🗎 [от 1700₽] — Приглашаем на уникальный концерт-экскурсию в одно из самых впечатляющих зданий на Английской набережной — Особняк графа Румянцева — известного просветителя и мецената, коллекционера различных древностей, старинных рукописей, церковных книг и прочих памятников российской истории и культуры. Концерты проходят в Парадном Белом (бывшем Бальном) зале дворца. В период существования в особняке Румянцевского музея (1831-1861 годы), здесь располагалась внушительная минералогическая коллекция графа Н.П. Румянцева. Классический декор зала был выполнен архитектором А.А. Степановым в 1880-е годы для членов императорской фамилии — герцога Е.М. Лейхтенбергского и его супруги графини З.Д. Богарне. Высокий кессонированный потолок был выполнен зодчим для улучшения акустики бального зала. «Времена года» Антонио Вивальди — настоящее чудо, подаренное нам блистательной эпохой барокко. Пожалуй, ни одно из мировых сочинений не может похвастаться большей узнаваемостью. Яркость этой музыки, её виртуозность и образность уже три столетия покоряют слушателей. В этот вечер, в исполнении «Aurum» квартета, вы услышите концерты «Зима» и «Весна» из знаменитого цикла «Времена года», а также такие жемчужины классического репертуара как «Маленькая ночная серенада» Моцарта, «Девушка с волосами цвета льна» Дебюсси или шедевр Штрауса — Полька-пиццикато. Обаятельный штрих программы — Танго Гарделя из кинофильма «Запах женщины», но и это еще не всё! В концерте вас ждет немало сюрпризов! До встречи в Особняке Румянцева! Программа вечера: Антонио Вивальди (1678-1741). «Зима» и «Весна» из цикла концертов для скрипки с оркестром «Времена года» Вольфганг Амадей Моцарт (1756-1791). Маленькая ночная серенада Клод Дебюсси (1862-1918). Девушка с волосами цвета льна Сергей Рахманинов (1873-1943). Неоконченный квартет Иоганн Штраус (1825-1899). Полька-пиццикато, Карлос Гардель (1887-1935). Танго из кинофильма «Запах женщины» и другие сочинения. Исполнители: «Aurum» квартет: Ани Агаджанян (скрипка) Надежда Соболевская (скрипка) Константин Соболевский (альт) Кирилл Алтухов (виолончель). Продолжительность концерта 70 минут. Продолжительность мероприятия с экскурсией 2 часа. Мероприятие рекомендовано для посетителей старше 6 лет. Внимание! В продаже билеты двух категорий — билет с экскурсией в 14:00, и без экскурсии. В случае, если билетов с экскурсией нет в наличии, оставшиеся билеты не дадут возможности для посещения экспозиции.

🗎 [от 500₽] — В Театре Эстрады имени Аркадия Райкина готовится к премьере новый музыкальный спектакль — «Золушка», который перенесет зрителей в волшебный мир любимой сказки. Вы знаете историю про Золушку — несчастную девушку, живущую в окружении мачехи и ее дочерей, которая постоянно испытывает унижения и оскорбления. Родной отец не может помочь ей, и ее жизнь становится рутинной и несчастливой. Но что, если у нее появится шанс изменить все это? В спектакле режиссера Юрия Катаева и драматурга Оксаны Штаниной Золушка получает возможность кардинально изменить свою жизнь с помощью лесных орешков. Это неожиданный поворот в знакомом сюжете, который открывает двери к массе сюрпризов и неожиданностей. В этом спектакле вы увидите новую интерпретацию любимой сказки, которая будет отличаться от всего, что вы видели раньше. В Театре Эстрады имени Аркадия Райкина подготовили для вас волшебное шоу, которое объединит музыку, танец и театральное искусство. Купите билет на спектакль «Золушка» и окунитесь в волшебный мир, где мечты становятся реальностью, и любовь преодолевает все препятствия. Не пропустите это уникальное событие в Театре Эстрады имени Аркадия Райкина!

