Афиша Классика в Санкт-Петербурге 1 июля 2026 (4)
19.00 Салоны с историей — Нувеллистъ №9 — концерт и экскурсия — СМИ XIX ВЕКА: Бумажная машина времени — вечеринка с фуршетом — дворец Кваренги в Музее ностальгии 12+
⚲ Музей ностальгии, Казанская ул., 7, Музей ностальгии - дворец Кваренги - 2 этаж
🗎 [1850 ₽] — ЦИКЛ «НУВЕЛЛИСТЪ–ПРОБУЖДЕНИЕ» это цикл камерных салонов с историей, включающих фортепианные концерты из редких пьес с экскурсом в отечественную историю. Цикл из музыкальных сочинений Серебряного века сопровождается интерактивной экскурсий с петербургским колоритом. Серия салонов состоит из 12 концертов с разным тематическим наполнением. Ежемесячно — в течение года проходит 12 салонов, где концертная и информационная составляющая не повторяются. В коллекции музея 500 экспонатов (1880 – 1990). Уникальность экскурсов Музея ностальгии в том, что гостям предоставляется возможность своими руками заводить патефон, включать проволочный магнитофон, держать старинные камеры-гармошки; листать исторические журналы и документы читая собственными глазами подлинное отражение событий вековой давности. Все раритеты коллекции в исправном техническом и функциональном тонусе. Особый вкус фортепианных салонов Артстандарт в том, что концерты исполняются по историческим нотам — по партитурам Нувеллиста 1880 – 1905 годов. Нотные сборники «Нувеллистъ» включают прекрасные сочинения малоизвестных музыкантов того времени, что ничуть не умаляет эстетических достоинств написанных произведений, которые были включены издательством на конкурсной основе – как Лучшие популярные пьесы для фортепиано 1848 – 1916. - - - Всем известный фортепианный цикл «Времена года» Чайковского создан композитором специально для Нувеллиста. До нашего времени мало дошло партитур Нувеллиста. Музей ностальгии обладает самой большой коллекцией нот данного формата, что позволит публике насладиться музыкой, спящей 150 лет. Именно поэтому музей-салоны с фортепианной программой называются «НУВЕЛЛИСТ – ПРОБУЖДЕНИЕ», так как – эта «спящая красота» пока звучит только в камерных салонах Музея ностальгии и салона Артстандарт на историческом инструменте, по историческим нотам, в исторических интерьерах. Нувеллистъ – как популярное издание – был чувствителен к веяниям времени и, кроме публикаций популярной музыки, активно печатал биографические очерки русских композиторов, включая рецензии. Особое внимание издания отводилось не только именитым авторам того времени: Глазунов, Балакирев, Глинка, Даргомыжский, Римский-Корсаков, Рубинштейн, Чайковский; но важным акцентом в публикации нот уделялось малознакомым, но талантливым музыкантам, имена которых не остались в истории несмотря на их творческий вклад в развитие отечественной культуры. Благодаря Нувеллисту сегодня можно слышать музыку спящую более 150 лет, когда публика может узнать имена незаслуженно забытых композиторов. В программе прозвучат произведения издания «Нувеллистъ» за период с 1885 по 1906. Концерт в двух отделениях с антрактом 30 минут. В антракте гостям предлагается: — фуршет с красным и белым полусладким вином, — чай с баранками из исторического самовара – одного из первых электро-самоваров в мире 1953 года — кофе, сладости и душевное домашнее общение. Всё вышеперечисленное входит в стоимость билета. В этот вечер публику ждёт погружение в атмосферу Петербургского салона 19 века, где происходит пересечение времён – та редкая изюминка предстоящего события, где у гостей будет возможность проникнуться эстетикой исторического Петербурга. В начале Первого и Второго отделения состоится беседа об истории Создания журнала Нувеллистъ, а также рассказ о жизни и творчества