🗎 [от 3000₽] — «Лауренсия» относится к особому пласту отечественной хореографии, так называемому «сталинскому классицизму». Это роскошный, эффектный, «театральный» в самом возвышенном смысле этого слова спектакль. Эмоциональный накал и стремительность действия, напоминающего отпущенную стальную пружину, переданы ярким танцевальным языком, где классические па сплавлены с огненными испанскими ритмами. Виртуозные соло и дуэты, гармоничные ансамбли, захватывающие массовые сцены — в этой бурлящей танцевальной стихии разворачивается драматическая история, где радость разделенной любви грубо разрушена насилием, ответом на которое стал взрыв народного гнева. В основе сюжета — пьеса испанского драматурга Лопе де Вега «Овечий источник».

🗎 [500 ₽] — (классицизм) Симфонический оркестр Средней специальной музыкальной школы Санкт-Петербургской государственной консерватории имени Н.А.Римского-Корсакова Дирижер — Аркадий Штейнлухт; Наталия Энтелис — ведущая Солисты будут объявлены дополнительно

🗎 [8000 ₽] — erid: 2SDnjeeMh4e erid: 2SDnjdhW9dt «Дон Кихот» Балет в 3-х действиях Музыка Людвига Минкуса Хореография Мариуса Петипа, Александра Горского Либретто и хореографическая редакция Йохана Кобборга Сценография и костюмы Жерома Каплана Художник по свету Венсан Милле Спектакль идет с двумя антрактами «Дон Кихота» для Театра балета имени Леонида Якобсона в 2017 году поставил датский хореограф Йохан Кобборг. Премьера, посвященная 200-летию Мариуса Петипа, стала громким событием балетного Петербурга: постановщик, сохранив лучшие фрагменты оригинального хореографического текста, сумел разнообразить спектакль новыми танцевальными номерами. Сюжет спектакля строится на нескольких главах романа Мигеля Сервантеса «Хитроумный идальго Дон Кихот Ламанчский». Находчивый и неунывающий цирюльник Базиль просит руки Китри, дочери трактирщика, но получает уверенный отказ от практичного отца возлюбленной. Странствующий рыцарь Дон Кихот помогает Китри и Базилю обрести своё счастье, и наполненные забавными передрягами приключения заканчиваются веселой свадьбой. «Дон Кихот» – без сомнения, одно из лучших творений Мариуса Петипа. Еще в статусе артиста балета он много путешествовал по Испании и, взявшись за постановку средиземноморской новеллы для Мариинского театра, очень точно выразил в танце краски Барселоны и нравы ее обитателей. Музыку к спектаклю написал Людвиг Минкус. Йохан Кобборг, в прошлом блистательный танцовщик, сочинил хореографический текст героям, которые до этого не танцевали: он подарил сольные вариации Гамашу, непутевому жениху Китри, и хитрецу Санчо Пансе. Также в балете стало больше дуэтов счастливых влюбленных: главными заводилами плясок в цыганском таборе становятся Китри и Базиль, тореадор Эспада и Уличная танцовщица также получили свой помолвочный танец. Художественное оформление постановки создал признанный мастер сценографии Жером Каплан. Чтобы передать атмосферу истории о рыцаре-романтике, он обратился к гравюрам Гюстава Доре, которые сопровождали издание романа Сервантеса второй половины XIX века. Основанный более полувека назад Санкт-Петербургский государственный академический театр балета имени Леонида Якобсона занимает особое место среди балетных компаний страны. Его репертуар сочетает классические постановки и самобытные сочинения выдающегося русского хореографа XX столетия, чье имя с гордостью носит труппа. Уникальный художественный коллектив является многократным лауреатом Высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит», Российской национальной театральной премии «Золотая маска» и престижной европейской балетной Премии Тальони. Дон Кихот

