🗎 [2300 ₽] — Н. Гоголь. Классика жанра. Представьте: в наше время кто-то приезжает в глубокое захолустье, где его принимают за важного человека. Чем все закончится? И куда его приведет вседозволенность? В произведении классического «Ревизора» мы знаем ответ, но «Ревизор» Театра Эстрады имени Аркадия Райкина объединяет в себе два произведения писателя — самого «Ревизора» и «Театральный разъезд после представления новой комедии». И если первая пьеса хорошо знакома широкой публике, то вторая не у каждого на слуху. В сценической интерпретации режиссёра Стаса Парфёнова именно «Театральный разъезд…» дает основу для столкновения и выводит на сцену поистине положительного персонажа, имя которому Смех. В роли Городничего — художественный руководитель театра, заслуженный артист России Юрий Гальцев. Хлестаков же явится своеобразным героем нашего времени. Но, как говорится, «на зеркало неча пенять, коли рожа крива» — какие времена, такие и герои. Искрометная, легкая, немного хулиганская интерпретация с фирменным стилем театра Эстрады. Режиссёр — Станислав Парфёнов. Художник-постановщик — Алиса Юфа. Художник по свету — Татьяна Яцюк. Хореограф-постановщик — Никита Борис. Видеохудожник — Алексей Борискин. Автор песен — Юрий Гальцев.

🗎 [от 1500₽] — Такого Мольера вы еще не видели. Сочная, острая, энергичная постановка одного из самых востребованных российских режиссеров Нины Чусовой не даст вам благодушно дремать. Отточенные реплики, игра смыслами и словами — эпохи смешиваются, аллюзии неожиданно становятся очевидными. Роль мнимого больного разыгрывается так, что веришь в его искреннее убеждение: мир можно заставить вращаться вокруг себя. А вот можно ли заставить его себя любить… Наивность не прощается — мошенники от медицины, аптекари, священники и прочий ушлый люд тут как тут. Многоликий Юрий Гальцев ведет несколько партий, перевоплощаясь на глазах. Был бы герой, а обманщик с небесно-голубыми глазами всегда найдется. Интрига закручивается, любовные коллизии держат в напряжении. Стряхнув пыль четырех веков, «Мнимый больной» сошел с библиотечной полки, чтобы сказать: освобождающий смех необходим в любую эпоху, ибо человеческая глупость, как и человеческая жадность, вечны. А над всем этим согласно законам жанра, торжествует любовь. Автор: Ж. Б. Мольер. Режиссёр-постановщик – Нина Чусова. Художники-постановщики — Пётр Окунев, Ольга Шаишмелашвили. Музыкальное оформление — Нина Чусова. Художник по свету — Тарас Михалевский.

🗎 [500 ₽] — По рассказам В. Шукшина. Чем дальше уходит от нас советская эпоха, тем с большей ностальгией и нежностью мы ее вспоминаем. Может быть, именно поэтому современные режиссеры в своем творчестве все чаще обращаются к наследию советских авторов? Конечно, особое место здесь занимает бессмертная проза Василия Макаровича Шукшина. «Шуры-Муры» — это серия миниатюр, яркая мозаика из кратких историй, смешных и грустных, забавных и лиричных, рассказывающих о жизни шукшинских «чудиков». Трогательные и очень искренние, герои Шукшина в исполнении молодых талантливых актеров вызывают у зрителей самые теплые чувства. Стремясь раскрыть комическую сущность шукшинских рассказов, авторы наполнили «Шуры-Муры» задорными песнями и танцами, народным юмором и даже пародиями на советскую эстраду! Но пусть этот факт не смущает почитателей творчества Василия Шукшина. «Шуры-Муры» создавались с огромной любовью и уважением к человеку, ставшему одним из символов своей эпохи. И даже заслужили одобрение самого строгого критика — Лидии Федосеевой-Шукшиной, вдовы писателя, посетившей премьеру. Автор — Василий Шукшин. Режиссер-постановщик — з. а. России Юрий Гальцев. Художник-постановщик — Яна Глушанок. Хореограф — Ирина Ляховская. Музыкальный руководитель — Артур Ераносов. Художник по свету — Виталий Кучеров.

