🗎 [от 1000₽] — Представьте себе закрытую школу-пансион где-то во Франции: может, в Провансе, а может и в Бургундии. Чопорная и требовательная мадемуазель Директриса стоит на страже благородного воспитания и устоев классического образования! Казалось, ничто не может нарушить спокойное течение времени в этих стенах, но в учебное заведение проникают мелодии новой, свежей музыки! Ведь ровно через дорогу располагается современный театр мюзикла, а директором театра является убежденный стиляга Жан-Жак Наждак. Непримиримые противоречия строгого воспитания и свободных и громких ритмов новой музыки, которые решаются в форме батла: вокального или танцевального, история первой школьной любви и стремления выступать на сцене об этом расскажут зрителям артисты Детского театра мюзикла «Образ» в мюзикле Сергея Плешака «Громче правил!» И да здравствует рок-н-ролл!

🗎 [от 1500₽] — «Она была Ло, просто Ло, по утрам, ростом в пять футов (без двух вершков и в одном носке). Она была Лола в длинных штанах. Она была Долли в школе. Она была Долорес на пунктире бланков. Но в моих объятьях она была всегда: Лолита»... Мюзикл «Лолита» в театре «ЛДМ-Новая сцена» идет уже около 3-х лет и не случайно пользуется интересом петербуржской публики, которая, как известно, требовательна как к темам театральных постановок, так и к их художественному воплощению. При выборе всемирно известного романа Набокова для создания мюзикла, авторская группа театра понимала, что придется пройти по тонкой грани, правильно расставить акценты — ведь тема соблазнения юной девушки-подростка взрослым мужчиной, во-первых, для многих зрительниц, увы, является триггерной, а во-вторых, образ главного героя, который создал в своем романе В.В. Набоков, да и сама история Гумберта требуют радикального переосмысления для перенесения на современную российскую театральную сцену. Сюжетом нашего спектакля, по сути, является судебный процесс — Небесный, Высший Суд — над растлителем Гумбертом (в романе он умирает, не дождавшись суда). На Небесном Суде Гумберт пытается объяснить, почему полюбил Лолиту и не смог сдержать себя в рамках установленных приличий. Рассмотрев все обстоятельства дела, Высший Судья объявляет вердикт и выносит справедливое наказание... Еще одним весомым отличием от романа является пристальное и чуткое рассмотрение образа Лолиты — у Набокова она является лишь объектом интереса Гумберта, анализу ее характера и душевного состояния совсем не нашлось места. Однако в нашем мюзикле Лолита занимает равнозначное место рядом с главным героем. Что заставило совсем юную девушку вести себя так, что взрослый мужчина потерял контроль над своими чувствами? Во время создания либретто авторская группа работала с консультантами психологами, чтобы максимально точно понять и передать аспекты формирования личностей и характеров девочек, выросших без отцов, рядом с токсичными и холодными матерями (именно такой является вдова Шарлотта Гейз, мать Лолиты). Эти девочки настолько остро нуждаются во внимании, любви и заботе, при этом они еще по-детски играют с мужчинами, не понимая, что мужчины — совсем не игрушки, не представляя, как те могут обращаться с их телами, не зная, как пострадает психика всех участников «игры»... К чему это приводит? Конечно, к сломанным судьбам... Это подлинная человеческая драма, по большому счету, трагедия — встреча двух надломленных жизнью людей, Лолиты и Гумберта, но о том, насколько велика боль, скрывающаяся в их душах, они сами понимают лишь к финалу истории. Однако и в этой боли рассыпаны крупицы любви, не нашедшей своих истинных адресатов. В этом и ценность всей постановки, ее терапевтичность — ведь зрители, пережив с героями их драму, на волне вовлечения мягко прикасаются и к своим болевым точкам. Искусство призвано исцелять души, и мюзикл «Лолита» создан именно с этой целью, использует чистые краски в филигранных пропорциях, честно обращаясь со сложной темой, выводит ее на новый уровень понимания и принятия. «Лолита, свет моей жизни, огонь моих чресел. Грех мой, душа моя. Ло-ли-та: кончик языка совершает путь в три шажка вниз по нёбу, чтобы на третьем толкнуться о зубы. Ло. Ли. Та...»