🗎 [1400 ₽] — Погрузитесь в чарующую атмосферу вечера в аристократических интерьерах особняка Серебрякова, где время замедляет свой ход под мерцающий свет сотен свечей. В роскошном зале, хранящем шепот веков, прозвучат бессмертные романтические шедевры. Квартет VIRTUOSI воплотит всю палитру любовных признаний – от нежных адажио до страстных сонат, написанных гениями прошлого. Их изысканные мелодии коснутся самых потаенных струн души, заставляя сердце биться в унисон с музыкой Вивальди, Моцарта, Шуберта, Чайковского. Приглашаем вас на незабываемое свидание с вечной красотой! Перед началом концерта вы сможете посетить уникальную экскурсию, на которой почувствуете дыхание истории в парадных залах XIX века. Вы познакомитесь с одним из самых изысканных петербургских домов, который до наших дней сохранил оригинальный фасад и дворцовые интерьеры в стиле классицизма и барокко. Вестибюль парадного входа украшает великолепная парадная лестница из белого мрамора. Каждый из парадных залов имеет свой цвет, резные и расписные потолки, богатое украшение лепным декором. В нескольких залах сохранились изразцовые печи XIX века. Рекомендуемый дресс-код: Cocktail Attire («коктейль»). Исполнители: Квартет VIRTUOSI Внимание! В продаже билеты трёх категорий. В каждой из категорий свободная рассадка на стульях. Категория VIP. 1-ый ряд с экскурсией. Начало экскурсии за 45 минут до начала концерта. Категория А. 2-й и 3-й ряды с экскурсией и без экскурсии. Начало экскурсии за 45 минут до начала концерта. Категория В. Все остальные ряды, начиная с 4-го ряда, без экскурсии. Концерт пройдет в двух отделениях с антрактом 15 минут. Продолжительность концерта с экскурсией 1 час 55 минут, без экскурсии — 90 минут. Продолжительность экскурсии — 25 минут. Гостям, купившим билеты категории В, рекомендуется приходить за 15 минут до начала концерта. Концерт предназначен для всех категорий зрителей старше 6 лет.

🗎 [1200 ₽] — Новая музыка Васса Железнова впервые выступит в Санкт-Петербурге с акустической, камерной презентацией нового альбома «Год Собаки». Жители Северной столицы — первые, кто услышит свежий материал в особом звучании. Под аккомпанемент виртуозных клавиш, гитары и малой секции ударных песни предстанут так, как их впервые слышала сама Васса: хрупкие, необработанные и честные Её голос — загадка. Для кого-то он станет медитацией, для кого-то — кодом, который невозможно разгадать. Но равнодушным не останется никто. Этот вечер — не просто концерт. Это встреча с первоисточником. А ещё — возможность унести с собой кусочек магии: эксклюзивный мерч, сделанный руками Вассы.

🗎 [от 900₽] — Бетховен Соната № 14 «Лунная» Соната № 8 «Патетическая» Лист Шесть больших этюдов по Паганини Утешение № 3 ре бемоль мажор Мефисто-вальс С одним антрактом.

🗎 [1700 ₽] — Приглашаем петербуржцев и гостей города на концерт и экскурсию по Александро-Невской Лавре — одному из самых старинных монастырей Петербурга, месту хранения мощей святого князя Александра Невского. Увлекательная экскурсия включает в себя посещение территории монастыря, центрального Свято-Троицкого Собора и других храмов, монастырского кладбища. Гид расскажет об истории и значении Лавры в жизни города, чтимых святых и чудотворных иконах, ее подвижниках и настоятелях. Сразу после экскурсии в новом уютном и комфортабельном зале ДПЦ «Святодуховский» начнется музыкальная часть программы. Мелодическое совершенство музыки Чайковского, проникновенная лирика Рахманинова, колористическое письмо Римского-Корсакова, ясность и стройная гармония глинкинских сочинений — наш концерт объединил всё самое дорогое, что есть в русской музыкальной истории. Сочинения наших великих соотечественников предстанут в достойнейшем обрамлении — в программе представлены и европейские шедевры оперного искусства: прозвучит Ария Каварадосси из «Тоски», дуэты из «Травиаты» и «Богемы» и многое другое! Внимание! Сбор гостей в концертном зале ДПЦ Святодуховский. В программе: лучшие арии и дуэты русской и зарубежной оперной музыки. Исполнители: солисты театров Санкт-Петербурга, лауреаты международных конкурсов. Продолжительность концерта с экскурсией — 2 часа 30 минут; рекомендовано для всех категорий зрителей старше шести лет.

