🗎 [от 1000₽] — Коля – педагог дополнительного образования – рассказывает о своем знакомстве с творчеством поэта Николая Рубцова. Он встречает красивую девушку Люду, и она раскрывает для него всю полноту творчества этого поэта и Коля влюбляется в Люду. Страстные и странные отношения, замешанные на алкоголе и любви к поэзии, приводят к плачевным, хоть и предсказуемым результатам. Режиссер – Екатерина Шихова Драматург – Владимир Антипов Художник – Екатерина Гофман Художник по свету – Катерина Мельникова Художник по костюмам – Мария Белоплотова Музыкальное оформление – Творческое объединение Mader Nort Исполнители: Коля – Владимир Антипов Люда – Любовь Яковлева Баян – Екатерина Виноградова В спектакле присутствует ненормативная лексика Источник: uzel.space

🗎 [от 1500₽] — Спектакль Ангелины Засенцевой вырос в «Лесу» Бориса Павловича – проекте-грибницы, в котором ридинги текстов философа Владимира Бибихина вылились в серию автофикциональных спектаклей по всей стране. Ангелина Засенцева для своей работы выбирает ближайший и в то же время сложнейший предмет исследования – саму себя. Разбирая на атомы своё имя, родословную, географию своих перемещений по России, Ангелина поверят свою гармонию (вернее, дисгармонию) алгеброй вопросов философа Владимира Бибихина и его книги «Узнай себя». Постепенно сеанс медленного чтения с пространными отступлениями превращается в суровый реквием покорителям Сибири, надеждам поколения и вообще манифестом русской жизни навстречу смерти. Автор и исполнитель – Ангелина Засенцева Источник: uzel.space

🗎 [от 1800₽] — Спектакль худ мастерской иногда театра «Воркута» по повести Леонида Андреева. Эта история известна всем. Каждый знает её героев и без сомнения назовёт предателя. Но что если всё не так просто? Что если взглянуть на Иуду, как на искаженное отражение, на неотделимую тень Христа? Или худший из людей не достоин такого внимания? В спектакле Романа Муромцева по повести Леонида Андреева нескладный скрюченный человек из Кариота борется со своими искушениями, принимает собственные крестные муки и находит предназначенное только ему одному место рядом с Учителем. Режиссёр — Роман Муромцев Сценография и костюмы: Екатерина Гофман Артисты: Анна Щетинина, Алексей Кормилкин, Дмитрий Честнов

🗎 [от 1200₽] — Новая сценическая версия легендарного спектакля Александра Артемова и театра «Тру». Спектакль-песня о том, что молодость жива. Спектакль-песня о том, что спектакль может быть веселым и не грустным, радостным и жизнеутверждающим. О том, что молодость ушла, но не прошла. О тех, кому за 50 и о тех, кому еще далеко нет 50-ти. Спектакль-песня о молодости, которая горит огнем, о том, как прекрасен этот чудесный мир, о бодрости духа, тела и ума. О том, как здорово, что все мы здесь сегодня собрались. режиссер – Александр Артемов текст – Александр Артемов и Настасья Хрущева саунд-дизайн – asp_id свет – Валерия Винокурова исполнители: Игнат – Александр Плаксин Иван – Евгений Сиротин Борис – Роман Прудников Глеб – Андрей пирог Петр – Александр Артёмов баян – Владимир розанов бас-гитара – Александр Артёмов гитара – Павел Кацуба Источник: uzel.space

🗎 [от 1600₽] — Пост-блэк мюзикл Театра «Тру», обновленная – еще более мрачная и весёлая – версия спектакля «Гость из USA». Гражданин США Джастин Дуглас, страдающий тяжелыми формами зависимостей, оказывается на дне жизни. У него остается всего лишь два варианта: медленная смерть или реабилитация. И тогда мать Джастина решает отправить его в Россию – к своим двум старинным подругам Галине и Надежде, которые, по ее мнению, одни только и могут его спасти. Но речь здесь идет не столько о России в физическом смысле, сколько об экзистенциальной России: именно в нее Джастину нужно попасть. Увидев Джастина и оценив его почти безнадежное состояние, Надежда сообщает ему: «Для того, чтобы попасть в экзистенциальную Россию, тебе нужно встретиться с пятью нашими друзьями, пятью нашими приятелями. И первый дружок-приятель уже лежит на твоей груди – это твой черный баян, держи его и никогда не отпускай. Тряска баяна или же Черная лихорадка – это то, что должно сопровождать твой путь. Без тряски не состоятся другие встречи. Держи баян и тряси его». режиссер: Александр Артемов композитор: Александр Артемов автор пьесы: Александр Артемов, Настасья Хрущева звукорежиссура и саунд-дизайн: asp_id сценография и костюмы: Катерина Мельникова свет: Катерина Мельникова видеохудожники: asp_id, Катерина Мельникова Исполнители: Джастин: Владимир Антипов Галина: Лиза Блинова Надежда: Кристина Скварек вокал: Лиза Блинова бэк-вокал, скрим-вокал: Кристина Скварек ударные: Павел Кацуба бас-гитара: Александр Артемов аккордеон: Владимир Антипов педалборды: asp_id Источник: uzel.space

