🗎 [400 ₽] — Хор мальчиков Хорового училища им. Глинки Художественный руководитель — Владимир Беглецов I отделение Государственный экзамен по дирижированию Свиридов Кантата «Ночные облака» Фалик «Поэзы Игоря Северянина» Исполнители-выпускники: Александр Палехов, Иван Дадинский, Павел Змановский, Александр Картинцев, Никита Михайлов, Светозар Овчинников, Денис Пархомчук, Марк Стогов, Михаил Суховершин, Федор Ухатов, Егор Щербак II отделение Гречанинов Праздничная месса, op.154 (Missa Festiva) для хора и органа Бернстайн «Чичестерские псалмы» для смешанного хора, солиста мальчика, ударных, арфы и органа

🗎 [800 ₽] — Концерт органной и вокальной музыки Вселенная Вивальди Лауреаты международных конкурсов Егор Колесов (орган) Ирина Дуброва (сопрано) (Санкт-Петербург) «Органные вечера в Старой Коломне» — это захватывающее путешествие в мир органной музыки с лучшими органистами Санкт-Петербурга и России! Приглашаем петербуржцев и гостей города на концерт Егора Колесова (орган) и Ирины Дубровой (сопрано) «Вселенная Вивальди», который пройдет в Римско-католическом храме св. Станислава 4 июня в19:30. Программа концерта состоит исключительно из музыки великого Антонио Вивальди. А. Вивальди — итальянский композитор, дирижёр и педагог, скрипач-виртуоз. Он оставил большое творческое наследие, став одной из главных фигур итальянского музыкального барокко. Вивальди создал более 90 опер и 500 концертов для оркестра и сольных инструментов. Прозвучат несколько известных концертов, переложенных для органа И.С. Бахом, а также современным швейцарским органистом и композитором Ги Бове. Ансамблевая часть будет представлена двумя прекрасными мотетами в 4-х частях и несколькими отдельными пьесами. Мотет — вокальное многоголосное произведение полифонического склада, один из центральных жанров в музыке западноевропейского Средневековья и Возрождения. Егор Колесов — музыкант-виртуоз, обладающий обширным репертуаром. Кроме сочинений известных композиторов — И.С. Баха, В.А. Моцарта, Р. Шумана, И. Брамса — на его концертах можно услышать редко исполняемую музыку Великобритании и скандинавских стран. Часто программы Егора Колесова включают в себя произведения XX-XXI веков и транскрипции музыки из кинофильмов. Егор Колесов — композитор, автор сочинений, в том числе и для органа. Ирина Дуброва (сопрано) специализируется на исполнении старинной европейской музыки XII-XVIII веков, а также владеет техникой игры на таких необычных инструментах, как виола дагамба и псалтериум. Она является руководителем ансамбля Retrouve, с которым выступает с уникальными программами средневековой музыки, итальянского Треченто, Ренессанса, раннего и высокого барокко. С 2022 года — участница ансамбля The Readers, исполняющего сочинения исключительно по манускриптам. Римско-католический храм св. Станислава расположен в историческом центре Санкт-Петербурга, по соседству с консерваторией и Мариинским театром. Традиция органных концертов в храме имеет многовековую историю. Первый орган появился здесь вскоре после открытия в 1825 году. Уютный храм имеет прекрасную акустику, которая позволяет исполнять на современном инструменте органную музыку всех стран и эпох. Программа концерта: Антонио Вивальди (1678-1741) Allegro из Концерта ля минор, RV 522 (переложение для органа И.С. Баха) Мотет «Nulla in mundo pax sincera», RV 630: I. Aria:Nulla in mundo pax sincera II.Recitativo: Blando calore III. Aria:Spirat anguis inter flores IV. Alleluia Концерт ре минор, RV 565 (переложение для органа И.С. Баха): Allegro. Grave.Fuga — Largo e spiccato — Allegro Cum dideritиз Мотета «Nisi Dominus», RV 608 Мотет «Inturbato mare irato», RV 627 I. Aria: Inturbato mare irato II.Recitativo: Cito splende ah splende o cara III. Aria:Resplende bella divina stella IV. Aria: Alleluia Концерт ля минор, op.3/10 (переложение для органа Ги Бове): Allegro — Largo- Larghetto — Allegro Ария «Armatae face et anguibus» из оперы «Триумф Юдифи», RV 644

