Афиша Классика в Санкт-Петербурге 1 октября 2025 (9)
19.00 Концерт «Рок-хиты на органе и клавесине при свечах. Богемный Петербург» 6+
⚲ Креативный кластер «Арте-Фактум», г. Санкт-Петербург, набережная канала Грибоедова, д. 26
🗎 [1300 ₽] — Креативный кластер Арте-Фактум представляет: концерт «Рок-хиты на органе и клавесине при свечах». Погрузитесь в атмосферу богемного Петербурга, в самом сердце города, напротив величественного Казанского собора, всего в нескольких шагах от станции метро «Невский проспект». Этот концерт – уникальное событие, предлагающее редкую возможность услышать звучание органа и клавесина в рамках одного вечера. Приготовьтесь к неожиданным интерпретациям любимых рок-хитов, исполненных на этих, казалось бы, несовместимых с таким жанром инструментах. Но именно в этой контрастности и кроется магия. Необычное лофт-пространство создаст неповторимый антураж, а мерцание свечей добавит вечеру романтики и загадочности. В программе вечера – легендарные композиции группы «Ария», Игоря Корнелюка, Микаэла Таривердиева, Ханса Циммера и, конечно же, Иоганна Себастьяна Баха. Ожидайте неожиданные аранжировки и свежий взгляд на знакомые мелодии. Позвольте музыке унести вас в мир грез и фантазий, созданный искусным сочетанием классики и рока. В программе: Ария – Тореро Ария – Штиль Eagles – Hotel California Ария – Я свободен Ария – Беспечный ангел И. Корнелюк – «Город, которого нет» из т/с «Бандитский Петербург» И. Назарук – Музыка из т/с «Криминальная Россия» М. Таривердиев – Снег над Ленинградом Ханс Циммер – Музыка из к/ф «Интерстеллар» Музыка из к/ф «Пираты Карибского моря» А также произведения Иоганна Себастьяна Баха Исполнитель: Лауреат международных конкурсов Иван Мокшин, орган и клавесин
19.00 Опера «Мадам Баттерфляй» 16+
⚲ Театр «Санктъ-Петербургъ Опера», г. Санкт-Петербург, Галерная улица, дом 33
🗎 [от 900₽] — «Я никогда не взялся бы сегодня за «Чио-Чио-сан», если бы эта история меня так не терзала, мучительно не раздирала на части. Этот душевный нарыв постоянно ноет, жжет, отдает в каждой клеточке. Человеческая боль не имеет временных и исторических границ, она не зависит ни от национальности, ни от социальной среды. Английская версия трагической любви Лукреции, французская история Травиаты, японская – Баттерфляй объединены для меня страданием и отчаянием Женщины. В нашем спектакле события развиваются в Японии в послевоенные годы, после чудовищных взрывов в Хиросиме и Нагасаки. Я поместил героев в более жестокое время, попытался снять элемент декоративности с оперы – минимум декораций, минимум бутафории. Сцена оказалась обнаженной, раздетой, как и люди, которые жили в нищее, голодное время. Ничего лишнего, ничто не отвлекает. Только Человек в его фатальном одиночестве и всепоглощающая Боль. Я воспринимаю любовь Пинкертона к Баттерфляй как нечто, напоминающее гуманитарную помощь из Америки. Природа этих отношений чудовищна. И в конечном счете взрыв нравственный оказывается сильнее и страшнее ядерного взрыва в Хиросиме и Нагасаки». Юрий Александров.