Петра Ильича Чайковского, о его участии в истории Нувеллиста с представлением некоторых экспонатов коллекции Музея ностальгии. - - - ТЕМА САЛОНА — СМИ XIX ВЕКА: Бумажная машина времени. В начале Первого и Второго отделения состоится беседа об истории создания журнала Нувеллистъ, а также рассказ по теме салона с представлением некоторых экспонатов коллекции Музея ностальгии. Увлекательный мини-экскурс проводит создатель музея и директор салона Артстандарт — коллекционер, автор проекта «НУВЕЛЛИСТ — ПРОБУЖДЕНИЕ» — Константин Кулаков (Питерский) Обзор истории Петербурга в оригинальных журналах глубиною более 100 лет. Свобода слова за 40 лет до начала конца: Цензура и Гласновсть в Российской империи. Знакомство с оригиналами популярных литературных и иллюстрированных журналов; Культура, История, Мода, Реклама и Новости на страницах раритетных изданий в подлинниках: — НИВА — РОДИНА — Природа и люди — Летопись войны — Всемирная панорама — Огонекъ — Всемiрная новь — Солнце — Солнце Россiи — Женское дъло — Вокругъ света — Лукоморье — Буря — Северъ — Сцена и Жизнь — Пробужденiе Этот мини-экскурс проводит создатель музея и директор салона Артстандарт — коллекционер, автор проекта «НУВЕЛЛИСТ — ПРОБУЖДЕНИЕ» — Константин Кулаков (Питерский). - - - Музыкальные исторические салоны «Нувеллист-Пробуждение» запланированы на весь год по одному салону ежемесячно, это 12 разных концертов по 12 историческим темам из истории Санкт-Петербурга XIX века - - - НА СЦЕНЕ ЕКАТЕРИНА АНДРИАНОВА пианист, концертмейстер, преподаватель. лауреат: — Международного конкурса пианистов им. Марии Юдиной — Санкт-Петербург (2017) — Международного конкурса фортепианного мастерства им. Игоря Урьяша — Санкт-Петербург (2020) — Международного конкурса искусств «Итальянские вечера в России» — Москва (2021) — Всероссийского конкурса романтической музыки «Традиции Ипполитовской школы» — Москва (2025) В настоящее время работает: — в Санкт-Петербургском государственном институте культуры «Сольное исполнительство на фортепиано» — концертмейстер кафедры народного инструментального искусства, — старший преподаватель кафедры музыкознания и музыкально-прикладного искусства СПбГИК. Сотрудничает с артистами Мариинского театра, студентами и преподавателями Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Римского-Корсакова, играет сольно и в составе народных оркестров Санкт-Петербурга. Андрианова и её ученики неоднократно исполняли сочинения Валерии Кухта в Москве, в Петербурге, Никосии: фортепианные пьесы (Галоп, Токката, «Бабочки и паук», «Дикари пляшут»), цикл «5 прелюдий для фортепиано»; работает в студенческих народных оркестрах Санкт-Петербурга (оркестр русских народных инструментов СПбГИК, оркестр баянов и аккордеонов СПбГК им. Римского-Корсакова). - - - КОНСТАНТИН КУЛАКОВ — ПИТЕРСКИЙ предприниматель, дизайнер, режиссёр, кинодел, 2010 – НВР директор ООО «АРТКЛУБ ПРО» 2020 – НВР основатель салона Артстандарт и Музея ностальгии 2016 – 2025 создание музыкальных фильмов и запись концертов, арт-репортажи 2023 – 2025 автор документального исторического киносериала «Цирк на войне» из шести полнометражных фильмов (проект реализован при поддержке Президентского фонда культурных инициатив). * * * Концерт исполняется на историческом рояле DIEDERICHS FRERES, имеющем высокое качество производства и богатую историю. Инструмент создан в Санкт-Петербурге в 1900 году. Именно модель FRERES (была, как сейчас бы сказали, топовой моделью) получила золотую медаль на международной выставке в Париже. Марка DIEDERICHS существовала в С-Петербурге с 1810 года и являлась поставщиком Российского императорского двора... Удивительно