🗎 [800 ₽] — Дню рождения А.С. Пушкина посвящается Вскоре после окончания Царскосельского Лицея в 1818 году, Пушкин написал стихи, посвященные фрейлине императорского двора Наталье Яковлевне Плюсковой, пользовавшейся популярностью в литературных и либеральных кругах, но не любимой императором Александром I. В этих строках Пушкин определил своё кредо на всю дальнейшую творческую жизнь: Любовь и тайная свобода Внушали сердцу гимн простой, И неподкупный голос мой Был эхо русского народа. Гости особняка Кочневой окажутся в стилизованном салоне первой половины XIX века, в котором артисты представят разнообразную программу с элементами театрализации. Прозвучат любовные и философские стихи Поэта, романсы Чайковского, Римского-Корсакова, Титова, Даргомыжского, Рубинштейна, Бородина, Власова на стихи Пушкина; фортепьянные произведения Глинки, Рахманинова, Шопена, фрагменты литературно-музыкального спектакля «Евгений Онегин» на музыку Сергея Прокофьева. Исполнители: Автор программы, режиссер и чтец, лауреат всероссийских конкурсов и Царскосельской художественной премии заслуженный артист России Алексей Емельянов Лауреат Международных конкурсов Наталия Кривёнок (меццо-сопрано) Лауреат Всероссийских конкурсов, заслуженный артист России Сергей Форостяный (фортепиано) Продолжительность — 1 час 30 минут без антракта

🗎 [от 600₽] — Оркестровая группа Казачьего ансамбля «Атаман» — это не просто творческая единица, это живой организм: в нем пульсируют ритмы казачьей вольницы и академической утонченности. По многочисленным просьбам зрителей, очарованных исполнительским искусством солистов оркестра на концертах «Атамана», мы решили подарить дорогой публике возможность вновь насладиться звучанием русских народных инструментов; когда звон балалаек и домр сливается с дыханием баяна, и устремляется ввысь, словно сказочная жар-птица. Приглашаем вас на эксклюзивный инструментальный концерт, который увлечет в мир любимых и дорогих сердцу мелодий, доставит трепет незабываемых эмоций и никого в зале не оставит равнодушным. Выдающиеся музыканты, чье мастерство и глубокое понимание музыки всегда создают волшебную и вдохновляющую атмосферу, исполнят произведения Александра Шалова, Константина Шаханова, Веры Городовской, Алексея Архиповского, Виктора Гридина, Виктора Новикова и других мастеров народной академической музыки. Три части программы — как три разных измерения: каждое погружает зрителя в уникальную историю. Народная музыка встретится с эстрадной, акустические и электронные инструменты соединятся в ярком аккорде музыкальных красок и тембров. Этот концерт — прекрасная возможность провести вечер в компании талантливых исполнителей, насладиться их виртуозным мастерством и открыть для себя новые музыкальные горизонты. Заряд положительных эмоций, восторга и вдохновения гарантирован! Художественный руководитель — Вера Красноперец

🗎 [1200 ₽] — Вокальный коллектив Переплёт. Аудиовизуальный перформанс «Трансгрессия-переход» Новая электронная музыка 17 июня на Новой сцене в программе «Новая электронная музыка» выступит вокальный коллектив «Переплёт», сочетающий новые прочтения песен народного фольклора, электронную, эмбиент музыку и этнические инструменты. «Трансгрессия-переход» — это перформанс-размышление о трехчастности жизни. Рождение, любовь, смерть — вечные обряды перехода. Что, если наша жизнь, как классическая симфония или древний ритуал, подчинена трехчастной форме? Как звучит «переход» между этими точками — и можно ли его «спеть»? «Фольклор как язык»: русские обрядовые напевы и инструментальные традиции — от аутентики до современных аранжировок в обрамлении эмбиента. «Бесконечное действо» без пауз: три сцены, три кульминации, три символических «смерти» при смене статуса. «Ритуал без карты»: исследование того, как человек проживает главные переходы — без веры в предопределение, но с необходимостью верить. «Сначала ты слышишь эмбиент. Потом — чувствуешь кожей. Затем — перестаёшь дышать в такт» Все инструменты и голоса обрамляет звуковое пространство эмбиента — как дыхание вечности между нотами, глубина веков и паузы, где найдётся время мыслям и чувствам. Порой настаёт пульсирующая тишина, в которой растворяются старинные напевы, а порой пространство заполняется звуком, и тогда будто сам зал начинает резонировать, превращаясь в гигантский инструмент. Время застывает, и электронные подложки, похожие на отголоски забытых обрядовых песен, окутывают вас, унося в далекое, но при этом такое понятное прошлое. Творческая лаборатория «Переплёт» — союз этномузыкологов, композиторов и актёров, которые ищут новые формы для архаики. Мы изучаем угасание ритуалов, но не боимся экспериментов: наш фольклор — не музейный экспонат, а живая материя, которая говорит о современном человеке. Материалом для наших исследований и творческих поисков является фольклорная музыка разных народов и авторские произведения разного времени. Состав концерта: Елизавета Симулик София Кефер Иван Кузьмин Павел Шалыгин Бронислав Грико Елизавета Щербакова Каролина Хардыкайнен Ирина Знудкина Екатерина Долматова. Куратор концерта Илья SymphoCat