🗎 [от 799₽] — Компания «Вселенная Классики» приглашает вас на атмосферный концерт, где север открывается через звук. Фортепиано и струнные переплетутся в тонкой северной истории — ясной, полифоничной, с отголосками фольклора и дыханием природы. Эти интонации будто собраны из воздуха фьордов, из линий горизонта и дальнего света. Вечер, где север говорит голосом музыки — сдержанно, прозрачно и по-настоящему. Чтобы выдохнуть, отстраниться от шума и позволить себе быть в моменте. Просто слушать — и дышать. Исполнители на 23 ноября: Александр Абердин (фортепиано) — виртуоз, ученик заслуженного артиста РФ, профессора Владимира Валерьевича Мищука (Санкт-Петербургская государственная консерватория им. Н.А. Римского-Корсакова). Является лауреатом Международных и Всероссийских конкурсов, среди которых Общероссийский конкурс «Молодые дарования России» (Москва, 2019), Всероссийский конкурс-фестиваль «ПИАНОФОРУМ» (Казань, 2019), IV международный конкурс пианистов им. С. Нейгауза (Челябинск, 2021). В настоящее время ведет активную концертную деятельность. Татьяна Потемкина (домра) — лауреат Всероссийских и Международных конкурсов. В качестве солистки выступает со многими ведущими коллективами России, в числе которых Великорусский оркестр им. В. В. Андреева, Государственный академический оркестр им. Н. П. Осипова, Государственный русский концертный оркестр Санкт-Петербурга. Ведет активную концертную деятельность. Программа концерта на 23 ноября: Э. Григ. Ариетта, Норвежский танец, Танец Анитры, Песня Сольвейг, Утро, Танец эльфов, Спрингданс; Я. Сибелиус. Экспромт, Поэма «Ель», Ноктюрн, Колыбельная; К. Нильсен. Танец эльфов, Мелодия; Н. Гаде. Элегия, Сказания скальдов из Йорунгарда; Л. Эйнауди. Golden Butterfly, Life. Билеты приобретаются на каждого зрителя вне зависимости от возраста. Важно! В программе концерта и составе артистов возможны изменения.

🗎 [от 1000₽] — Вашему вниманию предлагается серия концертов «Золотая коллекция органной музыки». Вы услышите лучшую органную музыку в исполнении ведущих органистов Петербурга, и узнаете множество интересных фактов из жизни и творчества великих композиторов. Во всех концертах будут исполнены сочинения Иоганна Себастьяна Баха. Не зря существует прямая ассоциация: орган = Бах! Под величественными сводами Петрикирхе, с потрясающей акустикой вы проведете незабываемый вечер.

🗎 [1700 ₽] — «We’re flying high, We’re watching the world pass us by...» Never want to come down Если вы родом из 80-х, носили в молодости кожаные куртки и магнитофон «Электроника» на плече, или выросли в 90-е, и сутки напролет проводили у телека, следя за хит-парадами MTV, или в двухтысячных посещали концерты культовых западных звёзд, то вы точно знаете название группы, которая смогла пронести свое творчество сквозь четыре десятилетия, объединив своих поклонников из самых разных поколений в служителей единого культа — культа DEPECHE MODE. Пионеры синти-попа, единственная электронная группа, впоследствии вошедшая в зал славы рок-н-ролла! DM вышли за пределы того или иного жанра, создав свою, ни на что не похожую, но такую узнаваемую «Вселенную Depeche Mode». В мае 2022 года ушел из жизни Энди Флетчер — музыкант, стоявший у самых истоков создания группы. Вскоре после этого музыканты выпустили новый альбом Momento Mori (Помни о смерти), запланировав мировой концертный тур в поддержку этой пластинки. За последние более чем 25 лет это будет первый концертный тур, когда музыканты не посетят нашу страну, и наш проект — это не просто желание вновь услышать любимые хиты в необычном, оркестровом звучании, но и стремление вновь собраться с такими же фанатами группы как и мы, чтобы услышав бессмертные мелодии великих песен, вновь, в едином порыве вскинув руки вверх, пропеть «We’re flying high, We’re watching the world pass us by...» Never want to come down В программе бессмертные хиты Depeche Mode в исполнении симфонического оркестра, такие как Enjoy the silence, Never let me down again, Question of time и другие. Исполнители: Концертный оркестр Санкт-Петербургской государственной консерватории имени Н. А. Римского-Корсакова Дирижер — заслуженный артист РФ Алексей Васильев Продолжительность мероприятия — 1 час 10 минут без антракта. Концерт предназначен для всех категорий зрителей старше 6 лет.

