🗎 [700 ₽] — Спектакль – лауреат фестиваля «Театры Санкт-Петербурга – детям» Можно ли, оказавшись в нечеловеческих условиях, оставаться человеком? Герой всемирно известного романа «Робинзон Крузо» убедил нас, что это реально. А можно ли не сломаться, будучи приговоренным к наказанию у позорного столба? И это возможно, что доказал на личном примере сам Даниэль Дефо. Писатель, фельетонист, создатель «Робинзона» в какой-то мере отождествлял себя со своим героем. За свои антиправительственные высказывания Дефо был подвержен наказанию у позорного столба. И прямо там, на месте «гражданской казни», он сочинил свой знаменитый гневный памфлет «Гимн позорному столбу». Писатель знал, что такое жить в огромном городе, но ощущать себя порой как на необитаемом острове. Разрушающее одиночество было понятно Дефо, да и сегодня знакомо многим. Но как, оказавшись в реальном одиночестве или на настоящем необитаемом острове, выжить и не потерять себя?.. Пример Даниэля Дефо и Робинзона красноречиво показывает: нужно независимо мыслить, трудиться, верить и никогда не сдаваться – тогда возможности человека станут поистине безграничными! Современные ритмы, живой и образный язык музыки и стихов, эффектные и оригинальные костюмы и сценография, актерский азарт и непременный для мюзикла сплав блестящего вокала и безупречной игры предельно раскрывают в спектакле сложный, многослойный замысел авторов «Робинзона Крузо». Выразительным символом в спектакле театра «Зазеркалье» является вертикаль – это позорный столб, превращающийся сначала в спасительную мачту для Робинзона, а потом в столб-календарь, на котором он отмечает зарубками прожитые в одиночестве дни и годы. Это и внутренняя вертикаль – тот стержень, который поддерживает, тянет вверх и помогает герою, оказавшемуся на долгие годы в одиночестве. В спектакле зритель погружён в настоящее двоемирие: главный герой – это и Даниэль Дефо, и Робинзон Крузо, а действие происходит то на лондонской площади, то на необитаемом острове. Несмотря на то, что в романе Дефо всего два главных героя – Робинзон и Пятница, среди действующих лиц спектакля – и английские лорды, и судейские чиновники, и Кошка, и Попугай, и тропические растения, и птицы, и пляшущие кровожадные людоеды... В спектакле поют и танцуют даже неодушевленные предметы — Лопата, Рубанок и Молоток, помогающие герою выжить.

🗎 [от 5000₽] — В 2024 году, в честь столетия со дня рождения Ролана Пети, Михайловский театр показал на своей сцене одно из самых знаменитых творений хореографа — балет «Собор Парижской Богоматери». Пети, вдохновлённый романом Виктора Гюго, создал поистине грандиозный спектакль о любви и смерти, преданности и коварстве. «Я хочу, чтобы для зрителей прояснился трагический смысл творения Виктора Гюго», — говорил Ролан Пети. Сюжетную канву балетмейстер свёл до линий четырёх главных героев — прекрасной Эсмеральды, трогательного Квазимодо, коварного Фролло и эгоистичного Феба. Первым исполнителем партии Квазимодо стал сам хореограф. Мировая премьера балета состоялась в 1965 году на сцене Парижской оперы. Ошеломляющий успех спектаклю обеспечили не только яркая хореография Ролана Пети и авангардная музыка Мориса Жарра, но и смелые костюмы знаменитого кутюрье Ива Сен-Лорана и великолепные декорации известного художника театра и кино Рене Аллио. «Собор Парижской Богоматери» стал одной из самых стильных постановок своего времени. В 2021 году Луиджи Бонино — хранитель традиций Ролана Пети, его друг и ассистент — перенёс балет в Новосибирск, и именно этот спектакль НОВАТа будет показан на сцене Михайловского театра.

🗎 [от 1600₽] — Лидер вечера Юрий Богатырев – солист знаковых оркестров «Саксофоны Санкт-Петербурга» Геннадия Гольштейна и Jazz Philharmonic Orchestra Кирилла Бубякина. Музыкант неоднократно принимал участие в международных джазовых фестивалях, многократно выступал в Джазовой филармонии как автор ярких проектов. В новой программе Юрия – классика джаза 60-х годов. В составе ансамбля: Юрий Богатырев – тенор-саксофон Егор Попов – труба Вячеслав Лисаченко – тромбон Дмитрий Братухин – фортепиано Михаил Фоминых – контрабас, Семён Федотов – ударные