🗎 [от 1000₽] — Ансамбль «Поющие гитары» был создан в 1966 году. «Поющие гитары» стали любимым коллективом Ленинграда, одним из его символов наряду с Эрмитажем , Летним садом и Авророй. Талантами и трудами участников ансамбля были спеты и записаны песни, которые стали близкими и любимыми зрителям , такие как «Люди встречаются», «Синий иней», «Толстый Карлсон», «Песенка велосипедистов», «Неприметная красота», «Соловей», «Если любишь ты», «Воскресенье», «Саласпилс», и многие многие другие. Так же в число самых известных и любимых песен «Поющих гитар» входит песня руководителя ансамбля А. Васильева «Сумерки» и песня Ю. Антонова , который в 1969 — 70-х годах был участником Поющих гитар, «Нет тебя прекрасней», и старт композиторского успеха которого этого великого автора песен состоялся именно здесь. Уместно добавить, что обе эти песни музыкальной критикой признаны лучшими советскими балладами ХХ века, а исполняет их до сих пор неизменный лидер и один из основателей Поющих гитар Евгений Броневицкий. В 1975 году «Поющие гитары» приняли участие в постановке и записи первой советской зонг-оперы композитора Александра Журбина «Орфей и Эвридика». Участники легендарного ансамбля: Евгений Броневицкий — один из основателей ансамбля c 1966 года, его первый участник; Василий Борисов — участник коллектива с 1970 года, в 1977 году был артистом ансамбля Калинка; Владимир Васильев («Царь ») — участник ансамбля с 1974 года, оригинальный исполнитель песен «Летний Вечер», соавтор песни «Кара-Кум», сыграл 900 представлений зонг-оперы «Орфей и Эвридика» с Поющими Гитарами, экс- участник ансамблей Добры Молодцы, Круг и Цветы Стаса Намина; Милена Вавилова — солистка, украшающая коллектив, участница ансамбля с 2004 года. Придя на концерт ВИА Поющие Гитары вы услышите только оригинальное звучание любимых песен!

🗎 [1000 ₽] — Летом 1878 года П.И. Чайковский создал цикл из 24 небольших фортепианных пьес и назвал его «Детскии? альбом». Получились зарисовки из быта и жизни ребенка, сотканные из маленьких радостеи? и огорчении?, впечатлений и чувств, вызванных, казалось бы, ежедневными событиями. Текст, дополняющии? музыкальное повествование, написан по сюжету самого Чаи?ковского, по истории, которую композитор вложил в свою музыку. Чтобы добавить новые краски волшебнои? музыке, мы сделали переложение для струнного трио и рассказчика. Сюжет учит принимать разные эмоции, радоваться каждому моменту и быть внимательнее к окружающим. В программе примут участие Сергей Чепурко и юные артисты Школы балета «Маленькая Аврора». Продолжительность: 45-60 минут без антракта *Билеты должны приобретаться для каждого зрителя, вне зависимости от возраста

🗎 [от 1600₽] — Imperial Orchestra представляет шоу — трибьют уникальному композитору современности Максу Рихтеру. В программе прозвучат «Recomposed by Max Richter: Vivaldi — The Four Seasons», «On the nature Of Daylight», а также самые известные произведения композитора. Всемирный успех музыке Макса Рихтера принесло гипнотическое сочетание минимализма, кинематографической атмосферности и любви к неоклассике. Рихтер блистательно переосмыслил «Времена года» Антонио Вивальди, создав потрясающий ремикс барочного шедевра в духе постмодернизма. Рихтер выбрал самые известные фрагменты партитуры и преобразил их в новые музыкальные объекты. Наслаивая и зацикливая фразы, он создал особый объем звучания и показал новые грани вечной классики. Блистательные музыканты Imperial Orchestra Virtuoso и неповторимый стиль Макса Рихтера — это изысканный тандем, который не оставит зрителя равнодушным. В Программе: Времена года. Весна Времена года. Лето Времена года. Осень Времена года. Зима Infra November The Trees On the nature of the daylight The Quality of Mercy Mercy Исполняет: Солисты Imperial Orchestra. Камерный состав без дирижера.