🗎 [от 1200₽] — Городская книга джунглей. Может ли история о мальчике, воспитанном в стае волков, стать историей нового времени? Как языком мюзикла рассказать зрителю о том, что значит быть человеком сегодня? И можно ли создать спектакль, затрагивающий одновременно и взрослых, и детей? В Театре Эстрады имени А. Райкина уверены — можно. Главный герой спектакля, как и в сказке Киплинга, отважно противостоит злу, не боится опасностей и находит ответ на каверзные вопросы «реки жизни»: как отбросить жестокие законы мира, в котором вырос и найти свою стаю. Для работы над постановкой мюзикла «Маугли» пригласили самых востребованных режиссеров музыкального театра, лауреатов премий «Золотая маска» — Алексея Франдетти и Дарью Борисову. Спектакль — номинант Национальной Премии «Музыкальное сердце театра» 2023. Лучшая оркестровка (аранжировщик) — Артур Байдо (одержана победа). Лучший музыкальный руководитель — Алексей Нефёдов. Лучшие костюмы (художник по костюмам) — Вячеслав Окунев. Лучшая исполнительница роли второго плана — Наталья Диевская (Багира). Лучший исполнитель главной роли — Никита Боченков (Маугли). Лучший режиссер — Алексей Франдетти, Дарья Борисова. Лучший продюсер — Юлия Пости. Лучший спектакль для детей и подростков. Семейный мюзикл «Маугли» — это путешествие с приключениями и опасностями, со смешными и весёлыми моментами, с напряженной борьбой добра и зла. Кто победит? Даже если вы знаете наизусть историю воспитанного волками человеческого детёныша, финал будет в стиле Франдетти! В фантазийном прочтении режиссеров сказка Киплинга проросла лианами-тросами, причудливой рекой-трансформером, пещерой со вспышками взглядов бандар-логов. В спектакле используются ростовые и планшетные куклы, воплощающие образы фантастического мира. Для решения этой задачи специально привлечён Максим Кустов — постановщик театра кукол имени С.В. Образцова. В джунглях XXI века поселились механические звери, биороботы, а в пространстве смешался рокот байка с гомоном обезьян. Яркой звуковой палитрой насыщают спектакль живая рок-музыка и великолепный вокал актёров. Таких Акелу, Ракшу, Багиру, Балу, Маугли вы ещё не видели! Режиссёр-постановщик — Алексей Франдетти. Режиссёр — Дарья Борисова. Хореограф-постановщик — Светлана Хоружина. Автор музыки и либретто — Владислав Сташинский. Музыкальный руководитель — Алексей Нефедов. Художник-постановщик — Вячеслав Окунев. Художник по свету — Иван Виноградов. Режиссёр по куклам — Максим Кустов. Художник по куклам — Урал Гильманов. Саунд-дизайнер — Валентин Шишкин. Художник по гриму — Татьяна Величкина. Репетитор по вокалу — Артур Ераносов. Аранжировка и музыкальный продакшн — компания «Musicalogy» (Артур Байдо).

🗎 [от 400₽] — Любимая сказка детства. Режиссер Юрий Катаев и драматург Оксана Штанина представляют зрителям новую версию любимой с детства сказки. Милая, добрая, трудолюбивая Золушка каждый день терпит обиды от своей мачехи и ее капризных дочерей. Но ведь добро всегда побеждает зло! Золушка обязательно поедет на бал и встретит там своего принца. А помогут ей… три лесных орешка! Зрителей ждет блестящая игра талантливых актеров, яркие оригинальные костюмы, современные мультимедийные декорации, а еще юмор, песни и танцы! «Золушка» театра Эстрады — это красивая музыкальная сказка, которая нравится не только детям, но и их родителям. Автор: О. Штанина. Режиссер-постановщик — Ю. Катаев. Ассистент режиссера — И. Архипов. Художник-постановщик — А. Глебова. Композитор — А. Мансурова. Художник по свету — Т. Михалевский.

🗎 [4000 ₽] — Комедия с переодеваниями. Сюжет этой веселой музыкальной комедии хорошо знаком зрителям по голливудскому фильму 1959 года «В джазе только девушки» (Some likes it hot) с Мэрилин Монро в главной роли. Правда, спектакль представляет немного другую версию, наиболее близкую к реальным событиям: в начале 30-х годов прошлого века два актера, чтобы выжить в период кризиса и Великой депрессии, тайно переоделись в женщин-актрис и участвовали в предвыборной кампании сенатора Бена Брауна… Спектакль «Шоу для настоящих леди», поставленный замечательным комедийным режиссером Владимиром Глазковым, — настоящий хит в репертуаре Театра Эстрады. Яркий, динамичный, с песнями, танцами и искрометным юмором, он сразу же полюбился публике, а игра молодых талантливых актеров заслужила благожелательные отзывы строгих критиков. Автор: А. Вернье. Режиссер-постановщик — Владимир Глазков. Звукооператор — Алексей Арсеньев. Художник по свету — Татьяна Яцюк.