🗎 [от 1600₽] — Imperial Orchestra представляет шоу — трибьют уникальному композитору современности Максу Рихтеру. В программе прозвучат «Recomposed by Max Richter: Vivaldi — The Four Seasons», «On the nature Of Daylight», а также самые известные произведения композитора. Всемирный успех музыке Макса Рихтера принесло гипнотическое сочетание минимализма, кинематографической атмосферности и любви к неоклассике. Рихтер блистательно переосмыслил «Времена года» Антонио Вивальди, создав потрясающий ремикс барочного шедевра в духе постмодернизма. Рихтер выбрал самые известные фрагменты партитуры и преобразил их в новые музыкальные объекты. Наслаивая и зацикливая фразы, он создал особый объем звучания и показал новые грани вечной классики. Блистательные музыканты Imperial Orchestra Virtuoso и неповторимый стиль Макса Рихтера — это изысканный тандем, который не оставит зрителя равнодушным. В Программе: Времена года. Весна Времена года. Лето Времена года. Осень Времена года. Зима Infra November The Trees On the nature of the daylight The Quality of Mercy Mercy Исполняет: Солисты Imperial Orchestra. Камерный состав без дирижера.

🗎 [от 1200₽] — Петербург — это не только Невский проспект, Дворцовая площадь и Летний сад. Белоснежный шпиль римско-католического храма Посещения Пресвятой Девой Марией Елизаветы, возведенный по проекту выдающегося зодчего Николая Бенуа, устремляется в небеса в потаенном уголке города, где нет шумных толп туристов. Именно здесь в ноябре 2025 года открыта новая точка органного притяжения. Лучшие органисты наших дней поразят вас разнообразием программ в серии концертов «Незнакомый Петербург: орган в церкви Бенуа». Но это еще не все! Перед каждым концертом настоятель храма лично проведет для вас экскурсию, на которой вы узнаете интереснейшие факты из истории храма и посетите семейное захоронение великой творческий династии Бенуа, расположенное в церковной крипте. Архитектурный шедевр Николая Бенуа находится на территории бывшего католического кладбища на Выборгской стороне. На нем нашли последнее пристанище многие известные петербуржцы-католики. Здание было спроектировано и воплощено зодчим в неороманском стиле в период 1856-1859 годов. В 1877-1879 годах по желанию прихода Бенуа дополнил архитектурный ансамбль колокольней. Сам зодчий был этим фактом крайне недоволен, так как его замысел утратил изначальную гармонию и целостность. В советское время кладбище было уничтожено, а церковь закрыта. В начале XXI века храм был возвращён верующим. В программе вечера при свечах — топовые произведения для органа, шедевры классики и известнейшие саундтреки в органном звучании. Для вас будут исполнены хиты мирового кинематографа: «Игра престолов», «Крестный отец», «Пираты Карибского моря». В мир ярких образов и невероятных историй погрузит звучание фильмов «Гарри Поттер», «Интерстеллар». Легендарная музыка к таким культовым лентам, как «Ирония судьбы» в органном исполнении обретет захватывающее масштабное звучание. Саундтреки на органе — восхитительная музыка и запоминающийся вечер! Программа: Иоганн Себастьян Бах (1685-1750). Токката и фуга ре минор BWV 565 Ханс Циммер (1957*). Саундтрек из к/ф «Интерстеллар» Иоганн Себастьян Бах (1685-1750). Хоральная прелюдия Ich ruf' zu dir, Herr Jesu Christ («Взываю к Тебе, Господи») (использовалась в к/ф «Солярис») Рамин Джавади. Музыка из к/ф «Игра престолов» Иван Мокшин. Сицилиана на русские темы Нино Рота (1911-1979). Тема Любви из к/ф «Крёстный отец» Иоганн Себастьян Бах (1685-1750). Прелюдия и фуга ми минор BWV 533 Микаэл Таривердиев (1931-1996). Снег над Ленинградом из музыки к к/ф «Ирония судьбы, или С легким паром» Феликс Мендельсон-Бартольди (1809-1847). Свадебный марш из сюиты «Сон в летнюю ночь» Джон Уильямс. Музыка из к/ф «Гарри Поттер» Иоганн Себастьян Бах (1685-1750). Педальное соло Ханс Циммер (1957*). Музыка из к/ф «Пираты Карибского моря». И многое другое. Исполнитель: Иван Мокшин, орган. Электронный орган Johannus. Продолжительность 1 час 10 минут. Рекомендовано для всех категорий зрителей старше шести лет. Внимание! В продаже билеты двух категорий — с экскурсией и без экскурсии. Экскурсия начинается за 30 минут до концерта.