пересечение дат! Именно в год основания фабрики братьев DIEDERICHS был построен дворец Кваренги в этом же 1810 году. Это был последний проект зодчего Джакомо Кваренги (1744 — 1817) - самого популярного архитектора Екатерининской поры, благодаря таланту и энергии которого в Петербурге появились: - Эрмитажный театр, - Мальтийская капелла, - Здание нынешнего ФИНЭКа - Серебряные ряды - Юсуповский дворец (на Садовой) - Смольный институт - много других значимых строений в обеих столицах, в числе которых и дворец Кваренги, где расположен салон Артстандарт и Музей ностальгии. Здние на Казанской 7 является исторически значимым явлением в России. Императорская чета: Мария Фёдоровна и Павел I разместили здесь Опекунский совет, который координировал деятельность воспитательных домов и приютов, женских институтов, вдовьих домов и богаделен Российской Империи. Первое отделение Государственных сберегательных касс, преобразовавшихся в Сберкассы СССР, в последствии ставшими Сбербанком (ныне – СБЕР) было открыто именно здесь – на Казанской 7 в 1842 году. = = = В ЦЕНУ ВХОДИТ: + концерт + экскурсия + обзор Музея + фуршет с красным и белым вином + чаепитие с баранками из самовара + фотосессия Мероприятия могут заинтересовать музыковедов, искусствоведов, ценителей отечественной культуры, а также широкий круг слушателей. = = = = = МУЗЕЙ НОСТАЛЬГИИ салона Арстандарт Казанская 7 дворец Кваренги 2 этаж М. Невский проспект — 300 м М. Гостиный двор — 500 м М. Сенная Садовая Спасская — 950 м М. Адмиралтейская — 1 200 м
19.00 Балет «Дон Кихот» 12+
⚲ Михайловский театр, 191186, Санкт-Петербург, пл. Искусств, д.1
🗎 [от 4000₽] — Красочный, звонкий, непосредственный, стихийный – все эти эпитеты можно применить к «Дон Кихоту», но ни один не передаст в полной мере то ощущение счастья, которое балет неизменно вызывает у зрителей. Красные плащи тореадоров, переборы гитарных струн, стук кастаньет, кокетливые взгляды из-под распахнутых вееров – на сцену выплескивается очаровательное легкомыслие «балетной Испании». К этому балету исполнители относятся по-особому: он требует виртуозности и выносливости, зато оставляет танцовщикам полную свободу в выборе актерских красок. Можно показать искренность и прямодушие персонажей или же представить их изобретательными притворщиками, сделать акцент на незатейливых бытовых деталях или изобразить «бурные страсти» – палитра неисчерпаема, и в этом один из секретов феноменальной популярности спектакля.
19.00 Концерт «Рок-хиты на органе и клавесине при свечах. Богемный Петербург» 6+
⚲ Креативный кластер «Арте-Фактум», г. Санкт-Петербург, набережная канала Грибоедова, д. 26
🗎 [1300 ₽] — Креативный кластер Арте-Фактум представляет: концерт «Рок-хиты на органе и клавесине при свечах». Погрузитесь в атмосферу богемного Петербурга, в самом сердце города, напротив величественного Казанского собора, всего в нескольких шагах от станции метро «Невский проспект». Этот концерт – уникальное событие, предлагающее редкую возможность услышать звучание органа и клавесина в рамках одного вечера. Приготовьтесь к неожиданным интерпретациям любимых рок-хитов, исполненных на этих, казалось бы, несовместимых с таким жанром инструментах. Но именно в этой контрастности и кроется магия. Необычное лофт-пространство создаст неповторимый антураж, а мерцание свечей добавит вечеру романтики и загадочности. В программе вечера – легендарные композиции группы «Ария», Игоря Корнелюка, Микаэла Таривердиева, Ханса Циммера и, конечно же, Иоганна Себастьяна Баха. Ожидайте неожиданные аранжировки и свежий взгляд на знакомые мелодии. Позвольте музыке унести вас в мир грез и фантазий, созданный искусным сочетанием классики и рока. В программе: Ария – Тореро Ария – Штиль Eagles – Hotel California Ария – Я свободен Ария – Беспечный ангел И. Корнелюк – «Город, которого нет» из т/с «Бандитский Петербург» И. Назарук – Музыка из т/с «Криминальная Россия» М. Таривердиев – Снег над Ленинградом Ханс Циммер – Музыка из к/ф «Интерстеллар» Музыка из к/ф «Пираты Карибского моря» А также произведения Иоганна Себастьяна Баха Исполнитель: Лауреат международных конкурсов Иван Мокшин, орган и клавесин