🗎 [2000 ₽] — Если вы любите театр и любите музыку, проведите романтический вечер в уютной атмосфере театрального кафе XIX века, которое исторически располагается в помещении некогда театра «Пассаж». Вы узнаете историю жизни очаровательной женщины, великой русской актрисы Веры Комиссаржевской, именем которой назван Театр на Итальянской улице, 19. Вы услышите популярные песни в исполнении молодых и уже известных артистов нашего театра. Почувствуете себя комфортно в атмосфере любви, творчества и романтики. В стоимость билета входит комплимент от нашего театрального буфета. Источник: teatrvfk.ru Забронируйте столик в буфете перед началом спектакля или на антракт по ссылке.

🗎 [от 1700₽] — Мюзикл М. Дунаевского по пьесе Г. Горина «Чума на оба ваши дома!» Мировая премьера мюзикла Максима Дунаевского в театре «Буфф» расскажет продолжение знаменитой на весь мир истории любви! Драматург Григорий Горин предложил свою версию событий, которые могли бы произойти после трагической гибели Ромео и Джульетты. После похорон влюблённых герцог Веронский решает прекратить вражду между Монтекки и Капулетти, и предлагает двум семействам примириться. Как? Разумеется, сыграв свадьбу! Это предложение не вызывает восторга у семей, и они принимаются за поиски кандидатур по принципу «кто похуже и кого не жалко». Чем закончится эта трагифарсовая история? «Идея поставить мюзикл по пьесе Григория Горина «Чума на оба ваши дома!» появилась еще в 2019 году. Тогда никто не мог представить, что за этим последуют два года пандемии! На репетициях в 2021 году артисты понимающе улыбались: «Ну, понятно, для актуальности дописали реплики про всякие «маски» и «карантин»... Нет, мы ничего не дописывали, они там были! Фактически наши герои Антонио и Розалина — это те же Ромео и Джульетта, только — опытнее, старше, мудрее. Удастся ли им противостоять вражде кланов Монтекки и Капулетти и изменить предначертанный финал? По жанру наш спектакль — трагикомедия, но поскольку он поставлен в театре «Буфф», то приставка «траги» — завершится выходом в свет и надеждой, а «комедия» — по «буффовской» традиции, будет озорной, веселой и ироничной». Ника Козоровицкая Спектакль номинант Высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит» и лауреат Национальной театральной премии и фестиваля «Музыкальное сердце театра». Источник: buffspb.ru

🗎 [от 900₽] — Музыкальный детектив в двух действиях Александра Журбина Пьеса «Мышеловка» – самый коммерчески успешный проект Агаты Кристи. До сих пор после премьеры в 1952 году в Вест-Энде, она идет без перерыва, отметив в 2012 году 25-тысячное представление. Это абсолютный рекорд по количеству показов. А учитывая, что с момента премьеры сегодня уже исполнилось 70 лет, и зрителей на Вест-Энде до сих пор просят не рассказывать друзьям, кто же убийца, этот рекорд в недалеком будущем будет удвоен. Вдохновленный гением королевы английского детектива, в 2002 году композитор Александр Журбин написал одноименное произведение на основе сюжета «Мышеловки», которое стало наиболее часто исполняемым произведением в жанре «музыкального детектива» (так автор обозначил свое сочинение) на российской сцене. Александр Журбин: «Получилась вещь, в которой есть и ирония, и любовь, и комедия и даже жуткая страшная драма, убийство. Все смешалось в одном флаконе в интересный коктейль. А главное, здесь есть восемь потрясающих характерных ролей для восьми хороших актеров с хорошими голосами, с приятной внешностью». На сцене Театра музыкальной комедии музыкальная «Мышеловка» будет представлена впервые.