19.00 Балет «Медный всадник» 6+
⚲ Мариинский-2 (Новая сцена), Санкт-Петербург, ул. Декабристов, д. 34
🗎 [от 2400₽] — Исполнители Дирижер — Владислав Карклин Евгений — Филипп Стёпин Параша — Рената Шакирова Петр I — Данила Корсунцев Царица бала — Кристина Шапран Арап Ибрагим — Максим Зюзин Коломбина — Дарья Устюжанина Арлекин — Халид Мардини Шут Балакирев — Владислав Ходасевич Премьера балета в хореографии Ростислава Захарова — 14 марта 1949 года, Театр оперы и балета им. С. М. Кирова (Мариинский) Премьера балета в постановке Юрия Смекалова — 31 марта 2016 года, Мариинский театр Спектакль идет с двумя антрактами Авторы и постановщики Музыка Рейнгольда Глиэра Либретто Петра Аболимова по поэме А. С. Пушкина Хореография Ростислава Захарова, Юрия Смекалова Постановка Юрия Смекалова Художник-постановщик — Андрей Севбо Художник по костюмам — Татьяна Ногинова Художник по свету — Александр Наумов Художник-видеографик — Александр Логвинов Возвращение на сцену забытых, некогда любимых публикой спектаклей — тренд Мариинского балета последних лет. Появление в репертуаре «Медного всадника» – продолжение этого курса. Но если раньше старые балеты восстанавливали, скрупулезно реконструируя тексты по архивным записям или воспоминаниям танцевавших эти спектакли артистов, то на сей раз антиквариат решили адаптировать к современности. В новом «Медном всаднике» сохранена хореографическая конструкция спектакля Ростислава Захарова, созданного в 1949 году: те, кто выходил на сцену в этом балете в 1980-е, показали сегодняшним артистам свои партии. А танцевальную скромность того драмбалетного спектакля до соответствия интересам современных исполнителей и привычкам нынешних зрителей довел Юрий Смекалов — прыжков и сложных пируэтов в хореографическом тексте стало больше. «В своей постановке я стараюсь сохранить хореографическую мысль Захарова, но хочу показать ее в новом ракурсе, чтобы спектакль обрел актуальность для сегодняшней публики», — говорит постановщик. Если танцы подверглись обновлению лишь частично, то в убранстве сцены полностью отказались от решений спектакля сталинского времени, а многое из того, что зрители середины ХХ века домысливали, отдаваясь патетике музыки Глиэра, сегодня прорисовывается компьютерной графикой. Патину времени с антикварного сувенира сняли, придав «Медному всаднику» современный лоск. Ольга Макарова Источник: mariinsky.ru
19.30 Концерт органной музыки «Отражения барокко» 6+
⚲ Лютеранская церковь Святой Екатерины, Санкт-Петербург, Большой проспект В.О., дом 1А
🗎 [от 700₽] — Программа концерта включает в себя выдающиеся произведения органного репертуара разных стран и времён от эпохи барокко до XX века. Букстехуде — один из мастеров северонемецкой органной школы. Он был старшим современником Иоганна Себастьяна Баха: сочинения «cеверного немца» послужили фундаментом для становления Баха как выдающегося полифониста эпохи барокко. Чакона до минор демонстрирует мастерство Букстехуде в написании многочисленных вариаций на basso ostinato — неизменно повторяющуюся тему в басу. К этой форме музыкального произведения обращались и советские композиторы-органисты. Так, Basso Ostinato Таривердиева и Пассакалия Кушнарева начинаются с одноголосного изложения темы в педали, которая в процессе варьирования приобретает черты «темы-фатума». Жанр «прелюдия и фуга» и обработка хорала были одними из ведущих в органном творчестве Баха. Прелюдия и фуга фа минор выделяется драматическим характером и обилием «риторических фигур». Интересно построена тема фуги: после мучительно трудного движения наверх происходит «падение» на уменьшённую септиму вниз с последующим нисходящим движением в объёме квинты. Выразительный рисунок темы можно трактовать как шествие Христа на Голгофу с его отступами и падениями. Своеобразной музыкальной рифмой к BWV 534 выступает Прелюдия, фуга и вариация Сезара Франка, французского композитора-философа. Его творчество отличается мелодической ясностью и вместе с тем исключительной глубиной содержания. В основе Прелюдии, фуги и вариации лежит барочный жанр «прелюдия и фуга», однако музыкальный язык сочинения, красочность гармоний — черты романтической эпохи. Токката — ещё один жанр, который зародился в эпоху барокко и стал визитной карточкой органного искусства последующих столетий. Под токкатой подразумевается виртуозное сочинение, выдержанное в быстром и чётком ритме. Грандиозная токката Шарля Мари Видора, завершающая концерт, является одним из самых жизнеутверждающих произведений композитора: музыка полна энергии, света и торжества. Исполнитель: Светлана Фурник (орган) В программе: Дитрих Букстехуде (1637–1707) Чакона in c, BuxWV 159 Иоганн Себастьян Бах (1685–1750) Хоральная прелюдия Nun komm, der Heiden Heiland, BWV 659 из сборника «18 Лейпцигских хоралов» Прелюдия и фуга фа минор, BWV 534 Сезар Франк (1822–1890) Прелюдия, фуга и вариация си минор, ор. 18 Микаэл Таривердиев (1931–1996) Basso Ostinato из Концерта № 2, op. 93 Сергей Рахманинов (1873–1943) Вокализ, ор. 34/14 (транскрипция для органа Жана-Поля Имбера) Христофор Кушнарёв (1890–1960) Пассакалия фа-диез минор Шарль Мари Видор (1844–1937) Токката из Симфонии № 5 фа минор, op. 42/1