🗎 [от 800₽] — Самые знаменитые сонаты Бетховена в исполнении виртуоза XXI века Антона Самсонова. В старинном особняке Шрёдера прозвучат сонаты: «Патетическая», «Лунная», «Аппассионата». Великая музыка Бетховена! Глубочайшие философские переживания Странника во Вселенной. Как пример Человека, способного на свершения, способного пройти свой путь от отчаяния к полному принятию судьбы, исполнив собственное предназначение. Пианист Антон Самсонов владеет инструментов на столько, что кажется, сливается с ним воедино. Зрителю доставляет эмоциональное удовольствие не только мастерское исполнение шедевров, но и наблюдение за самим исполнителем, его экспрессией и поведением на сцене. Это уникально! Великолепный коктейль: бессмертная музыка, старинные рояли, аутентичность зала и пианист, обладатель титула «Новые имена России». В программе: Соната № 8 «Патетическая» Соната № 14 «Лунная» Соната № 23 «Аппассионата»

🗎 [от 700₽] — Художники эпохи барокко стремились к одной цели — воздействовать на зрителя или слушателя, чтобы произвести на него впечатление, донести какую-либо мысль. Для музыкантов главным инструментом воплощения этого было искусство музыкальной риторики и связанная с ней система аффектов. Музыка воспринималась как универсальный язык, который строился в соответствии с грамматическими правилами, аналогично человеческой речи. Творчество Иоганна Себастьяна Баха — яркий тому пример. В органном наследии композитора жанры «прелюдия и фуга» и обработка хорала были ведущими. Прелюдия и фуга ми минор выделяется своей монументальностью и впечатляющими масштабами. За тональностью ми минор в эпоху барокко закрепляется трагическая сфера образов. Так, музыка BWV 548 изобилует резкими сочетаниями и напряжённостью развития — все средства здесь направлены на создание высокопатетического музыкального образа, приближённого к настроениям пассионов Баха. Другой аффект соль минорной фантазии и фуги. Фантазия представляет собой выразительный речитатив, приближенный к декламационному ораторскому высказыванию. Фуга, полностью выдержанная в танцевальном духе, после фантазии воспринимается как переключение в иную образную сферу, близкую народно-жанровой. Третья часть Клавирных упражнений — большой баховский сборник хоралов, который называют «органной мессой». Хоральные обработки, входящие в этот сборник, выделяются насыщенным полифоническим развитием и обилием риторических фигур. «Dies sind die heil'gen zehn Gebot'» представляет собой развернутую композицию, в которой важную роль играет числовая символика. Мелодия напева, пять раз проведенная в виде канона, дает в сумме число десять (Десять заповедей) и символизирует смиренное следование Закону. Протяженность всей композиции — 60 тактов — отсылает нас к числу шесть (6 Дней Творения мира). В обработке «Christ, unser Herr, zum Jordan kam» Бах обращается к средствам музыкальной живописи: пассажи шестнадцатых, образующие некое «вечное движение», вызывают ассоциацию с волнами Иордана. В музыке царит атмосфера ожидания чуда — Богоявления и искупления через обряд Крещения в святой воде. Чакона ре минор — одна из вершин скрипичной музыки эпохи барокко. По форме она представляет собой вариации на гармоническую последовательность с чётким басом. Существует множество переложений чаконы для других инструментов: наиболее известной транскрипцией считается фортепианное переложение Ферручио Бузони. В концерте прозвучит переложение чаконы для органа соло. Исполнитель: Наталья Летюк (орган, г. Москва) В программе: Иоганн Себастьян Бах (1685–1750) Прелюдия си минор, BWV 855 (в транскрипции Александра Зилоти и Альберта ван дер Хувена) Прелюдия и фуга ми минор, BWV 548 Хоральная обработка Dies sind die heil'gen zehn Gebot', BWV 678 из сборника Clavierubung III / «Клавирное упражнение», том 3 Фантазия и фуга соль минор, BWV 542 Хоральная прелюдия Christ, unser Herr, zum Jordan kam, BWV 684 из сборника Clavierubung III / «Клавирное упражнение», том 3 Чакона из Партиты № 2 ре минор для скрипки соло, BWV 1004 (транскрипция для органа Михаэля Келлера)

🗎 [от 700₽] — Ведущие солисты представляют концерт, в котором прозвучат оперные арии под аккомпанемент арфы. Дирижеры – А. Гойхман, М. Вальков Концертмейстеры – О. Митекина, М. Кустанович, Н. Жуковская