🗎 [от 1500₽] — Мюзикл по мотивам пьесы Уильяма Шекспира Вряд ли в мировом театральном репертуаре найдется что-либо более классическое и одновременно более современное, чем творения Уильяма Шекспира. И это просто чудесно: это значит, что в любых, даже самых смелых театральных постановках, в конечном счёте побеждает Автор. В то время как модные режиссёры ставят эксперименты, упорно выворачивая Шекспира наизнанку, театр «Буфф» лишь лукаво улыбается и продолжает замешивать «театральное тесто» из своих фирменных ингредиентов: хорошей музыки, изящной пластики, талантливой актерской игры и, конечно, искрометного юмора! А то, что в этой, на первый взгляд, романтической комедии с целой пригоршней влюбленных персонажей юмор искромётный, вы можете даже не сомневаться. Стоит только взглянуть на сцену! Ведь на роли комиков прозорливым мастером Исааком Штокбантом назначены самые именитые артисты театра: Мурад Султаниязов и Андрей Соловьёв, Михаил Трясоруков и Владимир Смилянец, Елена Зубович и Сергей Магиленич. Образ царя эльфов Оберона заслуженно достался заслуженному артисту РФ Евгению Александрову, который, поверьте, ничуть не уступает комикам в искусстве смеха. Музыку, сочетающую в себе дух классического мюзикла и такие музыкальные стили, как рок-н-ролл и лирический рок, написал для спектакля композитор Алексей Яковель. А затейливые фантазийные костюмы и трехмерные декорации, позволяющие вести действие в нескольких плоскостях, – плод вдохновения главного художника «Буффа» Яны Штокбант. Картину колдовского афинского леса, где влюблённым парам выпадет испытание глупостью и любовью (а порой, согласитесь, это одно и то же!) дополняют яркие вокальные партии, красочные танцевальные номера и эффектные цирковые полеты. Романтические сцены здесь романтичны, юмористические полны гротеска и буффонады, а чувственность, питающая эту историю, призвана будить только самые добрые и светлые чувства. Источник: buffspb.ru

🗎 [от 500₽] — В театре Музыкальной комедии мюзикл «Хиты Бродвея». Приглашаем на уникальную постановку, снискавшую зрительскую любовь. Постоянные аншлаги в течении 6 лет прямое тому подтверждение! Потрясающие голоса, артисты балета, мощь оркестра под управлением непревзойденного Алексея Нефедова – составляющие успеха «Хитов». Насладитесь лучшими номерами за историю проекта: «Чикаго» и «Кабаре», «Элизабет» и «Мулен Руж», «Бал вампиров» и «Ромео и Джульетта» и многими другими. Окунитесь в атмосферу зажигательных мелодий и ярких образов с любимыми артистами на мюзикле «Хиты Бродвея» в театре Музыкальной комедии. Хорошее настроение Вам обеспечено!

🗎 [от 1100₽] — Шоу-программа театра «АРТ» объединяет героев таких мировых блокбастеров мюзикла как «Чикаго», «Нотр-Дам де Пари», «Кошки», «Милая Чарити», «Смешная девчонка», «Кабаре», «Иисус Христос — суперзвезда». Образцы классических номеров из мюзиклов и смелые авторские решения, хореография легендарного Боба Фосса и энергетика молодости, которая преодолеет любые преграды на пути артиста к его мечте — всё это в шоу-программе «Мы из мюзикла»! Исполнители: Санкт-Петербургский государственный музыкально-драматический театр «АРТ». Постановка заслуженного артиста России Александра Исакова. Музыкальный руководитель — Елена Буланова. Балетмейстер — Анна Обцешко. Хореографы — Анна Обцешко, Денис Большев, Анастасия Квитко. 5 ноября — экскурсия по Екатерининскому собранию в 17-30, для зрителей с билетами 1-5 ряда.

🗎 [от 1400₽] — Мюзикл «Казанова в России» — один из знаковых спектаклей театра «Буфф», отражающий его жанровую специфику. В постановке рассказывается о малоизвестном периоде жизни знаменитого итальянца — его коротком пребывании в России и романтической любви к простой русской девушке. Материалом для постановки послужили мемуары самого Казановы, по мотивам которых Исаак Штокбант создал историческую фантазию. «Больше всего меня интересует русская женщина, которая поразила воображение Казановы, — признавался режиссёр-постановщик спектакля. — Я думал о ее жизни, о ее судьбе, о ее драме. Мы хотим, чтобы зритель сопереживал вместе с нами этой удивительной истории одной любви». Образ влюбленного Казановы воплотил заслуженный артист Российской Федерации, лауреат Высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой Софит» Мурад Султаниязов.