🗎 [1000 ₽] — Планета орган — от Баха до Таривердиева. Космос Баха, удивительный язык Таривердиева симфоническая мощь Луи Вьерна и Александра Гильмана и, наконец, новаторство музыкального языка нашего современника, автора «органных сказок» Дитриха Виерзейко. За органом — виртуоз Аида Глухова. Вечер откроется музыкой Таривердиева. Внимательно вслушиваясь в его органные шедевры, мы ощутим определенную связь с полифоническим баховским мышлением. Величайший мелодист, не знающий равных в музыке кино, Микаэл Таривердиев писал и в академическом формате, а его любимым инструментом, как и у Баха, был орган. Премьера Концерта № 1 для органа «Кассандра» состоялась в 1985 году в Западном Берлине. Второй концерт для органа «Полифоническая тетрадь» был создан в 1987 году. Здесь композитор точно следует канонам барочного концерта, которые органично сочетаются с современным языком высказывания. Это дань классической органной традиции, пронизанная аурой XX столетия. Протестантский хорал и хоральная обработка занимают важнейшее место в музыкальном искусстве барокко. Прослужив большую часть жизни в церкви и написав огромное количество церковной музыки, великий Иоганн Себастьян Бах создал в области хоральной обработки шедевры высочайшего мастерства и совершенства. Музыкальное приключение продолжится потрясающими Органными сказками Дитриха Виерзейко, где вы сможете не только присоединиться к зажигательным танцам в развеселой атмосфере деревенской таверны, заглянуть в старую кузницу, но и услышать под какую музыку марширует грозный Горный король! Необычайно одаренный Луи Вьерн занимал пост титулярного органиста Собора Парижской Богоматери до конца жизни, прослужив там более 30 лет! Он снискал славу блестящего органиста и импровизатора, гастролируя по Европе и Америке. Его органные симфонии и изысканные программные миниатюры вошли в золотой репертуар короля инструментов. Вечер завершится роскошной романтический сонатой Александра Гильмана. Гильман — выдающийся французский органист, композитор и педагог, редактор изданий старинной музыки, в творчестве которого органные сонаты занимают особое место. Основная часть его органных сочинений собрана в 18 сборниках под названием «Пьесы в различных стилях». Планета орган — от Баха до Таривердиева. Забудьте о суете повседневности и погрузитесь в океан звуков, где каждая нота — звезда, а каждая мелодия — целая галактика. Один из уникальных исторических органов семейства Walcker 1910 года поразит вас своим неповторимым звучанием в Римско-католическом храме Матери Божией Лурдской. На нем одинаково хорошо звучит и барочная и романтическая музыка, в чем вы можете убедиться, посетив наши концерты. Валькер (Walcker) — немецкая династия органостроителей, первый представитель которой Эбергардт Фридрих Валькер жил в XVIII столетии. Инструменты этой фирмы установлены не только в Германии, но и в других странах Европы, а также в России. Храм Матери Божией Лурдской в Ковенском переулке — совершенно особый уголок Петербурга, пропитанный истинно французской энергетикой. Высочайшее соизволение «французским гражданам построить церковь и содержать её на свои средства» было дано императором Николаем II 19 октября 1898 года. В 1909 году храм был возведен по проекту Леонтия Бенуа, сына великого петербургского зодчего, архитектора Высочайшего двора, академика Николая Бенуа, который долгое время был синдиком французской католической общины Санкт-Петербурга. Выделяясь совершенно необычным для католических церквей в России силуэтом, и самобытной обработкой камня, храм задуман в южнофранцузском романском стиле. Notre Dame de France — единственный в Петербурге католический приход, не закрывшийся в советский период. Его спасло то, что он был приписан к французскому посольству. В 1966 году, во время визита в Ленинград храм посетил генерал де Голль. Интересный факт — к визиту президента Франции Ковенский переулок заасфальтировали и украсили клумбами за одну ночь! Программа: Микаэл Таривердиев (1931–1996) Интрада и Ария из концерта № 1 «Кассандра» op. 91 Basso ostinato из концерта № 2 op. 93 Иоганн Себастьян Бах (1685–1750) Хоральная прелюдия Schmucke dich, o liebe Seele BWV 654 Дитрих Виерзейко (1989*) Сказки" для органа: March of the Mountain King (Марш Горного короля) — Tavern Dance (Танец в таверне) —Heating the Forge (Раскаленная кузница) — The enchanted Anvil (Зачарованная наковальня) — Poem of Tears (Поэма слез) — The grand Staircase (Великая лестница) — Hymn of Praise (Хвалебный гимн) Луи Вьерн (1870–1937) Berceuse (Колыбельная) — Pastorale (Пастораль) — Carillon (Карильон«) из цикла «24 пьесы в свободном стиле» Александр Гильман (1837–1911) Соната для органа № 1 op. 42 Исполнитель: Лауреат международных и Всероссийского конкурсов Аида Глухова, орган Продолжительность концерта — 1 час 10 минут без антракта; концерт предназначен для всех категорий зрителей старше 6 лет.