🗎 [от 1100₽] — Эстрадно-симфонический оркестр Санкт-Петербурга под управлением маэстро Андрея Медведева приглашает битломанов и не только на встречу с наполненной драйвом, абсолютной свободой и фантастической энергетикой музыкой «ливерпульской четверки». 9 декабря в концертном зале «Колизей Арена» прославленный коллектив и его дирижер представят обновленную версию эксклюзивной, не имеющей аналогов программы «Симфония The Beatles». Может показаться, что это название давно на слуху... Действительно, время от времени появляются похожие афиши. Также существует немало партитур, «кочующих» из оркестра в оркестр по всему миру. Принципиальное отличие «Симфонии The Beatles» «Петербург-концерта» заключается в том, что в этой программе нет ни одной партитуры «со стороны». Все они написаны либо самим маэстро Медведевым, либо его помощниками — талантливыми аранжировщиками Дмитрием Ковзелем и Александрой Лукиной, с учетом индивидуальности каждого инструменталиста и певца. Важная роль в программе отведена новым трактовкам культовых мелодий для воплощения их в женском вокале. «Я начал работать над программой отчасти благодаря подаренному мне оркестром на день рождения полному собранию сочинений Beatles в клавирах, дирекционах и маленьких партитурах, — говорит Андрей Медведев. — Но главным образом — из любви к этим прекрасным мелодиям. Я хочу быть причастным к музыке, которую знаю и люблю с ранних лет. К музыке, которая заставила меня взять в руки гитару, к музыке, которая казалась такой простой, что повторить её не составит никакого труда. Четверо мальчишек без образования, не обремененных знанием гармонии, полифонии и пр., покорили весь мир. В своем творчестве они достигли абсолютной свободы и раскрепощения. Они буквально творили что хотели…». Вместе с музыкантами оркестра свое вокальное мастерство продемонстрируют: звезда российских мюзиклов, лауреат и обладатель Гран-при более десятка всероссийских и международных вокальных конкурсов Антон Авдеев; лауреат премии Правительства Санкт-Петербурга в области художественного творчества, дважды лауреат Премии Президента Российской Федерации за творческие достижения Анастасия Вишневская; лауреат международных конкурсов Георгий Новицкий; лауреат всероссийских и международных конкурсов, одна из самых ярких участниц десятого сезона шоу «Голос» Ана Агрба; лауреат международного конкурса вокалистов и конкурса «Весна романса», певец, дирижер и аранжировщик Дмитрий Ковзель; победительница конкурса «Утренняя звезда» (Юрмала), лауреат Международного конкурса «Новая волна», финалист телевизионного проекта «Главная сцена» на канале «Россия-1» Анна Малышева; лауреат конкурса «Весна романса», победитель всероссийского конкурса «Звезда, рождённая в Петербурге», участница телевизионного проекта «Звезда-2023» на телеканале «Звезда» Милана Урбанович; певец, композитор и автор множества популярных песен Андрей Косинский. Продолжительность: 2 часа с антрактом

🗎 [от 1300₽] — Чайковский. Концерт-монография В представленной программе концерта — монографии прозвучит прекрасная музыка, пожалуй, самого известного русского композитора и дирижера — Петра Ильича Чайковского, из балетов «Спящая красавица» и «Щелкунчик», цикла «Детский альбом», «Andante Cantabile», «Воспоминание о Флоренции» и др., а также поэзия и интересные истории из жизни — от маленького «милого Петруши» до профессора консерватории, дирижера, музыка которого снискала всемирное признание и славу еще при жизни великого композитора. Исполнители: Ирина Бевзенко (литературное слово, автор программы) Елизавета Петрова (скрипка) Юлия Молчанова (виолончель) Камерный оркестр «Olympic Orchestra» Дирижёр — Дмитрий Ноздрачёв Художественный руководитель — Алексей Степанов В программе: «Вальс» из балета «Спящая красавица» «Трепак» из балета «Щелкунчик» «Детский альбом»: «Утренняя молитва», «Игра в лошадки», «Сладкая греза» «Вальс» из оперы «Евгений Онегин» «Воспоминание о Флоренции» «Мелодрама» из музыки к сказке А.Н.Островского «Снегурочка» Аndante Cantabile Меланхолическая серенада для скрипки и оркестра Ноктюрн для виолончели с оркестром Серенада для струнных С одним антрактом.