🗎 [от 3300₽] — CAGMO представляет совершенно новую концертную программу по творчеству всемирно известного итальянского композитора Людовико Эйнауди, объединяющую самые популярные саундтреки маэстро и уникальные оркестровые аранжировки от оркестра CAGMO — «Саундтреки Эйнауди — Двойной концерт при свечах». Концерт разделен на два акта по одному часу. Музыка прозвучит в исполнении струнного оркестра и фортепиано при мягком свете свечей. Людовико Эйнауди — давний друг CAGMO. В течение многих лет мы организовывали его концерты в России и вместе с ним прошли путь от камерных залов до масштабных концертных площадок. За годы взаимодействия с маэстро мы глубоко прониклись его творчеством, что позволило нам создать уникальные аранжировки, высоко оцененные самим Людовико Эйнауди. В первом акте программы прозвучат самые известные саундтреки Эйнауди, в том числе музыка к фильмам: «1+1», «Чёрный лебедь», «Земля кочевников» и др. Во втором акте — уникальные аранжировки оркестра CAGMO, дополняющие музыку Людовико Эйнауди оркестровыми деталями и в некоторых случаях полностью меняющие сольное звучание оригинальных композиций добавлением струнных партий. Приглашаем вас услышать полный спектр творчества Людовико Эйнауди в оригинальном исполнении оркестра CAGMO при свете свечей!

🗎 [2100 ₽] — В темноте концертного зала прозвучат всемирно известные произведения Людовико Эйнауди, Ханса Циммера, Яна Тьерсена, Макса Рихтера, Джона Уильямса и других современных композиторов в исполнении оркестра Olympic Orchestra. Музыка, получившая международное признание и знакомая многим по культовым фильмам «1+1», «Амели», «Интерстеллар», «Начало», «Пираты Карибского моря», «Список Шиндлера» и других, легла в основу завораживающей программы «Вселенная неоклассики». Гостей ждет полное погружение в происходящее. Olympic orchestra под руководством дирижера Александра Голикова — известный музыкальный коллектив из Санкт-Петербурга, который объединил в себе профессиональных музыкантов, чьи творческое общение и эксперименты сформировали уникальный подход к исполнению музыкальных произведений. Аудиовизуальное наслаждение гарантировано! Оркестр Olympic Orchestra; Художественный руководитель — Алексей Степанов.

🗎 [от 1900₽] — Всемирно известные произведения Вивальди, Чайковского, Моцарта, Брамса, Массне, Бизе, Гарделя и других великих композиторов прозвучат в темноте концертного зала при свечах в исполнении оркестра Olympic Orchestra, где над сценой на экране будут спроецированы живые и красочные картины на воде. Добро пожаловать в сказку! В первом отделении гости насладятся циклом «Времена года» Антонио Вивальди, вторая же часть концерта будет посвящена шедеврам классической музыки знаменитых композиторов. Прямо на ваших глазах под аккомпанемент оркестра художник будет создавать живые и красочные картины в технике Эбру, рождая образ за образом, — аудиовизуальное наслаждение гарантировано! Olympic orchestra - известный и независимый коллектив из Санкт-Петербурга, который объединил в себе профессиональных музыкантов, чьи творческое общение и эксперименты сформировали уникальный подход к исполнению музыкальных произведений. Окунитесь в мир ярких красок и классической музыки!

🗎 [от 3000₽] — «Музыка в оранжерее» — это серия концертов от команды «Русские музыкальные сезоны», в рамках которой Вы услышите музыку самых разных жанров и исполнителей! В оазисе вечного лета в центре Петербурга круглый год на каждом концерте Вас ждет настоящее путешествие по струнам и звукам, которые попадут в самое сердце. Концерты будут наполнены жанровым калейдоскопом: от традиционного или нетривиального авторского джаза до утонченной неоклассики и нетленного звучания главных композиторов классической музыки. «Музыка в оранжерее» — музыкальный ретрит, насыщенность и яркость, где пространство сливается воедино со звуком, а звук — с пространством, ведь среди тропических растений и цветов каждая нота расцветает особенно колоритно, создавая исключительную атмосферу музицирования. Продолжительность концерта: 1 час 20-40 минут Ближайшие даты: 9 апреля — Посвящение Анне Герман 11 апреля — Новая классика 16 апреля — Босанова. Музыка сердца 23 апреля — Классика в джунглях 25 апреля — Легенды диско: от Boney M. до Queen 30 апреля — Оскароносное путешествие 2 мая — Босанова. Музыка сердца 7 мая — Цветочный джаз 9 мая — Ретро джаз 14 мая — Анна Герман 16 мая — Queen в исполнении Сезоны Оркестра 21 мая — Легенды диско: от Boney M. до Queen 24 мая — Классика в джунглях 28 мая — Этно-электро-джаз 30 мая — Джаз Нуар | Проект Антона Рязанова