклов «Бал Вампиров», «Призрак Оперы» и «Оливер». Просим вас во время спектакля не вставать со своих мест и не прерывать представление аплодисментами. Не разрывайте магический круг! Труппа мюзикла «Мастер и Маргарита»: Воланд — Ожогин Иван Маргарита — Анастасия Вишневская, Евдокия Малевская Мастер — Антон Авдеев Пилат — Вячеслав Штыпс Каифа / Азазелло — Роман Никитин Гелла — Румия Ниязова Коровьев — Олег Калабаев, Александр Саванец Кот Бегемот — Кочкин Дмитрий, Пинский Николай Ансамбль: Дугина Надежда, Желтоногова Диана — кошка, критик МАССОЛИТа, Москвичка, пациентка клиники Стравинского. Рыбакина Анастасия — кошка, критик МАССОЛИТа, Москвичка, пациентка клиники Стравинского, демонесса Воланда, Аннушка. Малевская Евдокия/ Рева Анжелика -Москвичка, критик МАССОЛИТа, пациентка клиники Стравинского, Фрида. Александр Кулинкович — Левий Матвей, Бенгальский, Полицейский, алхимик. Александр Саванец — Пожарный, москвич, критик Латунский, Гай Кесарь, пациент клиники Стравинского. Борис Малевский/ Денис Загитов — Бездомный, Степа Лиходеев, фальшивомонетчик Жак. Антон Ивлев — Берлиоз, критик МАССОЛИТа, пациент клиники Стравинского, алхимик. Кочкин Дмитрий / Пинский Николай — демон Воланда, критик МАССОЛИТа, гость на балу, пациент клинки Стравинского, критик МАССОЛИТа, секретарь Пилата. Колганова Маргарита — буфетчица, критик МАССОЛИТа, любовница Лиходеева, пациентка клиники Стравинского, москвичка. Балет Усанова Елена — Демонесса Воланда, мед сестра клиники Стравинского, москвичка. Критик МАССОЛИТа, Госпожа Минкина. Кашевар Антонина — Демонесса Воланад, критик МАССОЛИТа, мед сестра клиники Стравинского, москвичка, Мария Магдалена, гостья на балу, дубль Марго. Иванова Елизавета — Демонесса Воланда, критик МАССОЛИТа, мед. сестра клинки Стравинского, москвичка, гостья на балу. Коннова Виктория, Чередниченко Дарья -Демонесса Воланда, критик МАССОЛИТА, главная мед. сестра клиники Стравинского, хозяйка барделя. Рождественская Софья — Дубль Марго, Демонесса Воланда, Москвичка, критик МАССОЛИТа, мед. сестра клиники Стравинского, Императрица Мессалина, Мария Магдалена. Молеваник Антон — демон Воладна, стражник Пилата, гость на балу, мед брат клиники Стравинского. Усанов Кирилл — демон Воланда, критик МАССОЛИТа, гость на балу. Павел Шемерей — демон Воланда, критик МАССОЛИТа, гость на балу, мед брат клиники Стравинского Чесноков Евгений — Майгель, стражник Пилата Мелекесов Александр — демон Воланда/гость на балу/ критик МАССОЛИТа/ санитар клиники Стравинского Фото и видеосъёмка запрещаются! Вход в зал после третьего звонка категорически запрещён! Мюзикл идет с одним антрактом.

🗎 [от 500₽] — Спектакль «Игроки» в театре Комедии имени Акимова Детективный сюжет пьесы захватывает даже искушённого любителя головоломок. В провинциальной гостинице встречаются карточные шулеры высочайшей квалификации. Они объединяются, чтобы сорвать «большой куш», обыграв местного помещика с помощью краплёных карт. Кто возьмёт банк и станет счастливчиком – неизвестно. Ведь игра – вещь коварная: сегодня повезёт тебе, а завтра всё спустишь за десять минут. Главный герой Ихарев, в отличие от своих «товарищей» по мастерству, не просто авантюрист и мошенник, он – одержимый человек, гений своего дела. Для него игра – это поэзия, недаром предметом его сердечных чувств является Аделаида Ивановна – волшебная колода карт, символ счастья и удачи героя. Но, как известно, даже на самого искусного обманщика всегда найдётся обманщик более хитрый. В комедии Гоголя есть всё для успешного спектакля: завораживающая интрига, искромётный юмор, увлекательный сюжет, мастерски отточенные диалоги.

