🗎 [от 1500₽] — Продюсерская компания «Golovin-Teatr» и содружество актеров Санкт-Петербургских театров представляют спектакль : «Раневская. Одинокая насмешница» Драматическая комедия в 2-х действиях Автор Лион Измаилов, Алексей Цапик режиссер Андрей Носков В спектакле заняты: В роли Ф. Г. Раневской — заслуженная артистка России Елена Алексеевна Липец Ирина Сергеевна Полянская Юлия Сергеевна Рудина Екатерина Юрьевна Суворова Дмитрий Сергеевич Аверин Пионеры-тимуровцы Это особая комедия. Главным героем здесь является не только Ф.Г. Раневская, но и ее неповторимый юмор, Два с половиной часа легкого, близкого и понятного юмора, находящего теплый отклик внутри, исповедь с налетом драмы, которая подается в дуэте с филигранной иронией над собой и всем миром. Можно ли соединить смешное и забавное со слезинками в глазах? Взрыв смеха с замирающим от страдания сердцем? Можно, если речь идет о таком человеке, как Ф.Г. Раневская. Драматическая комедия приглашает зрителя в неповторимый удивительный мир гениальной актрисы Фаины Раневской. Её мысли, чувства, переживания, поступки оказались настолько глубокими и неординарными, что авторам не было необходимости что-то сочинять или в чём-то корректировать великую Раневскую. Поэтому Фаину Георгиевну можно смело назвать полноценным соавтором спектакля. Фаина Раневская очень разная. Зритель видит её тонкую и ранимую душу с забавными слезинками в глазах и тут же всё меняется, и в зал летят перлы из уст как будто совсем другого человека — гордого, сильного и красивого в своём внутреннем одиночестве. Спектакль -посвящение, спектакль-восхищение, спектакль-дар Великой русской актрисе. спектакль идет с одним антрактом.

🗎 [от 1000₽] — Премьера 12 и 13 апреля в Театре Эстрады имени А. Райкина Возможно ли представить театральную афишу Петербурга без постановок по произведениям Александра Николаевича Островского? Драматург по праву считается создателем традиционного русского театра. Режиссёр Стас Парфёнов видит в Островском также писателя, чьи произведения запечатлели и бережно хранят подлинный русский язык — чистый, живой, с неповторимым юмором. Такой, на котором изъяснялись в 19-ом столетии. Такой, который понятен и близок нам сегодня. Можно сказать, что русский язык станет пусть не явным, но очень важным героем нового спектакля «Вселенная Островского» для Театра Эстрады имени Аркадия Райкина. Постановка объединит в себе несколько произведений автора, включая хорошо знакомую со школы классику и совершенно не программные произведения. Каждая пьеса будет развиваться в своей эпохе и проведёт зрителя от времён Александра Николаевича к нашему «сегодня», показав, что времена меняются, а люди, их заботы и, главное, язык — остаются такими же. Премьера спектакля состоится 12 апреля — в день, когда мир отметит двести лет со дня рождения Александра Николаевича Островского. Образ писателя на сцене воплотит художественный руководитель Театра Эстрады, Юрий Николаевич Гальцев. Его персонаж станет связующим звеном для произведений и героев, проследует за ними из эпохи в эпоху, наблюдая, как меняется мир вокруг. Режиссёр-постановщик — Стас Парфёнов Художник-постановщик — Алиса Юфа Хореограф — Никита Борис

🗎 [от 800₽] — Театральный фестиваль «Школьная классика» рекомендует спектакль к просмотру школьникам. Постановка: Театр «Flying Banana» Английский театр Flying Banana представляет шекспировский спектакль «Сон в летнюю ночь» в современном прочтении! Английский писатель и профессор Пол Леонард Мюррей, автор изданий «The Silly Shakespeare for Students»сокращает знаменитую пьесу до часа, делает язык более доступным и сохраняет все забавные моменты. Более того, все это написано в виде рифмующихся куплетов. Он идеально подходит для того, чтобы познакомить студентов с произведением «Великого Барда» и помочь изучающим английский язык попрактиковаться в аудировании во время просмотра. Сюжет: Когда отец Гермии запрещает ей выходить замуж за Лизандра, пара убегает, чтобы тайно пожениться. Деметрий, безумно влюбленный в Гермию, следует за ними, а Елена, влюбленная в Деметрия, следует за ним. Но они не знают, что феи наблюдают за ними всеми! Король фей Оберон посылает своего слугу, озорного Пака, вооруженного любовным зельем, чтобы исправить беды этих глупых смертных. Возникает веселье с участием плотников с ослиными лицами, женихов-дуэлянтов и некоторых сбитых с толку афинян. «Концепция оригинальна, а исполнение блестящее. Представьте, что доктор Сьюз встречает Шекспира и все веселье первого переплетается со всеми интригами второго»– Дэвид Кристал, автор книги о Шекспире: «Слова Шекспира. Глоссарий».