🗎 [5000 ₽] — Камерный и уютный концерт композитора Дениса Стельмаха в формате квартирника. Это будет неформальная встреча музыканта со своими слушателями, где Денис поделится опытом создания музыки, ответит на вопросы слушателей, сыграет композиции на заказ и устроит совместные импровизации. В стоимость билета также входят напитки.

🗎 [от 6000₽] — Балет Петра Ильича Чайковского «Щелкунчик» считается символом волшебных перемен и постоянного обновления жизни. История о том, как деревянная кукла оказалась заколдованным принцем, который с помощью доброй и самоотверженной девочки Маши победил злого Мышиного короля, – не просто красивая сказка. Это взволнованный рассказ о том скоротечном времени, когда на смену беззаботному детству приходят светлая грусть юности, мечты о любви и гармонии. «Щелкунчик», поставленный Начо Дуато, стал «подлинным прощанием хореографа с Россией». В соавторстве с французским художником Жеромом Капланом испанский хореограф «создал оммаж городу, который поразил его своим величием, артистами и зрителями». Действие балета его создатели перенесли в предреволюционную Россию, в Серебряный век русской культуры. После премьеры критики отмечали, что «Дуато не играет в классику, а всерьез старается следовать ее стилю и строгому канону», восхищались «свободным дыханием пластики» и «яркими находками» хореографа, который в работе над балетом был захвачен «подлинным вдохновением».

🗎 [от 900₽] — Свобода и сдержанность, страсть и бесконечная меланхолия, любовь — и обречённость… Всё это танго — уникальное явление мировой культуры, признанное объектом Всемирного наследия ЮНЕСКО. Танго зародилось в конце XIX века в тавернах и борделях эмигрантских трущобах Буэнос-Айреса и Монтевидео как продукт эмигрантской культуры - сплав американского, африканского и европейского фольклора. В 20-х годах прошлого века аргентинец французского происхождения, легендарный Карлос Гардель привёз танго в Европу — и весь мир заболел тангоманией… Феномен танго — и в том, что оно в равной степени принадлежит миру танца и миру музыки. Танго писали блистательные композиторы в разных странах от Аргентины, Бразилии и Уругвая — до Франции, Италии, Дании, Польши и, конечно, России. Его исполняли замечательные певцы — и мгновенно становились кумирами. Целая эпоха в истории танго связана с именем Астора Пьяццоллы, который расширил границы жанра и сделал его достоянием серьёзного академического искусства. Сегодня музыка Пьяццолы считается классикой. В нашей программе также прозвучат танго и других композиторов России и Аргентины таких, как В. Дашкевич, В. Зайцева и К. Гардель. А визульный ряд концерта составят картины в экспрессивной, экстрвагантной технике современной живописи в русле постмодернизма — помадизме (от слова «помада», ведь основным материалом, создающим оригинальные видовые эффекты, стала помада). Красный, бордовый, розовый, коричневый, глубокий фиолетовый... Женская художественная пастель: помада, тушь, тени, тональная основа, косметические карандаши, — столь же эфимерна и изменчива, как и женская красота. А какое же танго без Женщины-загадки, Женщины-богини! Женщина не только каждодневно рисует свой образ, но и творит красоту вокруг себя, любовь, разжигает страсть. Она танцует и восхищает! Она Помадива. В мир танго вас введут: Алексей Балашов (гобой, Москва), наречённый критиками и публикой «Паганини гобоя» Анастасия Мазанкина (фортепиано и организатор концерта, Санкт-Петербург) Ксения Фёдорова (художник-помадист, Москва)

🗎 [от 1790₽] — В этот вечер прозвучат знаменитые мелодии из легендарных космических фильмов «Стражи Галактики», «Звездные воины», «Дюна", «Пятый элемент». Редкая возможность услышать любимые композиции именно такими, какими их задумывали авторы, – чистыми, искренними и удивительно глубокими. Под звуки живого исполнения симфонического оркестра слушатели ощутят особое чувство спокойствия и счастья, которое дарят искусство великих композиторов современности.