20.00 Балет «Эффект Пигмалиона» 12+
⚲ Александринский театр, 191011, г.Санкт-Петербург, пл. Островского, д.6
🗎 [от 1000₽] — Балет Бориса Эйфмана на музыку И. Штрауса-сына «Эффект Пигмалиона» – первый за последние годы опыт обращения Бориса Эйфмана к комедийному (или, точнее сказать, трагикомедийному) жанру, признанным мастером которого является хореограф. Продолжая обретать вдохновение в соприкосновении с мировым культурным наследием, Эйфман предлагает зрителям балетную интерпретацию архетипического сюжета о скульпторе, влюбившемся в созданную им статую прекрасной девушки. Роль неистового творца в драматургической конструкции спектакля отведена преуспевающему исполнителю бальных танцев, который решает «изваять» из нескладной представительницы городских низов виртуозную артистку. Внутреннее и внешнее преображение героини происходит под музыку Иоганна Штрауса-сына, причем с произведениями «короля вальса» хореограф работает впервые в своей насыщенной творческой карьере. Неутомимый исследователь души, Борис Эйфман почерпнул название нового балета в трудах по психологии, где понятие «эффект Пигмалиона» означает феномен влияния ожиданий на действительность. Так, человек, воспринимаемый другим как талантливый, будет ощущать уверенность в себе и добиваться успеха. Поразительная пластичность личности, способной непредсказуемым образом меняться в соответствии с установками и мечтами, находит исчерпывающее художественное и философское раскрытие в спектакле Эйфмана. «Мы не знаем своих подлинных возможностей. Ведь человеческая природа бесконечно загадочна. Это сфера неисчерпаемых открытий. В каждом из нас заложена творческая энергия, наделяющая личность способностью к саморазвитию. Впрочем, чтобы изменить себя, человеку нередко нужен тот, кто готов пробудить в нем дремлющий потенциал. И, влияя на других, такие ваятели чужих судеб сами проходят через метаморфозы. Балет «Эффект Пигмалиона» – хореографическая трактовка мифа о художнике и его творении, новый взгляд на тему сложной переплетенности и вечной нетождественности искусства и жизни. В центре спектакля – дерзкая обитательница трущоб. Повстречав чемпиона по бальным танцам, она врывается в мир богатства и изумительного исполнительского мастерства. Здесь красота и обманчивая легкость движений достигаются жестоким трудом, а внешне притягательные плоды сценической славы не спасают от одиночества. Под руководством именитого танцовщика героине предстоит пройти путь пластического перевоплощения, которое, начавшись как курьезный эксперимент, завершается настоящей драмой. Необычайное упорство, душевные достоинства, прежде скрытые под накипью грубости, а также вспыхнувшая в девушке любовь к учителю и партнеру помогают ей вырасти в звезду. Однако фатальная пропасть между нищетой и роскошью может быть преодолена лишь в мире танца, уравнивающем жителей хижин и дворцов. В реальности же внутри нас навсегда остается мстительное прошлое, скрыться от которого не дано никому. Чудесное превращение не приносит героине счастья. Гармония неизменно рассеивается вместе с остатками грез. Но что есть сама жизнь, как не сон, порожденный томлением по недосягаемой мечте?..»