🗎 [от 1000₽] — Спектакль «Двое на качелях» по мотивам одноимённой пьесы У. Гибсона. На первый взгляд пьеса Гибсона крайне банальна. Встречаются двое, потом их пути расходятся – типичная история знакомая многим. Но все встречи не случайны. Каждая встреча – возможность разобраться в себе и чем-то помочь другому. Иногда – через заботу, любовь, понимание, а иногда – через боль, ненависть и страдания, чтобы, наконец, понять, чего же мы хотим на самом деле и кем являемся. Режиссер: Вероника Бевза Хореограф: Вероника Бевза Художник по свету: Фима Осипов Гитель: Анна Павлова Джерри: Дмитрий Палешев Источник: zal3.ru

🗎 [2800 ₽] — Спектакль Романа Муромцева по одноимённой пьесе Матея Вишнека. Как известно, психбольница, тюрьма или детский сад, как лакмусовая бумажка или увеличительное стекло юного энтомолога, высвечивают общество, дают неподдельный археологический слепок человечьих устоев или одномоментного состояния социума. Или, иными словами, дают видеопроекцию кроличьей или чёрной угольной дыры, куда несётся общественный паровоз с пьяным и одновременно контуженным, и одновременно слепоглухонемым машинистом локомотива. Но только в этом замкнутом и герметичном мире психбольницы всё плотнее, интенсивнее и звонче – не растянуто вширь и вглубь необъятных пшенично-родных просторов. Артисты: Александр Худяков Алексей Кормилкин Юлия Гришаева Рада Беляева драматург: Матей Вишнек переводчик: Сергей Самойленко сценография: Гжегож Поняцкий художник по костюмам: Валерия Ратникова свет: Наталия Богатырева звук: Мария Кирочкина режиссёр: Роман Муромцев Источник: uzel.space

🗎 [от 2000₽] — Спектакль Романа Муромцева по одноимённому роману-буфф Гузели Яхиной. Дитёнок, скворушка моя звонкая, гусик лапчатый, пуговка моя бриллиантовая... Укачаю-затетёшкаю мою звёздочку, до небес и обратно, до небес и обратно… А кто Рорика обидит – тому прямо в лоб – хлоп! Рорика моего – не бей-обижай, а люби-привечай… Всё отмоем дочиста – и ручки эти вкусненькие, золотые… И ножульки в перетяжечках… И животик барабанчиком… И морковку мою сладкую с ягодками… Тебя больше себя люблю, больше всех и всего, что возможно… Люблю, люблю… Карапузика моего сахарного, булочку мою с изюмом, пирожочка обсыпного… Поплачь, малютка мой, поплачь… Игрушечка моя ненаглядная, крохотулька-роднулька… Слёзки наши кап-кап и печальку цап-цап… Уходи, обидка, вот тебе калитка… Уходи, тоска, или дам тумака… На дворе февраль – уходи, печаль… Действующие лица: Эйзен – Дмитрий Честнов Оператор Эдуард Тиссэ/Волшебник – Алексей Кормилкин Гриша/Мама того самого гения – Ангелина Засенцева Пера/Корова/Очеловечившаяся камера «Debrie» – Екатерина Резникова Красный всадник революции (Володя) – Рада Беляева Крестьяне: Дмитрий Честнов, Ангелина Засенцева, Алексей Кормилкин сценография и костюмы: Екатерина Гофман художник по свету: Борис Кузнецов видеохудожник: Мария Фоменко звук: Максим Задерей режиссёр: Роман Муромцев Источник: uzel.space

🗎 [от 1200₽] — Постановка Анели Филипповой по мотивам одноимённого радиоспектакля Гарольда Пинтера. У каждого живут свои голоса семьи. Воспоминания-вспышки врезаются в голову, напоминая о том, что было. А было ли? «Голоса семьи» – история молодого человека, который ушел из дома и попал в новый мир, где пытается найти место. Но голоса прошлого не отпускают. Семья – это голоса, от которых не скрыться. Принять их – значит признать всё, что было. Иначе – не будет будущего. Это спектакль о внутреннем доме, который мы носим в себе. О попытке сложить себя заново из того, что хотелось бы стереть. Режиссёр и автор инсценировки – Анели Филиппова Перевод – Екатерина Юнгер, Анели Филиппова Художник – Анастасия Васильева Композитор, фортепиано – Дмитрий Щукин Контрабас –Emil Buchholtz Саксофон – Lewin Losemann Актеры: Максим Клейменов, Екатерина Решетникова, Аркадий Коваль, Екатерина Круглова Мастерская профессора Ю.М.Красовского Педагог по режиссуре – Анджей Бубень

🗎 [1200 ₽] — Букинист-автофикшен Александра Савчука – продолжение популярных спектаклей «ЛайкаРоллингСтоун» и «ТыТакЛюбишьЭтиФильмы». Десятый год. Внешние благополучие и стабильность. И назревающие трагедии. Личные драмы на фоне веселящегося мира. Много бумажных книг и историй про работу реставратором, Пушкиным, Дедом Морозом, про создание своего театра и поиски нового театрального языка. Источник: zal3.ru