20.00 Концерт «Группа «Forrest Gump» и Дядя Миша» 6+
⚲ Ресторан-клуб с живой музыкой «Noisy River», Санкт-Петербург, набережная реки Фонтанки, 59
🗎 [от 700₽] — «Forrest Gump» — яркий представитель блюзовой сцены Санкт-Петербурга. Группа возникла в 1999 году, и с тех пор продолжает выступать на таких площадках нашего города, как JFC, DOM7, Jimi Hendrix, Jagger, Башни, Порт-Артур. Бессменным лидером, вокалистом и бас-гитаристом является Василий Ковалев, а гитаристом Виталий Силантьев. С 2007 года за барабанами Игорь Левкин, известный по проекту Федора Чистякова (НОЛЬ). Вот уже 15 лет с группой сотрудничает Дядя Миша – саксофонист, известный, прежде всего, как музыкант группы «ДДТ», а также по участию в концертных выступлениях и записях групп «Алиса», «Зоопарк» и «Поп-механика». Коллектив исполняет традиционный блюз таких авторов, как Freddie King, BB King, Stevie Ray Vaughan, Willie Dixon, Maddie Waters, Little Walter, John Lee Hoover, Jimmy Reed, Robert Johnson, T-Bone Walker в своей интерпретации. Группа регулярно участвует в ежегодном фестивале «Дельта Невы». Продолжительность музыкального сопровождения 2 часа с одним антрактом, 6+ Ресторан располагает двумя залами. Обращаем ваше внимание на то, что сцена находится в первом зале. Второй зал отделен от первого перегородкой, в нём идёт трансляция на видеоэкраны.
20.00 Концерт «Вечер балета при свечах» 6+
⚲ Особняк Половцова (Дом Архитектора), Санкт-Петербург, ул. Большая Морская, д. 52
🗎 [от 2600₽] — В самом центре Северной столицы, в роскошных интерьерах знаменитого особняка, состоится уникальное и волшебное событие, погружающее гостей в атмосферу уюта и таинственности – «Вечер балета при свечах». Концертный зал, украшенный мягким светом свечей и акустика старинных стен подчеркнут богатство звучания живой музыки. Перед началом вас ждёт экскурсия по великолепным залам уникального архитектурного творения Максимилиана Месмахера – особняка Половцова. Фрагменты из балетов «Лебединое озеро», «Щелкунчик», «Шопениана», «Дон Кихот», музыкальные номера на музыку К. Дебюсси, К. Глюка, С. Рахманинова, знаменитый «Лебедь» будут исполнены артистами балета ведущих театров Санкт-Петербурга в сопровождении солистов симфонического оркестра «Феникс». В завершении вечера вы увидите специально приготовленный номер – танго К. Гарделя Por una cabeza из кинофильма «Запах женщины». Исполнители: Солисты Санкт-Петербургских театров – Лариса Корсакова и Аслан Каргинов Михаил Крутик – скрипка Юлия Молчанова – виолончель Евгения Немцева – рояль Полина Уварова – флейта Экскурсия-проход по парадным залам оплачивается дополнительно к билету по желанию и наличию. Продолжительность экскурсии 25 минут. Начало экскурсии за час до начала концерта. При необходимости формируется вторая группа, начало экскурсии для которой за полчаса до концерта. Зрители без экскурсии приглашаются в зал за 15 мин до начала концерта. Обращаем ваше внимание, что опоздавшие в зал к моменту начала концерта, занимают свободные места, в независимости от купленной ими категории билетов.
22.00 Концерт «Вивальди. Времена Года» 0+
⚲ Анненкирхе, г. Санкт-Петербург, ул. Кирочная, д. 8Б
🗎 [1800 ₽] — Всемирно известные произведения Вивальди, Чайковского, Моцарта, Брамса, Массне, Бизе, Гарделя и других великих композиторов прозвучат в темноте концертного зала при свечах в исполнении оркестра Olympic Orchestra, где над сценой на экране будут спроецированы живые и красочные картины на воде. Добро пожаловать в сказку! В первом отделении гости насладятся циклом «Времена года» Антонио Вивальди, вторая же часть концерта будет посвящена шедеврам классической музыки знаменитых композиторов. Прямо на ваших глазах под аккомпанемент оркестра художник будет создавать живые и красочные картины в технике Эбру, рождая образ за образом, — аудиовизуальное наслаждение гарантировано! Olympic orchestra - известный и независимый коллектив из Санкт-Петербурга, который объединил в себе профессиональных музыкантов, чьи творческое общение и эксперименты сформировали уникальный подход к исполнению музыкальных произведений. Окунитесь в мир ярких красок и классической музыки!