🗎 [от 1000₽] — С антрактом Бессмертная комедия А. С. Грибоедова и в наши дни остаётся главной пьесой о русской жизни. Блистательные стихотворные строки давно разошлись на цитаты, а конфликт между обществом и свободной личностью по-прежнему неразрешим. Спектакль отличает верность традициям и неповторимая энергия исполнителей — на сцену выходят три поколения выпускников «Пушкинской школы Владимира Рецептера», что отражает преемственность поколений в театре. Пьеса звучит остро и иронично, сквозь историю взаимоотношений героев просвечивают личности самих исполнителей, их взгляд на сегодняшний день, что находит отклик в сердце современного зрителя.

🗎 [от 1500₽] — «Истинно вам говорю: война — сестра печали, горька вода в колодцах Её» (Вадим Шефнер, «Сестра печали») Спектакль посвящен 80-летию Победы в Великой Отечественной войне. Он рассказывает о ленинградской молодежи сороковых годов. Главный герой Толя учится в техникуме, делит комнату со своими однокурсниками Гришкой, Костей и Володькой; все четверо — выпускники детдома, простые ребята, сплоченные общими трудностями и мечтами. Но жизнь разбрасывает их в разные стороны. Когда Толю направляют на временную работу в другой город, он знакомится там с Лёлей, и эта встреча становится самой главной в его судьбе. А впереди уже маячит война, и жизнь вскоре перестанет быть прежней. Постановка Анатолия Праудина создана на основе одноименной повести Вадима Шефнера — ленинградского прозаика и поэта, участника Великой Отечественной войны, фронтового корреспондента. По словам режиссера, этот автор невероятно близок ему. Шефнер всю жизнь писал о родном городе на Неве и о Васильевском острове, на котором родился. Война и Ленинград — две важнейшие темы его творчества. «Сестра печали» отразила многие события его собственной биографии.

🗎 [от 1300₽] — Спектакль создан по мотивам пьесы Жана Кокто «Равнодушный красавец». Жан Кокто был французским драматургом и близким другом для самой Эдит Пиаф. «Франция — это Пиаф!». Так говорили про маленькую, хрупкую, но великую Женщину, из которой буквально вырывалась душевная сила. Но была и другая ее сторона, сокрытая от глаз жаждущей публики. Боль, бессонные ночи, слезы и успокоительные. Пиаф отчаянно желала любви, но взамен получала лишь предательство, измены, одиночество и равнодушие. В неуёмных муках одиночества, ей оставалось лишь одно — ждать. Унижаться, прощать, а затем снова и снова ждать. «Ждать, ждать, ждать! Вечно ждать! Есть от чего сойти сума!». Это не просто моноспектакль — это крик души. Это про другую Пиаф, про женщину, которая отчаянно желала любви одного мужчины. Режиссер: Владимир Кузьмин Действующие лица: Эдит Пиаф — Елена Грушина

🗎 [3000 ₽] — Мистический детектив Поздний вечер. Вы приехали на выходные в загородный СПА-центр — вы выиграли путёвку в него в конкурсе от известного блогера. Вокруг тихо и спокойно, все уже спят. Вас встречает сторож и провожает к вашему домику. Отдыхайте, оздоровительная программа начнётся завтра с утра. Но до утра вам ещё нужно дожить, ведь вы не просто так выиграли эту путёвку. Следуйте за сторожем! Но будьте начеку: в лесу вас ждут мистические обряды, сложный моральный выбор и несчастная любовь (или даже помешательство). Зачем вы тут? Кто собрал вас здесь? Разгадаете ли вы все тайны этого места? Добро пожаловать в СПА-центр «Звёздное омоложение»!