🗎 [2500 ₽] — Бенефис Ю. Гальцева в аэропорту. Аэропорт — удивительное место. Тут и радость встреч, и ностальгические воспоминания, и предвкушение новых приключений, и память о родном доме. Именно аэропорт — место действия нового спектакля театра Эстрады «Конопатая девчонка». Небольшой провинциальный аэровокзал стал на время нелетной погоды — пурги и мороза — пристанищем для разных людей. Среди застрявших в пути пассажиров — представители разных общественных групп, возрастов и профессий. От рыбаков до артистов. Пройдет еще пара часов и всех их, одного за другим пригласят на посадку. И те, кто в ожидании рейса успел познакомится, подружиться и даже исповедоваться перед случайным, незнакомым человеком, больше никогда не увидятся. Но эти часы станут важными и радостными для них всех. Короткие встречи в теплом пространстве, за стенами которого завывает метель времени, сделают всех персонажей (а кроме того, надеемся, и зрителей) счастливыми. Один из пережидающих в аэропорту нелетную вьюжную погоду — Юрий Гальцев. Он спешит с гастролей в Петербург, в свой родной театр. Гальцев и станет главным героем истории, разворачивающейся в зале ожидания, в коридорах и в баре аэропорта. И сыграет он самого себя. Но бенефисом з.а. России Ю.Н. Гальцева, в привычном смысле слова, этот спектакль назвать нельзя. Потому что не будет заученных монологов, успешных эстрадных номеров и сцен из спектаклей, сыгранных за несколько десятков творческих лет. А будет путешествие во времени, наполненное очень личными воспоминаниями: о детстве, об отце, которого давно нет, о девочке, в которую влюбился в первом классе… Будет персонифицированный взгляд назад, на ту эпоху, когда Невский казался свободнее и шире, а Казанский собор впечатлил подростка, впервые приехавшего в Ленинград, больше, чем потом, взрослого, римский собор Петра и Павла. Возвращаться назад грустно, но и радостно, говорит Ю. Гальцев. И добавляет: «В молодости я думал, что любовь приносит счастье. И я оказался прав.» Броски из двадцатого века в век двадцать первый с их несопоставимыми скоростями, технической оснащенностью, круговертью многозадачности и карнавалом мест и людей, поможет совершать музыка — песни с первых винилов, из новогодних огоньков и «утренней почты». Музыкальное представление — так определяет жанр спектакля режиссер Олег Куликов. Причем музыка будет звучать вживую. На сцену в полном составе выйдет вокально-инструментальный ансамбль «За облаками». А для создания атмосферных декораций используется 3d мэппинг и видеоинстралляции. Режиссёр-постановщик — Олег Куликов. Художник по свету — Виталий Кучеров. Музыкальный руководитель — Илья Зубов. Звукорежиссер — Алексей Арсеньев.

🗎 [500 ₽] — Музыкальное хулиганство для всей семьи. Мюзикл по мотивам произведений К. Чуковскогою Спектакль, который станет настоящим подарком для ценителей жанра. А также для всех, кто ждёт от театра зрелищности и захватывающего действия. Встреча с героями, знакомыми с детства, принесёт немало открытий. А музыкальные темы, созданные гениальным композитором Георгием Фиртичем, зададут спектаклю живой и безудержно весёлый ритм. Каждая из этих композиций — невероятно характерная, эмоционально наполненная и завершённая. Они написаны будто специально для сцены. В них — целый кладезь для актерских импровизаций. А в сочетании со сказками Чуковского получается искренняя и заводная история. «Что главное в мюзикле? Правильно, музыка. Одновременно с литературным источником нас вдохновил знаменитый мультфильм Давида Черкасского «Доктор Айболит», в котором звучат великолепные музыкальные произведения Георгия Фиртича. Отчего-то они оказались незаслуженно забытыми сегодня, но мы исправим ситуацию». (И. Архипов, режиссёр) Режиссер-постановщик — Илья Архипов. Художник по свету — Татьяна Яцюк. Хореограф — Ирина Ляховская. Аранжировка музыкальных номеров — Тимофей Маслов.