🗎 [3300 ₽] — Это музыкальный спектакль, где на глазах у зрителей, которые становятся членами жюри кастинга, проходят актеры, певцы и танцоры, стремящиеся попасть в престижный театральный проект. Как и любой конкурс – кастинг наполнен интригами, завистью, дружеской поддержкой, романтикой и взаимопомощью. И чем острее борьба за победу, тем ярче и динамичнее спектакль, в котором звучат хиты русской эстрады последнего десятилетия с реальными историями любви и страсти, представлены невероятные танцевальные номера, оснащенные современными ауди – и визуальными эффектами. Кто одержит победу? Кто станет звездой нового театрального проекта? Решение этих вопросов зависит от мнения режиссера и нашей уважаемой публики. Хореография – Мария Семушина Режиссер – Аркадий Гевондов В программе принимают участие: Екатерина Суворова, Мария Мукупа, Владимир Войнов, Иван Васильев, Илья Троянский, Мария Семушина, Мария Тихонова, Олег Пашати, Александр Вечкунин и др. С антрактом

🗎 [от 700₽] — Спектакль «Скрипач на крыше» в Театре-фестивале «Балтийский дом». По мотивам произведений Шолом-Алейхема. Этот бродвейский мюзикл на протяжении многих лет успешно идет в театрах разных стран от Австрии до Мексики, от России до Исландии, покорив миллионы слушателей! С золотыми хитами, живым звуком, эффектной хореографией, трогательным интересным сюжетом и острым юмором тот самый мюзикл, полный печали и радости, смеха и слез и, конечно, любви в первый раз покажут в Культурной столице! Тевье-молочник в полном согласии с Богом и людьми. Человек он маленький, но сердце у него большое. Мужчина честный трудяга, мечтающий о покое и счастье и… совсем чуть-чуть богатства. Стартовый капитал у героя имеется: пять очаровательных дочерей, ради них он сделает все! Но в один миг на Тевье обрушиваются по-настоящему кипящие страсти в духе произведений Шекспира: не получив согласия отца три старшие дочки решают выйти замуж за молодых, но бедных. Как быть!? И вновь Тевье прибегает к помощи веры, мудрости и удивительному чувству юмора и обычаям, без них жизнь неустойчива подобно скрипачу на крыше. Петербуржцы и гости города смогут увидеть мюзикл-легенду на сцене Театра «Балтийский дом» с Игорем Скляром и Дарьей Юргенс главных ролях. Не пропустите!

🗎 [от 1400₽] — Мюзикл по мотивам пьесы Александра Володина «С любимыми не расставайтесь» Трогательное стихотворение «С любимыми не расставайтесь» о любви между мужчиной и женщиной, любви соединяющей, огромной и всесильной, было написано Александром Кочетковым в далеком 1932 году. И оно навсегда стало для поколений наших дедушек и бабушек, пап и мам, для нас с вами символом романтической чистоты отношений. Бывает ли и в наши дни так, что пара не представляет себе жизни друг без друга, или такие чувства навсегда ушли в прошлое и встречаются теперь лишь на страницах романов? Готовы ли наши сердца к тому, чтобы сберечь, удержать любовь, не дать расплескать в будничной суете этот неповторимый дар? Мюзикл «С любимыми не расставайтесь» поставлен по мотивам пьесы Александра Володина. И несмотря на то, что в 2019 году исполнилось 100 лет со дня рождения этого выдающегося драматурга, музыкальный спектакль театра «Буфф» — про молодых и для молодых. И все роли в нём исполняют самые молодые артисты театра, уже знакомые зрителям по спектаклю «Маленькие истории Большого города». Автор либретто и режиссёр-постановщик — народный артист РФ Исаак Штокбант. Музыку к спектаклю написал известный петербургский композитор Сергей Плешак. Прозвучат песни на стихи Марины Цветаевой, Александра Володина, Александра Кочеткова, Исаака Штокбанта. Источник: buffspb.ru