🗎 [от 1200₽] — VIII органный фестиваль «Венок Рождества: орган над городом». С 25 декабря 2025 года по 13 января 2026 года в наполненном удивительной энергетикой зимних праздников Петербурге будут звучать концерты VIII органного фестиваля «Венок Рождества». Фейерверк стилей, калейдоскоп эпох и вдохновение лучших музыкантов наших дней — все это оставит долгое послевкусие органного празднества. Концерты Фестиваля пройдут на семи петербургских площадках с богатой историей и эксклюзивными интерьерами, а также в городах России. Теплая и дружественная обстановка, чудесная музыка, уникальные интерьеры храмов в атмосферных исторических локациях Северной столицы и семь разных органов — более, чем на неделю Петербург наполнится неповторимым многоголосием короля инструментов. Именно поэтому, наш Рождественский органный марафон проходит под девизом «Орган над городом»! Уходит старый год — потрясающий органный вечер при свечах. Яркая и талантливая петербургская органистка Кристина Веретенникова приглашает провести волшебное время между Рождеством и Новым годом под светлую, наполненную чистым светом и тихой радостью музыку Трогательные и душевные рождественские гимны прозвучат в драгоценной оправе шедевров двух великих мастеров — Баха и Мессиана. Разделенные столетиями, они каждый по-своему выразили радость и надежду, связанные с Рождеством. Удивительную атмосферу создадут баховские хоральные обработки, посвященные ожиданию мистерии Рождества и чуда воплощения, уходу старого и приходу нового года. Прослужив большую часть жизни в церкви, Бах создал огромное количество церковной музыки, а хорал, отражающий события церковного календаря, стал для великого мастера источником творческого вдохновения, способом выражения религиозного чувства и философским размышлением. Баховская тема продолжится масштабным двухчастным циклом и прелестной трио-сонатой. Цикл из 6 трио сонат — 18 ярких историй, созданных для обучения сына Вильгельма Фридемана. Каждая из трех частей сонаты — маленький шедевр, подобный короткому, но необычайно емкому рассказу, где за краткие минуты проходит целый калейдоскоп интереснейших событий. Органная трио-соната — новый жанр, созданный Бахом, никогда не звучала на одном инструменте, а только в ансамбле. Творчество одного из величайших композиторов XX века Оливье Мессиана — непрестанное осмысление христианской традиции в современной реальности. Новаторский музыкальный язык ничуть не мешал мастеру следовать доктрине католической церкви. Его сочинения, вдохновленные искренней верой и красотой природы, наполнены яркими красками и необычными гармониями. Они открывают портал в иные миры, где царит божественное равновесие. «Бог среди нас» — апофеоз цикла из девяти медитаций молодого Мессиана «Рождество Господне». История создания всемирно известной рождественской песни O Holy Night весьма необычна. Оригинальный текст Minuit chretiens принадлежит жителю французского города Рокмора, продавцу вина Пласиду Каппо, а музыка — выпускнику Парижской консерватории Адольфу Шарлю Адану. В середине XIX века приходской священник попросил любителя стихосложения Пласида Каппо написать слова песни для исполнения на Рождественской мессе, чтобы достойно отметить восстановление церковного органа. Собственный текст побудил Каппо найти талантливого композитора для завершения творческого процесса. Так уж получилось, что им оказался находящийся на пике славы Адольф Шарль Адан, автор уже нашумевшего к этому моменту балета «Жизель». Вскоре Рождественская песня стала столь популярной, что ее стали переводить на другие языки и исполнять в разных странах. Еще одно из самых популярных в западном мире рождественских песнопений — «Тихая ночь». Его написал немецкий органист и композитор Франц Грубер на текст священника Йозефа Мора. Самая старая из сохранившихся авторских партитур (около 1820 года) хранится в зальцбургском музее Каролино-Августеум. Вот уже третий век она прославляет рождение Иисуса на разных языках во всем мире. Уходит старый год — проводим его в компании органа среди мерцания свечей! Программа: Иоганн Себастьян Бах (1685-1750). Хоральная прелюдия Fantasia super: Komm, heiliger Geist BWV 651 Сицилиана из Сонаты для флейты и клавира Es-dur, BWV 1031 Хоральная прелюдия Schmucke dich, O liebe SeeleBWV 654 Трио-соната ми-бемоль мажор: 2 и 3 части BWV 525 Франц Грубер (1787-1863). Рождественский гимн Silent Night (Тихая ночь) O Holy Night (оригинальный французский текст Minuit chretiensПласида Каппо, музыка Шарля Адана) Хоральные обработки: Der Tag, der ist so freudenreich BWV 605 Das alte Jahr vergangen ist BWV 614 Ich ruf zu dir, Herr Jesus ChristBWV 639 Токката и фуга фа мажор BWV 540. Исполнитель: лауреат международных конкурсов Кристина Веретенникова, орган. Электронный орган Johannus. Продолжительность концерта — 1 час 10 минут без антракта; концерт предназначен для всех категорий зрителей старше 6 лет. Внимание! В продаже билеты двух категорий — с экскурсией и без экскурсии. Экскурсия начинается за 30 минут до концерта.