🗎 [от 600₽] — «... Все мы на свете друг другу нужны, ищите себе нужного человека... » А. П. Чехов Режиссёр Анджей Бубень: «Сегодня разгадать тайну уникального чеховского юмора ничуть не проще, чем открыть неизвестные законы квантовой механики и попытаться постичь устройство Вселенной.... Жесткий, бескомпромиссный, а порой и абсолютно беспощадный диагноз, поставленный Чеховым обществу, всегда глубоко пронизан тончайшим чеховским юмором и наполнен беззаветной любовью и состраданием к Человеку. В современном стремительном мире именно Чехов позволяет нам взглянуть на обыденную жизнь с необычного ракурса, увидеть себя смешными и до боли — настоящими. «... Тогда человек станет лучше, когда покажете ему, каков он есть...» Чехов щедро дарит нам свое бесценное умение — смеяться над собой и ощущать полноту жизни в каждом её мгновении. Тексты Антона Павловича Чехова жизненно необходимы нам как лекарство от беспомощности, безнадёжности и безысходности. Взгляд на самих себя через призму чеховского юмора помогает сопротивляться глупости, грубости и душевному мраку. Именно поэтому мы начали работу над спектаклем. Он позволит зрителю вступить в откровенный и искренний диалог с Автором и поговорить о самих себе: о своих мечтах и страхах, комплексах и достоинствах, грустных и смешных судьбах, ничтожности и величии Человека и о бесконечной надежде на счастье, живущей в сердце каждого из нас» Источник: lensov-theatre.spb.ru

🗎 [от 1000₽] — Премьера! Спектакль «Жизнь – сапожок непарный» поставлен по одноименной книге Тамары Петкевич. Тамара Владиславовна Петкевич (1920 – 2017) прожила долгую жизнь. Абсолютно все, кто был знаком с этой женщиной, – актрисой, театроведом, писателем, – говорят о ее невероятной красоте. Внутренней и внешней. До преклонного возраста она сохранила удивительный природный магнетизм и обаяние. Книга воспоминаний «Жизнь – сапожок непарный» – это свидетельство Человека, столкнувшегося со Временем, со страшными событиями XX века. При этом интонация книги удивительно чистая – без надрыва, фальши, истерики. Эту интонацию хочется сохранить и в спектакле. Вся жизнь героини наполнена светом, верой в лучшее, во все хорошее и прекрасное. Поэтому страшная лагерная тема становится не главным аккордом спектакля, а только фоном, на котором мы наблюдаем чудо – чудо возрождения души. И «виной» этому театр. Театр спасает героиню, открывает в ней талант, голос и силу. Удивительной Женщине, прошедшей через все ужасы XX века и сумевшей сохранить человеческое достоинство и любовь к людям, посвящается наш спектакль.

🗎 [от 10000₽] — Первый и уникальный в истории театральный формат, аналогов которому нет: здесь не только играют для вас, здесь играют с вами. Интерактив — включение зрителей в жизнь спектакля — достигает полного погружения. Обнаженная дерзость бытия. Театр комедии, драмы и бурлеска. Не торопитесь покупать билет — сначала изучите правила. Обворожительная хозяйка театра предложит вам на выбор два яблока. Они позволят актерам узнать, как играть с вами. Если выберете сочное зеленое яблоко — вас будут боготворить. Ароматное красное яблоко — вы готовы стать персонажем шоу. Если желаете остаться наблюдателем — просто не берите яблоко. Не обманывайте себя, выбирая цвет яблока, позвольте вашему alter ego сбросить ложные маски. Покупая билет, вы подписываете NDA (non-disclosure agreement) — соглашение о неразглашении. Не рассказывайте никому о том, что видели. Будьте великодушны, сохраните интригу. Пусть вашим друзьям повезет — и они почувствуют, как их голая амбиция обретает плоть, дыхание, жизнь. Описания спектакля: Первый спектакль театра — комедия «Аббатство (S)aint» Амстердам 1637 год. Некогда отвоеванную у моря Голландскую твердь накрыло цунами тюльпановой лихорадки. Тюльпаны опьяняли и погружали всех на дно фарса и комедии, на дно биржевого пузыря. Аббатиса Флора сколотила целое состояние, продавая тюльпаны и «луковички» — так она называла воспитанниц своего монастыря... Комедия — самый честный жанр. Если зритель смеется, значит шоу удалось. Но начнется оно только если вы перестанете притворятся Первый спектакль «Аббатство (S)aint» 18 декабря 2025 Адрес: Петровская Коса, д 6, корпус, строение 1 Возрастное ограничение 18+ Дресс-код: Creative black tie