🗎 [от 7500₽] — Знаменитый испанский хореограф Начо Дуато впервые в своей карьере обращается к опере: Михайловский театр представляет его постановку «Кармен» Жоржа Бизе. «Кармен» Начо Дуато — это спектакль-размышление о предопределённости судьбы, о любви, смерти и свободе, за которую приходится дорого платить. Постоянные соавторы именитого испанца, для которых «Кармен» стала уже третьим совместным проектом, создали совершенную оправу для тонкой режиссуры Начо Дуато. Лаконичные и стильные декорациями Джаффара Чалаби и неизменно элегантные костюмы Ангелины Атлагич многократно усилят впечатление от постановки.

🗎 [2000 ₽] — Nirvana. Metallica. Muse… Что это? Неужели рок-парадайз? Нет — лучше: на сцене — Atomic Cellos. Ансамбль виолончелей, покоряющий сердца. Посторонитесь, Two cellos, у нас есть кое-кто покруче. Приготовьтесь к фантастическому шоу и к самому… Настоящему...Кры-ше-сно-су! В исполнении ядерных виолончелистов Питера — мировые рок-хиты. Таких виолончелей вы еще не видели. И не слышали. Думали, в Консерваториях одно занудство? Приходите — переубедим. Всё, под что вы подростком плакали в комнате. Всё, что родители грозились выбросить, если не подтянете алгебру. Под что впервые поцеловались, встречали рассвет на выпускном. Музыка у костра в походе с лучшими друзьями. Музыка нового утра после бессонной ночи в рок-клубе. Все лучшие моменты – в этой музыке. И всё – на одном концерте. И, как говорится, «nothing else matters». Готовьтесь… ;) — А к чему готовиться? — Metallica — Nothing Else Matters; AC/DC — Highway to Hell; Bob Dylan — Knocking on Heavens Door; Rammstein — Adios; The Cranberries — Zombie; Queen — The Show Must Go On, We Will Rock You; Muse — Sing for Absolution; Nirvana — Smells Like Teen Spirit; Chris Isaak — Wicked Game, Limp Bizkit — Behind blue eyes, Алиса — Трасса E-95. — И что, это всё, точка? — Нет, это только троеточие. Будет ещё много чего. Но не узнаешь, пока не придёшь. ;) Исполнители: Atomic Cellos Продолжительность концерта – 1 час 10 минут. Концерт предназначен для всех категорий зрителей старше 6 лет.

🗎 [1500 ₽] — Произведение Александра Дюма-сына «Дама с камелиями» и творение итальянского композитора Джузеппе Верди хорошо известны публике и имеют счастливую сценическую судьбу. Наш театр в очередной раз предлагает версию оперного произведения, переосмысливая его, расставляя свои акценты. Как и прежде, меня волнует тема человеческих взаимоотношений. В спектакле я коснулся проблемы, захлестнувшей современное общество, – продажи любви. Существует множество сценических версий, где сюжет «Травиаты» теряется в балах, свечах, кринолинах. Мое отношение ко всему этому более прозаичное, потому что за всей внешней красивостью скрывается одиночество, боль брошенной женщины, торгующей телом. Я обнажаю ситуацию до предела, не пряча ее за блеск хрусталя и позолоты. Себя ведь можно продавать и на светских тусовках, а можно и на панели, что в большинстве случаев и происходит. Мой спектакль – это история о простой девчонке и попытке бегства от беспросветных будней, страшного бытия. Мечта Виолетты сталкивается с реальностью, которая в действительности оказывается более жестокой и циничной, чем ее настоящая жизнь. Внешне благополучный мир, такой манящий и недосягаемый, погряз в проституции человеческих отношений. Попытка прикоснуться к этому миру превращается в страшный сон-фантасмагорию... Мы никогда не узнаем, была ли это только фантазия девочки Виолетты, навеянная чтением книги А. Дюма «Дама с камелиями», или ее личная жизнь совпала с историей жизни героини Дюма. Главное другое – и наша героиня, и героиня романа Дюма, как, впрочем, все женщины во все времена, мечтает о любви, единственной любви, которая ведет по жизни, дает силы, веру и надежду.