🗎 [4000 ₽] — «Дворцовая феерия» – это торжество музыки и театра, своеобразный парад молодых звезд оперного искусства. Если вы хотите насладиться звучанием любимых арий в изысканной атмосфере старинного барочного зала, погрузиться в магический мир музыки и побродить по уютным интерьерам особняка барона фон Дервиза, где расположился театр «Санктъ-Петербургъ Опера» – приходите на уникальный гала-концерт «Дворцовая феерия». «Дворцовая феерия» – это торжество музыки и театра, своеобразный парад молодых звезд оперного искусства и костюмированное дефиле, поражающее разнообразием стилей и оригинальностью художественного исполнения. В программе вечера – сцены из лучших спектаклей театра, многие из которых отмечены престижными премиями. Постановки театра широко известны не только тонкостью музыкальной интерпретации, оригинальностью режиссерского прочтения, но и богатством и яркостью театральных костюмов.

🗎 [4000 ₽] — Роскошный особняк Матильды Кшесинской — эталонный образец северного модерна станет домом для не менее роскошного вечера: здесь прозвучит музыка, которую любят все! Слушателям концерта также предоставлена возможность посетить музей – цена посещения включена в стоимость билета на концерт. Вас ждет незабываемый вечер с потрясающей новогодней программой. Погрузитесь в атмосферу праздника и наслаждайтесь музыкальными шедеврами от эпохи барокко до романтизма. В программе концерта прозвучат знаменитые произведения короля вальса Иоганна Штрауса-сына и юмористический «Марш Радецкого» Иоганна Штрауса-отца, во время исполнения которого публике поощряется аплодировать и притопывать в такт музыке. Вальс Эмиля Вальдтейфеля «Конькобежцы», написанный в лучших традициях венских классических вальсов, вольется в палитру концерта вместе с самым узнаваемым барочным опусом Антонио Вивальди — концертом «Зима» из цикла «Времена года» и фрагментами из фантасмагоричного новогоднего балета Петра Чайковского «Щелкунчик». Уникальное сочетание классической музыки в великолепном исполнении и волшебной новогодней атмосферы создаст незабываемые впечатления и подарит искрометное новогоднее настроение, ведь вы услышите все, что так любите! После концерта вы сможете прогуляться по музею, расшифровать особенности архитектуры особняка, увидеть сценические костюмы знаменитой балерины и Белый зал, где она принимала гостей. Бережно восстановленные по архивным фотографиям роскошные интерьеры особняка помогут вам погрузиться в атмосферу Серебряного века. Программа: Антонио Вивальди (1678–1741) «Зима» из цикла концертов для скрипки с оркестром «Времена года» (переложение для квартета) Арканджело Корелли (1653–1713) Рождественский концерт (переложение для квартета) Петр Чайковский (1840–1893) Увертюра к балету «Щелкунчик» Иоганн Штраус (отец) (1804–1849) Марш Радецкого Иоганн Штраус (сын) (1825–1899) Полька «Трик-Трак» Персидский марш Вальс «Сказки венского леса» Эмиль Вальдтейфель (1837–1915) Вальс «Конькобежцы» Петр Чайковский (1840–1893) Марш из балета «Щелкунчик» Иоганн Штраус (сын) (1825–1899) Полька-пиццикато Вальс «Весенние голоса» Петр Чайковский (1840–1893) «Вальс цветов» из балета «Щелкунчик» Иоганн Штраус (сын) (1825–1899) Вальс «На прекрасном голубом Дунае» Исполнители: Квартет Quantum Продолжительность мероприятия 1 час 10 минут. Мероприятие рекомендовано для посетителей старше 6 лет.